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A série WandaVision, lançada em 2021 pela plataforma de streaming Disney+, conta a história de Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) após o ocorrido no filme Vingadores: Guerra Infinita (2018), onde seu companheiro, Visão (Paul Bettany), morre tragicamente pelas mãos do vilão Thanos. Wanda enlouquece com a morte de Visão e vai em busca de seus restos mortais, conseguindo reconstituir um universo paralelo onde seu amado permanece vivo e tudo ao redor se transforma em um mundo idealizado orientado pelos programas televisivos - desde um mundo onde marido e mulher dividem uma vida tranquila e apaixonada, até um mundo atual, um tanto caótico, exemplificado por séries, tipo mocumentários, que contam com uma perspectiva menos idealizada de um casal moderno.

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A abertura do episódio que introduz a série Wandavision foi inspirada na sitcom I Love Lucy, que foca na história "marido-mulher" de Ricky Ricardo (Desi Arnaz) e Lucy Ricardo (Lucille Ball). Onde para o universo WandaVision, é criada uma introdução que mostra um casal de recém casados e utiliza-se da mesma tipografia apresentada na introdução da série I Love Lucy.

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Marvel Studios' WandaVision | Intro Scene Episode 1 [HD] - #Eternity

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Wanda aparece na introdução do episódio um usando um vestido de casamento branco clássico, onde a cintura é bem marcada e a saia contém um tule com bastante enchimento para dar volume - visual típico da década de 1950. Ainda sobre o visual de Wanda, a personagem usa um véu longo e volumoso, luvas brancas curtas e um colar de pérolas, acessórios que por sua vez são extremamente característicos da época retratada.

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Audrey Hepburn em "Cinderela em Paris" (1957) com vestido desenhado por Hubert de Givenchy.

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A inspiração para o vestido de casamento de Wanda se deu pelo visual usado por Audrey Hepburn, onde, para o vestido usado por Wanda, fora utilizado o mesmo tecido, da mesma fábrica que produziu o tecido usado no vestido de Audrey.

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Neste trecho, Wanda aparece usando um robe alongado com pelos na borda das mangas (uma espécie de lingerie), remetendo à antiga Hollywood, atribuindo à personagem a ideia de uma mulher endinheirada, glamurosa e sexy - este último devido à aparente influencia obtida a partir do vestido icônico utilizado por Marilyn Monroe.
A personagem também conta com acessórios que combinam, estes o colar e a pulseira com contas de tamanho médio.
Sendo o conjunto apresentado característico de uma mulher "liberal", que associado à trama apenas aparece para atestar que Wanda, entre quatro paredes com seu marido, Visão, é uma mulher moderna e vanguardista.

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Marilyn Monroe usando o famoso vestido branco no ano de 1955, desenhado por William Travilla

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Com um visual típico de "donas de casa" do final da década 1950, Wanda aparece à la I Love Lucy,  utilizando uma camisa que demarca bem a gola, apresentando três botões, e cuja saia do visual conta com um pequeno véu; tudo demarcando - e reforçando - com precisão a silhueta feminina
O conjunto demonstra Wanda enquanto o oposto do visual utilizado anteriormente; aqui, a personagem aparece em um estilo mais conservador, principalmente se ligarmos Wanda com o que vive neste instante - o jantar quase desastroso realizado para o chefe de Visão e sua esposa, onde Wanda tenta ao máximo se enquadrar nos padrões conservadores ditado pelas housewives da época.

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Aqui, conseguimos observar com mais clareza detalhes sobre a luva a qual Wanda está usando, elemento que coloca Wanda na posição de mulher moderna, visto que as luvas utilizadas por mulheres, juntamente de seu vestido de casamento, tendiam a ser mais alongadas - remetendo ao conservadorismo ditado pela Igreja Católica, onde a mulher ao se casar deveria mostrar mínimo possível do próprio corpo.

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Visual usado por Lucille Ball na sitcom "I Love Lucy"

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O vestido originalmente foi criado em tons de verde, para que durante a mudança na edição visual da série - que por sua vez deveria contar com tons "branco e preto", simulando programas televisivos da década de 1950 -, a veste utilizada por Wanda se sobressaísse durante a filmagem.
A figurinista Mayes Rubeo ainda afirma que para a escolha de cada cor utilizada nos figurinos dos episódios em "branco e preto", utilizava seu celular para fotografar os tecidos e alterar o modo da imagem para "monocromático", afim de obter a cor exata do figurino que iria aparecer na série.

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Alterando somente a parte de cima do vestido utilizado, Wanda acrescenta um grande laço da parte frontal de sua veste, que por sua vez demarca mais os ombros da personagem, tornando o visual em questão uma versão mais "chic" do estilo "dona de casa"; por sua vez, se tratando de um visual mais próximo da década de 1960.

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Vestido em cores usado por Wanda Maximoff, sendo o azul menta da parte de cima, um tom clássico da época.
A figurinista, Mayes Rubeo, ainda afirma para a Gold Derby, ter utilizado somente tecidos originais de época para a composição deste visual.

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A abertura de WandaVision divide o mesmo estilo gráfico, tipografia e música tema da série A Feiticeira de 1964; criando no público uma associação entre Wanda Maximoff e Samantha Stephens (Elizabeth Montgomery), ambas personagens que possuem poderes mágicos - causa de diversas trapalhadas, de maneira similar para as duas personagens - e que tem de viver em um mundo "não mágico" onde, tanto Wanda quanto Samantha, tem de esconder seu lado místico para serem aceitas na sociedade.

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Marvel Studios' WandaVision | Intro Scene Episode 2 [HD] -#Eternity

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Considerando um visual habituado na década de 1960, associado a um cenário histórico dominado por conflitos políticos (justificado em um visual menos romântico), a personagem aparece usando uma blusa com gola careca e, por cima, um bolero (apesar da semelhança com  o cardigan, peça muito popular nos anos 1960, o bolero foi uma peça característica da década de 1950, demonstrando que o período do trecho retratado se passa bem no início dos anos 1960, visto que Wanda aparece reutilizando uma peça "da moda passada"); na parte inferior, a protagonista é mostrada pela primeira vez usando calça (tipo cigarette) - o que ao final do episódio, o telespectador descobre as roupas como sendo em tons de vermelho, reforçando o estilo da época, que pedia um visual monocromático, com peças cuja tonalidade da cor viessem a combinar entre si.

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Para o show de mágica arquitetado por Visão, Wanda usa um collant vermelho com brilho e luvas longas, vestimenta típica do universo da mágica, bem como a cartola cujo uso  se associava à figura masculina.

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Mágico Bob Brown e sua assistente Brenda Payne, nos trajes característicos do universo da mágica, em 1970

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Elizabeth Olsen para o episódio 2 de WandaVision (em cores)

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Esta introdução ao terceiro episódio de WandaVision conta apenas com pequenos detalhes inspirados nas séries televisiva The Brady Bunch (1969), que vem a focar na história de um casal (Maureen McCormicK e Mike Lookinland) que cria seis filhos - similar ao que Wanda vem a passar neste episódio; e The Mary Tyler Moore Show (1970).

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Marvel Studios' WandaVision | Intro Scene Episode 3 [HD] - #Eternity

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A personagem engravida e, para o começo de sua gravidez, tenta escondê-la com uma cinta e panos mais soltos para que sua barriga não apareça com tanta evidência.
Imersa em um visual característico da década de 1970, o vestido de Wanda conta com uma padronagem "groovy"/psicodélica, bem como a escolha da cor de suas vestes (marrom, laranja, vermelho, etc) refletem bem as cores da época - mas ainda sim, permanecendo fiel a paleta de cores determinadas para a personagem Wanda Maximoff (vermelho e preto).
Para finalizar o figurino, a Feiticeira Escarlate complementa o visual com bota alta, com saltos e na cor marrom - imitando um tipo de couro -, calçado extremamente popular para a época.
Seu cabelo aparece nesta cena partido ao meio, longo e alisado, assim como o padrão ditado por Cher no período.

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Sonny e Cher em 1971 para o programa "Sonny & Cher Comedy Hour"

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Wanda aparece vestindo um conjunto de vestido curto + calça típico dos anos 70; A camisa com padronagem floral desenhada e a gola triangular grande eram comuns nesta década.

O terceiro episódio de WandaVision é o primeiro 100% colorido. Ao entrarmos na década hippie, as modelagens das roupas são completamente diferentes da década anterior e nos deparamos com golas extravagantes, calças com boca extremamente amplas, estampas psicodélicas, tons terrosos e uma maquiagem muito mais divertida e experimental.

Os anos 70 diversificaram muito a forma de se vestir. Foi uma época pautada na busca pela liberdade de expressão, onde os jovens protagonizaram os novos ideais sociais e políticos. A moda, assim como a música, tinha influência direta nas subculturas, os estilos mais famosos da época foram o Hippie, Glam-Rock, Punk e Disco Music. As estampas estavam em alta: teve o boom do tie dye e a preferencia por texturas multicoloridas, cores vibrantes, desenhos excêntricos e abstratos, além das estampas floras, que traziam um ar mais romântico e nostálgico. Além do vestido de modelagem reta e curta, e a preferencia por cores vibrantes, como é visto no figurino de Wanda.

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A introdução deste episódio de WandaVision encontra inspiração em três séries da década de 1980.
De início, temos um desenho de Wanda e Visão sendo colorido, assim como no início da série Caras & Caretas (1982). Logo em seguida, é apresentado fotos do casal Wanda e Visão enquanto crianças, assim como na abertura da série Tudo em Família (1985). Encerrando com um picnic sendo realizado entre o casal e seus dois filhos, assim como é mostrado na introdução da série Três é Demais (1987).
Assim como na introdução há detalhes de séries que percorrem toda a década de 1980, o episódio em questão irá se desenvolver abarcando esses mesmos períodos, expresso com clareza nas vestes das personagens.

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Cena de Abertura (n°4) - 1x05 | Wandavision (2021) - Dublado

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CURIOSIDADE: A série Três é Demais, que inspirou a abertura do episódio cinco, tem como protagonistas as gêmeas Olsen, que por sua vez são irmãs mais velhas de Elizabeth Olsen (Wanda em WandaVision)

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Wanda aparece usando gola role, calça baggy e cabelo volumoso amarrado em um rabo de cavalo alto - típico de 1980

O episódio trouxe muitos aspéctos da estética dos anos 80: o cabelo volumoso, penteados com scrunchies, principalmente nos rabos de cavalo no topo da cabeça.  Na maquiagem era comum o forte blush nas maçãs do rosto e no figurino, as estampas geométricas, malhas, coletes, as calças de cintura super alta e as roupas de ginástica marcaram presença.

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Neste episódio Wanda aparece com o cabelo mais volumoso (moda da época reforçada pela estética Julia Roberts em "Uma Linda Mulher"), vestindo uma camisa xadrez larga e mom jeans larga (marca levis)- visual do fim de 80 e começo dos 90.  Ambas as peças são marcas do estilo Grunge - iniciado pelo estilista Marc Jacobs quem levou o grunge para as passarelas em 1993 apresentando uma coleção com peças estruturadas, com cara de brechó, com estampas xadrez, camisetas com rasgos, boinas, coturnos e Birkenstocks.

No final dos anos 80 e início dos anos 90, as grandes marcas de departamento inglesas e norte-americanas investiram na moda boyfriend e começaram a fabricar calças jeans com modelagem mais folgada para as mulheres. Essa peça foi rapidamente popularizada e se difundiu, principalmente, entre as mulheres na faixa dos trinta e quarenta anos, dando origem ao termo mom jeans (literalmente jeans para mães). Na época, este estilo de calça, por não valorizar as curvas femininas e ser popular na faixa etária citada acima, insinuava que a maternidade ou a meia-idade diminuíam a feminilidade de uma mulher.

A estampa xadrez surgiu a partir do padrão dos kilts usados pelos rebeldes das montanhas escocesas como marcas indicativas de cada clã. Por causa dos levantes jacobitas contra a monarquia inglesa, a manta foi proibida em 1746. Mais tarde, em 1850, John Rich fundador da Woolrich Woolen Mills se aproveitando do boom dos campos, lançou um design de camisas xadrez de dois tons que  popularizou a estampa entre os lenhadores.  Dessa forma, por muito tempo a estampa ficou restrita a moda caipira. Foi só em 1970 com o punk e em 1990 com o grunge que as camisas xadrez ganharam o mundo e a moda jovem.

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Julia Roberts com o cabelo mais volumoso para o filme "Uma Linda Mulher", em 1990

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Por se tratar de um episódio cujo foco se dará exclusivamente nos dois filhos adolescentes de Wanda e Visão, a inspiração para a abertura deste se dá claramente na introdução da série Malcolm (2000).
Apesar de Malcolm ser do início da década de 2000, o episódio vai tratar com elementos do final da década de 1990, expressos pelo estilo da época nesta abertura.

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Marvel Studios' WandaVision | Intro Scene Episode 6 [HD] - #Eternity

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Em uma repescagem do visual apresentado pelo universo das HQs, Wanda e Visão aparecem vestidos para o Halloween com as exatas roupas que suas personagens usam nas histórias em quadrinho The Vision and Scarlet Witch, de 1985.

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The Vision and Scarlet Witch | Marvel Comics | 1985

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Com a música tema parodiando a música de abertura da série The Office (2005), a série introduz a entrada aos anos 2000 e sua sequência até 2010, ao apresentar o logotipo idêntico ao da série Modern Family (2009) - onde o episódio seguirá o mesmo formato desta.

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WandaVision Intro | Title Sequence/Opening Credit #Episode7

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O visual mais cansado reflete o estado mental da Wanda (o universo paralelo que ela criou pra viver feliz com o Visão, que tinha morrido na realidade, começa a ruir). A personagem aparece de roupão, calça de moletom e cabelo mais bagunçado. É um momento de fragilidade emocional, portanto Wanda busca o conforto e a proteção, o que reflete em roupas mais soltas, com tecidos que "abraçam", a famosa roupa de "ficar em casa", que combina com o conforto de casa.

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Matthew Perry usando um roupão para a série "Friends" em 1995

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Nos dois últimos episódios da série, saímos da dinâmica retrô e entramos no século XXI. Para os anos 2000 e 2010, o sitcom escolhido para ser a fonte de WandaVision é Modern Family. Vemos uma Wanda completamente diferente dos episódios anteriores, com aspectos mais naturais e um figurino que representa uma exaustão, física e mental, através das roupas (menos complexas, a personagem aposta no conforto, usando roupão e muito moletom).

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Wanda aparece com um visual mais atual, com calça, blusa de frio e um sobretudo (que inclusive é da marca Zara) e aposta em cores sóbrias. Seu figurino neste último episódio não tem mais a magia dos anteriores, a ilusão se desmorona, e as roupas apáticas servem para externalizar o sofrimento da personagem.

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Elizabeth Olsen (Wanda) e Paul Bettany (Visão)

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Infelizmente a série não foi renovada para uma segunda temporada, pois ao final da primeira temporada, finaliza-se sem deixar rastros para uma continuação.
A Disney+, em conjunto com a Marvel, entretanto, considera lançar para 2022 um spin-off sobre outras personagens que conquistaram destaque em WandaVision ao lado dos protagonistas, como por exemplo Agatha Harkness, arqui-inimiga de Wanda Maximoff na série.