# data[].attributes.body
ออร์แกน (Organ)
ออร์แกน หรือ ที่เจาะจงโดยเฉพาะคือ ออร์แกนโบสถ์เป็นเครื่องดนตรีประเภทคีย์บอร์ด ประดิษฐ์ขึ้นโดย Ctesibius of Alexandria ในราวคริสต์ศตวรรษที่ 3 เพื่อใช้เป็นเครื่องบรรเลงเวลามีการแสดงละครสัตว์หรือการต่อสู้ในสนามกีฬาโรมัน ซึ่งภาพของเครื่องดนตรีที่เรียกว่า Hydraulis นี้ เราสามารถพบได้ทั่วไปตามภาพฝาผนัง หรือภาพโมเสค ได้รับวัฒนธรรมการเล่นเครื่องดนตรีชนิดนี้ติดมาด้วย และเนื่องจากจักรวรรดิไบแซนไทน์ เป็นจักรวรรดิที่นับถือคริสตศาสนา ดังนั้น เครื่องดนตรีนี้จึงได้มีบทบาทเข้าไปอยู่ในวัฒนธรรมการขับร้องเพลงสวดในโบสถ์ทางคริสต์ศาสนานับแต่นั้นเป็นต้นมา

# data[].attributes.body
แตรทรัมเป๊ต ( Trumpet )
แตรทรัมเป๊ต มีเสียงที่โดดเด่นและแจ่มใสกว่าวัสดุอย่างอื่น ๆ ดังนั้น มันจึงถูกเลือกให้ใช้เป็นเครื่องส่งสัญญาณในกองทัพมาตั้งแต่สมัยโบราณ เพราะในระหว่างการรบที่ชุลมุนวุ่นวายและอึกทึกครึกโครมนั้น มีเพียงเสียงแตรทรัมเป๊ตเท่านั้น ที่สามารถทะลุทะลวงเสียงแห่งความวุ่นวายนั้นได้ เพื่อสั่งการให้กองทัพบุก หรือ ถอย

# data[].attributes.headline
เครื่องลมไม้ (Woodwind)

# data[].attributes.subject
เครื่องลมไม้ (Woodwind)

# data[].attributes.body
รีคอร์เดอร์ (Recorder)   เป็นเครื่องดนตรีที่ถือได้ว่าเป็นเอกลักษณ์สำคัญที่สุดประเภทหนึ่งในดนตรียุคบาโร้ค ในช่วงกลางและปลายยุคบาโร้ค ก่อนที่จะถูกแทนที่โดย ฟลุ๊ต (Flute) อย่างสิ้นเชิงในต้นยุคคลาสิค รีคอร์เดอร์เป็นนิยมใช้ทั้งในการบรรเลงเดี่ยว และกลุ่มวงดนตรี โดยเฉพาะดนตรีประเภท Trio Sonata

# data[].attributes.headline
เครื่องสาย ประเภทดีด 

# data[].attributes.subject
เครื่องสาย ประเภทดีด 

# data[].attributes.body
•ลิวท์ ( Lute ) เป็นเครื่องดนตรีประเภทดีด ที่ได้รับความนิยมมาตั้งแต่ยุคกลาง (Medieval) มีลักษณะกลมรี คล้ายผลลูกแพร์ผ่าครึ่ง โดยปกติทั่วไปจะมีตั้งแต่ 11-21 สาย นิยมใช้เล่นได้ทั้งบรรเลงเดี่ยว หรือกลุ่มวงดนตรี ลิวท์ มีบทบาทพอสมควรในยุคบาโรก

# data[].attributes.headline
เครื่องดนตรี

# data[].attributes.subject
เครื่องดนตรี

# data[].attributes.body
เครื่องสายประเภท สี ตระกูล วิโอล ( Viol )
สำหรับเครื่องสายประเภทสี ตระกูลวิโอล ( Viol ) หรือ วิโอล่า ดา แกมบ้า ( Viola da Gamba ) คือ ซอวิโอล ประเภท Bass ( เบส ) ในสไตล์แบบอังกฤษ คือ มี 6 สาย ( ส่วน Basse แบบฝรั่งเศส จะมี 7 สาย )

• วิโอลา เป็นเครื่องดนตรีในตระกูลเครื่องสายที่มีรูปร่างคล้ายไวโอลิน แต่มีขนาดที่ใหญ่กว่า นิยมเล่นใน วงออร์เคสตรา และ วงเครื่องสาย
•ไวโอลิน ( Violin ) นั้นถือกำเนิดขึ้นในประเทศอิตาลี ในช่วงก่อนเริ่มยุคบาโร้คเล็กน้อย แต่กลับมามีบทบาทเต็มที่ในช่วงกลาง และมีอิทธิพลสูงสุดเหนือเครื่องดนตรีอื่น

# data[].attributes.headline
ดีตกวีดนตรียุคบาโรก

# data[].attributes.subject
ดีตกวีดนตรียุคบาโรก

# data[].attributes.body
1. บุกสเตฮูเด (Dietrigh Buxtehude, ประมาณ 1637-1707)
2. โยฮันน์ พาเคลเบล (Johann Pachelbel 1653-1706)
3. อเลสซานโด สการ์แลตตี (Alessando Scarlatti 1660-1725)
4. อันโตนีโอ วีวัลดี (Antonio Vivaldi 1678-1714)
5. โยฮันน์ เชบาสเตียน บาค (Johann Sebastian Bach 1685-1750)
6. จอร์จ เฟดริก ฮันเดล (Georg Friedrich Handel 1685-1759)
7. ฌอง-แบ๊ปติสต์ ลุลลี่ (Jean Baptist Lully)
8. ฌอง ฟิลลิป ราโม (Jean Phillippe Rameau)
9. เกออร์ก ฟิลลิป เทเลมันน์ (Georg Phillip Telemann)
10. เย็นรี่ เพอร์เซ็ล (Henry Purcell)

# data[].attributes.headline
การพัฒนารูปแบบเพลงถึงปัจจุบัน

# data[].attributes.subject
การพัฒนารูปแบบเพลงถึงปัจจุบัน

# data[].attributes.body
รูปแบบของเพลงบางประเภทมีการพัฒนาจนมีแบบแผนแน่นอน ได้แก่ ฟิวก์ ลักษณะของเพลงร้องของดนตรียุคบาโรก ได้แก่ โอเปร่า คันตาตา และออราทอริโอ ส่วนลักษณะรูปแบบ (Form) ของเพลงบรรเลง ได้แก่ โซนาตา คอนแชร์โต และเพลงชุด (Suite) ซึ่งเพลงชุดเป็นการนำเพลงจังหวะเต้นรำที่มีหลายลักษณะมาบรรเลงต่อกันเป็นท่อน ๆ เพลงจังหวะเต้นรำแบบต่าง ๆ ที่มีอยู่ในเพลงชุด ได้แก่ Allemande, Courante, Sarabande, Gavotte, Bourree, Minuet และGigue เป็นต้น

# data[].attributes.attachment_caption
ดนตรีสมัยบาโรก

# data[].attributes.headline
ลักษณะทั่วไปของดนตรีสมัยบาโรก

# data[].attributes.subject
ลักษณะทั่วไปของดนตรีสมัยบาโรก

# data[].attributes.body
1. เริ่มนิยมใช้สื่อที่ต่างกันตอบโต้กัน เช่น เสียงนักร้องกับเครื่องดนตรี การบรรเลงเดี่ยวตอบโต้กับการบรรเลงเป็นกลุ่ม

2. นิยมใช้เบสเป็นทั้งทำนองและแนวประสาน เรียกว่า Basso Continuo และมีวิธีบันทึก เรียกว่า Figured bass

3. เริ่มมีการประสานเสียงแบบ Homophony ซึ่งเป็นการประสานเสียงแบบอิงคอร์ด และหลายแนวหนุนแนวเดียวให้เด่น

4. นิยมใช้บันไดเสียงเมเจอร์ (Major)และไมเนอร์ (Minor) แทนโมด (Mode)

5. เคาน์เตอร์พอยท์ (Counterpoint) ยังคงเป็นคุณลักษณะเด่นของสมัยนี้อยู่ โฮโมโฟนี (Homophony) มีบทบาทหนุนส่งให้ เคาน์เตอร์พอยท์ สมบูรณ์ยิ่งขึ้น

6. มีการระบุความเร็ว – ช้า และหนัก – เบา ลงไปในผลงานบ้าง เช่น adagio, andante และ allegro เป็นต้น

7. เทคนิคของการ Improvisation ได้รับความนิยมสูงสุด

8. มีคีตลักษณ์ (Form) ใหม่ ๆ เกิดขึ้นหลายแบบ

9. มีการจำแนกหมวดหมู่ของคีตนิพนธ์ และบัญญัติศัพท์ไว้เรียกชัดเจน

10. อุปรากร (Opera) ได้กำเนิดและพัฒนาขึ้นในสมัยนี้

# data[].attributes.attachment_link.title
ดนตรีสมัยบาโรก

# data[].attributes.headline
ประวัติความเป็นมา

# data[].attributes.subject
ประวัติความเป็นมา

# data[].attributes.body
ดนตรียุคนี้พัฒนาเปลี่ยนแปลงไปจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการเป็นอย่างมาก
เพลงบรรเลงเริ่มเป็นที่นิยมแพร่หลายเช่นเดียวกับเพลงร้อง ผู้ประพันธ์เพลงคิดค้นการประพันธ์เพลงแบบใหม่ ๆ มีการพัฒนาเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายและคีย์บอร์ดให้ได้มาตรฐาน สถานที่แสดงอุปรากร (opera) เกิดขึ้นในอิตาลีเป็นแห่งแรกใน ค.ศ. 1637 และได้รับความนิยมแพร่หลายไปยังฝรั่งเศส เยอรมัน และประเทศอื่น ๆ ในยุโรป ทั้งในราชสำนักและในหมู่สามัญชน ผู้ชมเริ่มอยากชมอุปรากรที่แต่งเนื้อร้องขึ้นมาใหม่หรือสะท้อนภาพชีวิตจริงมากกว่าอุปรากร ที่นำเนื้อเรื่องมาจากเพทนิยายหรือตำนานขิงกรีกและโรมัน

# data[].attributes.headline
ดนตรีสากลยุคบาโรก

# data[].attributes.subject
ดนตรีสากลยุคบาโรก