# data[].attributes.attachment_link.title
15va clase - Area artes visuales -6to-7mo- 3er ciclo ipv

# data[].attributes.attachment_link.title
15va clase - Area artes visuales -4to-5to- 2do ciclo ipv

# data[].attributes.attachment_link.title
15va clase - Area artes visuales -1er-2do-3er grado- 1er ciclo ipv

# data[].attributes.body
Fundamentación: Se conoce como cultura del agua al conjunto de modos y medios utilizados para la satisfacción de necesidades fundamentales relacionadas con el agua y con todo lo que dependa de ella. Incluye lo que se hace con el agua, en el agua y por el agua para ayudar a resolver la satisfacción de algunas de estas necesidades fundamentales. Se manifiesta en la lengua, en las creencias (cosmovisión, conocimientos), en los valores; en las normas y formas organizativas; en las prácticas tecnológicas y en la elaboración de objetos materiales; en las creaciones simbólicas (artísticas y no artísticas); en las relaciones de los hombres entre sí y de éstos con la naturaleza y en la forma de resolver los conflictos generados por el agua. La cultura del agua es, por lo tanto, un aspecto específico de la cultura de un colectivo que comparte, entre otras cosas, una serie de creencias, de valores y de prácticas respecto de ella

# data[].attributes.headline
La Importancia de la MUJER en la historia del ARTE

# data[].attributes.subject
La Importancia de la MUJER en la historia del ARTE

# data[].attributes.body
Fundamentación: El papel que ha ocupado la figura femenina dentro del mundo del arte muchas veces ha queda restringido a aspectos muy pasivos: musas, modelos… Lo cierto es que a lo largo de la historia muchas mujeres desarrollaron importantes actividades dentro de las artes visuales pero desafortunadamente éstas quedaron relegadas en pro de los grandes artistas masculinos. Hoy sabemos que algunas de las obras atribuidas a pintores o escultores varones fueron en realidad hechas por mujeres lo cual demuestra que pese a todo, no hay una gran diferencia entre el arte realizado por unos u otros, buscamos mostrar y revalorar la importancia de estas artistas y obras en la historia del arte.

# data[].attributes.headline
Producciones de Arte digital alumnos de 7b ipv

# data[].attributes.subject
Producciones de Arte digital alumnos de 7b ipv

# data[].attributes.body
Clase n°11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones de Arte digital alumnos de 7b ipv

# data[].attributes.headline
Producciones de Arte digital alumnos de 7a ipv

# data[].attributes.subject
Producciones de Arte digital alumnos de 7a ipv

# data[].attributes.body
Clase n°11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones de Arte digital alumnos de 7a ipv

# data[].attributes.headline
Producciones sobre la obra de CARPANI, alumnos de 6a IPV

# data[].attributes.subject
Producciones sobre la obra de CARPANI, alumnos de 6a IPV

# data[].attributes.body
Clase n°11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones sobre la obra de CARPANI, alumnos de 6a IPV

# data[].attributes.headline
Producciones sobre la obra de CARPANI, alumnos de 6b IPV

# data[].attributes.subject
Producciones sobre la obra de CARPANI, alumnos de 6b IPV

# data[].attributes.body
Clase n°11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones sobre la obra de CARPANI, alumnos de 6b IPV

# data[].attributes.headline
Producciones Arte aborigen argentino alumnos de 5a IPV

# data[].attributes.subject
Producciones Arte aborigen argentino alumnos de 5a IPV

# data[].attributes.body
Clase n°11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones Arte aborigen argentino alumnos de 5a IPV

# data[].attributes.headline
Producciones sobre arte aborigen argentino Alumnos de 5b ipv

# data[].attributes.subject
Producciones sobre arte aborigen argentino Alumnos de 5b ipv

# data[].attributes.body
Clase n°11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones sobre arte aborigen argentino Alumnos de 5b ipv

# data[].attributes.headline
Producciones sobre la Obra de García-Uriburu de Alumnos de 4A ipv

# data[].attributes.subject
Producciones sobre la Obra de García-Uriburu de Alumnos de 4A ipv

# data[].attributes.body
Clase n°11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones sobre la Obra de García-Uriburu de Alumnos de 4A ipv

# data[].attributes.headline
Producciones sobre la Obra de García-Uriburu de Alumnos de 4B ipv

# data[].attributes.subject
Producciones sobre la Obra de García-Uriburu de Alumnos de 4B ipv

# data[].attributes.body
clase n°11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones sobre la Obra de García-Uriburu de Alumnos de 4B ipv

# data[].attributes.body
6to y 7mo grado

# data[].attributes.attachment_link.title
14va clase - Area artes visuales -6to 7mo grado- 3er ciclo ipv

# data[].attributes.body
4to y 5to grado

# data[].attributes.attachment_link.title
14va clase - Area artes visuales -4to 5to grado- 2do ciclo ipv

# data[].attributes.body
1er, 2do y 3er grado

# data[].attributes.attachment_link.title
14va clase - Area artes visuales -1ro 2do 3er grado- 1er ciclo ipv

# data[].attributes.headline
Producciones sobre la obra de Pettoruti alumnos de 3A ipv

# data[].attributes.subject
Producciones sobre la obra de Pettoruti alumnos de 3A ipv

# data[].attributes.body
clase 11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones sobre la obra de Pettoruti alumnos de 3A ipv

# data[].attributes.headline
Producciones de alumnos con la obra de Pettoruti 3B IPV

# data[].attributes.subject
Producciones de alumnos con la obra de Pettoruti 3B IPV

# data[].attributes.body
clase n11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones de alumnos con la obra de Pettoruti 3B IPV

# data[].attributes.headline
Creación de Tangram por alumnos de 2C ipv

# data[].attributes.subject
Creación de Tangram por alumnos de 2C ipv

# data[].attributes.attachment_link.title
Creación de Tangram por alumnos de 2C ipv

# data[].attributes.headline
Creación de Tangram por alumnos de 2B ipv

# data[].attributes.subject
Creación de Tangram por alumnos de 2B ipv

# data[].attributes.body
clase 11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Creación de Tangram por alumnos de 2B ipv

# data[].attributes.headline
Creación de Tangram por alumnos de 2a ipv

# data[].attributes.subject
Creación de Tangram por alumnos de 2a ipv

# data[].attributes.body
clase n11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Creación de Tangram por alumnos de 2a ipv

# data[].attributes.headline
Producciones sobre la obra de Quesada 1B ipv

# data[].attributes.subject
Producciones sobre la obra de Quesada 1B ipv

# data[].attributes.body
https://photos.app.goo.gl/1GrbHWGz5BoxbVAJ9

# data[].attributes.headline
Producciones sobre la obra de Quesada  alumnos de 1C ipv

# data[].attributes.subject
Producciones sobre la obra de Quesada  alumnos de 1C ipv

# data[].attributes.body
clases 11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones sobre la obra de Quesada 1C ipv

# data[].attributes.headline
Producciones sobre la obra de Quesada alumnos de 1A ipv

# data[].attributes.subject
Producciones sobre la obra de Quesada alumnos de 1A ipv

# data[].attributes.body
clases 11-12

# data[].attributes.attachment_link.title
Producciones sobre la obra de Quesada 1A ipv

# data[].attributes.attachment_link.title
13va clase - Area artes visuales -7mo grado- 3er ciclo ipv

# data[].attributes.attachment_link.title
13va clase - Area artes visuales -6to grado- 3er ciclo ipv

# data[].attributes.attachment_link.title
13va clase - Area artes visuales -5to grado- 2do ciclo ipv

# data[].attributes.attachment_link.title
13va clase - Area artes visuales -4to grado- 2do ciclo ipv

# data[].attributes.attachment_link.title
13va clase - Area artes visuales -3er grado- 1er ciclo ipv

# data[].attributes.attachment_link.title
13va clase - Area artes visuales -2do grado- 1er ciclo ipv

# data[].attributes.attachment_link.title
13va clase - Area artes visuales -1er grado- 1er ciclo ipv

# data[].attributes.body
Arte digital Obras y herramientas

# data[].attributes.attachment_link.title
12va clase - Area artes visuales -7mo grado- 3er ciclo ipv

# data[].attributes.body
Ricardo Carpani obras

# data[].attributes.attachment_link.title
12va clase - Area artes visuales -6to grado- 3er ciclo ipv

# data[].attributes.body
Arte Aborigen argentino

# data[].attributes.attachment_link.title
12va clase - Area artes visuales -5to grado- 2do ciclo ipv

# data[].attributes.body
Nicolás García Uriburu obras

# data[].attributes.attachment_link.title
12va clase - Area artes visuales -4to grado- 2do ciclo ipv

# data[].attributes.body
Emilio Pettoruti obras

# data[].attributes.attachment_link.title
12va clase - Area artes visuales -3er grado- 1er ciclo ipv

# data[].attributes.body
Tangram - Rompecabezas chino

# data[].attributes.attachment_link.title
12va clase - Area artes visuales -2do grado- 1er ciclo ipv

# data[].attributes.body
Obra grafica Luis quesada

# data[].attributes.attachment_link.title
12va clase - Area artes visuales -1er grado- 1er ciclo ipv

# data[].attributes.body
El arte digital es una materia que junta toda obra artística que haya sido creada por un medio digital, principalmente usando el ordenador, es decir, es una obra que se elabora a partir de una tecnología informática. En la actualidad, la tecnología se trata de un procedimiento que nos da la posibilidad de crear, según los artistas de este estilo de arte no hay gran diferencia entre una paleta gráfica de un pincel. Aun lo más habitual es encontrar varios grupos de este tipo de arte que están basadas en el soporte que utilicen: Net.art, CD-Rom – art, videoarte, instalaciones interactivas, entre otros.
Una representación digital es el resultado visual de un desarrollo en el cual se ha sustituido los soportes magnéticos del video, los soportes químicos de la fotografía y la función de la luz en un cálculo matemático que realiza la computadora. Desde finales de 1950 las computadoras trabajaban con imágenes y sonidos y aunque en su comienzo estaba algo limitado en el siglo XXI la computadora hace diversas reproducciones y representaciones de las obras en diferentes estilos de arte.

# data[].attributes.body
INTRODUCCIÓN AL ARTE DIGITAL

# data[].attributes.body
¿Qué es el arte digital?

# data[].attributes.attachment_link.title
11va clase - Area artes visuales -7mo grado- 3er ciclo ipv

# data[].attributes.body
Ricardo Carpani nace en la provincia de Buenos Aires, en 1930. Desciende de inmigrantes de la comunidad piamontesa y francesa que arriban al país en la segunda mitad del siglo XIX. Su infancia transcurrió en Capilla del Señor, provincia de Buenos Aires. Para 1936 su familia se trasladó a Buenos Aires, donde terminó sus estudios secundarios en el colegio Rivadavia.
Comenzó los estudios de abogacía que, a poco de andar, abandona para partir a París. Con 20 años, en la Ciudad de las Luces, se gana la vida como modelo en la Academia de Artes de la Grande Chaumiere. En París comienza a dibujar y pintar y conoce, entre otros a Kenneth Kemble, Leopoldo Presas y Damián Bayon. En 1952 regresa a Buenos Aires y comienza sus estudios en el taller del maestro Emilio Pettorutti. Según Rafael Squirru, así pasará "un año de formación que lo marcó para el resto de su existencia".
En 1957 expone por primera vez en la Asociación Estímulo de Bellas Artes. Realiza murales en la galería Huemul, el de "Mosona con YPF” y diversas muestras. Junto con otros artistas fundan el movimiento "Espartaco". Su inquietud por lo social y su compromiso con las clases populares, se reflejan en una obra donde predominan el tema de los desocupados, de los trabajadores, de los humildes además de un arte que defiende lo nacional. En esta etapa se hallan obras como "Huelga", de 1958; un mural de 1961 para el Sindicato Obreros de la Alimentación que se llama "Trabajo. Solidaridad. Lucha"; "Conciencia", de 1974. Sus figuras son fuertes y sólidas y parecen "recortadas en piedras".
En sus composiciones predominan la figura de hombres decididos, firmes. Un tema que desarrollará en esta línea será la ilustración del Martín Fierro, el poema épico por excelencia de la Argentina, un alegato por la causa del gaucho. En la década del 70 se radica en Madrid, donde lleva a cabo una intensa actividad plástica y recorre Europa, Estados Unidos y Cuba, México y Ecuador. Su artista más admirado, Miguel Angel, se refleja en su vocación por la forma del cuerpo humano. Un cuerpo con contextura fuerte, musculoso, centro de la imagen. Sus manos trabajadas y sus rostros dialogarán en expresión depotencia. La serie "Amantes" mostrará la conjunción de la pareja humana en abrazos sólidos, sensuales y envolventes. Con la reinstauración de la democracia en Argentina, Carpani vuelve a su país en 1984. Desarrolla una serie de retratos como los de Julio Cortázar, Rafael Alberto y Roberto Arlt. Comienza una serie de composiciones de la selva porteña donde se unen el arrabal, el tango y los cafés con el abundante paisaje tropical, con su vegetación y fieras salvajes. También desarrolla una serie de obras con el tema del Tango, algunas de las cuales serán parte de paneles del Show Tango Pasión, que recorrerá Europa. Expone, pinta y enseña en Argentina y viaja por el mundo. Muere en Buenos Aires en 1997. Es uno de los grandes artistas plásticos de Argentina de toda su historia.

# data[].attributes.body
Ricardo carpani- Canal Encuentro

# data[].attributes.body
Zamba: Excursión al Museo de Bellas Artes - Ricardo Carpani - Canal Pakapaka

# data[].attributes.attachment_link.title
Zamba: Excursión al Museo de Bellas Artes - Ricardo Carpani - Canal Pakapaka

# data[].attributes.attachment_link.title
11va clase - Area artes visuales -6to grado- 3er ciclo ipv

# data[].attributes.body
Un diccionario explica que se denomina ‘pueblos originarios’ a aquellos pueblos cuyos habitantes son los primeros de una tierra o de una región geográfica. Sin embargo, la significación es mucho más profunda, y en los últimos tiempos ha logrado adquirir un verdadero respeto cuando se habla del tema. Hoy, los pueblos originarios del continente americano han comenzado a reivindicar su cultura, su filosofía de vida y sus intereses dentro de la organización democrática de las sociedades modernas, y esto se evidencia también en el tratamiento que hacen del tema los medios masivos de comunicación, en la agenda de las políticas de estado de cada país y en una gran cantidad de asociaciones sociales, civiles y organizaciones no gubernamentales (ONGs) que luchan por sus derechos y por su inclusión en el mundo actual. A lo largo de toda nuestra Patagonia es posible encontrar generaciones de hombres y mujeres que provienen de este legado original y que aún hoy intentan mantener en sus costumbres lo que heredaron como cultura, historia, tradiciones, cosmología y formas de vivir tan propias y hermanadas con el lugar donde viven.

# data[].attributes.body
Arte Argentino: Arte y Objetos de los Pueblos Originarios

# data[].attributes.attachment_link.title
Arte Argentino: Arte y Objetos de los Pueblos Originarios

# data[].attributes.body
Pueblos Originarios Argentina- América

# data[].attributes.attachment_link.title
11va clase - Area artes visuales -5to grado- 2do ciclo ipv

# data[].attributes.body
Nicolás García Uriburu nace en Buenos Aires en 1937, fue un artista plástico, pintor y arquitecto argentino. Sus primeras obras consistieron en paisajes semi-abstractos de carácter informalista. Luego se aproximó a la estética Pop. Egresado de la Universidad de Buenos Aires, se estableció en París con su familia.
A partir de 1968 comenzó a desarrollar una serie de intervenciones en la naturaleza, convirtiéndose en uno de los principales referentes del land-art. Su pintura tomó la misma dirección que sus acciones. Alcanzó fama internacional en 1968 cuando, durante la Bienal de Venecia, tiñó los canales de Venecia de color verde fosforescente. Comenzó a exponer en 1954. Se ha dedicado especialmente a la ecología, a la forestación y a la lucha contra la contaminación de los mares. Con su arte, provisto de cierta significación política (Unión de Latinoamérica por los ríos, No a las fronteras políticas), denuncia los antagonismos entre la naturaleza y la civilización, y entre el hombre y la civilización.

En 1982 planta 50.000 árboles en las calles de Buenos Aires, acción que repetirá en varias ocasiones. En los años 80 pinta los mitos porteños: Eva Perón, Carlos Gardel y la Virgen de Luján. Uriburu desarrolla, paralelamente a su carrera artística, una importante labor social. Se destaca en la defensa del medio ambiente mediante acciones como las múltiples plantaciones de árboles, tanto aquí como en Europa.
Uriburu fue 🤬 fundador del Grupo Bosque, con el cual intervino en las campañas de reforestación de Maldonado, Uruguay, y ha participado en acciones conjuntas con la organización Greenpeace. En Buenos Aires, presidió la Fundación que lleva su nombre, dedicada al estudio del arte de los pueblos originarios de América. Fue curador vitalicio del museo que lleva su nombre en la ciudad de Maldonado, Uruguay, en donde se exhibe la Colección de Pintura y Escultura Nacional, que el artista ha donado al estado uruguayo. Fue nombrado 🤬 de número de la Academia Nacional de Bellas Artes. Falleció en Buenos Aires en el 2016.

# data[].attributes.body
Arte - Nicolás Garcia Uriburu. El arte de los Argentinos emitido el 31/7/1997 - Zurbarán

# data[].attributes.attachment_link.title
Arte - Nicolás Garcia Uriburu. El arte de los Argentinos emitido el 31/7/1997 - Zurbarán

# data[].attributes.body
García Uriburu para niños.

# data[].attributes.attachment_link.title
11va clase - Area artes visuales -4to grado- 2do ciclo ipv

# data[].attributes.body
Emilio Pettoruti nació en la ciudad de La Plata, Argentina, el 1 de octubre de 1892, hijo de inmigrantes italianos, se crio de una familia de doce hermanos, de los que fue el mayor. Era un Autodidacta, que no sigue estudios regulares en ninguna disciplina, desde pequeño es alentado por su abuelo en el dibujo y la pintura. Estudió Bellas Artes en su ciudad natal, con maestros como Atilio Boveri y Emilio Coutaret, con quien aprende la perspectiva, y comienza una carrera como caricaturista. En el año 1911 participó en una exposición de caricaturas, gracias a una que representaba a Rodolfo Sarrat. Dos años después, una beca del gobierno de la provincia de Buenos Aires le permitió viajar a Europa.

En 1913 se trasladó Italia, donde se encontró con otros artistas argentinos y latinoamericanos. Allí abandonó sus estudios académicos muy pronto y se dedicó a observar las obras de los grandes maestros y a estudiar diversas técnicas. A mediados de 1914 produjo sus primeros dibujos abstractos. Luego de realizar estudios sobre la luz, elaboró un sistema propio en torno al color, centrado en sus relaciones y armonías, a través de los diferentes porcentajes de cada color.

En julio de 1924 regresó a Buenos Aires, fue nombrado director del Museo Provincial de Bellas Artes de La Plata. En sus últimos años presentó exposiciones en Bonn, Berlín, Bruselas y Ginebra, entre otras ciudades europeas, su obra está influenciada por abstracción geométrica y el cubismo vanguardias en la época.

# data[].attributes.body
Zamba: Excursión al Museo de Bellas Artes - Emilio Pettoruti - Canal Pakapaka

# data[].attributes.attachment_link.title
Zamba: Excursión al Museo de Bellas Artes - Emilio Pettoruti - Canal Pakapaka

# data[].attributes.attachment_link.title
11va clase - Area artes visuales -3er grado- 1er ciclo ipv

# data[].attributes.body
Huellitas: Emilio Petorutti

# data[].attributes.body
Por más aventuras: Rompecabezas chino- Canal Pakapaka

# data[].attributes.attachment_link.title
Por más aventuras: Rompecabezas chino- Canal Pakapaka

# data[].attributes.body
TANGRAM para todos ¿Qué es?

# data[].attributes.body
¿Qué es el tangram?
El tangram significa en chino: “siete tableros de astucia", haciendo referencia a las cualidades que el juego requiere) es un juego chino muy antiguo, que consiste en formar siluetas de figuras con las siete piezas dadas sin solaparlas. Las 7 piezas, llamadas "Tans", son las siguientes:

5 triángulos, dos construidos con la diagonal principal del mismo tamaño, los dos pequeños de la franja central también son del mismo tamaño y uno de tamaño medio ubicado en una esquina.

1 cuadrado

1 paralelogramo o romboide Normalmente los "Tans" se guardan formando un cuadrado.

# data[].attributes.attachment_link.title
11va clase - Area artes visuales -2do grado- 1er ciclo ipv

# data[].attributes.body
Luis Quesada nació en Mendoza, el 23 de junio de 1923. Artista, intelectual, docente y gestor de múltiples iniciativas culturales, es un referente indiscutido de las artes visuales de la región de Cuyo. Su extensa producción está constituida por pinturas, esculturas, dibujos, grabados, murales, tapices, muebles, objetos y joyas.
Además de la importancia de su obra, su figura significa para Mendoza muchas más cosas. Entre otras, Quesada fue el motor que impulsó la creación de la Escuela de Diseño en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Cuyo; fue también partícipe de la primera Ley de Cultura que tuvo esta provincia y consulta obligada de todas las demás que se intentaron o que se sancionaron; creó el Club del Grabado, que integró a un grupo de artistas que pretendía llevar el arte a un estadio de difusión popular; casi con el mismo objetivo, formó un grupo de muralistas cuyo trabajo convirtió a Mendoza en una de las ciudades que más murales tiene en el país; inventó e implementó el “Proyecto para la radicación de artistas y artesanos del Bermejo” con el objeto de concentrar a los artistas y artesanos en un lugar que fuera como la “Florencia” argentina del siglo XX

# data[].attributes.body
"Palabra de artista": Luis Quesada

# data[].attributes.body
Muestra de Luis Quesada en el CICUNC

# data[].attributes.attachment_link.title
11va clase - Area artes visuales -1er grado- 1er ciclo ipv

# data[].attributes.body
Estimadas familias:

Les comento que en el último tramo del ciclo 2020 las actividades de Artes visuales serán  mensuales con una sola devolucion; si bien las publicaciones continuarán siendo quincenales con un tema central en común, solo habrá devolucion que será evaluativa con un aprendizaje prioritario. De este manera se busca que puedan ponerse al día aquellos alumnos que están atrasados con actividades anteriores y alivianar el peso para los alumnos que están cumpliendo con las entregas al día.

Me estaré comunicando con ustedes por mail para ponerlos al corriente de las trayectorias de sus hijos en el área de Artes visuales, y extendiendo las vías de contacto por los grupos de difusión del colegio.

SALUDOS
PROFE: Adrián

# data[].attributes.body
Clase n°10 - Tercer ciclo

# data[].attributes.body
Clase n°10 - Tercer ciclo

# data[].attributes.body
clase n°10 - tercer ciclo

# data[].attributes.body
clase n°10 - tercer ciclo

# data[].attributes.body
clase n°10 - Segundo ciclo

# data[].attributes.body
clase n°10 - Segundo ciclo

# data[].attributes.body
Clase n°10 - segundo ciclo

# data[].attributes.body
clase n°10 - segundo ciclo

# data[].attributes.body
Clase n°10 - Primer ciclo

# data[].attributes.body
Clase n°10 - primer ciclo

# data[].attributes.body
Clase n°10 - primer ciclo

# data[].attributes.body
Clase n°10 - primer ciclo

# data[].attributes.body
clase n°10 - primer ciclo

# data[].attributes.body
clase n°10 - primer ciclo

# data[].attributes.body
clase n°10 - primer ciclo

# data[].attributes.body
Clase n°10 - primer ciclo

# data[].attributes.headline
feliz día del estudiante y feliz primavera chicos!!!🌈🌱👨‍🎨

# data[].attributes.subject
feliz día del estudiante y feliz primavera chicos!!!🌈🌱👨‍🎨

# data[].attributes.body
Los dioses griegos

# data[].attributes.body
Mitología ilustrada

# data[].attributes.attachment_link.title
10ma clase - Area artes visuales -7mo grado- 3er ciclo IPV

# data[].attributes.body
los dioses griegos

# data[].attributes.body
Mitología ilustrada

# data[].attributes.body
Al igual que la historia, la mitología es muy útil para conocer la cultura y los comportamientos de pueblos enteros. Aunque sabemos que esta última no tiene ninguna incidencia científica, forma parte del imaginario colectivo de muchas comunidades, hasta el día de hoy. Los sistemas de creencias son relevantes para la identidad de los pueblos y la mitología lo que hace, precisamente, es reunir todos los relatos orales que en la era clásica formaban parte de sus creencias. La importancia de estudiar mitología radica en que esta responde a interrogantes que, ciertamente, son esenciales para la humanidad. Incluso hoy, muchas personas sienten que la ciencia aún no ha podido responder de forma satisfactoria las mismas preguntas.

# data[].attributes.headline
La importancia de los cuentos ilustrados (Parte III)

# data[].attributes.subject
La importancia de los cuentos ilustrados (Parte III)

# data[].attributes.body
Aunque los niños no sepan leer, se sentirán atraídos por las imágenes y fotografías de los libros y, si entienden este «lenguaje visual» que enriquece y complementa de manera tan extraordinaria al texto, conectarán de inmediato con el cuento y se adentrarán felices en el mundo de la fantasía. La combinación de los diferentes colores en las ilustraciones de los cuentos infantiles: las formas, el tamaño, el cómo estén realizadas, ya sea con pinturas, rotuladores, collages, acuarelas o digitalizadas, serán fundamentales para atrapar la atención de los más pequeños y harán que queden encantados y con ganas de leer futuras historias.

Normalmente cuando se publica un cuento, ilustrador y escritor deben ponerse de acuerdo pues, debe haber un equilibrio entre uno y otro pero, creo que es acertado que el ilustrador tenga libertad a la hora de crear a partir de un texto porque ilustrarlo bien es enriquecerlo, es una manera esencial de poder comunicar y, un cuento infantil con imágenes atractivas resultará entretenido, divertido, estimulará la imaginación y la fantasía de los niños y, por lo tanto, aumentará el gusto por la lectura además de proporcionarles un rato muy agradable.

# data[].attributes.body
Aquiles el héroe griego

# data[].attributes.attachment_link.title
Aquiles "Inmortalidad Tras Ella Es Suya" en Español Latino HQ

# data[].attributes.body
el principito y el zorro

# data[].attributes.body
cuentos ilustrados

# data[].attributes.attachment_link.title
10ma clase - Area artes visuales -5to grado- 2do ciclo IPV