# data[].attributes.body
O Modernismo literário teve mais reconhecimento na europa e nos EUA depois da I guerra mundial.

Os autores modernistas queriam quebrar tradições e promover a liberdade formal e estética, deixaram de estar preocupados em servir os interesses da burguesia e começaram a expor as incoerências da realidade em que viviam. O movimento trouxe várias técnicas literárias como o fluxo de consciência, os monólogos interiores e a possibilidade de mostrar vários pontos de vista dentro da mesma obra, no modo como valorizam os temas de cotidiano onde muitas vezes eram acompanhados por um tom humorístico e com um registro de linguagem próximo da realidade.

Já em Portugal a literatura modernista teve início em 1915, com a criação da revista Orpheu publicada com a iniciativa de Fernando Pessoa, Mário de Sá Carneiro e Almada Negreiros.

# data[].attributes.headline
Segunda geração do modernismo em Portugal

# data[].attributes.subject
Segunda geração do modernismo em Portugal

# data[].attributes.body
O precencismo associou-se a uma conceção de arte metafísica e abstrata na qual a subjetividade era mais importante do que a verdade objetiva ou racional; foi a segunda geração do modernismo em Portugal e inicia-se com a publicação da revista Presença sob a direção de José Régio, Branquinho da Fonseca e João Gaspar Simões, em Coimbra, a Março de 1927, a mesma marcou a cena literária portuguesa nos últimos anos da década de 20 e ao longo de toda a década de 30.

# data[].attributes.body
Henry Moore

# data[].attributes.body
de Gaston Lachaise

# data[].attributes.body
de Alberto Giacometti

# data[].attributes.body
É uma disciplina artística onde está em causa uma ação, a de esculpir, moldar, fundir ou cinzelar um material, com os matérias de pedra, mármore, marfim, ossos, lama, barro, bronze, ouro ou madeira.
Para dar cor usavam ceras, corantes, vernizes, ácidos e o calor.

Tendo o modernismo como objetivo em chocar e criar coisas diferentes, com a escultura não foi diferente. Assim, as principais características são a rejeição ao academismo, a liberdade de expressão, o abandono às formas realistas, o humor e irreverência, e a arbitrariedade no uso das cores.

2 tipos de escultura moderna são:

•Escultura mural:
-arte em paredes (interior ou exterior);
- tem um grande impacto visual;
-fornece carácter e harmonia.

•Escultura clássica:
- representação fiel da Natureza;
- evita representação e interpretações excessivamente realistas;
- mantém-se formal e equilibrada.

# data[].attributes.headline
Contextualização da Dança Moderna - Camila Santos

# data[].attributes.subject
Contextualização da Dança Moderna - Camila Santos

# data[].attributes.body
O modernismo foi uma época de grandes revoluções.

Durante o início do seculo 20, enquanto a dança moderna foi-se desenvolvendo, ela foi considerada radical pois destruíram regras e criaram novas, retiraram os sapatos, vestes sempre muito ligadas ao clássico.

O intuito da dança era rejeitar as regras firmes do Ballet Clássico, criando assim técnicas com o objetivo de ser mais natural, descontraído e livre.
Alguns dos bailarinos modernos portugueses são Vera Mantero, Victor Hugo Pontes, Rui Horta, Paulo Ribeiro, João Fiadeiro.

# data[].attributes.body
Isadora Duncan foi uma bailarina norte-americana, uma pioneira da dança moderna e é até hoje uma das principais bailarinas da história.

Duncan criou um estilo de dança que revolucionou o panorama do espetáculo e quebrou todas as convenções do balé clássico, ela trabalhou com músicas não convencionais para a dança da época, como peças de Chopin e Wagner. Levava a improvisação e a espontaneidade para sua arte, buscava incorporar em sua dança vários movimentos do quotidiano, que se tornou as principais características do seu modo de dançar, assim, provocando uma verdadeira revolução no panorama da dança de espetáculo.

A artista quebrou grande parte dos rígidos padrões que vigoravam na dança da época .

# data[].attributes.headline
Mercier Philip Cunningham - Rita Ribeiro

# data[].attributes.subject
Mercier Philip Cunningham - Rita Ribeiro

# data[].attributes.body
Os bailarinos modernos, viveram todos no mesmo período de tempo e espaço, influenciando-se mutuamente e com Mercier Philip Cunningham não foi diferente.

Mais conhecido como Merce Cunningham, este foi um dos bailarinos responsáveis por mudar o mundo da dança.

Desde cedo começou os seus estudos sobre dança, entretanto mudou o seu foco para o teatro, sendo que mais tarde regressa à dança, terminando a sua carreira como solista na Companhia de Martha Graham.

À posteriori Merce Cunningham abre a sua própria escola de dança onde ensina o seu método. Abre também a sua companhia de dança “Merce Cunningham Dance Company”, onde mostra o amadurecimento do seu estilo.

Ele procurava uma forma de expressão mais natural, sem nenhuma finalidade e sem objetivo específico, mas pretendia um encandeamento lógico entre movimentos

Durante todo o processo coreográfico Cunningham, não usava música, com exceção do dia da apresentação, na qual o próprio não tinha conhecimento.

Mudou-se aos 85 anos para o Brasil, onde continuou a dar aulas. Permaneceu lá por mais 5 anos, até falecer.

# data[].attributes.body
Martha Graham (1894-1991) foi uma bailarina e coreógrafa que revolucionou por completo a dança, inclusive a própria dança moderna, revitalizando e difundindo esta forma de arte ao redor do mundo, tendo, mais tarde, sido conhecida como a mãe da dança moderna.

Procurava uma forma de expressão mais honesta, acreditava que a dança deveria desvendar e revelar a alma humana, ou seja, ser uma libertação da vida pelo movimento.

A sua maneira de pensar esta arte ajudou ao abandono da formalidade e rigidez da dança clássica.

A bailarina, influenciada pelo pai, pensava também na dança como uma forma de expressão de sentimentos mais profundos e íntimos, ou seja, numa frase “O corpo diz o que as palavras não podem dizer”.

Efetivamente, o modernismo apresenta como principais características uma certa renovação, transgressão, desconstrução e liberdade, permitindo-nos, então, concluir que esta forma inovadora de ver a dança proposta por Martha Graham se enquadra na perfeição neste contexto histórico que simbolizou um avanço do mundo em diversos campos, não só na dança.

# data[].attributes.headline
Terceira geração do mordenismo em Portugal 

# data[].attributes.subject
Terceira geração do mordenismo em Portugal 

# data[].attributes.body
A Terceira Geração e o último momento do Modernismo. Iniciou-se em 1940 até 1974, com a publicação de Gaibéus, de Alves Redol. Esse período teve como foco dois estilos o Neorrealismo e Surrealismo, pois apresenta uma literatura motivada pelos motivos sociais e políticos. É considerado um movimento ideológico e eclético.

Neorrealismo surgiu em um conturbado contexto histórico-social. A Europa sofria com as consequências de uma forte crise econômica, com a tirania de regimes totalitários e também com a constante tensão provocada pela Segunda Guerra Mundial. Seus principais representantes foram Alves Redol, Manuel da Fonseca, Afonso Ribeiro, Joaquim Namorado, entre outros. O neorrealismo mostrou duras críticas ao individualismo e ao esteticismo e divulgou na literatura o pensamento marxista e a forte rejeição ao socialismo utópico.

Surrealismo por muitos, foi considerado a última fase do modernismo português. Suas principais características foram a “escrita automática”, com destaque para a livre associação de ideias e de palavras, e a modificação das estruturas da realidade, elemento baseado nos conteúdos oníricos, reafirmando seu caráter figurativo e irracional. Seus principais representantes foram Antônio Pedro, José Augusto França, Alexandre O’Neill, Mário Cesariny de Vasconcelos e entre outros.