# data[].attributes.attachment_link.readable_text
The Dreamless is supported by: The Performing Arts Fund NL, the Amsterdam Fund for the Art (AFK), the county of Noord Brabant, the municipality of Tilburg, BNG Cultuurfonds and Fonds 21.

Co-production with Strijbos & Van Rijswijk
Director: Ulrike Quade
Musical concept & composition: Strijbos & Van Rijswijk
Performers: Markoesa Hamer, Christiaan Koetsier en Syoma Ekhart
Text: Arthur Eaton en Thomas Lamers
Dramaturgy: Thomas Lamers
Scenography and lighting design: Floriaan Ganzevoort
Costume design: Marlou Breuls
Puppet design & dreation: Pluck Venema
Puppet heads & make-up: Sanne Visscher
Props: Paulina Prokop
Assistant director: Suze van Miltenburg
Audio technician: Felix Ruiter

An idea of: Christoph Werner (Bühnen Halle)

Many thanks to: Rick Paul van Mulligen, Local makers (3D prints)

Publicity image: Anouk van Kalmthout

# data[].attributes.attachment_link.description
The Dreamless is supported by: The Performing Arts Fund NL, the Amsterdam Fund for the Art (AFK), the county of Noord Brabant, the municipality of Tilburg, BNG Cultuurfonds and Fonds 21.

# data[].attributes.attachment_link.title
The genius puppetry behind War Horse | Handspring Puppet Company

# data[].attributes.body
Trailer de Four Seasons

# data[].attributes.attachment_link.description
The Four Seasons comes to thrilling, theatrical life as our master puppeteers and virtuosic Baroque musicians conjure a poetic response to Max Richter's recomposition of Vivaldi's pictorial masterpiece. Playing in the Sam Wanamaker Playhouse at Shakespeare's Globe in London from 09 March - 21 April 2018.

# data[].attributes.attachment_link.description
After runs at Chichester Festival Theatre and Regent's Park Open Air Theatre, this stage adaptation of Michael Morpurgo's novel Running Wild goes on tour throughout the UK in 2017.

# data[].attributes.attachment_link.title
WILLIAM KENTRIDGE / HANDSPRING PUPPET COMPANY (ZA): Übü és az Igazság Bizottság

# data[].attributes.attachment_link.description
Handspring Puppet Company provides an artistic home and professional base for a core group of performers, designers, theatre artists and technicians.

# data[].attributes.attachment_link.description
*** PRIX DÉCOUVERTE au Brussels Art Film Festival. 

"TRUST IN ME" part à la rencontre de marionnettistes du monde entier, réunis au théâtre de Galafronie à l'occasion d'un stage donné par la marionnettiste et plasticienne Natacha Belova, en 2015. Recherche, tâtonnement, identification ou au contraire différenciation, les animateurs s'expriment sur leurs intentions, leur rapport avec leurs créatures, sorte de doubles révélateurs d'un univers métaphorique. Si un stage est l'occasion parfaite d’expérimenter, de se tromper, de recommencer, le film aborde aussi les tentatives, parfois vaines des cinéastes. Un film sur la fragilité de la création en somme.

Film réalisé dans le cadre du stage "Laboratoire Plan B" dirigé par le collectif Une Tribu et le Théâtre de Galafronie. 

Réalisation : Yoann Stehr et Stephan Dubrana. 

Participants stage : Danaé Brissonet, Leo Courbis, Sarah De Battice, Ekin Ercan, Ana Karina Espinoza, Alba Grande, Loïc Nebreda, Carolina Pimentel, Loreto Cornejo Poblete, Hélène Rosset, Lorena Trigos, Fanny Journaut, Yangalie Kohlbrenner, Camila Landon, Susy Lopez, Gabriel Miralda, Ana Montes. 

Intervenants : Natacha Belova, Michel Villée, Noémie Vincart, Didier De Neck, Jean Debefve, Marianne Hansé, Guy Carbonnelle, Yves Robic, Pauline Bernard, Christine Cloarec, Anabel Lopez, Elsa Taranis, Ditte Van Brempt, Maxime Mercadier et Antoinette Chaudron. 

Le collectif Une Tribu et le Théâtre de Galafronie ont reçu le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles (service culture). 
www.galafronie.be
wwww.unetribu.be

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Gyre & Gimble place puppetry at the heart of storytelling. Our work is inspired by the interplay of movement and design, daringly fusing traditional and innovative techniques. We create compelling characters that lead audiences through fantastical, improbable and even impossible stories.

We collaborate with artists both established and emerging to make new, exciting work. By creating productions that are both original and unconventional, we expand audience's expectations of what puppetry is capable of, whilst inspiring and nurturing a passion in those discovering the art form.

Gyre & Gimble was founded in 2014 by Finn Caldwell and Toby Olié. Having met whilst performing in the original production of War Horse, they were made associate puppetry directors of the show. They went on to co-direct The Elephantom which after a sell out run transferred to the West End, and led the pair to formalise their creative partnership to make their own productions.

# data[].attributes.attachment_link.description
Gyre & Gimble place puppetry at the heart of storytelling. Our work is inspired by the interplay of movement and design, daringly fusing traditional and innovative techniques. We create compelling characters that lead audiences through fantastical, improbable and even impossible stories. We collaborate with artists both established and emerging to make new, exciting work.

# data[].attributes.attachment_link.description
Librement inspiré de la La Mouette d’Anton Tchekhov. Compagnie belgo-chilienne Belova-lacobelli. 
Mise en scène: Natacha Belova et Tita lacobelli 
Regard extérieur Nicole Mossoux
Scénographie Natacha Belova
Interprétation Tita lacobelli
Assistante à la mise en scène Edurne Rankin
Assistanat à la dramaturgie Rodrigo Gijón
Assistanat à la scénographie Gabriela González
La création lumière Gabriela González, Christian Halkin
La réalisation de décors Guy Carbonnelle, Aurélie Borremans
Création sonore Gonzalo Aylwin, Simón González
Musique 	Simón González d’après la chanson La Pobre Gaviota de Rafael Hernández
Régie lumière et effets Franco Peñaloza
Production Javier Chàvez 
Teaser Pedro Lorca
Photos Michael Gálvez
Une production Ifo Asbl avec le soutien de Financiamiento del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, Chili, de la Fédération Wallonie Bruxelles-arts de la scène-service interdisciplinaire. Co-production  Mars-Mons arts de la scène, Théâtre Des Martyrs à Bruxelles, Atelier Jean Vilar à Louvain-La-Neuve.
Le spectacle a reçu le prix du Meilleur spectacle et de la Meilleure actrice 2018 au Chili (el Círculo de Críticos de Arte de Chile) et le prix du public pour la Meilleure mise en scène au Chili (Premios Clap).

# data[].attributes.attachment_link.title
Achter de schermen bij De Berg van de Angst | KASKO & De Nieuwe Oost | Tim Hammer

# data[].attributes.body
FB de Natacha Belova

# data[].attributes.attachment_link.title
Natacha Belova puppets, masks & costumes

# data[].attributes.attachment_link.description
Natacha Belova puppets, masks & costumes, Bruxelas. 61.791 curtidas · 3.023 falando sobre isso. Natacha Belova costume designer, scenographer and puppeteer.

# data[].attributes.attachment_link.description
Film de Simon Breeveld sur la début de  création de marionnettes de Catherine Wilkin dans le stage de Natacha Belova en août 2017

# data[].attributes.body
UQC Backstage! Regisseur Ulrike Quade over Mahler & Kokoschka

# data[].attributes.attachment_link.title
UQC Backstage! Regisseur Ulrike Quade over Mahler & Kokoschka

# data[].attributes.attachment_link.title
COCO CHANEL - I don't do fashion, I am fashion

# data[].attributes.attachment_link.title
International trailer DIDO DIDO - Nicole Beutler Projects & Silbersee i.c.w. Ulrike Quade Company

# data[].attributes.body
DOG’S LOVE

# data[].attributes.attachment_link.description
Ulrike Quade creates shows that leave just enough room for the complexity of your own inner experience, dreams and fantasy. But they are more than fairytales. Quade creates contemporary, engaged re-workings of texts, portraits of artists and Science Fiction.

# data[].attributes.body
con la compañía Théâtre du Soleil, se hace una obra inspirada en bunraku, en la que los actores son maionetas

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
En scènes : le spectacle vivant en vidéo

# data[].attributes.attachment_link.title
En scènes : le spectacle vivant en vidéo - Ariane Mnouchkine met en scène Tambours sur la digue d'Hélène Cixous - Ina.fr

# data[].attributes.attachment_link.description
En 1999, Ariane Mnouchkine met en scène Tambours sur la digue d'Hélène Cixous avec la troupe du Théâtre du Soleil. S'inspirant notamment du bunraku, l'interprétation des personnages est assurée par des marionnettes jouées par des acteurs eux-mêmes manipulés par d'autres acteurs.

# data[].attributes.headline
demostración analisis sobre "puppetry" de Mervin MIller

# data[].attributes.subject
demostración analisis sobre "puppetry" de Mervin MIller

# data[].attributes.body
Esta es su mente bajo el efecto de los títeres

# data[].attributes.attachment_link.title
This is your brain on puppetry | Mervyn Miller | TEDxCourtauldInstitute

# data[].attributes.body
otro grupo de teatro que trabaja con títeres

# data[].attributes.attachment_link.title
TEDxDirigo - Figures of Speech - The Puppet As Metaphoric Being

# data[].attributes.attachment_link.title
Interview met Duda Paiva - De Grieken - Maas theater en dans

# data[].attributes.headline
nterview met Duda Paiva - De Grieken - Maas theater en dans

# data[].attributes.subject
nterview met Duda Paiva - De Grieken - Maas theater en dans

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
De internationaal vermaarde choreograaf Duda Paiva (hij is "hot", aldus Parool) blaast met zijn unieke dansvorm drie Griekse mythen nieuw leven in. Magische verhalen over gulzig, dom en verward zijn, met spannende, hilarische ontmoetingen tussen de dansers en de levensechte poppen. De voorstelling van deze choreograaf, danser en poppenspeler, wordt nu hernomen door de DudaPaiva Company.

King
Over een man die altijd honger heeft
In King is Erysichton een pop, die door de dansers tot leven wordt gebracht. Maar al snel draaien de rollen om en dansen de dansers naar de pijpen van de pop. Hongerig en gulzig verslindt hij alles om zich heen. Zelfs zijn dochter moet eraan geloven. Is zijn vraatzucht ooit te stoppen?

"De koning is een lelijke naakte spierbundel, een vileine pop, die jankt en schmiert in de armen van bespeler Andreas La Monica (...) Danseres Ana Teixidó vertolkt de vruchtbaarheid met haar nog steeds kwikzilveren manier van rondzwieren. Het mooie is dat Duda Paiva's creaties zo levensecht zijn, dat de pop heerst over hem als choreograaf. Op toneel idem dito: de mens danst naar pops pijpen." (Volkskrant over King tijdens Hatchlings 2012, bij Meekers)

Nikè
Over een engel op aarde
Nikè is de godin van de overwinning, van de oorlog en de sport. Dit gevleugelde, mooie meisje komt naar de aarde om de mensen naar triomfen te leiden. De mensen zijn diep onder de indruk van het wezen. Om haar op de aarde te houden, breken ze haar vleugels en sluiten haar op in een paleis, met alle gevolgen van dien. In Duda's Nikè is de godin een prachtige gevleugelde pop die samen met een jonge danser danst.

Dit deel was onderdeel van Duda's Break a Legend programma in 2013. Quote: "De mooiste en ontroerendste scène is het duet tussen de godin Nikè en een man." (Theaterkrant)

"Tien jaar leidt Paiva nu zijn eigen gezelschap en hij is hot. Zijn poppen zijn prachtig, zijn creatieve team is internationaal en zijn voorstellingen zijn steeds sneller uitverkocht." (Parool over Break a Legend met o.a. Nikè)

Cycloop
Over een bedrogen reus
In Cycloop wordt de grote domme reus bedrogen door slimme manipulatie van Odysseus en zijn vriend. Instinct en intellect vechten om voorrang. Humoristisch en wreed grijpen de dansers de macht en laten de blinde Cycloop gehavend achter.

"Zo gemeen als de poppen kunnen zijn, zo wekken ze altijd ook sympathie op. Doordat Paiva ze smekende stemmetjes geeft en een smachtende mimiek. (...) De lichtvoetige dans, de uitvergrote mimiek en de spaarzame dialoog: samen worden het surrealistische beelden met poëtische trekjes. Ongrijpbaar, grappig en pijnlijk: de poppen schuwen humor niet." (Volkskrant over 10 Jaar Duda Paiva)

Duda Paiva
Duda Paiva is een internationaal beroemde choreograaf, danser en poppenspeler. Van 1996 tot 2004 danste hij bij choreografen als Itzik Galili, Hans Tuerlings, Paul Selwyn Norton, Ron Bunzl en Piet Rogie. Van 2001 tot 2004 had hij een gezelschap met Ulrike Quade, genaamd Quade & Paiva. Met Angel (2004), zijn eerste dansvoorstelling met poppen (een nieuwe cross-over en geen poppentheater), breekt zijn Duda Paiva Company direct internationaal door. Sindsdien reist Duda over de wereld en speelt zijn voorstellingen in o.a. Noorwegen, Frankrijk, Duitsland, Italië, Tsjechië, Schotland, Canada, Australië en Brazilië.

In november 2011 ontving hij het Cultuurfonds Theater Stipendium voor jonge theatermakers. De jury: "Duda vertegenwoordigt een unieke stem in het theaterlandschap. Hij combineert op eigen wijze dans met objecten en poppenspel tot een originele vorm van hedendaags danstheater. Hij vermaakt het publiek, terwijl hij ze tegelijkertijd ook uitdaagt. Zijn werk spreekt daarin een universele taal en wordt tot over de landsgrenzen heen vertoond." In 2014 viert Duda zijn tienjarig bestaan met een Best Of Tour langs Nederlandse theaters. Bij Maas theater en dans maakt hij zijn eerste voorstelling voor kinderen en jongeren: het drieluik De Grieken.

DudaPaiva Company
DudaPaiva Company maakt fysieke, visuele voorstellingen op het kruispunt van dans, poppen en multimedia. Met zijn danspartners, gesneden uit flexibel schuimrubber, bouwt Duda Paiva een ongrijpbare, magische wereld, soms pijnlijk confronterend maar altijd met gevoel voor humor.

"De Grieken (...) meeslepend en verbijsterend voor jong en oud. (...) Prachtig spel, waarin dans en het bewegen van de pop een totale eenheid aangaan en een enorme energieke kracht krijgen." Maarten Baanders, Cultuurpers.

"In het betoverende toneelstuk De Grieken weet je soms niet meer wat pop is en wat mens. De poppen zijn gemaakt van schuimrubber, maar lijken net echt." Annemarie Terhell, Kidsweek .

"De Grieken is een uitermate geslaagde ontmoeting van Duda Paiva en Jeugdtheatergroep Maas, die alles in zich heeft om een internationaal succes te worden. Voor kinderen én ouders." Dick van Teylingen, Theaterkrant ★★★★.

"De Grieken is een dansdrieluik dat je laat lachen, ontroert en soms zelfs angst aanjaagt. En dat allemaal binnen één uur.Maas flikt het keer op keer om het publiek te verrassen en mee te nemen in nieuwe werelden!" Live Like Tom .

'Prachtige poppen, goed samenspel, leuk voor jong én oud, goede humor. Een 9.' Jeugdrecensent Malte.

"Dit was een hele mooie dansvoorstelling met grappige stukjes maar ook soms erg ontroerend. Het is een voorstelling die ook nog heel mooi kan zijn voor volwassen." Elin, kinderjury Zapp Theaterprijs.

'De Grieken is een knappe voorstelling met dans en mooie muziek. De poppen lijken wel echt te leven! Ik geef de voorstelling een 8!' Cultuurbarbaartje Anna, 8 jaar.

Concept/choreografie: Duda Paiva
Dans: Ilija Surla, Ester Natzijl, Tim Velraeds
Dans incidenteel: Andreas La Monica, Ederson Rodrigues Xavier
Muziek: Wilco Alkema | AudioSmid (Cycloop)
Poppen: Duda Paiva Atelier door Jim Barnard en Duda Paiva
Kostuums: Atty Kingma, Marjo van der Pols, Dorine van IJsseldijk
Licht: Pink Steenvoorden | Einstein Design
Dramaturgie: Arthur Rosenfeld
Beeld: Noa Verhofstad
Fotografie: Phile Deprez
Video: JKTV

De Grieken is een coproductie van Maas theater en dans en DUDAPAIVA COMPANY. Met ingang van 1 juli 2015 wordt De Grieken verkocht door DUDAPAIVA COMPANY, contact.
Maas theater en dans wordt structureel gefinancierd door Gemeente Rotterdam en Ministerie OCW. Dansproducties bij Maas worden structureel mede gefinancierd door Fonds Podiumkunsten. Duda Paiva Company krijgt een meerjarige subsidie van het Fonds Podiumkunsten voor de periode 2017-2020. De reis naar Mirepoix (F) is mede mogelijk gemaakt dankzij de Deelregeling internationaliseringssubsidies van het Fonds Podiumkunsten.

Reacties kinderen:

"Voorheen ben ik eerder naar voorstellingen geweest, maar ik moet zeggen dat ik deze het mooiste vind in vergelijking met de andere. Mooi gedaan met de poppen en goed gespeeld! Dank jullie wel!" Noura

"Echt geweldig fantastisch leuk!" Anoniem

"Het was erg leuk en mooi gespeeld." Kyra

"Het was een grappige voorstelling! Echt leuk!" Oliva

"Wat een leuke voorstelling, levensecht!!! Komt er nog een vervolg?" Lena

Reacties volwassenen

"Prachtige Cycloop! Aandoenlijke Niké. Mooi gedaan." Annemari

"Briljant, spannend, romantisch in één woord: geweldig!" Jan

"Super, ziet er prachtig uit. Voelt goed aan. Alles top!" Marion

"Ontroerende poppen en geweldige dans. Samen super." Lineke

"Prachtige voorstelling! Het tweede verhaal was het leukste en het ontroerendste. Petje af!" Mirko

"Superleuke voorstelling. Ana, Tim, Ilija en Duda goed gedaan! En natuurlijk ook Niké, King Cycloop." Roxanne

"De Grieken verdienen onze bewondering." B

"Bijzonder goed en kunstzinnig. Dank voor dit." Daphne

"Dank voor de uitnodiging. Een zeer geslaagde voorstelling voor jong én oud. Ik heb genoten!" Danielle Knieniem - CDA Rotterdam

Dansworkshop
De hoofdpersonen uit De Grieken zijn de mooie godin Niké, de hebzuchtige King en de grote, domme Cycloop. In deze workshop laten we ze alle drie dansend voorbij komen. We onderzoeken welke ingrediënten je nodig hebt om een mythe te schrijven en ontwikkelen een nieuwe, persoonlijke mythe die we aan het eind van de workshop op muziek uit de voorstelling aan elkaar presenteren. Deze dansworkshop is geschikt voor kinderen en volwassenen en is ook zonder danservaring goed te volgen.

Theaters waar je deze dansworkshop kunt bezoeken:

Wo 22 okt 2014 't Klooster Rotterdam Noord
Zo 26 okt 2014 Chassé Theater Breda, voor aanvang van de voorstellingen van 13.15 tot 14.15 uur
Zo 14 dec 2014 Maaspodium, aanvang van 12:15 tot 13:45 uur

Workshop Mythe schrijven
Welke ingrediënten heeft een verhaal nodig om het een mythe te laten zijn? We kiezen een god, godin of een mythische figuur, we geven hem een menselijke eigenschap en vergroten die uit. We voegen wat elementen uit de natuur toe en schrijven hiermee een kort verhaal. Al fantaserend ontwikkelen we nieuwe, persoonlijke mythen die we aan elkaar presenteren.

In overleg kan het accent van de workshop op het schrijven of op het spelen liggen.

Wanneer: Enkele dagen voor of na de voorstelling in de klas
Duur: 90 minuten
Wie: Workshopdocent van Maas
Capaciteit: 30 leerlingen
Prijs: in overleg
Contact: Dorien Folkers ( dorien@MAAStd.nl)

# data[].attributes.attachment_link.title
De Grieken - Maas theater dans podium (9+, dans) - Maas theater dans podium

# data[].attributes.attachment_link.description
De internationaal vermaarde choreograaf Duda Paiva (hij is "hot", aldus Parool) blaast met zijn unieke dansvorm drie Griekse mythen nieuw leven in. Magische verhalen over gulzig, dom en verward zijn, met spannende, hilarische ontmoetingen tussen de dansers en de levensechte poppen. De voorstelling van deze choreograaf, danser en poppenspeler, wordt nu hernomen door de DudaPaiva Company.

# data[].attributes.headline
Exámen en una escuela de titiriteros de Polonia

# data[].attributes.subject
Exámen en una escuela de titiriteros de Polonia

# data[].attributes.body
Theatre Academy in Białystok

# data[].attributes.attachment_link.title
Puppetry in Poland - exam in Theatre Academy in Białystok - paramedics