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O quadro “Marriage à-la-mode” foi pintado por William Hogarth, em 1715.
Nesta pintura o pintor aborda um casamento planeado por conveniência e não por amor dos casais.
Podemos observar o casal recém-noivo que se ignora mutuamente.
Os cães estão  acorrentados para incentivar a reprodução proporcionando um paralelo com o  casamento sem amor do jovem casal.
Webgrafia:
British Library. United Kingdom. Disponível em: https://www.bl.uk/collection-items/marriage-a-la-mode- the-settlement-by-william-hogarth

Bianca Rosa n4
Zeferino António n22

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"Scène sur les Champs-Élysées", Jean Béraud

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"Scène sur les Champs-Élysées", Jean Béraud

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Em 1889, após a visita de um visitante dinamarquês a Paris, o mesmo observou que suas avenidas eram “o grande ponto de encontro onde toda a população se reunia”.

Neste quadro, Béraud comprova a afirmação do dinamarquês e também demonstra a vida movimentada e moderna de Champs-Élysées.

A partir da representação panorâmica da avenida é possível ver um número incontável de carruagens para um dia de passeio.

Para além disso é claro que os Champ-Élysées ofereciam talvez as melhores oportunidades para ver e ser visto, seja a cavalo, em uma carruagem cara, ou a passear a pé.

IMPORTÂNCIA DOS CAVALOS

No séc. XIX, os cavalos tinham uma grande importância, pois serviam de modo de transporte não só de pessoas como de cargas relativas ao trabalho.

Os cavalos e as carruagens modernas serviam como sinal de status social, para uma grande parte das classes sociais de estatuto mais elevado que frequentavam lugares como as avenidas, para assim se mostrarem e vangloriarem.

No entanto, o que para eles era um sinónimo de poder, para os cavalos era um sofrimento contínuo pois viam-se obrigados a carregar várias carruagens com um número elevado de pessoas e o mesmo se passava com alguns cavalos que eram obrigados a carregar cargas pesadas.

Webgrafia:
Sotheby’s. Disponível em: https://www.sothebys.com/en/auctions/ecatalogue/2016/19th-century-european-art-n09499/lot.36.html?locale=en

Joana Antunes
Tatiana Fernandes

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Esta pintura de Degas retrata uma visita às corridas de cavalo como uma atividade de lazer da alta burguesia. Este retrato de família, apresenta o amigo de Degas, Paul Valpinçon no banco do motorista de uma carruagem puxada por cavalos. Valpinçon está acompanhado pela sua esposa, o seu filho bebé Henry e o seu fiel companheiro canino.
No século XIX, os cães eram vistos como animais de estimação prestigiados, tal como os cavalos. Estes dois animais representavam a fidelidade e a nobreza e ficavam na posse das classes altas, já que as classes inferiores não tinham condições para cuidar dos mesmos.

O facto de Paul Valpinçon estar acompanhado pelo seu cão e de estar numa carruagem puxada por cavalos, diz-nos que ele e a sua família eram da alta burguesia.

“Nas corridas: a largada”
Harvard Art Museums. Cambridge.USA Disponível em:
https://collections.mfa.org/objects/32250?image=6

11° LH1:
Elisa Gonçalves n°8
Fátima Bamba n°10

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Pintura impressionista de Édouard Manet (1832-1883)

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"Corridas em Longchamp" (Bois de Boulogne, Paris), Édouard Manet, 1867.

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"Corridas em Longchamp" (Bois de Boulogne, Paris), Édouard Manet, 1867.

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Nesta pintura observa-se a fase final de uma corrida de cavalos, assinalada pelo poste do lado esquerdo.

É importante referir que, nesta época, os cavalos e outros animais eram utilizados como forma de entretenimento para a alta burguesia, um dos diversos privilégios deste grupo social.

Webgrafia:
Disponível em: http://www.impressionist-art.com/manet_25.html

Gonçalo- N° 11
Pedro-N° 17
11° LH1

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Sr. e Sra. Andrews, por Thomas Gainsborough, 1750

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Sr. e Sra. Andrews, por Thomas Gainsborough, 1750

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O casal está localizado na borda de um campo de trigo, e o gado cercado povoa o meio do solo à esquerda, enquanto as ovelhas pastam à direita do par, com um galpão visível ao fundo à esquerda. Através da implementação de técnicas e tecnologias agrícolas modernas, o Sr. Andrews colocou a terra sob seu controle. Não vemos os trabalhadores rurais que teriam trabalhado a terra.
Isso é reforçado pela pose do Sr. Andrew, que pretende sugerir que seu trabalho está feito e agora ele pode relaxar e caçar com seu cachorro, embora ele não pareça muito confortável segurando seu rifle.
Webgrafia:
Every Picture Tells a Story.
https://www.everypicture.org/blank-v5f50
Joana Guerreiro N°14
Tiago Cruz N°20

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José Malhoa, A Seara Invadida , 1881( pormenor ). 

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Este quadro foi bastante polémico e tornou José Malhoa famoso.
O pintor ficou conhecido ao representar cenas de género e a vida popular no séc.XIX.
Sobre este quadro, um crítico do séc. XIX refere “ No meio do milho abre-se largamente um caminho alastrado de ervagens um tanto arranjadas, onde um grupo de vitelos entretém os seus ócios comilões. Este quadro é de um efeito soberbo que traçou uma energia invejável ”.

Bibliografia:
Couto et al. – Um novo Tempo da História, História A, 11o ano. Lisboa: Porto Editora. 2014. Parte 3, p.152.

Alicia , N°1
Verónica , N°21

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O quadro “Avenida Parisiense” foi pintado pelo artista Jean Béraud cerca de 1885-1892.  O quarto é realista pois mostra o dia a dia da burguesia no século XIX, e a relação homem-animal. O quadro mostra a burguesia numa avenida, umas pessoas sentadas, outras a andar. No lado direito do quatro observam-se os meios de transporte, as carruagens de tração animal, que podiam ser abertas ou fechadas.  Eram um veículo que a nobreza, realeza e burguesia utilizavam para se apresentarem em público. Os animais eram bem tratados em função do próprio bem estar humano. Não se falava em público sobre o abuso desregrado em relação aos animais em favor do homem. Os direitos dos animais não eram um tema discutido.
Webgrafia:
Sotheby’s. Disponível em:
https://www.sothebys.com/en/auctions/ecatalogue/20
10/19th-century-european-art- n08673/lot.38.html?locale=en

Beatriz Alexandra n2
Constança Antunes n6

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Pintada pelo artista Adam-François van der Meulen

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"Phillippe François d’Arenberg reúne com tropas" (1662).

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"Phillippe François d’Arenberg reúne com tropas" (1662).

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A imagem representa o líder de uma tropa de cavaleiros  que baixa o chapéu para saudar Philippe-François, 1º Duque de Arenberg e Duque de Arschot e Croy, que tira seu próprio chapéu de penas em resposta.
Na pintura estão visíveis cavalos decotados com ouro que puxavam o coche e um grupo de cães no lado inferior direito, os quais aparentam estar cansados pois eram usados para a caça, o que explica o porquê de serem apresentados com tão pouca importância. Ao contrário dos cães temos os cavalos brancos que têm bastante destaque na figura, revelando assim a sua importância.

Webgrafia: The National Gallery. London. Disponível em:
https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/adam- francois-van-der-meulen-philippe-francois-darenberg- meeting-troops

Cátia Madeira e Manuela Anselmo (11LH1)

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A Diligência na Neve,1860 de Gustave Courbet 

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A Diligência na Neve,1860 de Gustave Courbet 

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O caos da carruagem derrubada, do cavalo de criação e dos corpos balançando na neve é acompanhado apenas pelo medo da extensão vazia e impassível da floresta da qual nenhuma ajuda virá.

A tinta branca para as rochas e a neve foi empilhada, alisada ou raspada de volta com uma faca de paleta;

Os bois se levantaram para ajudar os dois cavalos a não progrediram , apesar do chicote de seu cavaleiro, um dos cavalos rola impotente na neve, vigiado  por um passageiro ansioso.
Para a pintura a tinta branca para as rochas e a neve é empilhada, alisada ou raspada de volta com uma faca de paleta; a floresta é retratada com um pincel seco.
Todos eles dão uma sensação palpável de frio gelado, embora não, talvez, a sensação de impotência humana contra a força e a implacabilidade da natureza que este carrega.

Webgrafia:The National Gallery. London. Disponível em:
https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/gustave- courbet-the-diligence-in-the-snow

Bruna e Sara

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"Nas corridas: antes da partida - 1885-1892" - Degas 

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"Nas corridas: antes da partida - 1885-1892" - Degas 

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O quadro "Nas corridas: antes da partida" foi pintado pelo artista impressionista Degas, cerca de 1885-1892, em França.
Na pintura, jóqueis preparam-se para uma corrida com os seus cavalos. A paisagem mostra um campo vasto e esverdeado.
Na época, os cavalos eram usados tanto para entretenimento, como nas corridas, ou para transporte, em carroças. Além disso, os cavalos eram símbolo de status.
O tratamento dos animais em questão era feito somente para satisfazer as demandas imediatas dos cavalos, para que servissem os seus donos quando fosse necessário.

Webgrafia: VMFA Virginia Museum of Fine Arts. Richmond. USA
Disponível em
https://vmfa.museum/piction/6027262-8154104/

Inês e Julia