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Böcklin, L'île des Morts.

https://www.cineclubdecaen.com/peinture/materiel/histoiredelartclassique.htm

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Le premier à préférer le vers impair, plus mélodieux à son goût : cinq, sept et neuf syllabes.
Dans son "Art poétique" qui figure dans "Jadis et naguère" (1884), il explique ce choix par la recherche de la légèreté, de la fantaisie. Le rythme n'est pas tout, il faut aussi que le poète accorde un soin attentif au choix de mots, aux climats et aux atmosphères qu'il souhaite créer. Il oppose la "nuance" à la "couleur", privilégiant la première au nom des demi-teintes et des ambiances. D'où l'appellation parfois de poète "impressionniste".
Se contenter d'une rime suffisante pourvu qu'elle chante bien. Rejet d'une poésie engagée ou à message.
Paul Verlaine - Art Poétique - Poème audio - YouTube

- Quels autres auteurs ont écrit des "arts poétiques" ?

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Arthur Rimbaud (1854-1891) : le poète doit se faire "voyant"

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Arthur Rimbaud (1854-1891) : le poète doit se faire "voyant"

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Double influence du Parnasse et des symbolistes.
Deux recueils : Une Saison en enfer, les Illuminations, écrits avant 20 ans.
Le poète est voyant, déchiffre le monde avec un regard neuf et de nouveaux codes. Il suggère le dérèglement des sens, une prise en compte de tous les sens pour appréhender le monde et le restituer dans la poésie.
Dans le sonnet "Voyelles", le poète propose de donner des couleurs aux mots.
Arthur Rimbaud - Voyelles - YouTube

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https://www.youtube.com/watch?v=qixkVwjJuJ8

Puise dans l'imaginaire des symboles pour créer. En poésie, peinture et théâtre.
Autre mode de réaction au romantisme.

"Art poétique" de Verlaine, 1882.
Instaurer une nouvelle harmonie entre les images et les sons ; accorder à la musique de l'importance.
Sensations et impressions plutôt que les descriptions concrètes ou réalistes.
Déchiffrer les mystères du monde grâce à des symboles inaccessibles au non initié. Atteindre une vérité et une sensibilité supérieures.

Idéalisme dans le travail poétique : emploi de mots rares, de métaphores raffinées, de vers impairs.
Esthètes qui accordent un soin au travail formel : beauté et musique du vers, refusant la visée didactique ou politique de la poésie.

Inspiration des mythes antiques et bibliques : lecture symbolique du monde. Mythes fournissent de nouveaux espaces pour l'imaginaire des poètes.

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La recherche formelle et le culte du Beau 

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La recherche formelle et le culte du Beau 

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Technique et exigence esthétique
Travail du poète (vs l'inspiration romantique)
Le poète est comme un orfèvre ou un sculpteur.
Contraintes : rime, versification, respect des formes fixes et des règles de la poésie classique.

IMPASSIBILITE : rejet des élans lyriques des romantiques. Le poésie ne doit pas laisser s'exprimer des sentiments ni les états d'âme du poète. Thèmes impassibles : l'exotisme, le monde antique, les objets d'art.

Idéal de beauté et de perfection : caractère élitiste.

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Dans les Fleurs du mal (1857), Baudelaire règle son compte à la poésie romantique en s'inspirant de certains de ses principes comme le lyrisme, la voix personnelle, l'expérience exprimée dans les vers. Il fréquente les Parnassiens.
Scindé en deux sections "spleen" et "idéal", le recueil de Baudelaire propose une double vision du monde et de la poésie. La première, hantée par le mal, laisse voir un univers sombre et inquiet. La seconde est un hymne à la Beauté et au chant, l'appel vers un idéal artistique.
La Beauté de Charles Baudelaire - YouTube

- Quelle est la forme du poème choisi par Baudelaire ?
- Que décrit Baudelaire dans son poème ? Comment procède-t-il pour rendre vivante sa description ?
- Que signifie l'allusion au Sphinx ?
- Qu'est-ce qu'un hymne ? Pourquoi est-ce ici un hymne à la beauté ?

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Théophile Gautier ou l'idéal de la beauté formelle

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Théophile Gautier ou l'idéal de la beauté formelle

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Emaux et Camées (1852) est considéré comme le premier recueil parnassien. D'abord romantique, il oriente sa création poétique en s'appuyant sur les doctrines de "l'art pour l'art". Il s'ingénie à décrire des objets d'art et ce qui lui inspire le sentiment du "Beau".
Poème La rose-thé - Théophile Gautier

- Relevez les notations de couleur.
- A qui s'adresse le poème ?

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"L'art, dont la Poésie est l'expression éclatante, intense et complète, est un luxe intellectuel, accessible à de très rares esprits". Mépris des valeurs matérielles.

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Le Parnasse : origines et principes - 1835 / 1876 

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Le Parnasse : origines et principes - 1835 / 1876 

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Réaction au lyrisme romantique et à la fonction civilisatrice de la poésie.

Culte du Beau et théories de "l'Art pour l'Art" : se dégager des contingences matérielles de la société, se plonger dans l'admiration du Beau, la recherche de la Beauté. Recherche formelle

Nom dû au mont Parnasse en Grèce où se trouvent les neuf Muses et Apollon, dieu de la Poésie. Admiration des sources antiques.

Critique du dolorisme de Musset et Lamartine.

Père spirituel du Parnasse : Théophile Gautier (1811-1872). La poésie n'a de but qu'elle-même. Pas de message.

Revue Le Parnasse contemporain à partir de 1866.