# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Para escribir un buen cuento es necesario ir paso a paso y tener en cuenta unos elementos básicos: el tema, el público a quien va dedicado, la estructura y el estilo.

Sabes que trabajo habitualmente organizando TERTULIAS LITERARIAS y dirigiendo algún TALLER DE ESCRITURA.

He ido recopilando material y ahora quiero compartirlo contigo por si te puede servir de ayuda. En los artículos anteriores te recomendé cómo organizar el primer día de un taller de escritura. También algunos ejercicios de escritura: cómo escribir un artículo de divulgación o un artículo de opinión.

Nos centramos hoy en cómo escribir un cuento paso a paso. Antes de sentarte a escribir un cuento, lee algunos (realmente te recomiendo que leas todos los que puedas), fíjate bien en su estructura, en cómo se expresan y en lo cuidado de su estilo; después empieza a escribir siguiendo estos pasos: esquema. borrador, corrección y edición.

Al final te dejo algunos ejercicios prácticos para aprender a escribir un cuento.

Aclaración

Estas ideas están pensadas para escribir un cuento para adultos, no un cuento infantil.

Antes de empezar a escribir

¿Seguro que tienes claro lo que es un cuento?

Un cuento es un relato corto, es decir, con una sola acción, pocos personajes, un único escenario y un rápido desarrollo. Hay muchos tipos de cuentos: populares, clásicos, infantiles... Es importante saber que en un relato es muy importante la acción; no dispones de páginas y páginas para describir personas o ambientes; lo que hace el protagonista o la historia en la que se ve envuelto es lo relevante; debemos conocer a los personajes por lo que hacen.

Prosa o verso

Generalmente los cuentos se escriben en prosa, aunque se puede escribir también en verso o en lo que llamamos "prosa poética". Elige tu estilo.

Dos ejemplos de cuentos en verso

¿Qué extensión tienes en mente?

La extensión de un cuento no está en absoluto delimitada, puede ser de dos o tres página o llegar hasta treinta o cuarenta. En algunos casos la diferencia entre cuento y novela corta no está muy clara. Tema aparte (lo trataremos en otro artículo) son los minicuentos.

¿Has leído cuentos? ¿Has leído algunos de los mejores cuentos?

Todo buen escritor es previamente un buen lector. Empieza ya; pero no hagas una simple lectura. Primero elige uno, léelo y después, haz un pequeño análisis, profundiza un poco en él. Hazte estas preguntas:

-¿Tiene la estructura clásica de presentación, desarrollo y desenlace?

-Los personajes. ¿Cuántos son? ¿Cómo los describe el autor?

-La ambientación: el lugar y la época. ¿Cómo la ha logrado?

-El título. ¿Es sugerente? ¿Te parece adecuado?

-El lenguaje y el estilo. ¿Es un estilo sencillo o complicado? ¿Utiliza un buen vocabulario, adecuado al tema y a los personajes? ¿Frases cortas o largas? ¿Diálogo? ¿Monólogo? ¿Qué persona usa?

Este análisis te va a servir para encontrar tu estilo; para ver más claro lo que quieres hacer. Muchos escritores han confesado que empezaron imitando sus cuentos favoritos; no es una mala manera de empezar; primero la imitación y después la originalidad.

Los cuentos medievales

El cuento es un género literario que aparece muy pronto en la literatura. Los primeros textos literarios son cuentos. Creo que es absolutamente necesario conocer estos cuentos medievales porque ellos encierran toda la sabiduría del buen escribir: temas sencillos, personajes tipo y una moraleja al final. Te dejo como ejemplo algunos de EL CONDE LUCANOR, de don Juan Manuel.

Otros cuentos, lecturas imprescindibles

ESCRIBIR UN CUENTO PASO A PASO

Manos a la obra

1-Haz un esquema

Antes de ponerte a escribir un cuento (o cualquier otro texto) es recomendables hacer un pequeño borrador (recuerda dejar un buen margen a un lado o abre otro documento complementario) con:

-Las ideas principales. ¿De qué trata tu historia? A tu personaje principal le debe pasar algo, tiene que sufrir un cambio.

-Quién va a ser tu protagonista y los otros personajes que participan.

-El lugar y el momento en que se desarrolla la acción.

-La persona que vas a usar; generalmente se usa la tercera persona, es decir hay un narrador que cuenta la historia. También puedes usar la primera persona: el personaje cuenta la historia. La segunda persona se usa menos e implica meter al lector dentro de la historia.

-No olvides nunca al lector para quien tú escribes. Debes pensar que tu objetivo es que te lean. No busques palabras preciosas pero que poca gente entiende, ni un título que no diga nada, ni una estructura confusa. El lector es lo primero para un escritor; hay escritores principiantes que dicen "es que yo escribo para mí", "yo sé lo que quiero decir". "yo me entiendo"... todo esto no sirve; un escritor necesita lectores y nunca debe olvidarlos.

La importancia del margen

Un margen tiene dos objetivos:

-Si estás escribiendo y una palabra no te convence y piensas que hay otra mejor, no te pares en ese momento. Apunta la palabra en el margen y sigue escribiendo (hay que cuidar la inspiración). Ya tendrás tiempo luego para consultar esa palabra y corregirla.

-Si te surgen ideas que te parecen buenas pero no sabes cómo introducir en tu relato, no las dejes de lado. Anótalas en ese margen que has dejado al principio porque es posible que las uses después o te sirvan para otro relato diferente.

2-Comienza a escribir. El borrador

Lo más sencillo es ceñirse a la estructura clásica: presentación, nudo y desenlace.

Presenta pues tu historia y sus personajes.

-El comienzo

El comienzo es primordial. Con unas pocas líneas tienes que conquistar a tu lector.

Lee estos famosos ejemplos de grandes comienzos de novelas y relatos; fíjate en cómo el autor atrapa al lector: le adelanta parte del final, siembre la duda, introduce el suspense o el miedo...

-"El día en que lo iban a matar, Santiago Nasar se levantó a las 5:30 de la mañana para esperar el buque en que llegaba el obispo". -"Todo esto sucedió, más o menos". -"Me llamo Salmon, como el pez; de nombre, Susie. Tenía catorce años cuando me asesinaron, el 6 de diciembre de 1973". -"Hoy ha muerto mi madre, o quizás ayer... no sé". -"Las cosas podían haber sucedido de cualquier otra manera y, sin embargo, sucedieron así". -"Ni espero ni pido que alguien crea en el extraño aunque simple relato que me dispongo a escribir. Loco estaría si lo esperara, cuando mis sentidos rechazan su propia evidencia. Pero no estoy loco y sé muy bien que esto no es un sueño. Mañana voy a morir y quisiera aliviar hoy mi alma". El gato negro, Edgar Allan Poe El camino, Miguel Delibes El extranjero, Albert Camus Desde mi cielo, Alice Sebold. Matadero cinco, Kurt Vonnegut. Crónica de una muerte anunciada, Gabriel García Marquez.

En un cuento encontramos a un personaje enfrentado a un conflicto. Es la respuesta que damos cuando alguien nos pregunta "¿de qué va este cuento?". Todo lo demás gira alrededor de esta idea. En esta parte central debes desarrollar ese conflicto; normalmente es la parte más larga. Dosifica la información para mantener al lector pendiente de la siguiente parte, el final.

-Las descripciones

Si estás empezando a escribir, no te extiendas demasiado; no describas lo obvio; cuenta lo que hace especial a un personaje o lo que te parece más original en un paisaje. Piensa que un cuento, lo repito, no debe ser muy largo porque la premisa del cuento es la intensidad y la concisión; no puedes emplear páginas para describir a un personaje o regodearte en un paisaje (para eso están las novelas); debes hacerlo con pocas palabras, busca siempre lo esencial. Para eso, toma como modelo los cuentos clásicos infantiles, por ejemplo " Blancanieves ". ¿Cómo se describe a la protagonista?
"Una niña que era blanca, sonrosada y de cabello negro; y por eso le pusieron por nombre Blancanieves".
De forma muy breve; después, a lo largo del texto el autor va dando más información mediante adjetivos: bella, inocente, hermosa...

-Los personajes

Dos, tres o cuatro. No muchos más.

Empezar es difícil, pero acabar también. No dejes cabos sueltos; ata bien tu relato; ciérralo.

Un ejemplo clásico

Si tenemos presente el cuento clásico " CAPERUCITA ROJA " y lo analizamos:

-La idea central: una niña va a visitar a su abuelita y se encuentra con un lobo hambriento que quiere comérsela.

-Comienzo. Presenta el ambiente, a la protagonista y lo que debe hacer.

-Nudo. Va de camino y se encuentra con el lobo, el villano.

-Final. Llega a la casa de la abuela donde antes ha llegado el lobo; se enfrenta a él y sale victoriosa con la ayuda del cazador.

Una buena idea es hacer esto con tu cuento.

3-¿Ya tienes un borrador? Corrige

Lo normal es que no te salga perfecto a la primera. No te preocupes; seguro que ya has escrito algo; ahora toca revisarlo.

Ortografía, estilo y puntuación

-La ortografía. No debe tener ningún error ortográfico; eso no te lo puedes permitir. Si tienes alguna duda sobre un acento o una palabra, consúltala.

-El estilo. Tus oraciones están bien conectadas; se puede comprender el sentido de todas ellas, has organizado bien los párrafos, has buscado palabras adecuadas al tema. ¿Sí? Pues adelante.

-La puntuación. Vuelve a leer el texto (es recomendable leerlo en voz alta) y comprueba que lo que quieres decir se ajusta a la puntuación que has puesto: punto para acabar una idea o un párrafo; coma para hacer una pausa breve, guion para introducir elementos de un diálogo.... Si no es así, rectifica la puntuación o la frase.

Consulta a otros

Pide la opinión de alguien en quien confías; no un familiar o un amigo porque ellos te dirán que está bien simplemente para no hacerte daño. Debe ser alguien que lea habitualmente o que también escriba; alguien que quiera animarte pero que no tema ser sincero. Y tú debes estar dispuesto a aceptar críticas negativas. Si no se entiende tu historia o si aburre, por ejemplo, tendrás que revisarla. Piensa siempre (ya sé que lo repito mucho) que tu objetivo es que tu lector disfrute.

Muchos escritores novatos piensan que escribir bien es escribir de forma abstracto, borrosa, complicada. Si estás empezando, sigue los pasos uno a uno, imita a los grandes escritores y obtén una buena historia, comprensible y agradable para el lector. Después ya irás perfilando tu estilo y crearás uno propio.

Probablemente tengas errores como demasiados adjetivos, palabras imprecisas o ambiguas, palabras repetidas... Quita lo que sobra y corrige el resto; un relato no es mejor por ser más largo ni por tener más palabras.

Nota. "Agradable" no significa que el tema sea bonito, romántico o feliz; significa que el lector se siente a gusto con esa lectura y no lo hace por simple obligación.

4-Edita el cuento

A muchos escritores no les preocupa "la edición" de su texto; es un error. Si quieres publicar el cuento (en papel o en la red) también debes cuidar la edición para que sea visualmente atractiva. Por ejemplo:

-Deja márgenes

-Separa bien los párrafos

-Destaca el título

Algunos ejercicios que te propongo para aprender a escribir un cuento

Cuando empezamos a escribir cuesta un poco "organizarse". Tenemos un tema en la cabeza, sí, pero hay que darle forma. Quizá sea conveniente hacer algunos de estos ejercicios antes:

-Elige un cuento y haz un comentario de texto profundo: divídelo en tres partes, analiza su vocabulario... como hemos dicho al comienzo de este artículo.

-Elige un cuento clásico, tipo "Caperucita"; lee las diferentes versiones que hay y escribe tu propia versión. Por ejemplo:

-cambia el final

-introduce un personaje nuevo

-cambia el lobo por un personaje humano

-empieza por el final " Y así fue como el lobo desapareció de este bosque y nunca se volvió a ver..."

-Elige un cuento de "El conde Lucanor" y escribe tú uno imitando la estructura.

# data[].attributes.attachment_link.title
CÓMO ESCRIBIR UN CUENTO PASO A PASO - Divinas Palabras. Victoria Monera

# data[].attributes.attachment_link.description
Para escribir un buen cuento es necesario ir paso a paso y tener en cuenta unos elementos básicos: el tema, el público a quien va dedicado, la estructura y el estilo. Sabes que trabajo habitualmente organizando TERTULIAS LITERARIAS y dirigiendo algún TALLER DE ESCRITURA.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Elija entre una selección curada de imágenes con licencia de Unsplash License como fotos libres de derechos de autor. Cada imagen se puede utilizar de forma gratuita tanto para uso comercial como personal gracias a los fotógrafos de la comunidad Unsplash.

# data[].attributes.attachment_link.title
Imágenes libres de derechos [HD] | Descargar imágenes gratis en Unsplash

# data[].attributes.attachment_link.description
Elija entre una selección curada de imágenes con licencia de Unsplash License como fotos libres de derechos de autor. Cada imagen se puede utilizar de forma gratuita tanto para uso comercial como personal gracias a los fotógrafos de la comunidad Unsplash.

# data[].attributes.headline
Más imágenes libres de derecho de autor.

# data[].attributes.subject
Más imágenes libres de derecho de autor.

# data[].attributes.attachment_link.description
Música libre de derechos gratis. Aquí tienes un amplio repertorio de música sin copyright original para tus proyectos multimedia, con licencia Creative Commons.

# data[].attributes.headline
Diferenciación entre estilo directo e indirecto.

# data[].attributes.subject
Diferenciación entre estilo directo e indirecto.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
En el estilo directo el hablante reproduce textualmente un mensaje. En el estilo indirecto el hablante reproduce el mensaje con algunos cambios. Los cambios del estilo directo al indirecto se dan en el nexo, en el tiempo verbal, el tiempo referido por los adverbios y en las referencias espaciales y temporales.

Manuel ha dicho: "tengo un problema". (Estilo directo)
Manuel ha dicho que (él) tenía un problema. (Estilo indirecto)

Una oración enunciativa en estilo directo se transforma en una oración subordinada sustantiva en función de complemento directo mediante que.

Tengo prisa.
Aurora dice que tiene prisa.

Al transformar una pregunta sin pronombres o adverbios interrogativos, del estilo directo al indirecto, principal y subordinada se unen mediante la conjunción si.

¿Eres tú el que ha llamado antes?
Te pregunto si eras tú el que ha llamado antes.

Los adverbios y pronombres interrogativos del estilo directo se conservan en el estilo indirecto.

Con el verbo preguntar la conjunción que puede anteponerse al adverbio o al pronombre relativo; también en el caso del verbo decir con el sentido de preguntar.

Pregunto que quién ha cambiado esta de sitio.

Preguntó que qué opinas tú.

Dijo que dónde habíamos ido.

2 Tiempo verbal

Cuando alguien habla, no se entiende el mensaje y se pide la repetición, no es necesario transformar el verbo subordinado.

-Me he enamorado de ti.
- ¡¿Qué has dicho?!
-He dicho que me he enamorado de ti.

Excepto con órdenes; en este caso el imperativo pasa a presente de subjuntivo.

-Tráeme el diario.
-¿Qué has dicho?
-Te he dicho que me traigas el diario.

En cambio, cuando tiempo después se relata algo dicho en el pasado, el verbo subordinado sufre transformaciones. Los verbos subordinados han de concordar así:

Estilo directo

Estilo indirecto

Imperativo

Pretérito imperfecto
de subjuntivo

Presente de indicativo

Pretérito imperfecto
de indicativo

Futuro imperfecto
de indicativo

Condicional simple

Futuro perfecto
de indicativo

Condicional compuesto

Pretérito indefinido

Pretétiro pluscuamperfecto
de indicativo

Pretérito perfecto
de indicativo

Pretérito pluscuamperfecto
de indicativo

Presente de subjuntivo

Pretérito imperfecto
de subjuntivo

Pretérito perfecto
de subjuntivo

Pretérito pluscuamperfecto
de subjuntivo

No cambian: imperfecto de indicativo y de subjuntivo, pretérito pluscuamperfecto de indicativo y de subjuntivo, condicional simple y condicional perfecto.

El lenguaje periodístico usa el presente de indicativo por el pretérito imperfecto para hacer los hechos "más presente" al lector.

"La economía va bien" dice el presidente.
El presidente dijo que la economía iba bien.
El presidente dijo que la economía va bien. periodístico

3 Tiempo referido por el adverbio

Los cambios del estilo directo al indirecto se pueden resumir en esta tabla.

También hay que tener en cuenta de qué día se habla y qué día es hoy.

4 Referencia espacial

Hay que tener siempre presente la situación espacial de los que hablan; los cambios más frecuentes se resumen en esta tabla.

5 Referencias personales

Hay que tener en cuenta quién habla y a quién se refiere el discurso. Suele haber cambios en los pronombres personales y en los posesivos (adjetivos o pronombres).

# data[].attributes.attachment_link.description
En el estilo directo el hablante reproduce textualmente un mensaje. En el estilo indirecto el hablante reproduce el mensaje con algunos cambios. Los cambios del estilo directo al indirecto se dan en el nexo, en el tiempo verbal, el tiempo referido por los adverbios y en las referencias espaciales y temporales.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
"CONECTORES TEXTUALES. Tipos y ejemplos". Una lista con todos los conectores textuales y ejemplos para que veas su uso.

¿Qué son los "conectores textuales"?

Los CONECTORES TEXTUALES son palabras o grupos de palabras que sirven para cohesionar, para relacionar las diferentes oraciones y párrafos de un texto. Se usan más en textos escritos que orales y contribuyen a mejorar una redacción, a darle fluidez y elegancia. Están muy relacionados con las oraciones subordinadas y, en muchos casos, se confunde los conectores subordinados con los conectores textuales.

Al final tienes los ORGANIZADORES DE TEXTO.

Hay múltiples formas de clasificación. Yo he elegido esta que hoy os presento porque me parece la más sencilla de usar (tanto para españoles como para extranjeros estudiantes de español) y la más práctica.

Te dejo ejemplos donde seguro que entenderás mejor el uso y significado del conector.

Un ejercicio para practicar después

Si quieres hacer un ejercicio para practicar los conectores textuales mira CONECTORES TEXTUALES. Ejercicios; aquí tienes dos ejercicios y una lista corta con los conectores básicos.

CONECTORES SUMATIVOS O ADITIVOS

Añaden información.

No dormí nada anoche; por una parte me sentó mal la cena y, por otra, estuve dándole vueltas al problema de mi situación laboral.

CONECTORES ADVERSATIVOS O DE CONTRASTE

Oponen o contrastan ideas.

CONECTORES DISYUNTIVOS

Establecen una opción.

Era una persona con problemas para relacionarse, bien por ser hijo único bien por su timidez

Introducen una causa.

Estoy verdaderamente enfadada con él porque no me gusta como me trata.

CONECTORES CONSECUTIVOS

Introducen la consecuencia de un hecho anterior.

Ya sabes que tenemos que comprar las entradas con antelación; así pues, decide ya si vienes o no.

CONECTORES TEMPORALES

Sitúan el texto en un momento.

ANTERIORMENTE/AL PRINCIPIO/PREVIAMENTE

AL MISMO TIEMPO/EN ESE INSTANTE/MIENTRAS TANTO

FINALMENTE/LUEGO/MÁS TARDE

CONECTORES EXPLICATIVOS

CONECTORES PARA ENFATIZAR

CONECTORES PARA RESUMIR

Finalmente debemos aceptar que Internet forma parte de nuestras vidas y que, en definitiva, somos nosotros los que debemos adaptarnos.

CONECTORES DE REFERENCIA

ORGANIZADORES TEXTUALES

Los organizadores textuales sirven para organizar el texto y lograr que sea coherente.

DE APERTURA. Había una vez, para empezar, un día, en principio, bueno, veamos...

DE CIERRE. Finalmente, para acabar, en resumen, en pocas palabras, en fin...

DE ORDEN. En primer lugar, en segundo, por un lado, por una parte, por último...

MI RECOMENDACIÓN

Usa pero no abuses

Recuerda que es recomendable usar conectores textuales a la hora de escribir un texto; ayudan a que sea más claro y más elegante. Pero, no te excedas; tampoco conviene abusar de ellos.

PARA PRACTICAR LOS CONECTORES

# data[].attributes.attachment_link.title
CONECTORES TEXTUALES. Tipos y ejemplos - DIVINAS PALABRAS. Victoria Monera

# data[].attributes.attachment_link.description
CONECTORES TEXTUALES. Tipos y ejemplos. Sirven para relacionar oraciones y párrafos en un texto. Aportan elegancia y estilo.

# data[].attributes.attachment_link.title
Ramón el pescador Cuento de tradición Oral.

# data[].attributes.attachment_link.title
Cuenta Cuentos: Chispita, la hija del leñador.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Tus proyectos con radiodifusión

Hemos creado una selección de temas que abarcan una amplia gama de estilos musicales: música de cine, pop, música corporativa, infantil, temas vocales, electrónica y ambiente, músicas del mundo, piano sólo y una colección de audio logos, intros y transiciones musicales.

Nuestro catálogo de música sin copyright crece día a día para ofrecer soluciones a los distintos tipos de proyectos multimedia.
FiftySounds ha elegido un modelo de música libre de derechos de autor para facilitar el proceso de añadir música a tus vídeos y proyectos aunque tu presupuesto sea muy limitado o incluso inexistente.

Uso personal y educacional

Vídeos de YouTube con monetización

Vídeos corporativos

Podcasts

Fotografía profesional

Música en espera

Documentales

Publicidad, páginas web

Teatro, shows y eventos públicos

Presentaciones de producto

Video juegos, apps y software

Películas y trailers

Programas de televisión

Programas de radio

Bodas

¿Qué es la música libre de derechos de autor?

La música libre de derechos o royalty free es aquella creada (compuesta, producida) por autores que no forman parte de ninguna sociedad de gestión de derechos de autor. En España nos estamos refiriendo a la SGAE, pero fuera de nuestras fronteras destacan las estadounidenses ASCAP y BMI, la francesa SACEM, la alemana GEMA, la italiana SIAE o la inglesa PRS, por citar a unas pocas.

Adquirir música registrada en la SGAE y utilizarla en tu proyecto es complicado, largo y farragoso. Dependiendo de tu proyecto (película, publicidad, obra de teatro, video juego, página web...) tendrías que pagar por derechos de sincronización, reproducción mecánica, distribución, modificación, comunicación pública, entre otros. Por ello, ninguna de las obras de FiftySounds está registrada en una sociedad de gestión de derechos de autor.

# data[].attributes.attachment_link.title
Música sin Copyright Gratis para Uso Comercial | FiftySounds

# data[].attributes.attachment_link.description
Descarga música sin copyright completamente gratis para uso comercial y personal. La mejor música libre de derechos de autor para tus proyectos multimedia: vídeos corporativos, redes sociales, vídeos de YouTube, radio, televisión, video juegos y mucho más.

# data[].attributes.headline
Ejercicios de práctica sobre el estilo directo e indirecto.

# data[].attributes.subject
Ejercicios de práctica sobre el estilo directo e indirecto.

# data[].attributes.attachment_link.description
El estilo directo e indirecto en español - ejercicios. El estilo indirecto del castellano y de la lengua española. Spanish reported speech

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Para disfrutar de hasta seis meses gratis con todas las funciones, instala primero la última versión y apúntate a uno de los planes.

(Win/mac) No olvides crear tu cuenta de CLIP STUDIO para desbloquear todas las funciones y poder guardar.

Última versión para usuarios con licencia

Descarga la última versión o actualiza tu versión actual.

Instalación e inicio (Windows/macOS)

1. Sigue las instrucciones que aparecen en la pantalla del instalador e instale el programa.

Windows: CSP_1XXw_setup.exe macOS: CSP_1XXm_app.pkg

2. Inicia CLIP STUDIO.

Windows:

Haga clic en el icono de CLIP STUDIO que aparece en el escritorio.

macOS:

Haga clic en el icono de CLIP STUDIO que encontrará en la carpeta Aplicaciones → CLIP STUDIO 1.5.

3. Haz clic en PAINT para iniciar CLIP STUDIO PAINT

5. Accede a todas las funciones.

Sigue los siguientes pasos para desbloquear todas las funciones de CLIP STUDIO PAINT.
1. Haz clic en [Hasta 3 meses gratis para nuevos usuarios].
2. Inicia sesión con tu cuenta de CLIP STUDIO.
3. Elige la opción que más te interese.
* [¡Disfruta de 30 días gratis!]: Crea una cuenta de CLIP STUDIO y disfruta de CLIP STUDIO PAINT gratis durante 30 días.
* [¡Disfruta de 3 meses gratis!]: Apúntate a un plan de uso mensual y disfruta de CLIP STUDIO PAINT gratis durante 3 meses.

Recursos

Manual de instrucciones (en inglés): HTML / PDF

Guía de ajustes de herramientas (en inglés) HTML / PDF

CLIP STUDIO MODELER - Herramienta de edición de materiales 3D (Windows/macOS)

CLIP STUDIO MODELER es una herramienta gratuita de edición de materiales 3D. Con ella puede abrir objetos 3D creados con otros programas, editarlos y convertirlos en materiales para CLIP STUDIO PAINT.

Archivos de muestra

Estos archivos se ofrecen exclusivamente con la finalidad de practicar y probar las funciones de CLIP STUDIO PAINT. Queda prohibido su uso para cualquier fin distinto o para publicación.

DEBUT Estos archivos pueden abrirse con CLIP STUDIO PAINT DEBUT. Los demás, no son compatibles con la versión DEBUT.

Dibujo y diseño de personajes

Cómic, manga y webtoon

Creado por José Luis Ágreda

# data[].attributes.attachment_link.title
CLIP STUDIO PAINT - Descargar prueba gratuita, última versión y recursos

# data[].attributes.attachment_link.description
Para disfrutar de hasta seis meses gratis con todas las funciones, instala primero la última versión y apúntate a uno de los planes. (Win/mac) No olvides crear tu cuenta de CLIP STUDIO para desbloquear todas las funciones y poder guardar. Descarga la última versión o actualiza tu versión actual.

# data[].attributes.attachment_link.title
UMBRELLA | Oscar® Qualified and Multi-Award Winning Animated Short Film