# data[].attributes.attachment_link.readable_text
0:00 / 0:53•Watch full video

# data[].attributes.attachment_link.title
Solo Respira - por Julie Bayer Salzman & Josh Salzman

# data[].attributes.body
Garnacha, en el contexto de la dramaturgia del Teatro del Barroco en España, es el nombre que en el siglo xvii se les daba a las compañías de cómicos ambulantes compuestas por cinco o seis actores varones, una actriz y un muchacho que solía hacer de segunda dama.

De la clasificación histórica de tipos de compañía de teatro del Barroco español, garnacha es, tras el bululú, el ñaque, la gangarilla, y el cambaleo, la quinta que enumera Villandrando en su libro El viaje entretenido. Y describe su atrezo, repertorio teatral, itinerario vital y yantares con estas palabras:

Poemita

.llevan un arca con dos sayos, una ropa, tres pellicos, barbas y cabelleras y algún vestido de la mujer, de tiritaña. Estos llevan cuatro comedias, tres autos y otros tantos entremeses; el arca en un pollino, la mujer a las ancas gruñendo, y todos los compañeros detrás arreando. Están ocho días en un pueblo, duermen en una cama cuatro, comen olla de vaca y carnero, y algunas noches su menudo muy bien aderezado. Tienen el vino por adarmes, la carne por onzas, el pan por libras y la hambre por arrobas. Hacen particulares a gallina asada, liebre cocida, cuatro reales en la bolsa, dos azumbres de vino en casa y a doce reales una fiesta con otra.

Agustín de Rojas Villandrando

Esta acepción de garnacha, en los primeros años del siglo xxi, da nombre a un grupo de teatro y a un Certamen Nacional de Teatro de Aficionados en La Rioja (España).

# data[].attributes.body
Armazón de listones o maderos, sobre la cual se extiende y fija un lienzo o papel pintados, y especialmente cada uno de los que, dando frente al público, se ponen a un lado y otro del escenario y forman parte de la decoración teatral.

# data[].attributes.body
El método Gronholm, de Jordi Galcerán es la comedia española(también hay una película), de mayor éxito de las primeras décadas del siglo XXI. Está compuesta por divertidos diálogos, chistes e ironías, en un tono nada sentimental. Destaca también por la habilidad de su autor para hacer situaciones dramáticas disparatadas que, sin embargo, se encadenan en una lógica dramática muy calculada que apenas se revela.

Este título forma parte de las 25 Mejores Obras de Teatro Español, (colección dirigida por el dramaturgo José Luis Alonso).

# data[].attributes.body
El burlesque es un trabajo literario o dramático que se enfoca en la ridiculización de un tema. Con frecuencia, el término se utiliza para referirse al tipo de espectáculo o formato teatral del teatro de va que se enfoca a la comedia y a la presentación de diversas rutinas artísticas, surgido durante el siglo xix, evolución del burlesque literario

# data[].attributes.body
Es el lugar del teatro situado entre el telón de boca y el de fondo que está destinado a albergar los decorados.

-Joel

# data[].attributes.body
Barraca:

Caseta o albergue construido toscamente y con materiales ligeros. En las huertas de Valencia y Murcia, casa de labor, hecha de adobes y con tejado de cañas a dos vertientes muy inclinadas.

Borcegui:

Calzado flexible y ajustado de piel fina, abierto por delante, en ocasiones bordado y forrado de paño o terciopelo, que llega más arriba del tobillo y se ata con cordones o con ganchos; era un calzado utilizado antiguamente como zapatilla de casa o zapato de calle.

# data[].attributes.body
La adaptación literaria consiste en adaptar una fuente literaria ( una novela, una historia breve, un poema) a otro género o medio,

# data[].attributes.body
Fila de lámparas situada en el borde del proscenio que es la parte del escenario del teatro que está situada más cerca del público.

# data[].attributes.body
En el entorno del teatro, una bambalina es una cortina o tela que se cuelga en la parte frontal del escenario para ocultar a los actores y el equipo detrás de ella, creando una apariencia más pulida y ocultando la parte trasera del escenario.

# data[].attributes.body
Se trata de un recurso de la retórica que lleva a un personaje a descubrir y reconocer su identidad o la identidad de un tercero, un suceso que modifica su conducta posterior. La anagnórisis también se vincula a lo que ocurre cuando dos personajes se reencuentran después de mucho tiempo.

Puede decirse que la anagnórisis es la transición de la ignorancia a la verdad: un hecho que estaba oculto a los ojos del personaje, de pronto, sale a la luz. La revelación altera el modo de pensar del individuo en cuestión y sus actos, cambiando por lo tanto el devenir de la historia.

# data[].attributes.body
Compañía ambulante de teatro que estaba compuesta habitualmente por cinco actores y una actriz que cantaba.

De la clasificación histórica de español, cambaleo es tras el bululú , el ñaque y la gargarilla*

# data[].attributes.body
Ñaque es el nombre que en el siglo XVII recibían las compañías de cómicos ambulantes compuestas por dos únicos actores. De la clasificación histórica de tipos de compañía de teatro del Barroco español, ñaque es, tras el bululú, la segunda enumerada por Villandrando en su libro El viaje entretenido.

Ñaque es dos hombres, éstos

hacen un entremés, algún poco de un auto, dicen unas octavas, dos o tres loas, llevan

una barba de zamarro, tocan el tamborino y cobran a ochavo y en esotros reinos a

dinerillo, viven contentos, duermen vestidos, caminan desnudos, comen hambrientos y espúlganse el verano entre los trigos y en el

invierno no sienten con el frío los piojos.

# data[].attributes.body
Una bojiganga, también conocida como boxiganga, es un tipo de compañía corta de cómicos de la legua que se desarrolló en España durante los siglos XVI y XVII. Estaba compuesta por un número reducido de integrantes, generalmente entre dos y siete personas, entre las que se encontraban dos mujeres, un muchacho y hasta seis hombres.

El nombre de bojiganga proviene del árabe "bajīgān", que significa "músico ambulante". Estas compañías viajaban de pueblo en pueblo, ofreciendo representaciones de comedias, autos sacramentales, entremeses y otros géneros teatrales.

En cuanto al número de obras que representaba una bojiganga, este variaba en función de su tamaño. Las compañías más pequeñas solían representar un repertorio de seis comedias, tres o cuatro autos sacramentales y cinco entremeses. Las compañías más grandes podían llegar a representar hasta veinte comedias.

Las bojigangas eran una parte importante de la vida cultural de la España de la época. Sus representaciones eran muy populares entre el público, que acudía en masa a verlas. Estas compañías jugaron un papel importante en la difusión del teatro español por todo el país.

Algunos de los autores más importantes del teatro español del siglo XVII, como Lope de Vega, Calderón de la Barca y Tirso de Molina, escribieron obras especialmente para ser representadas por bojigangas. Estas obras eran generalmente de menor duración y complejidad que las obras de teatro representadas por compañías más grandes.

Las bojigangas desaparecieron en el siglo XVIII, con el auge del teatro cortesano y el desarrollo de las compañías de teatro profesionales. Sin embargo, su legado sigue presente en el teatro español actual.

# data[].attributes.body
Gangarilla:

Es una compañía ambulante de teatro que estaba compuesta por tres o cuatro hombres y un muchacho que hacía de dama.

De la clasificación histórica de tipos de compañía de teatro del Barroco español, gangarilla es, tras el bululú y el ñaque, la tercera que describe Villandrando en su libro El viaje entretenido. Dice lo siguiente:

"...Gangarilla es compañía más gruesa; ya van aquí tres o cuatro hombres, uno que sabe tocar una locura; llevan un muchacho que hace la dama, hacen el auto de La oveja perdida, tienen barba y cabellera, buscan saya y toca prestada (y algunas veces se olvidan de volverla), hacen dos entremeses de bobo, cobran a cuarto, pedazo de pan, huevo y sardina y todo género de zarandaja (que se echa en una talega); éstos comen asado, duermen en el suelo, beben su trago de vino, caminan a menudo, representan en cualquier cortijo y traen siempre los brazos cruzados."

# data[].attributes.body
Como dijo Morfeo en Matrix: «Yo sólo puedo mostrarte la puerta. Tú eres quien la tiene que atravesar».

1 caminar

2 música de la pantera rosa

3. coreografía

ORDEN DE ACTUACIÓN

# data[].attributes.body
Personaje de la comedia del arte, que representa a una mujer joven, atractiva y vivaracha.

Nickol Vargas

# data[].attributes.body
Es un concepto del teatro griego que representa el orgullo desmesurado.

Meriem Sellami.

# data[].attributes.body
Una basquiña es un tipo de falda o saya usada en España por la mujer en ceremonias, actos religiosos y para salir la calle, desde el siglo xvi al xix. ​
Nickol Vargas

# data[].attributes.body
Adorno hecho de tela blanca, tul o encaje que se ponía alrededor del cuello, formando pliegues.

Abril Dos Anjos Lobejón

# data[].attributes.body
Cada una de lasarmazones que, dando frente alpúblico, se coloca a los lados delescenario y forma parte deldecorado.

Miriam Pérez Castaño

# data[].attributes.body
Puerta o trampilla hecha en el suelo, especialmente la que en los escenarios de teatro permite que salgan a escena o desaparezcan de ella personas y objetos.

Jerson Piña

# data[].attributes.body
Embocadura
Candilejas
Tramoya