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반 고흐의 '별이 빛나는 밤'은 어두운 밤하늘에 소용돌이치는 듯한 붓 터치와 밝은 별들의 대조가 특징이며, 강렬한 색채와 역동적인 표현으로 꿈틀거리는 듯한 생명력을 느끼게 합니다. 고요한 시골 마을과 대조되는 밤하늘의 역동성은 희망과 고통, 그리고 자연의 아름다움을 동시에 표현합니다. 좋은 점으로는 역동적인 표현 방식, 강렬한 색채, 심오한 내면 세계 표현 등이 꼽히지만, 아쉬운 점으로는 다소 어두운 분위기와 극단적인 감정 표현이 호불호를 만들 수 있다는 점이 있습니다. 새롭게 제목을 바꿀수 있다면아름다운 밤으로 바꾸고싶다. 

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빈센트 반고흐 (준혁)

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빈센트 반고흐 (준혁)

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빈센트 반 고흐(1853-1890)는 네덜란드에서 태어나 화가로 활동한 후기 인상파 화가입니다. 그는 1853년 3월 30일 네덜란드에서 태어나, 아버지의 영향을 받아 성직자가 되는 것을 꿈꿨지만 실패하고, 화가로의 길을 걷게 됩니다. 그의 작품은 강렬한 색채와 붓놀림이 특징이며, 현대 미술에 큰 영향을 미쳤습니다.

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그림 속 인물들의 역동적인 모습과 심리적 갈등을 묘사한 방식은 보는 이로 하여금 깊은 감동과 생각을 불러일으킵니다. 특히 배신자를 암시하는 장면은 인간 본성에 대한 탐구를 자극하며, 단순한 종교화를 넘어선 보편적인 메시지를 전달합니다.

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레오나르도 다빈치 (조은준)

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레오나르도 다빈치 (조은준)

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레오나르도 다 빈치는 1452년 4월 15일 토요일 새벽 3시[2]에 토스카나 지방의 산골 마을 빈치(Vinci)에서 태어났다. 다빈치의 태어난 시간까지 정확히 알 수 있는 것은 공증인이었던 그의 조부 안토니오의 직업적인 습관 때문이다. 그의 조부는 중요한 일들을 공증문서 노트 뒷 여백에 기록해두곤 하였다고 한다.[2]

빈치(Vinci)는 현 피렌체 중심부에서 서쪽으로 직선거리 약 25km 떨어진 곳으로 아르노 강의 여러 지류 중 위쪽에 자리한 산골 부락이다. 현재에도 레오나르도 다빈치 시대와 마찬가지로 포도밭과 올리브 과수원들이 많이 있는 지역이다. 다빈치의 생가는 보존되어 있어 1년에 약 50만명 가량의 방문객들이 레오나르도 박물관과 생가를 찾는다.[3]

아버지 피에로 다 빈치(Piero da Vinci)는 법률가들을 배출한 지주 가문 출신으로 직업은 공증인이었고 어머니 카타리나는 가난한 집안의 딸이었다. 이들 사이에서 레오나르도 다빈치는 사생아로 태어났다. 당시 부친의 나이 23살로 결혼 전이었으나 모친은 사회적 신분이 낮았고 지참금을 낼 수 없을 정도로 가난한 집안 출신이었기에 결혼으로 이어지지 못했다.[4]

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이 작품은 전체적으로 그림이나 모양들이 쉽게 그릴 수 있는 그림체라 보기좋다. 그리고 신생아들 모임(?)마냥 오합지졸 모여있는게 징그럽기도 하면서 귀엽다.

이 작품은 신생아처럼 귀엽고 좋긴 한데 많이 있어서 쬐까 징그럽다.

[북적거리는 신생아들 모임]

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요시모토 나라는 1956년 히로사키의 시골동네에서 태어났다. 아직까진 살아계시며 일본을 중심으로 전 세계적으로 활동하는 화가이다. 요시모토 나라는 슈퍼플랫 미술 운동의 주요 작가이며, 어린아이들을 바탕으로 자신만의 스타일을 추구한다. 요시모토 나라의 대표 작품은 Chang the History, Sleepless Night Sitting, Midnight Truth등등이 있다.

위 그림은 Chang the History 이다. Chang the History는 나의 지극히 개인적인 의견으로 어린아이가 기타치는 모습이 굉장히 매력적이였다. 한 가지 아쉬웠던 점은 제목과 그림이 별로 어울리지 않는 것 같다.

내가 새로 지은 제목은 "키즈 락커" 라고 짓고 싶다

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1. 김홍도의 일생 조사

김홍도(1745~1806 추정)는 조선 후기의 대표적인 화가입니다.

호는 단원(檀園)이며, 조선 정조 시대에 활약했습니다.

어릴 적부터 그림 솜씨가 뛰어나 서당에서 그림 교육을 받았습니다.

20대에 도화서에 들어가 궁중 그림을 그리기 시작했습니다.

정조의 총애를 받아 어진(임금 초상화) 제작에도 참여했습니다.

2. 대표 작품 2개 조사
《씨름》: 백성들의 힘겨루기를 생동감 있게 표현한 그림입니다.
《서당》: 아이들이 서당에서 글을 배우는 모습을 담은 작품입니다.
두 작품 모두 조선 백성의 삶을 사실적으로 그린 풍속화입니다.

3. 전체적인 느낌
김홍도의 그림은 생동감 있고 따뜻한 느낌을 줍니다.
인물 묘사가 자연스럽고 표정이 살아 있습니다.
당시 서민들의 일상을 가까이서 볼 수 있는 창 같습니다.

4. 좋은 점
사람들의 감정을 잘 표현해 공감할 수 있습니다.
다양한 계층의 생활을 보여주는 점이 매력적입니다.
색채와 구도가 조화를 이루어 아름답습니다.

5. 아쉬운 점
자료가 많이 남아 있지 않아 작품 수가 한정적입니다.
그의 후반기 생애에 대한 기록이 부족합니다.
풍속화 외에 다른 장르의 그림은 상대적으로 적습니다.

6. 새롭게 제목 바꾸기
《씨름》 → 《힘과 웃음의 한판 승부》
《서당》 → 《글공부 속 웃음소리》
새로운 제목은 그림의 분위기와 내용을 쉽게 전달해 줍니다.

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피카소 대표 작품 기타치는 노인

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피카소 대표 작품 기타치는 노인

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피카소가 '기타 치는 노인' 그림을 그린 이유는, 당시 그의 삶과 예술적 고민이 반영된 결과입니다. 그는 청색 시대를 대표하는 이 그림에서 가난과 고독, 소외된 인간의 모습을 표현하고자 했습니다. 또한, 경제적으로 어려움을 겪던 시절, 바르셀로나에서 만난 거리의 연주자에게서 영감을 받아 그림을 그렸습니다.  피카소의 '청색시대' 작품에 속하는 이 그림은 자신을 둘러싼 세계와 완전히단절되어 있는 고독한 인물상을 표현하고 있다. 머리는 하얗게 세고 몸은 비쩍 마른한 노인이 앉아서 기타를 치고 있다. 남루한 옷차림에 맨발이며, 고개를 힘없이떨군 채 왼쪽 어깨를 위로 하고 비스듬히 앉아 있다.

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반 고흐의 '밤의 카페 테라스'는 따뜻하고 활기찬 분위기와 강렬한 색채 대비가 돋보이는 작품입니다. 하지만 어두운 밤 풍경을 표현하면서도 검정색을 사용하지 않은 점과 고흐 특유의 거친 붓 터치가 다소 과장되어 보일 수 있다는 점은 아쉬움으로 남습니다.새롭게 제목을 바꿀수있다면 낭만적인 카페 테라스로 바꾸고싶다. 

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빈센트 반고흐 (준혁)

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빈센트 반고흐 (준혁)

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빈센트 반 고흐(1853-1890)는 네덜란드에서 태어나 화가로 활동한 후기 인상파 화가입니다. 그는 1853년 3월 30일 네덜란드에서 태어나, 아버지의 영향을 받아 성직자가 되는 것을 꿈꿨지만 실패하고, 화가로의 길을 걷게 됩니다. 그의 작품은 강렬한 색채와 붓놀림이 특징이며, 현대 미술에 큰 영향을 미쳤습니다.

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피카소 대표 작품 게르니카

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피카소 대표 작품 게르니카

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최종국면 당시 독일군이 스페인 게르니카 지역 일대를 1937년 4월 26일 24대의 비행기로 폭격하는 참상을 신문으로 보고 파블로 피카소가 그린 그림이다.

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빈센트 반고흐(장수영)

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빈센트 반고흐(장수영)

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1. 화가 일생조사

화가였던 빈센트 반고흐는 짧은 생에 많은 그림들을 남겼지만 생전에는 인정을 받지 못했습니다.1888년 아를에서 고갱과 함께살면서 고갱과의 갈등으로 서로 헤어지게 됩니다. 그리고 가난한 환경과 정신적 질환 때문에 고통받았습니다. 고흐는 정신적인 고통과 우울증 때문에 1890년 자살하게 되었습니다. 그리고 나중에 그의 작품들이 인정받게 되면서 지금의 현대미술에 많은 영향을 끼치게 됩니다.

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빈센트 반고흐(장수영)

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빈센트 빌럼 반 고흐[1]
Vincent Willem van Gogh

출생

1853년 3월 30일

네덜란드 노르트브라반트 주 쥔더르트

사망

1890년 7월 29일 (향년 37세)

프랑스 센에우아즈 주 오베르쉬르와즈
(現 프랑스 일드프랑스 발두아즈 주)

묘소

프랑스 오베르쉬르와즈 묘지

국적

네덜란드

신체

170cm[2]

가족

아버지 테오도뤼스 반 고흐, 어머니 아나 코르넬리아 반 고흐[3]

동생 아나 코르넬리아, 테오, 리스, 빌, 코르

종교

개신교 (네덜란드 개혁교회)[

빈센트 빌럼 반 고흐[1]
Vincent Willem van Gogh

출생

1853년 3월 30일

네덜란드 노르트브라반트 주 쥔더르트

사망

1890년 7월 29일 (향년 37세)

프랑스 센에우아즈 주 오베르쉬르와즈
(現 프랑스 일드프랑스 발두아즈 주)

묘소

프랑스 오베르쉬르와즈 묘지

국적

네덜란드

신체

170cm

별이 빛나는 밤(영어: The Starry Night)은 네덜란드의 화가 고흐의 가장 널리 알려진 사진이자 정신병을 앓고 있을 당시 그가 그린 그림이다. 1889년 생레미의 정신병원에서 고흐는 정신적 질환으로 인한 고통을 떠올려 그림 속의 소용돌이가 생겨났다.

작품 이름 바꾸기:밤 하늘의 별

좋은점:세세한 묘사를 잘한 것 같다.

아쉬운 점:딱히 없다.

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출생: 1452년 4월 15일, 이탈리아 Anchiano

사망 정보: 1519년 5월 2일, 프랑스 엉부와스 Château du Clos Lucé

건축물: Leonardo's Rivellino

시리즈: 막대기를 든 성모, 레다와 백조

시대: 르네상스, 이탈리아 르네상스, 전성기 르네상 영향을 준 인물: 안드레아 델 베로키오, 로렌초 데 메디치, 요안니스 아르기로풀로스

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피카소는 1881년 10월 25일 스페인에서 태어나셨고, 1973년 4월 8일에 돌아가셨다.

피카소의 '파이프 든 소년'이 있다.

이 작품에 대한 생각은 소년이 파이프를 들고 있어서 어릴때 부터 안좋은 습관이 생길것 같아서

걱정이 되었다. 좋은점은 색깔을 잘 선택을 한 것 같고, 아쉬운 점은 소년이 벌써부터 파이프를 들고 있는 것 이다. 제목은 안 좋은 행동을 하는 소년으로 하고 싶다.

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빈센트 반 고흐  (윤찬)

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빈센트 반 고흐  (윤찬)

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빈센트 빌럼 반 고흐[1]

Vincent Willem van Gogh

출생

1853년 3월 30일

네덜란드 노르트브라반트 주 쥔더르트

사망

1890년 7월 29일 (향년 37세)

프랑스 센에우아즈 주 오베르쉬르와즈

(現 프랑스 일드프랑스 발두아즈 주)

묘소

프랑스 오베르쉬르와즈 묘지

국적

네덜란드

신체

170cm[2]

가족

아버지 테오도뤼스 반 고흐, 어머니 아나 코르넬리아 반 고흐[3]

동생 아나 코르넬리아, 테오, 리스, 빌, 코르

종교

개신교 (네덜란드 개혁교회)[4]

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빈센트 반고흐 화가 🎨/ 나주연 

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빈센트 반고흐 화가 🎨/ 나주연 

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1853년 네덜란드 🇳🇱 반고흐 가난한 형편에서 태어나고

하지만 미술을 포기할 수 없었는데요

남동생의 제안을 받고 미술을 시작했는데요

고갱과 함께 노란집에서 살며 작품을 만들었습니다 !!

하지만 고흐,, 생전엔 인정 받지 못하는 천재 예술가 였습니다

하지맘 고흐는 미술을 시작하고 10년이 채 되지않은 화가의

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레오나르도 다빈치씨는 1452년 4월15일에 태어나 1519년 5월 2일에 사망했다.레오나르도 다빈치 본명은 Leonardo di ser Piero da Vinci(레오나르도 디 세르 피에로 다 빈치)이다. 국적은 피렌체 공화국이시고 종교는 가톨릭 이다.

그의 대표 작품은 모나리자,최후의 만찬, 흰 담비를 안은 귀부인 등이 있습니다.

모나리자는 레오다르도 다빈치의 대표작 중 하나로,현재 프랑스 파리에 위치한 루브르 박물관에 전시되어 있다. 모나리자는 가로 53cm, 세로 77cm짜리 유채 패널화이며[1], 완성 시기는 1503 ~ 1506년경으로 추정된다.이 그림은 뭐라고 딱 잘라 말할 수 없는 미묘한 미소가 특징인데, 입을 보면 웃고 있는데 눈만 보면 알 수 없다. 이 그림의 전체적인 느낌은 모나리자의 눈썹이 없어서 어색하기도 하고 신기하기도 한다.그리고 입을 보면 웃고 있는데 눈만 보면 알 수 없어 알쏭달쏭하다.모나리자의 좋은 점은 실제 사람을 그림으로 잘 담아서 좋고 아쉬운 점은 좀 어색한 느낌이라 아쉽다. 내가 모나리자를내가 새롭게 제목을 바꾼다면 어색한 여자라고 지었을 것 같다.

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빈센트 반고흐 화가 🎨/ 나주연 

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빈센트 반고흐 화가 🎨/ 나주연 

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1853년 네덜란드 🇳🇱 반고흐 가난한 형편에서 태어나고 자랐습니다 !!

하지만 미술을 포기할 수 없었는데요

남동생인 고갱의 제안을 받고 미술을 시작했는

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이 작품은 전체적으로 사람의 배를 뚫어서 징그럽다고 생각한다. 이작품의 색감이 좋긴하지만 배에서 손을 잡고 있는게 잔인하다.

이 작품은 어린아이들이 보기엔 부적절한 것 같고 반대로 색감은 보기좋아 장점이 된다.

[손을 잡게 도와주는 옐로슬라임]

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레오나르도 다빈치의 모나리자 

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레오나르도 다빈치의 모나리자 

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《모나리자》(영어: Mona Lisa)는 16세기 르네상스 시대에 레오나르도 다 빈치가 그린 초상화로, 현재 프랑스 파리 루브르 박물관에 전시되어 있다. "모나"(mona)는 유부녀 이름 앞에 붙이는 이탈리아어 경칭이고, "리자"(Lisa)는 초상화의 모델이 된 여인의 이름이다. 즉, 한국어로 하면 "리자 여사"라는 뜻이 된다. 이탈리아에서는 《조콘다》(이탈리아어: Gioconda)라 하는데 이는 "조콘도의 부인" 또는 "명랑한 여자", "웃고 있는 여자"라는 뜻이다.

나는 모나리자 그림이 참 예쁜것 같다.

왜냐하면 모나리자는 전반적으로 신비롭고 매혹적인 분위기를 자아냅니다.

또한 아쉬운 점은 미소 짓고 있긴한데 너무 들(?) 지어 아쉽다.

그리고 내가 다시 제목을 지은다면 (웃는 여인) 이라고 지었을 것이다

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파블로 피카소 (예준)

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파블로 피카소 (예준)

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피카소 일생은 오전부터 오후까지는 피카소의 주요 작업 시간이었다. 그는 쉬지 않고 그림을 그리거나 조각을 만들었다. 점심 식사는 주로 간단하게 해결했으며, 작업에 방해가 되지 않도록 짧게 가졌다. 그는 종종 음악을 들으며 작업했는데, 클래식부터 플라멩코까지 다양한 장르를 즐겨 들었다고 한다.

피카소의 작품은 혁신적이고 실험적인 시도가 돋보이며, 다양한 시기를 거치며 변화무쌍한 스타일을 보여준다. 때로는 난해하고 기괴하게 느껴질 수 있지만, 그의 독창적인 시각과 표현 방식은 현대 미술에 지대한 영향을 미쳤다.

좋은점 피카소는 끊임없이 새로운 양식과 기법을 시도하며 미술사의 흐름을 바꿨다. 특히 입체주의는 기존 회화의 틀을 깨고 사물을 해체하고 재구성하는 새로운 시각을 제시했다. 그는 한 가지 스타일에 안주하지 않고, 청색 시대, 장미 시대, 입체주의, 초현실주의 등 다양한 시기를 거치며 늘 변화를 추구했다. 폭넓은 주제와 표현력: 그의 작품은 인간의 고뇌와 슬픔("청색 시대"), 삶의 유희와 아름다움("장미 시대"), 전쟁의 참상("게르니카") 등 폭넓은 주제를 다루며, 각 시기마다 그에 맞는 강렬한 표현력을 보여줬다. 특히 "게르니카"는 예술이 사회적 메시지를 전달하는 강력한 수단이 될 수 있음을 증명했다. 방대한 피카소는 평생 동안 수만 점의 작품을 남겼으며, 그의 예술적 유산은 현대 미술에 지대한 영향을 미쳤다. 수많은 예술가에게 영감을 주었고, 그의 작품은 여전히 전 세계 미술관에서 가장 중요한 컬렉션 중 하나로 자리 잡고 있다. 아쉬운점 피카소의 일부 작품, 특히 입체주의 후기 작품이나 초현실주의 작품들은 일반 대중에게는 이해하기 어렵고 난해하게 느껴질 수 있다. 미술에 대한 배경 지식이 없다면 그의 작품 세계에 쉽게 접근하기 어려울 수도 있다는 점이 아쉬울 수 있다. 피카소의 복잡한 여성 관계와 이로 인한 논란은 그의 예술 세계를 평가할 때 종종 언급되는 부분이다. 일부 비평가들은 그의 개인사가 작품 해석에 부정적인 영향을 미칠 수 있다고 지적하기도 한다. 하지만 예술과 예술가의 삶을 분리해서 봐야 한다는 의견도 많다. 피카소의 너무나 강렬하고 독창적인 개성은 그의 추종자들에게는 큰 영향을 주었지만, 동시에 그의 영향력 아래에서 벗어나기 힘든 점으로 작용하기도 했다. 그의 그림은 워낙 독보적이어서 그의 스타일을 따라 하는 것이 오히려 예술가로서의 개성을 찾기 어렵게 만들 수도 있었다는 의견도 있다.

바꾼 제목: 피카소의 재밌는 작품

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화가

에드바르트 뭉크

국가

노르웨이

제작

1893년

사조

초기 표현주의

종류

초상화

기법

판지 위에 유화, 템페라, 파스텔, 크레용

크기

73.5cm × 91cm

소장

노르웨이

뭉크 미술관

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신비로운 분위기, 온화하고 친밀한 느낌, 그리고 바라보는 사람에 따라 다르게 느껴지는 미소 등을 특징으로 합니다. 특히, 레오나르도 다빈치의 스푸마토 기법으로 인해 인물의 윤곽선이 흐릿하게 처리되어 몽환적인 분위기를 자아냅니다. 

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레오나르도 다빈치 (조은준)

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레오나르도 다빈치 (조은준)

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좋은점

첫째, 르네상스 시대의 대표적인 화가 레오나르도 다 빈치의 뛰어난 기법과 예술성을 보여줍니다. 둘째, 모나리자 특유의 신비로운 분위기와 시선 처리는 보는 이로 하여금 다양한 감정을 느끼게 합니다. 셋째, 세계적으로 유명한 작품으로서 문화적 가치와 예술적 가치를 인정받고 있습니다.

아쉬운점

표현은 명확하게 정의된 특정 지점을 가리키는 것이 아니라, 모나리자 그림과 관련된 아쉬움이나 아쉬운 점을 이야기하는 맥락에서 사용될 수 있습니다. 일반적으로 모나리자 그림 자체에 대한 감상이나 감정, 또는 그림을 둘러싼 여러 이야기들 속에서 아쉬움을 느끼는 경우를 지칭할 수 있습니다.

새롭게 제목 바꾸기

눈썹없는 아가씨

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고흐의 일생

1. 1853년 3월30일 네덜란드에서 목사 테오도뤼스 반 고흐와

아나 코르넬리아 반 고흐카르벤튀스 사이에서 맏아들로 태어나

고흐는 1890년 7월 29일 37세의 젊은 나이의 사망했다.

2. 대표 작품 2개

3. 전체 느낌

👆위 작품의 느낌은 옛날 마을의 풍경을 찍어서

그림을 아주 멋지게 조금 바꿔서 그린것 같다.

4. 좋은점, 아쉬운점

우선 좋은 점은 그냥 아무데나 팔아도 100만원 이상은 받을것 같이

아주 멋지다.

아쉬운 점은 딱히 없지만 굳이굳이 찾아보면 그림을 보면 어지럽다.

5. 제목을 바꾸기

바꾸면 (아름다운 풍경)으로 바꿀거다.

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레오나르도 다빈치(소은) 

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레오나르도 다빈치(소은) 

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레오나르도 다빈치는 1452년 4월 15일 피렌체 공화국 빈치에서 태어난 화가 입니다. 레오나르도 다빈치의 국적은 피렌체 공화국이고 종교는 가톨릭 입니다. 그의 직업은 화가,조각가,발명가,건축가,과학자,해부학자 등으로 정말 많은 직업을 가지고 있습니다. 레오나르도 다빈치는 1519년 5월 2일에 사망하셨습니다.

그의 대표 작품 2개는 모나리자,최후의 만찬이 있는데요,그 두 작품의 전체적인 느낌,좋은점과 아쉬운 점,마지막으론 작품들의 제목을 새롭게 바꿔보도록 하겠습니다.

모나리자의 전체적인 느낌,좋은점,아쉬운점,새로운 제목

모나리자의 전체적인 느낌은 정말 신비롭고 몽환적인 느낌이 납니다. 그리고 그녀의 눈에 우리가 다 보이는 것 같은 느낌을 줍니다. 다시말해 그림 하단부를 막고 있는 팔부터 눈에 이르기까지 모나리자가 관람자를 똑바로 응시하고 있는 듯한 느낌을 줍니다.

이 작품의 좋은점은 실제사람을 그림으로 잘 표현하였다. 그리고 아쉬운점은 눈썹이 있다가 지워졌다고 하는데 눈썹만 좀 진하게 그렸었다면 더 좋았을텐데 살짝 아쉬운 느낌이 들었다. 마지막으로 새로운 제목은 신비한 여자이다. 모나리자, 정말 비싸ㄷ..

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(1853~1890) 반고흐는 1853년 3월 30일 네덜란드 남부에서 태어났다. 그에게 조울증이 찾아와 결국 보조 목사직도 그만두고 가족에게로 돌아가야했다. 그리고 화가의 길을 걸었다. 1890년 7월에 총으로 자살시도를 한 후 2일뒤 동생 테오의 곁에서 37세의 생을 마감했다. 가장 유명한 작품 '별이 빛나는 밤'은 소용돌이 치는듯한 붓터치가 특징이다. 구름과 반짝이는 별, 곡선이 보인다. 다만, 전체적으로 어두운 느낌이라 호불호가 갈릴수있고 꿈틀거리는 듯한 생각이 들고 희망과 고통과 그리움을 표현하는것같다.

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위 작품은 'Sleepless Night Sitting'이다.

좋은 점은 토끼? 양? 느낌의 귀여운 옷이 마음에 들고 귀여웠다. 아쉬웠던 점은 삐진 것 같이 오해할 것 같은 표정이 조금 아쉬웠다

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출생:1940.02.21.강원특별자치도 양구

사망:1965.05.06

데뷔:1932.제11회 조선미술전람회 입선

일생:1914.02.21 강원도 양구 읍내의 정림의 부유한 가정에서 박수근이 태어났다.아버지의 사업이 망하게 되었다.박수근은 미술에 재능을 보이기 시작했다.하지만 어머니의 병이 악화되며 경국 사망하고 말았다.어머니가 사망하고 나서 박수근의 가족은 모두 흩어졌다.박수근은 어느새 결혼을 하게 되었다.1932.제11회 조선 미술 전람회에서 서양화가로 데뷔했다.

하지만 6.25.전쟁이 일어났다.결국 박수근의 가족은 흩어지게 되었다.그 이후 박수근의 가족은 재회했다.박수근은 여러가지 작품을 출시 시켰다.

해외에서도 인기가 넘쳐났다.박수근은 병이 점점 악화되어 병원에 입원하게 되었다.박수근은 1965.05.06에 사망하였다.

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빈센트 반고흐 (장수영)

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빈센트 반고흐 (장수영)

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3. 작품의 전체적인 느낌쓰기

고흐의 작품 중 하나인 해바라기를 보니 항상 햇빛을 받고 열심히 성장하는 해바라기의 특징을 말 하는 것 같다. 그리고 해석을 검색해 봤을 때 열정 등등을 생각해서 그린 그림인데 그 해석을 보고 그림을 보니 정말 희망찬 그림인 것 같기도 하다.

4. 좋은점 아쉬운점

일단 좋은 점은 고흐의 그림들은 색깔들이 잘 어울어 지고 작품들이 색깔이 잘 어울려서 예쁘게 보이기 때문에 그게 좋은 것 같다. 아쉬운 점은 내가 보기엔.. 진짜로 너무 잘 그린것 같아서 아쉬운 점은 없는것 같다.

5. 새롭게 제목 바꾸기

별이 빛나는 밤-> 어지러운 별이 흘러가는 밤

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레오나르도 다빈치  최후의만찬 하온

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레오나르도 다빈치  최후의만찬 하온

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최후의 만찬은 레오나르도 다빈치의 템페라 벽화이다. 현재 남아있는 최후의 만찬 그림이 오리지널인지 아닌지에 대해서 논란이 있다. 1977년 복원작업이 시작되기 전까지 최후의 만찬은 보이지도 않을 지경이었고, 이 그림은 22년에 걸쳐서 복원되었다. 그런데 이 과정에서 일부 전문가들은 원본에 없는 색을 덧칠한 것이라는 이야기가 나왔다. 영국의 언론이나 이탈리아 다큐멘터리 등에서도 원작이 아니라 화가들이 덧칠한 수준이라는 비판을 내놓기도 했다. 특히 논란이 된 부분은 예수의 얼굴로 예수의 얼굴에서 수염을 제거해버린 배경이 되었던 드로잉이 레오나르도의 작품인지도 확실하지 않다는 평가가 있다. 복원이 완료된 시점에서는 원본과 변경점을 찾는 것은 사실상 불가능하다는 평가도 존재한다.최후의 만찬의 전체적인 느낌은 책상이 지저분하고 사람들이 바른자세로 안 앉아있어서 보기 좀 그렇다.그치만 최후의만찬은 그게 매력이라 어쩔수 없다. 최후의 만찬의 좋은 점과 아쉬운 점은 딱히 없는 것 같다. 내가 만약 최후의만찬 이름을 바꾼다면 어질러진 책상 그리고 사람들 이라고 지을 것 같다

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고흐에 별이 빛나는 밤 (윤찬)

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고흐에 별이 빛나는 밤 (윤찬)

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별이 빛나는 밤은 그림에 전체적인 표현을 잘 나타낸것 같다

하지만 아쉬운 점은 하늘에 별이 이상하다.

새롭게 제목 바꾸는 것은 달이 빛내주는 별로 바꾸고 싶다 왜냐면 달 근처에 빛이 많고 밑에 별이 있어서

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화가 이름:뭉크

작품 이름: 태양

출생: 1863 12/12~1944 1/23

조사: 뭉크는 5남매 중에서 둘째로 태어나 셨습니다

뭉크는 많은 작품을 남겼으며 절규,마돈나,죽음과 소녀은 오늘날 까지 인정 받고 있습니다

느낌: 태양을 열정적 기분을 그린 것 같다

좋은점: 작품이 너무 현실적 같아서 보기 좋다

제목 바꾸기: 태양 -> 호수에서 깨어난 신

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위작품의 느낌은 책상 위에 해바라기🌻 를 올려놓고 있는데 화사하고 따뜻한 느낌이다.

좋은점은 해바라기를 보면 따뜻한 느낌이여서 좋다.

아쉬운 점은 다른게 더 있었으면 더 좋았을것 같다.

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빈센트 반 고흐(전유미)

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빈센트 반 고흐(전유미)

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일생조사 : 고흐는 네덜란드에서 태어나 종교적이고 내성적이 성격이었다. 그리고 미술상, 교사, 선교사, 등 다양한 직업을 시도하다 미술에 정착하게 되었다. 파리에서 인상주의 영향을 받았고, 아를에서 폴 고객과 잠시 함께 작업했지만 갈등으로 결별했다. 셍레미 정신병원에서 입원해 많은 작품을 남김. 1890년 프랑스 오베르에서 스스로 37살에 생을 마감함

느낌 : 별이 빛나는 밤은 전체적인 느낌은 별이 흔들리고 너무 정확하지 않는 그런 느낌이 드는거 같았다

좋은 점 : 좋은 점은 별이 흔들리는 것도 자신이 본 그대로 우리가 고흐가 보는 시점이 우리도 그렇게 보게 되어있는거니까 좋은거 같다

아쉬운 점 : 풍경이 길거리에서 하늘을 보는 그런 그림? 같았는데 지나가는 사람 한명도 없어서 뭐가 조금 허전한 느낌?이 든다 왜냐면 건물이랑 풍경만 그리니까 자연적으로 사람도 조금 그렸음 해서 그렇다.

새롭게 제목 바꾸기 : 나는 '흔들리는 별' 로 지을꺼다 그 이유는 그림의 위쪽은 별인데 별이 움직이고 있는 그런 그림이 보이기 때문에 흔들리는 별로 바꿀것이다.

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해바라기 그림으로 자신의 작업실을 장식하고 친구인 고갱을 맞이하기 위해 그렸다.

고흐는 이 해바라기 그림을 그릴 때, 동생 테오에게 아주 멋진 그림이 될 것이라고 들뜬 마음을 편지에 담아 보낼 정도로 마음에 들어 했다고 한다.

파리에서 남프랑스 아를의 노란 집으로 이사를 간 고흐는 자신의 작업실을 꾸미기 위해 해바라기 그림을 많이 그렸다. 고흐는 아름다운 곳에서 친구 고갱과 함께 살면서 그림을 그릴 수 있다는 생각에 희망에 가득 찼다. 이 시기는 고흐가 행복감에 젖어 살고 있던 때였다.

이름 바꾸기:노란 꽃

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1. 반 고흐는 1853년 네덜란드에서 태어나 평생 외로움과 정신 질환에 시달리며 예술에 몰두했다.

2. 생전에는 단 한 점밖에 팔리지 않았지만, 사후에는 세계적인 화가로 인정받았다.

3. 대표작 중 하나인 '별이 빛나는 밤'은 감정이 폭발하는 하늘을 통해 내면의 불안을 표현한 작품이다.

4. 또 다른 대표작 '해바라기'는 생명력과 빛에 대한 집착, 그리고 고흐 특유의 색채 감각이 잘 드러난다.

5. 그의 삶과 작품을 통해 인간의 고통과 열정이 예술로 승화될 수 있음을 느꼈다.

6. 고흐는 정서적인 붓터치와 강렬한 색채로 자신만의 독창적인 화풍을 완성했다.

7. 그는 자연과 사람, 감정을 진심으로 사랑한 순수한 예술가였다.

8. 하지만 정신 질환, 경제적 어려움, 주변의 몰이해로 인해 끝내 고독한 생을 마감했다.

9. 동생 테오 외에는 거의 아무도 그의 가치를 알아주지 않아 더욱 안타깝다.

10. 그럼에도 불구하고 그는 현대 미술에 큰 영향을 끼친 위대한 인물이다.

11. 고흐의 이야기를 통해 예술과 인간성에 대해 다시 생각해보게 된다.

12. 새로운 제목: "고독 속에 피어난 별빛, 반 고흐"

필요하면 각 항목을 더 자세히 풀거나 발표용으로 정리해줄 수도 있어요!

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레오나르도 다빈치 2 (최후의 만찬)소은

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레오나르도 다빈치 2 (최후의 만찬)소은

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최후의 만찬은 예수가 십자가에 못 박히기 전날 밤, 제자들과 함께한 마지막 저녁 식사 를 의미합니다. 이 사건은 기독교의 중요한 상징적 사건으로, 예수가 자신의 죽음을 예언하고 제자들에게 빵과 포도주를 나누어 주며 이를 자신의 몸과 피에 비유한 순간을 담고 있습니다. 최후의 만찬의 전체적인 느낌은 음식들이 많이 있어서 살짝 지저분한 느낌이다. 그리고 좋은점은 정말 디테일하고 표현을 잘 한것 같고,아쉬운점은 딱히 없다. 이 그림의 새로운 제목은 귀족들의 파티이다. 이그림도 무지 비싸ㄷ..

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빈센트 반고흐 (예률)

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빈센트 반고흐 (예률)

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(1853~1890) 반고흐는 1853년 3월 30일 네덜란드 남부에서 태어났다. 그에게 조울증이 찾아와 결국 보조 목사직도 그만두고 가족에게로 돌아가야했다. 그리고 화가의 길을 걸었다. 1890년 7월에 총으로 자살시도를 한 후 2일뒤 동생 테오의 곁에서 37세의 생을 마감했다. 반고흐의 해바라기 작품은 고흐가 아끼는걸로 알며 전체적으로 노랑색을 많이 썼다. 고흐의 해바라기 애착은 노랑색 이여서 인것도 있겠지만 타오르는 듯한 꽃의 형상때문에일수도 있다.

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엄마의 따뜻한 품이 그림 속에서 느껴진다.그림의 전체적인 분위기가 그림속에 있는 엄마와 아이와 잘 어울린다.

아이와엄마의 흐뭇함을 잘 드러낸 것 같다.

제목을 또 바꿀 수 있다면 '엄마와 아이'가 어울릴 것 같다.

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반 고흐 15송이 해바라기 (윤찬)

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반 고흐 15송이 해바라기 (윤찬)

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15송이 해바라기는 줄기와 꽃잎까지 정말 잘한것 같다.

하지만 아쉬운 점은 꽃이 시들어 있어서

그리고 제목 바꾸는 것은 15송이 해바라기와 금색 세상이다.

왜냐하면 화면이 금색이고 15송이 해바라기가 있어서

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피카소는 1881년 10월 25일 에스파냐 왕국 안달루시아 말라가에 태어났습니다. 그리고 피카소가 사망한 날짜는 1973년 4월 8일 입니다 그리고 프랑스 프로방스알프코트 다쥐르 무쟁에서 돌아갔습니다 그리고 유명한 그림은 우는 여인 입니다

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김홍도 그림   현수 

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김홍도 그림   현수 

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그림 은 조선시대 그림입니다

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고흐의 별이 빛나는 밤 

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빈센트 빌럼 반 고흐는 네덜란드의 화가로서 서양 미술사상 가장 위대한 화가 중 한 사람이다. 그는 자신의 작품 전부를 정신질환을 앓고 자살하기 전의 단지 10년 동안에 만들었다. 그는 살아있는 동안 성공을 거두지 못하고 사후에 인정 받았다

출생: 1853년 3월 30일

사망 정보: 1890년 7월 29일

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고흐의 별이 빛나는 밤

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화가: 이름: 뭉크

작품: 이름: 절규

출생: 1863년 12/12 ~ 1944년 1/23

조사: 5남매 중에서 둘째로 태어나 셨습니다 뭉크는 많은 작품을 남겼으며 절규,마돈나, 죽음과 소년 등등을 오늘날 까지 인정받고 있습니다

느낌: 절규는 뭉크은 그때 느낌을 표현한 것 같다

아쉬운점: 그림이 절망적은 느낌이 들어서 아쉽다

제목 바꾸기: 절규 -> 하.. 시험 당했다😕

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김홍도 그림   현수 

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김홍도 그림   현수 

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1808년에 김홍도 죽어서 요

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1. 일생 (생애)

파블로 피카소(Pablo Picasso, 1881년 10월 25일 ~ 1973년 4월 8일)는 스페인 태생의 20세기 가장 영향력 있는 화가이자 조각가입니다. 그는 5세 때부터 그림을 그리기 시작했고, 아버지로부터 미술 교육을 받으며 일찍이 재능을 보였습니다.

피카소는 입체주의(Cubism)의 창시자로, 끊임없이 화풍을 바꾸며 예술의 새로운 가능성을 탐색했습니다. 시대에 따라 청색시대, 장밋빛시대, 입체주의 시기, 초현실주의 시기 등으로 작품의 분위기와 주제가 바뀌었습니다.

그는 회화뿐 아니라 조각, 도자기, 판화 등 다양한 분야에서도 활동했습니다. 전 생애에 걸쳐 5만 점이 넘는 작품을 남겼습니다.

🎨 2. 대표 작품 2개

✅ <게르니카> (Guernica, 1937)

설명: 스페인 내전 중 독일군이 바스크 지방의 도시 게르니카를 폭격한 사건을 표현한 대형 벽화입니다.

특징: 흑백으로만 그려진 이 작품은 전쟁의 참혹함과 인간의 고통을 상징적으로 표현했습니다.

의미: 반전(反戰)의 상징이며, 피카소의 정치적 의식이 담긴 대표작입니다.

✅ <아비뇽의 처녀들> (Les Demoiselles d'Avignon, 1907)

설명: 다섯 명의 여성 누드를 기하학적인 형태로 표현한 작품입니다.

특징: 고전적인 원근법과 형태를 파괴하고, 아프리카 원시 예술에서 영감을 받은 얼굴 표현이 특징입니다.

의미: 입체주의의 시작을 알린 혁신적인 작품으로 현대미술에 큰 영향을 끼쳤습니다.

🌈 3. 전체적인 느낌

피카소의 작품은 생동감 있고, 감정이 강하게 드러나며, 끊임없이 변화를 추구하는 실험정신이 느껴집니다. 단순한 표현 속에서도 인간과 사회를 깊이 있게 통찰한 면이 인상적입니다.

👍 4. 좋은 점

다양한 화풍과 스타일을 시도하며 미술의 한계를 확장함

정치적, 사회적 메시지를 강하게 전달하는 힘 있는 작품 다수

시대에 따라 변화하는 감정과 주제를 섬세하게 표현함

👎 5. 아쉬운 점

일부 작품은 형태가 너무 추상적이어서 대중이 이해하기 어려움

말년에 만든 작품들 중에는 급하게 완성한 듯한 인상도 있음

🖋️ 6. 새롭게 제목 바꾸기

"피카소: 형식의 파괴자, 감정의 꿈

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어머니들이 열심히 빨래하는 모습이 인상깊다.작품의 값이 2.4억일 만큼의 값어치를 가지고 있는 것 같다.빨래하는 모습을 그림으로 잘 표현한 것 같다.다른 제목으로 바꿀 수있다면 빨래하는 어머니가 어울릴 것 같다.

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빈센트 반 고흐(전유미)2

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빈센트 반 고흐(전유미)2

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작품 이름 : 해바라기

작품의 느낌 : 작품의 느낌은 다른 작품보다 더 밝아보이고 약간 행복해보이는? 그런 느낌이 들어보인다.

좋은점 : 해맑아보이고 행복해보이는 그런 분위기가 있어서 좋고 그리고 다른 작품보다는 더 밝아서 보기 좋은 그림인것 같다.

아쉬운점 : 꽃만 덜렁 하나 있어서 약간 허전해보이고 그래서 조금 아쉬운 점이 이거다 그리고 나비, 벌, 등이 있었으면 덜 아쉽지만 않았을까?라고 생각한다

새롭게 제목 바꾸기 : 음 새롭게 제목을 바꾼다면 좋은꽃, 행복의 꽃, 노랑꽃, 등등 도 괜찮을꺼 같다 그리고 이 꽃이 어떤 의미를 담고있나

고흐와 고객의 우정을 의미하는 그런게 있다.