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Con el alma enamorada del movimiento, extendiendo las vibraciones de la música por cada parte del cuerpo, flotando en un sueño... desde el inicio del tiempo... danzando.

La humanidad ha encontrado en la danza desde su forma más primitiva, el vínculo perfecto entre la música y el alma; ha sido la expresión corporal para comunicarse con lo divino, para buscar su simpatía y convivir con gracia en un rito terrenal y divino.

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La danza ha sido muy importante en el desarrollo de los rituales y creencias religiosas, para relacionarse con las divinidades y lo sobre natural.
El movimiento siempre se ha empleado con dos finalidades: alcanzar valores tangibles y aproximarse a lo intangible a través de los actos religiosos y las plegarias .
Danzas de fecundidad, danzas guerreras, danzas sacras... formaban parte de los ritos de los pueblos antiguos (egipcios, griegos, romanos...). Con el tiempo, todos estos rituales se fueron convirtiendo en celebraciones de la representación que darían lugar al teatro pero sin un espacio edificado para tal fin, hasta la época clásica, donde surgieron por primera vez en Grecia los primeros teatros, y siguiendo con el Imperio Romano la realización de circos, anfiteatros o estadios. Avanzando en la Edad Media y la época moderna, la danza fue perdiendo en occidente su aire misterioso para transformarse en un divertimento, evento social, imagen representativa de las características y folclore de los pueblos. En el siglo XX comienza en Estados Unidos el origen de la mayoría de ritmos y bailes actuales, expandiéndose gracias a los nuevos medios de comunicación.

( Urtiaga, J. (2017). Evolución de la danza y su lugar de representación a lo largo de la historia. Recuperado desde: https://www.uax.es/publicacion/evolucion-de-la-danza-y-su-lugar-de-representacion-a-lo-largo-de-la-historia.pdf )

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Primeras civilizaciones, danza primitiva y espacios abiertos.

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Primeras civilizaciones, danza primitiva y espacios abiertos.

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Desde tiempos remotos los seres humanos poseemos un sentido de las acciones corporales, los movimientos y la danza es algo natural de todos. Existen registros de su historia desde hace más de 10.000 años, como pinturas, esculturas y tallados en piedra que demuestran su ejecución y existencia. La danza es una manera de expresarse tan antigua como la formación de las primeras tribus, donde era un elemento principal de los rituales para la caza y la supervivencia. Las pruebas artísticas más antiguas que podemos encontrar datan del Paleolítico Superior, como la Gruta de LeGabillou o la gruta de Trois-Frères. En el Mesolítico encontramos algunos ejemplos de pinturas rupestres donde se interpreta como danza algunas de sus escenas, como en la cueva de El Cogul (Las Garrigas), en Cataluña, España. La danza y el habla diferencian al hombre primitivo del animal.

( Urtiaga, J. (2017). Evolución de la danza y su lugar de representación a lo largo de la historia. Recuperado desde: https://www.uax.es/publicacion/evolucion-de-la-danza-y-su-lugar-de-representacion-a-lo-largo-de-la-historia.pdf )

El siguiente vídeo nos permite visualizar y darnos cuenta más claramente de la incorporación de la danza como manifestación mística y artística que el hombre ha tenido desde su prehistoria.

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Egipto, danza acrobática y entorno físico.

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Egipto, danza acrobática y entorno físico.

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En el origen de la historia de Egipto, la música y la danza eran sagradas, estaban unidas al culto funerario. Desde las dinastías grababan escenas de baile en las armas y en las primeras tumbas, así como juegos y saltos, y en los bajorrelieves podemos observar que el baile era imprescindible en las fiestas que celebraban de la vendimia o de la cosecha. La danza y la música a lo largo de los años se convirtieron en algo fundamental para la vida social y espiritual. La danza acrobática era de uno de los gustos preferentes de los antiguos egipcios. Los bailarines solían bailar prácticamente desnudos y las vestían ropas muy ajustadas con transparencias. Estos bailes podían ir acompañados de cánticos.

( Urtiaga, J. (2017). Evolución de la danza y su lugar de representación a lo largo de la historia. Recuperado desde: https://www.uax.es/publicacion/evolucion-de-la-danza-y-su-lugar-de-representacion-a-lo-largo-de-la-historia.pdf )

Para aumentar nuestro contexto sobre la importancia de la danza para la cultura egipcia les recomendamos ver el siguiente vídeo de Laura Huertas, especialista en egiptología.

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La Danza en el Antiguo Egipto | Laura-Egiptologia

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Grecia y Roma, danzas dionisíacas y arquitecturas efímeras.

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Grecia y Roma, danzas dionisíacas y arquitecturas efímeras.

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Estas danzas egipcias descritas influenciaron en los griegos y romanos como rituales festivos para dioses, en especial para el dios del vino y la embriaguez, Dionisio. Durante la Grecia clásica, la danza aparecía relacionada normalmente a los juegos y en concreto a los olímpicos. Se podrían diferenciar distintas modalidades de danzas corales, como las llamadas "Grandes Dionisiacas", que se realizaban a las afueras de la población, mediante carruajes, rituales y danzas, y para las que se construían diferentes escenas.

( Urtiaga, J. (2017). Evolución de la danza y su lugar de representación a lo largo de la historia. Recuperado desde: https://www.uax.es/publicacion/evolucion-de-la-danza-y-su-lugar-de-representacion-a-lo-largo-de-la-historia.pdf )

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Edad Media, danzas religiosas y templos.

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Edad Media, danzas religiosas y templos.

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Con el paso de los siglos, la danza se fue perfeccionando, a finales de la Antigüedad fue perdiendo su carácter ritual para ser un divertimento y en la Edad Media adoptó nuevas formas estéticas, de ritmos y movimientos. El cristianismo impulsado por el emperador Constantino influyó en las representaciones durante la época medieval, prohibiendo las manifestaciones de dioses falsos o espectáculos paganos. Por lo que el teatro y la danza medieval se originaron a partir del culto religioso, aunque más adelante aparecerían elementos burlescos. Durante la Edad Media la danza fue una actividad fundamental.

( Urtiaga, J. (2017). Evolución de la danza y su lugar de representación a lo largo de la historia. Recuperado desde: https://www.uax.es/publicacion/evolucion-de-la-danza-y-su-lugar-de-representacion-a-lo-largo-de-la-historia.pdf )

El siguiente enlace nos permitirá escuchar una emisión del programa radiofónico "Música antigua" emitido en España, cuyo capítulo esta dedicado a la música de la edad media utilizada para diversos tipos de danza en Italia y diversas partes de Europa.

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Música antigua - Danzas de la Edad Media - 27/12/16 - RTVE.es

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Música antigua - Danzas de la Edad Media - 27/12/16. Música antigua online, completo y gratis en RTVE.es A la Carta. Todos los programas de Música antigua online en RTVE.es A la Carta

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Renacimiento, danza teatral y salones de palacio.

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Renacimiento, danza teatral y salones de palacio.

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El Renacimiento se inicia en Italia, en concreto en Florencia, gracias al impulso a las manifestaciones artísticas de la familia Medicis , los grandes mecenas del arte italiano, junto con el desarrollo de la perspectiva, la recuperación de los legados clásicos y la búsqueda del humanismo. La danza teatral renació en los escenarios palaciegos y cortesanos. Fue a partir del siglo XVI cuando empezaron a elaborarse tratados sobre la danza. El modelo estético de esta época fue más allá de las cortes italianas donde nació, y se extendió por el resto de Europa.

( Urtiaga, J. (2017). Evolución de la danza y su lugar de representación a lo largo de la historia. Recuperado desde: https://www.uax.es/publicacion/evolucion-de-la-danza-y-su-lugar-de-representacion-a-lo-largo-de-la-historia.pdf )

Muestra de toda esta expresión artística manifestada a través de la danza durante el renacimiento es la danza "pavana". La pavana era una danza ceremonial  que estuvo de moda en las cortes europeas  en el Renacimiento y muy especialmente en Italia, Francia e Inglaterra (hasta inicios del s.XVII).

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Barroco y S. XVIII. Ballet y teatro a la italiana.

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Barroco y S. XVIII. Ballet y teatro a la italiana.

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Como contraposición al Renacimiento, surge el Barroco, periodo de elementos recargados, uso excesivo del maquillaje, las máscaras. A Luis XIV, el rey Sol, le gustaba mucho bailar, por lo que llevó los ballets a los salones y fundó la Academia Real de la Danza en 1661. Más tarde los ballets comenzaron a interpretarse en los teatros, y desaparecieron de la corte. Esta academia es fundamental en la historia de la danza, es la antecesora del actual Ballet de la Ópera de París. Pierre Beauchamps fue el primer maestro que basó sus fundamentos en el ordenamiento de los pasos de ballet y las cinco posiciones del ballet clásico.

( Urtiaga, J. (2017). Evolución de la danza y su lugar de representación a lo largo de la historia. Recuperado desde: https://www.uax.es/publicacion/evolucion-de-la-danza-y-su-lugar-de-representacion-a-lo-largo-de-la-historia.pdf )

Un breve contexto en torno a la danza durante el periodo del Barroco lo podemos apreciar en este vídeo (https://www.youtube.com/watch?v=amqF4MCVRDk), en el que con imágenes y música nos hacen revivir aquella época.

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S. XIX. Ballet romántico y técnica escénica.

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S. XIX. Ballet romántico y técnica escénica.

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A finales del siglo XVIII, el año de la Revolución Francesa en 1789, comienza la Edad Contemporánea.  En el ámbito de la danza en este periodo fue importante la figura masculina del siglo anterior como Pierre Gardel, Augusto Vestris, Charles-Louis Didelot... con alumnos como Jules Perrot o Marius Petipa, a la vez que las bailarinas comenzaban a trabajar y definir más los saltos, los recorridos y la elevación en el espacio.

( Urtiaga, J. (2017). Evolución de la danza y su lugar de representación a lo largo de la historia. Recuperado desde: https://www.uax.es/publicacion/evolucion-de-la-danza-y-su-lugar-de-representacion-a-lo-largo-de-la-historia.pdf )

A través del siguiente vínculo podemos acceder a una copia deigitalizada en archivo PDF del "Traité élémentaire théorique et practique de l´art de la danse" de Carlo Blasis en 1820. El cual es un tratado teórico para la practica del ballet romántico.

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Traité élémentaire théorique et pratique de l'art de la danse : Blasis, Carlo, 1803-1878 : Free Download, Borrow, and Streaming : Internet Archive

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Epílogo: a las puertas de la danza moderna.

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Epílogo: a las puertas de la danza moderna.

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A finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX, Estados Unidos se consolidó como nuevo foco cultural y artístico. Fue el origen de la mayoría de ritmos y bailes actuales, cuya difusión se valió de nuevos medios de comunicación de masas como la radio, el cine o la televisión. Se produjo una gran actividad artística: manifiestos y movimientos, cambios de estilos, muchos artistas en todas las disciplinas... Los países industrializados del mundo tuvieron un periodo largo y feliz que llamaron la "Belle époque". El arte vivió una gran revolución y prueba de ello fue el surgimiento de la danza de expresión, la danza libre, la danza moderna... La historia de la danza en esta época está relacionada con la expresión de libertad de pensamiento y movimiento. Con ella se expresan los sentimientos de la humanidad a través del cuerpo, aceptándose muchas expresiones artísticas que antes no eran valoradas. Estas nuevas corrientes introducen un mayor número de pasos de baile, mayor contacto entre bailarines, nuevas coreografías más arriesgadas, depuración de técnicas... etc. El ejercicio de la danza se llevaba a cabo en espacios no convencionales.

( Urtiaga, J. (2017). Evolución de la danza y su lugar de representación a lo largo de la historia. Recuperado desde: https://www.uax.es/publicacion/evolucion-de-la-danza-y-su-lugar-de-representacion-a-lo-largo-de-la-historia.pdf )

La danza moderna surge como una reacción a las formas del ballet clásico y probablemente como una necesidad de expresarse más libremente con el cuerpo. Movimientos corporales rítmicos que siguen un patrón, acompañados generalmente con música y que sirve como forma de comunicación o expresión.

En la página de Ecu Red (https://www.ecured.cu/Danza_Moderna), podemos acceder a un basto compendió de referencias en torno al desarrollo de la danza contemporánea .

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La importancia de la danza para el ser humano es innegable, desde su primitiva forma, hasta la más compleja puesta en escena de una coreografía. Es también la forma en que puede coincidir la atracción de dos seres humanos, un rito semejante al de algunas especies animales, un rito de apareamiento con la gran importancia que este sólo hecho tiene. Así de importante es la danza... una expresión, un rito, amor, alma...

Nos besamos bailando,
en medio del lugar,
la música ya iba llegando al último compás.
Miradas en silencio y quién lo iba pensar,
que después de este primer baile
me iba a enamorar...

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Café Tacvba - El Baile y El Salón [480p]