# data[].attributes.body
http://associationw.com/index.php/association-w

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
L'Association W est une compagnie de cirque contemporain fondée en 2002 par Jean-Baptiste André qui met en œuvre des projets de recherche et de création dans les arts du spectacle vivant.
Il a bâti l'association W avec l'idée maîtresse de mener un projet artistique transversal, sans chercher une quelconque forme de juxtaposition de disciplines, mais en faisant la part belle à une écriture qui, par nature, reste ouverte et perméable à la spontanéité de la rencontre.
Il s'est attaché à ce que la collaboration et l'échange soient au cœur de la démarche artistique.
W : lettre palindrome, initiale du travail et d'un processus (" work-in-progress "), pareille à une fissure sur la coquille des genres.
Chaque projet prolonge une démarche qui interroge les champs artistiques, les formats et les contextes de représentation.
Chaque projet s'imagine à partir de collaborations inédites et se réalise avec des partenaires multiples.

L'Association W se structure grâce à la synergie d'une équipe qui réunit Jean-Baptiste André (direction), Christophe Piederrière / Cyclorama (administration, production), Mélanie Maussion, (communication, collaboration au projet, coordination artistique), Julien Lefeuvre (coordination technique compagnie).

Par ailleurs, W est aussi plateforme de production et d'hébergement pour d'autres projets (festival Brise-glace traversée transartistique produit et organisé à Reims en 2008 ; projet de création Soul corner de l'artiste allemande Julia Christ). Elle a apporté son soutien en coproduction sur les créations de Eddy Pallaro, auteur et metteur en scène.

Le cap des dix années d'existence franchi, l'année 2013 a marqué le début d'une nouvelle dynamique dans le déploiement des projets.
Les années 2013-2016 ont été animées par la question du 'format' (trois créations ont vu le jour, traversées chacune par une approche de cette notion). Un autre cycle s'est porté sur les années 2017-2020 sur la thématique du 'singulier/pluriel', autour de laquelle se sont articulés plusieurs projets (une conférence, deux créations, une série de films). L'année 2021 voit s'engager plusieurs propositions autour de la notion de 'variation'.

L'installation en Région Bretagne (siège social à Rennes, Ille-et-Vilaine) a ouvert l'horizon d'une implantation durable, et un appétit de liens au territoire. L'Association W est conventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication - DRAC de Bretagne, soutenue par la Région Bretagne et la Ville de Rennes dans le développement de ses projets.

Jusqu'à fin 2020, Jean-Baptiste André / l'association W a été artiste associé au Théâtre ONYX, Scène conventionnée de Saint-Herblain (44) pour quatre saisons; ainsi qu'au Théâtre Louis Aragon, scène conventionnée d'intérêt national Art et création - danse de Tremblay-en-France, avec le soutien du Département de la Seine-Saint-Denis.

A partir de la saison 2021-22, Jean-Baptiste André / l'association W intègre la bande du ZEF, Scène nationale de Marseille.

>> Répertoire des spectacles depuis la création de la compagnie (2002) >>

Se voir, 2002
Strip shirt, 2003, créé au FRAC Champagne-Ardennes
Intérieur nuit, 2004
Dis-moi ce que tu vois, je te dirai..., 2005
Faces cachées / Kakusareta men, 2005, dans le cadre d'une bourse Villa Médicis Hors les Murs, coproduction Yamaguchi Center for Arts and Media, Japon
Comme en plein jour, 2006
Grandeur nature, 2007, en collaboration avec Karim Zeriahen, réalisateur
Papiers découpés, 2009
Qu'après en être revenu, 2010
S'enfuir, 2011, en collaboration avec Fabrice Melquiot, auteur
L'espace, 2012, en collaboration avec Fabrice Melquiot, auteur
Pleurage et scintillement, 2013, co-écrit avec Julia Christ, acrobate-danseuse
Millefeuille, 2014, en collaboration avec Eddy Pallaro, auteur
Floe, 2016, en collaboration avec Vincent Lamouroux, plasticien
La fabrication, 2017, conférence avec Anne Quentin, journaliste et critique dramatique
Ce sur quoi je repose, ceux sur qui je m'appuie, 2017, film conçu avec Karim Zeriahen, réalisateur
A brûle pourpoint, 2018, en co-écriture avec Julia Christ, acrobate-danseuse
Au beau milieu, 2019, film conçu avec Karim Zeriahen, réalisateur
Deal, 2019, en co-écriture avec Dimitri Jourde, acrobate-danseur
L'orée, 2020, en co-écriture avec Eddy Pallaro, auteur
Du jour au lendemain, 2021, film conçu avec Karim Zeriahen, réalisateur

Les jambes à son cou, 2022, pièce jeune public pour 3 interprètes

La 5ème saison, 2023, film conçu avec Karim Zeriahen, réalisateur

# data[].attributes.attachment_link.description
Captation réalisée au Théâtre Le Canal de Redon
Réalisation vidéo : Alexandre Boulic


http://www.associationw.com/index.php/spectacles/51-les-jambes-a-son-cou


Conception, mise en scène, chorégraphie : Jean-Baptiste André
Trois interprètes sur scène : Jean-Baptiste André, Quentin Folcher, Fanny Alvarez
Texte et collaboration à la dramaturgie, aide à la mise en jeu : Eddy Pallaro
Collaboration artistique : Mélanie Maussion
Regard dramaturgique  :Michel Cerda
Création sonore : Jean-Philippe Verdin
Création lumière : Stéphane Graillot
Régie générale : Julien Lefeuvre
Création costume : Charlotte Gillard
Intervenant chant : Jean-Baptiste Veyret-Longieras
Photographe associé : Nicolas Lelièvre
Administration, diffusion : Christophe Piederrière / Cyclorama, Rennes


Production : Association W
Coproduction : Théâtre Nouvelle Génération - CDN de Lyon (69) / Le Zef, Scène nationale de Mar- seille (13) / TJP - CDN, Strasbourg (67) / Théâtre de la Passerelle, Scène nationale, Saint-Brieuc (22) / L’équinoxe, Scène nationale de Châteauroux (36) / Le Canal, Scène d’intérêt national, Redon (35) / Théâtre d’Angoulème, Scène nationale (16) / Scène du Jura, Scène nationale (39) / Pôle Sud, CDCN - Strasbourg (69) / Théâtre de la Parcheminerie, Rennes (35) / Très Tôt Théâtre, Quimper (29) / Le Pont des Arts, Cesson-Sévigné (35) / Lillico jeune public - Rennes (35)
Soutien : Ay-Roop, scène de territoire pour les arts de la piste, Rennes (35) / Centre Culturel Le Tambour - Université Rennes 2 (35)

# data[].attributes.headline
Livret "Sur quel pied danser?" éloboré par Pôle Sud - CDCN Strasbourg

# data[].attributes.subject
Livret "Sur quel pied danser?" éloboré par Pôle Sud - CDCN Strasbourg

# data[].attributes.headline
Solutions dépliant JP - Les jambes à son cou

# data[].attributes.subject
Solutions dépliant JP - Les jambes à son cou

# data[].attributes.headline
Activité : recueil des expressions du spectacle et les imager

# data[].attributes.subject
Activité : recueil des expressions du spectacle et les imager

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Cette activité vise à favoriser l'appropriation par les élèves des expressions françaises rencontrées et étudiées au cours des séances consacrées à la langue et au lexique.

En illustrant de nouvelles expressions, les élèves témoignent de leur compréhension et manipulent concrètement par le jeu, symboliquement par le dessin et par les mots, un usage du français riche et imagé.

Étape 1 : choisir une expression, comprendre sa signification

1. Lire la liste des expressions de la langue française et faire son choix.

2. Chercher sa signification dans le dictionnaire, interroger son entourage, débattre avec ses camarades du sens à lui donner.

avoir le coeur sur la main

être comme un lion en cage

avoir une faim de loup

mettre de l'eau dans son vin

avoir l'étoffe d'un héros

avoir du pain sur la planche

se vendre comme des petits pains

décrocher la lune

avoir quelqu'un sur les bras

prendre un bain de soleil

donner sa langue au chat

broyer du noir

monter sur ses grands chevaux

être une goutte d'eau dans la mer

fumer comme un pompier

en faire un fromage

couper les cheveux en quatre

se tenir à carreau

avoir le coup de foudre

jeter l'argent par les fenêtres

avoir la tête dans les nuages

faire un froid de canard

raconter des salades

avoir un poil dans la main

Étape 2 : illustrer par le dessin l'expression choisie

Étape 3 : écrire

1. Ecrire au dos du dessin l'expression illustrée.

2. Rédiger au brouillon son explication.

3. Recopier, au dos du dessin, cette explication.

Étape 4 : jouer et deviner

1. Montrer le dessin à la classe.

2. Demander à la classe quelle est l'expression illustrée.

3. Retourner le dessin pour donner la réponse.

4. Manipuler et mémoriser les expressions en inventant des phrases qui contiennent l'expression. ATTENTION : par le contexte, la phrase doit expliciter l'expression. Par exemple : "Il est midi passé, j'ai une faim de loup !".

Étape 5 : créer un recueil

1. Relier les dessins et fabriquer un recueil pour la classe

2. Créer un padlet pour rassembler les expressions accompagnées d'un enregistrement audio des expressions et de leur explication.

# data[].attributes.attachment_link.title
Recueil d'expressions de langue française illustrées | Odysseum

# data[].attributes.attachment_link.description
Cette activité vise à favoriser l'appropriation par les élèves des expressions françaises rencontrées et étudiées au cours des séances consacrées à la langue et au lexique. En illustrant de nouvelles expressions, les élèves témoignent de leur compréhension et manipulent concrètement par le jeu, symboliquement par le dessin et par les mots, un usage du français riche et imagé.

# data[].attributes.headline
Les expressions imagées d'Archibald, expressions françaises et francophones

# data[].attributes.subject
Les expressions imagées d'Archibald, expressions françaises et francophones

# data[].attributes.attachment_link.description
Notre héros Archibald fait le tour des contrées francophones et tente de vous faire comprendre les expressions courantes, typiques dans chaque région. En République Démocratique du Congo, en Côte d'Ivoire, au Sénégal, en France, au Québec, en Belgique, et en Suisse, on utilise un langage très imagé pour décrire des situations de tous les jours.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Entretien réalisé par Cyril Thomas, 7 novembre 2013

© Centre national des arts du cirque

Jean-Baptiste André est diplômé du Centre national des arts du cirque de Châlons-en-Champagne où il s'est spécialisé dans les équilibres sur les mains et le travail du clown. À la sortie du CNAC, il fonde l'association W (2002) pour y développer des projets portés vers le cirque contemporain.

# data[].attributes.body
BnF/CNAC, les arts du cirque l'encyclopédie

# data[].attributes.attachment_link.description
Le cirque et la danse ont en commun un certain nombre d'influences et leurs histoires respectives empruntent parfois aux mêmes sources. Issus des rites d'imitation forgés par les sociétés primitives de chasseurs cueilleurs, gestes, postures et figures singularisent progressivement d'un siècle à l'autre les deux disciplines.

# data[].attributes.body
BnF/CNAC, les arts du cirque l'encyclopédie

# data[].attributes.attachment_link.description
par Pascal Jacob Au cirque, l'équilibre est une vertu. C'est aussi un mélange de force et d'élégance, une discipline qui emprunte parfois à la contorsion et se définit par la présence ou l'absence d'un agrès. De nombreux équilibristes privilégient le travail avec des cannes, qu'elles soient doubles, triples, voire davantage.