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La propagande est un ensemble de techniques de persuasion mises en œuvre pour propager, par tous les moyens disponibles, une opinion ou une idéologie. Ces techniques sont exercées sur une population afin de l'influencer, voire de l'endoctriner. Elle se caractérise par une manipulation mentale qui mélange sciemment l'information et l'opinion, afin d'éliminer le pluralisme des points de vue et d'empêcher l'exercice de l'esprit critique.

La propagande peut utiliser la publicité, car cette dernière vise à façonner des choix, des modèles de société, des opinions et des comportements,. Nonobstant la similitude de certaines caractéristiques, les liens entre propagande et publicité sont largement discutés,,,,,,,,.

La propagande est étudiée en milieu universitaire à partir du début du , principalement en histoire mais aussi en psychologie (particulièrement en psychologie sociale) et en communication (notamment concernant les médias de masse).

En latin (médiéval), propaganda est l' adjectif verbal de propagare, signifiant littéralement " ce qui doit être propagé ".

En 1622, dans un contexte de revivification de la foi catholique consécutif au concile de Trente (1545-1563), le pape Grégoire XV fonde la Congregatio de Propaganda Fide (" Congrégation pour la propagation de la foi "). Celle-ci réunit un comité de cardinaux chargé d'observer la propagation du christianisme par les missionnaires envoyés dans les pays à évangéliser.

Le terme de propagande se charge d'une connotation péjorative au cours du , partiellement d'abord lors de la Première Guerre mondiale, au cours de laquelle les États engagés dans le conflit abusent du contrôle de l' information et du " bourrage de crâne ", puis définitivement après le second conflit mondial et la défaite des États totalitaires, qui institutionnalisent la propagande au sein de l'appareil étatique. L'existence sous le Troisième Reich d'un Bureau de la propagande sous la direction de Joseph Goebbels comme " ministre de la propagande " contribue durant la seconde moitié du siècle à renforcer l'image négative du terme.

Cependant, syndicats et partis politiques continuent jusqu'à la fin des années 1970 à faire figurer dans leurs organigrammes des sections " propagande ", jusqu'à ce que l'expression communication politique remplace ce terme devenu extrêmement négatif car lié à la notion de totalitarisme.

La propagande poursuit des objectifs variés qui peuvent être politiques, économiques, religieux ou militaires. Elle cherche à aiguiller les attentes de l' opinion publique, à modifier les actions des personnes ciblées (la censure peut faire partie des modalités de la propagande en supprimant les informations que le pouvoir souhaite ne pas divulguer). Dans sa forme la plus dure, elle façonne la connaissance des personnes par n'importe quel moyen dont la diversion ou la confusion.

Lors d'une guerre, la propagande est utilisée pour déshumaniser l' ennemi et susciter la haine, en contrôlant la représentation que s'en fait l'opinion publique. Cela peut inclure des accusations mensongères comme de la diffamation.

Pour les militaires, la propagande peut être classée selon sa source :

la " propagande blanche " se réfère à une source d'information ouvertement identifiée ;

la " propagande noire " se réfère à une source d'information opérant sous une fausse identité ;

la " propagande grise " se réfère à une source d'information intentionnellement occultée, alors que son identité peut être inférée.

La propagande a beaucoup évolué avec la naissance de la guerre psychologique dans laquelle elle trouve des prolongements. En 1962, Jacques Ellul distingue deux types de propagande : la propagande politique, très ancienne et dont on connaît globalement aujourd'hui les modes de fonctionnement, et un nouveau type de propagande, la propagande sociologique :

" La première (celle des gouvernements, partis et groupes de pression) se distingue de la seconde qui, moins visible, se rapproche de la socialisation, que l'on peut définir elle-même comme "processus d'inculcation des normes et valeurs dominantes par lequel une société intègre ses membres". Ellul oppose le caractère direct, délibéré et coercitif de la propagande politique (que l'on trouve en priorité dans les régimes totalitaires) au caractère "plus vaste", "plus incertain", idéologique, "diffus", inconscient et spontané, de la propagande sociologique. Celle-ci, que l'on répugne à désigner sous le terme de propagande dans nos démocraties pluralistes, agit "en douceur", par "imprégnation". Elle s'exprime par la publicité, le cinéma commercial, les relations publiques, la technique en général, l'éducation scolaire, les services sociaux... En partie non intentionnelle, cette propagande repose sur ces activités multiples qui agissent de façon concordante comme un ensemble pour inculquer un certain mode de vie. "

Aperçu historique sur la propagande politique

La propagande politique est un phénomène observable dans les civilisations antiques, que ce soit par les mythes, les discours, les émissions monétaires, la poésie, les pamphlets, les opuscules propagandistes, mais aussi les œuvres artistiques et les thèmes iconographiques.

Une distinction essentielle pour cette période est à opérer entre une propagande dite négative, ou d'agitation selon J. Ellul, qui attaque, critique, discrédite un adversaire, et une propagande dite positive, ou d'intégration selon J. Ellul, qui représente l'autorité en place, la met en scène et s'apparente au faste et à la démonstration du pouvoir.

L'éloquence se présente comme l'un des principaux vecteurs de la propagande. Au siècle av. J.-C., Démosthène compose les Philippiques et les Olynthiennes, à travers lesquelles il présente Philippe II de Macédoine comme un barbare et un ivrogne. Cette image de propagande sera prise comme une réalité jusqu'au siècle.

Sous la République, particulièrement au temps des guerres civiles de l'époque tardo-républicaine, l'éloquence se pose comme un vecteur de propagande. Entre 44 et 43 av. J.-C., Cicéron, reprenant le titre des discours de Démosthène, prononce ses Philippiques contre Marc Antoine. Ce dernier subit de nombreuses invectives qui le présentent comme un gladiateur, un criminel, un brigand, un débauché, un ivrogne, enfin, un tyran menaçant de renverser la République. Entre 44 et 30 av. J.-C., cette forme de propagande dépréciative s'observe dans les rivalités qui opposent Octavien et Marc Antoine,,.

Au Haut-Empire, le culte impérial était un des moyens de la propagande impériale. Les pièces de monnaie et les bornes routières sont proposées comme supports matériels pour véhiculer la propagande. Les empereurs romains font dresser le long des chaussées des bornes de près de deux mètres de haut, qui portent leur titulature officielle. Lors d'une fouille de sauvetage faite en 1997 à Wateringse Veld, un quartier de La Haye, on a trouvé quatre de ces bornes, chacune d'elles placée sous l'autorité d'un empereur différent.

Cependant, Paul Veyne démontre que cette " propagande architecturale " a davantage à voir avec la manifestation du faste monarchique, avec la représentation du pouvoir, qu'avec une action de propagande stricto sensu, que les empereurs ont moins besoin de convaincre les peuples que de simplement affirmer leur rang,.

Le barde des Highlands, chargé de préserver et d'illustrer la geste du clan, à la manière du poète latin élaborant le mythe fondateur de la civitas au moment où s'établit l' Empire, s'attribue une mission civique et morale. Des écrivains et poètes créent une interprétation mythique de l'histoire contemporaine en l'associant aux mythes de l'antiquité : James Thomson pour l' Écosse ( Liberty,1734), des épopées nationales comme celles de Pierre de Ronsard (La Franciade, 1572), Voltaire (La Henriade, 1723). Le poète lauréat (titre honorifique délivré par le Prince, le Makar en Écosse) devient architecte de la nation.

L' Invincible Armada, le nom donné en 1588 à une flotte d'invasion armée espagnole à destination de l' Angleterre. est encore communément de nos jours présentée comme une défaite espagnole cuisante; la flotte espagnole aurait d'autre-part été détruite, et cet échec militaire surtout annoncerait le début déclin de l' Empire espagnol, et la gloire naissante de l'Angleterre. Dans les faits, cette expédition catastrophique consiste essentiellement en un naufrage sur les côtes irlandaises et une guerre qui se finalise quelques années plus tard par un traité, favorable aux intérêts de la monarchie espagnole. L'histoire de l'Armada a été manipulée et mythifiée pendant des générations, au profit de la couronne anglaise puis britannique, par la propagande anglaise puis victorienne,. Une bonne partie de l' historiographie sur le sujet a été conçue et l'histoire publiée aux et siècles, une période où l'Espagne avait cessé de peser dans l'ordre international, précisément la période où la Grande-Bretagne atteignait son apogée et cherchait des mythes du passé pour créer son identité,. L'expression " Invincible Armada " elle-même, destinée à ridiculiser l'expédition, provient de la propagande anglaise de l'époque, une saille de Lord Burghley, conseiller de la reine (" So ends this account of the misfortunes of the Spanish Armada which they used to call INVINCIBLE ") qui a été transmise dans de nombreuses langues. À la suite de la défaite espagnole, l' Angleterre entreprit une importante campagne de propagande et, avec le reste du monde protestant, fut inondée de brochures, de chansons populaires, de poèmes, de gravures, de peintures, de pièces de monnaie, de médailles, etc. En Angleterre pas moins de 24 chansons populaires contemporaines sur l'Armada ont survécu. Pour sa part, Charles Howard, premier comte de Nottingham, commanda une série de tapisseries représentant une grande bataille navale tous azimuts menée de près qui n'eut jamais lieu de cette manière. L'impact de la propagande de Howard dura aussi longtemps que celle de Burghley. Le grand corpus de propagande créa une réalité alternative qui se transforma au fil des siècles en " la défaite de l'Invincible Armada ", le grand moment déterminant du nationalisme anglais, avec sa litanie de clichés connexes.

L'invincible Armada fait partie des emblèmes nationaux autour desquels la Grande-Bretagne a pu se rassembler lorsqu'elle était assiégée. L'ouvrage de John Evelyn, Sylva, or A Discourse of Forest-Trees and the Propagation of Timber de 1662, autour de questions de jardinage et d'approvisionnement de la Royal Navy en bois de marine a réalisé le même objectif à plusieurs moment de l'histoire britannique.

Napoléon joue de son physique pour être reconnu de tous : son bicorne, sa redingote, son physique reconnaissable de tous avec sa main sur l'estomac, son regard froid et décidé. Il est aussi connu sous le surnom du " petit caporal ". Il est adoré de ses hommes parce qu'il est au front avec eux et qu'il se met à leur niveau.

Napoléon fait un usage important de la propagande pour conquérir le pouvoir puis le consolider. Dès sa campagne d'Italie, alors qu'il n'est que le général Bonaparte, il use de l'influence des Bulletins de l'Armée d'Italie. Par exemple, il se fait représenter lors de la bataille du Pont d'Arcole tenant un drapeau à la main (thème reproduit à des milliers d'exemplaires). Il étend ensuite ce système de propagande une fois qu'il a conquis le pouvoir, avec les Bulletins de la Grande Armée. Il utilise la presse et modifie les faits en sa faveur ou pour glorifier ses hommes comme dans le titre Journal de Bonaparte et des hommes vertueux. Les tableaux de Gros et de David, les affiches de l'époque, les chansons et beaucoup plus tard le Mémorial de Sainte-Hélène participent aussi à l'élaboration de la légende dorée de Bonaparte.

Napoléon met en circulation des pièces de monnaie à son effigie. Il est représenté à l'antique comme Jules César : profil et coupe de cheveux à l'antique et laurier (symbole de victoire). Les pièces de monnaie sont manipulées par tous et font circuler son image de grand général, comparable à Jules César. Comme autre symbole, il utilise l'aigle, symbole de puissance. Napoléon met en place des cérémonies grandioses où il faut être. Une contre-propagande, mise en place par les Anglais, le dénigre mais finalement le sert puisque même ses ennemis parlent de lui. Après sa mort, les témoignages de ses généraux, les souvenirs vendus en sa mémoire par les marchands ambulants contribuent à forger sa légende en tant qu'icône de l'histoire de France.

Au , l'industrialisation provoque la concentration nouvelle d'une importante main d'œuvre ouvrière qui bientôt cherche à faire entendre sa voix. Le socialisme en se structurant adopte le vocabulaire de la religion, et appelle " doctrine " le discours politique et " propagande " les méthodes de sa diffusion au sein de la population ouvrière. Les leaders du mouvement socialiste cherchent à provoquer chez les ouvriers une prise de conscience de leur situation afin de les amener à l'action collective. Au tournant du siècle, le pouvoir doit composer avec cette nouvelle classe et c'est dans ce contexte qu'est théorisée une " psychologie des foules ", ouvrage dans lequel Gustave Le Bon esquisse les bases de la manipulation des masses.

L'ère de la propagande politique moderne

Dans le contexte de la révolte indépendantiste cubaine, la presse des États-Unis a intensément milité pour la guerre contre l'Espagne. Le magnat de la presse William Randolph Hearst est connu pour sa célèbre réponse à son illustrateur présent à Cuba, Frederic Remington, qui estimait que les événements à la Havane ne justifiaient pas une guerre : " Vous fournissez les images, et je fournirai la guerre. "

Cette propagande belliciste de grands journaux des États-Unis a joué un grand rôle pour pousser le président McKinley à déclencher une guerre qu'il ne souhaitait pas.

Des techniques de propagande ont été codifiées et appliquées la première fois d'une façon scientifique par l'essayiste Walter Lippmann et le conseil en relation publique Edward Bernays (neveu de Sigmund Freud) au début du .

Pendant la Première Guerre mondiale, Lippman et Bernays furent engagés par le président des États-Unis Woodrow Wilson pour faire basculer une opinion américaine traditionnellement isolationniste vers l' interventionnisme. Pour cela, il fit appel aux Comités pour l'information du public (Committee on Public Information) dirigés par le journaliste George Creel, " privatisant " ainsi la propagande de guerre.

D'une durée de six mois, la campagne de propagande de Creel, Lippman et Bernays fut si intense que l'hystérie anti-allemande générée a impressionné l'industrie américaine, qui découvrait tout à coup les immenses ressources que l'on pouvait déployer pour influencer l'opinion publique d'un pays entier. Bernays a inventé les termes d' esprit de groupe et d' ingénierie du consentement, des concepts importants en propagande appliquée.

De leur côté, les Britanniques avaient créé le Bureau de la Propagande de Guerre en septembre 1914, qui recrutait des célébrités littéraires. Lord Arthur Ponsonby (1er baron Ponsonby de Shulbrede), un aristocrate anglais socialiste et pacifiste, résuma ainsi en 1928 dans son livre les méthodes utilisées pendant le conflit (y compris par son propre pays) :

Il faut faire croire :

1. que notre camp ne veut pas la guerre

2. que l'adversaire en est responsable

3. qu'il est moralement condamnable

4. que la guerre a de nobles buts

5. que l'ennemi commet des atrocités délibérées (pas nous)

6. qu'il subit bien plus de pertes que nous

7. que Dieu est avec nous

8. que le monde de l'art et de la culture approuve notre combat

9. que l'ennemi utilise des armes illicites (pas nous)

10. que ceux qui doutent des neuf premiers points sont soit des traîtres, soit des victimes des mensonges adverses (car l'ennemi, contrairement à nous qui informons, fait de la propagande)

L'historienne Anne Morelli a montré que cette grille pouvait s'appliquer encore aux conflits de la fin du siècle. Certains soulignent aussi son adéquation avec des conflits très actuels (voir plus bas).

Les relations publiques, dont usent les États et les entreprises, s'inspirent directement des travaux de Lippman et Bernays. Dans la première moitié du siècle, Bernays et Lippmann ont eux-mêmes dirigé une société florissante de relations publiques.

Les nazis ont largement employé des techniques de propagande pour la prise de pouvoir de Hitler ( journée de Potsdam qui précéda de peu la loi des pleins pouvoirs). Le futur dictateur fut appuyé en ce sens par Joseph Goebbels.

La Seconde Guerre mondiale a été le théâtre d'une propagande constante, utilisée comme arme de guerre, par les nazis, mais aussi par les Alliés. Mussolini avait avant eux compris son importance dès les années 1920, sur la base de ses propres contributions au journal Il Popolo d'Italia ; ainsi, il avait créé le Minculpop (ministère de la Culture populaire), qui fonctionna comme outil de propagande à partir de 1925.

Mussolini parvient au pouvoir en 1922 après la Marche sur Rome et comprend très vite le rôle de la publicité moderne et de l'instrumentalisation des médias à des fins politiques ; en cela, il est le continuateur de l'écrivain et aventurier Gabriele d'Annunzio, qui fut un habile propagandiste nationaliste durant la Première Guerre mondiale mais mit également son talent et sa notoriété au service de nombreuses réclames (notamment pour des fabricants de vermouth et autres spiritueux). Le décorum fasciste (chemises noires, salut " romain " cris de ralliement, théâtralisation de la politique) est directement emprunté aux Arditi (miliciens) de d'Annunzio lors de l'éphémère occupation de Fiume en 1920[réf. à confirmer].

Le culte de la personnalité et la mise en scène de Mussolini, qualifié de termes ronflants (" Homme providentiel ", " surhomme fasciste ", " Grande Nocchiere " - " Grand timonier ", etc.) utilisent tous les vecteurs de communication : presse écrite, actualités cinématographiques, affiches, peintures murales, sculpture et peinture (une grande partie des peintres de l'école futuriste de Marinetti, comme Thayaht (Ernesto Michahelles) mettent leur talent au service du régime fasciste) mais aussi imagerie populaire comme les cartes postales qui mettent en scène le Duce selon des centaines de déclinaisons (au volant d'une voiture de course, aux commandes d'un avion, à cheval, en compagnie du roi Victor Emmanuel ou en compagnie d'ouvriers - dans ce dernier cas, il s'agit de policiers déguisés, affublés d'un bleu de travail et d'une casquette -, à la moissonneuse batteuse ou sur un tracteur Fiat durant la " bataille du blé ", inaugurant ou posant la première pierre d'un bâtiment, etc.).

La presse écrite, la radiodiffusion et le cinéma sont instrumentalisés grâce à l'instauration du ministère de la Culture populaire (dit MinCulPop en abrégé) confié à des hommes " sûrs " (Dino Alfieri, Alessandro Pavolini, Fernando Mezzasomma). Ce ministère a la haute main sur toute l'information et se livre à une véritable réécriture de la réalité à travers ses célèbres directives (plaisamment appelées veline - papiers pelure - dans les milieux journalistiques).

Ces veline ont une incroyable variété de domaines d'intervention qui dépasse largement celui de la politique au sens strict et visent à donner une image idéalisée de l'Italie fasciste et de son dictateur. Leur caractère maniaque, outré et souvent ridicule fut un sujet de plaisanteries voilées durant toute la période fasciste.

La propagande fasciste s'est fait une spécialité de récupérer à son profit les succès italiens dans le domaine sportif, en particulier dans les sports mécaniques, envisagés comme symbole de progrès technique et d'industrialisation d'une nation en voie de développement accéléré.

Lorsque le pilote motocycliste Omobono Tenni remporte le célèbre Grand Prix britannique 1937 (le très dangereux Tourist Trophy, sur le circuit de l'île de Man) aux commandes d'une Moto Guzzi, battant la fine fleur des machines et des pilotes britanniques, le journal Motociclismo salue son exploit par un titre dithyrambique : " L'athlète fasciste Omobono Tenni a vaincu les Anglais ".

Les records de vitesse aériens dans la Coupe Schneider (De Bernardi et Agello, sur hydravions Macchi Castoldi), les traversées aériennes transatlantiques en escadrille d' Italo Balbo, sur les célèbres hydravions-catamarans Savoia Marchetti type S55, les victoires motonautiques du comte Theo Rossi di Montelera (richissime héritier de la firme Martini et Rossi) aux États-Unis, devant le redoutable pilote constructeur Gar Wood et dans la course Pavie-Venise, les exploits des écuries automobiles Alfa-Romeo, Lancia, puis Ferrari et de leurs pilotes ( Tazio Nuvolari, Achille Varzi), la conquête du Hales Trophy récompensant le Ruban Bleu de la traversée de l'Atlantique par le paquebot Rex sont autant d'occasions de pavoiser pour la presse du régime fasciste.

Toutefois, ces victoires et ces records sont l'arbre qui cache la forêt d'une industrie encore balbutiante : ainsi l'industrie aéronautique italienne produit à l'unité quelques engins de record de classe internationale mais est incapable de fabriquer en quantités véritablement industrielles des avions de chasse monoplans modernes, et l'armée de l'air en fera l'amère expérience une fois la guerre déclarée.

Assez rapidement, c'est le mouvement sportif tout entier, supposé incarner un idéal de courage et de virilité, qui est mis au service du fascisme, qu'il s'agisse du sport de masse incarné par les organisations de jeunesse et de sport corporatif ( Balillas, Avanguardisti, Jeunesses Fascistes, Œuvre du Doppolavoro) ou qu'il s'agisse du sport d'élite et de haut niveau, chapeauté par le CONI (Comité olympique), à la tête duquel Mussolini a placé un " godillot " qui lui est entièrement dévoué, Achille Starace, également secrétaire national du Parti fasciste.

Cette instrumentalisation du sport se retrouvera de façon plus exacerbée encore dans l'Allemagne hitlérienne, mais aussi en URSS et aux États-Unis dans le contexte de la guerre froide.

L'implication très importante de la politique fasciste dans le domaine du cinéma est également très caractéristique : le festival du cinéma ( Mostra) de Venise créé en 1932 et les célèbres studios de Cinecitta, inaugurés par Mussolini en 1937 sont des créations directes du régime fasciste, qui veut promouvoir une culture populaire purement nationale et combattre l'influence des films américains.

Le cinéma italien de l'époque exalte le régime à travers des films de pure propagande comme Camicia Nera (Giovacchino Forzano, 1933) mais aussi, de façon indirecte à travers des " péplums ", qui sont l'équivalent italien des westerns américains et visent à accréditer l'idée que le régime fasciste, qui a des visées impérialistes en Érythrée et en Abyssinie, a restauré la gloire passée de l'Empire romain.

Les actualités cinématographiques (moyen d'information les plus moderne avant l'avènement de la télévision), entièrement à la dévotion du régime. sont dotées de moyens très importants (création de L'Istituto Luce dès 1924).

Sans qu'on puisse parler d'un style architectural fasciste à proprement parler, la période des vingt années du fascisme, au cours de laquelle on a beaucoup bâti en Italie (gares, aéroports, villes nouvelles comme Littoria - rebaptisée Latina après la guerre -, stades, immeubles d'habitation, casernes, usines, musées, etc.) a donné l'occasion à toute une génération d'architectes, souvent novateurs, de se mettre au service d'un régime pour lequel la mise en scène des chantiers (créateurs d'emploi) et l'inauguration de bâtiments au style " moderniste " était autant d' opportunités de glorifier le fascisme.

L'exemple le plus caractéristique est la création des sièges régionaux du Parti fasciste (Casa del fascio) construits dans toutes les capitales provinciales italiennes au cours des années 1920 et 1930.

La Casa del fascio de Côme, par l'architecte Giuseppe Terragni (aujourd'hui utilisée comme immeuble administratif de la douane) est souvent citée comme un exemple remarquable de l'architecture rationaliste.

L'Empire romain est instrumentalisé par le régime fasciste, notamment lors de la commémoration du bimillénaire de la naissance d'Auguste en 1937. À cette occasion, l'inscription monumentale des Res gestae diui Augusti est reconstituée. Sous le régime fasciste, les vestiges antiques sont fouillés et mis en valeur au sein de l'espace urbain, par exemple, l'ensemble des fora impériaux.

Le régime fasciste se présente comme l'héritier de l'Empire romain et légitime, par ce prestigieux passé, ses entreprises guerrières, expansionnistes et coloniales. Il prétend retrouver la grandeur impériale du temps d'Auguste, comme l'atteste une série de cartes détaillant les différentes phases d'expansion de l'Empire romain comparées à l'extension territoriale revendiquée par le pouvoir fasciste.

Cette instrumentalisation se manifeste aussi par une campagne archéologique destinée à récupérer les galères de l'empereur Caligula, immergées dans le lac de Nemi. D'importants moyens techniques sont déployés pour assécher le lac, récupérer les navires antiques (de plus de 70 m de long) et les abriter dans un hangar - musée, construit à cet effet.

Le choix des promoteurs de cette entreprise, d'incorporer des officiers de la Royal Navy britannique à l'équipe d'experts navals chargée d'évaluer les navires antiques (qui se révélèrent bien plus avancés techniquement que ce qui était communément admis), poursuit un objectif politique. En effet, à cette époque, l'Italie fasciste se dote d'une marine de guerre pléthorique, prétendument capable de renverser l'équilibre des forces navales en Méditerranée.

La période de la Renaissance italienne (le Quattrocento) et du Risorgimento (la mise en place de l'Italie unifiée en tant qu'État-nation dans la seconde moitié du siècle) sont également exploitées par la propagande fasciste.

Les régimes communistes ont utilisé la propagande pour maintenir leur pouvoir. Que ce soit Lénine, Staline, Mao Zedong, Pol Pot ou tout autre chef communiste, tous ont maîtrisé leur peuple par de vastes opérations de communication fixant les orientations politiques du parti ou servant à glorifier les dirigeants pour donner un sentiment de suprématie totale. Cela a été le cas en 1924 après la mort de Lénine : par des campagnes d'affichage, son histoire politique fut présentée au peuple Russe comme un accomplissement Divin.

L' URSS, surtout sous Staline (1924-1953), régime totalitaire, a utilisé tous les moyens de propagande disponibles à l'époque :

Les affiches et le photomontage vantant l'industrialisation, la planification et la collectivisation des terres. Publicités et affiches de recrutement dans l'Armée rouge.

Statistiques de productions de céréales truquées durant la famine des années 1930.

Manifestations " spontanées " et grandes parades comme celles de 1935 à Moscou, la parade des " pionniers " en 1930, les défilés sur la Place Rouge à Moscou le mai et le 7 novembre...

Les retouches des photographies (éliminations de Léon Trotski, Khalatov, Kamenev...), ainsi que des falsifications de faits dans les encyclopédies, les publications ou les manuels scolaires. L'histoire était fréquemment réécrite, les événements du passé modifiés de telle sorte que les actions des autorités soviétiques soient toujours dépeintes positivement.

Endoctrinement de la jeunesse dans les écoles et les organisations (les Octobriens (jeunes de 8 à 10 ans), les Pionniers (de 10 à 14-15 ans) et les Komsomols (de 14 à 25 ans)).

Utilisation de la presse, de la radio et de la télévision.

Les éloges panégyriques de Rashimov dans la presse (Gazette rouge de Léningrad, ...)

Le cinéma, en influençant les films du cinéaste Sergueï Eisenstein : , qui relate les événements d'octobre 1917, dont le scénario fut modifié sur ordre de Staline, ou encore La Chute de Berlin de Mikhaïl Tchiaoureli dans lequel Staline est présenté comme le vainqueur génial de la Seconde Guerre mondiale.

La peinture officielle du réalisme soviétique avec Arkadi Plastov, Yakov Romas , Moïssei Toïdze , Alexandre Guerassimov ou Boris Vladimirski .

La vénération du stakhanovisme.

Gravures d'affiches de l'entre-deux-guerres des années 1930 avec des artistes tels que Victor Deni, Alexandre Deïneka, Gustavs Klucis, N. Vatolina ou après guerre avec Koukryniksy.

Culte de la personnalité très présent sous Staline notamment.

La propagande nazie faisait partie des attributions du Ministère du Reich à l'Éducation du peuple et à la Propagande, dirigé par Joseph Goebbels. Le parti nazi avait lui aussi son officine de promotion : la Reichspropagandaleitung der NSDAP. C'est en partie grâce à l'utilisation d'une propagande massive que les nazis ont pu faire adhérer une grande partie de la population allemande à leur programme.

Les États-Unis et l' Union soviétique ont tous deux utilisé intensivement la propagande pendant la guerre froide. Les deux camps ont employé les médias de masse (cinéma, télévision et radio) pour influencer leurs propres citoyens et les nations du Tiers-Monde.

Le gouvernement américain a ainsi lancé la station de radio Voice of America (voix de l'Amérique). Celle-ci pratique ce que les Américains appellent de la " diplomatie publique ", une communication destinée aux populations et destinée à donner une image favorable des États-Unis et de leur système. Des radios soutenues en partie par la CIA ont diffusé de la propagande " grise " dans les nouvelles et les programmes de divertissement en Europe de l'Est et en Union soviétique. La radio officielle du gouvernement de l'Union soviétique, quant à elle, a diffusé de la propagande " blanche ". Les deux camps ont également diffusé de la propagande " noire " aux heures de crise.

Par exemple, la presse occidentale dénonçait souvent le fait que les habitants de grandes villes soviétiques dussent partager un appartement à deux familles, une pratique inconnue à l'Ouest, illustrant ainsi l'insuffisance de logement en URSS. Parallèlement, la presse soviétique dénonçait les SDF dans les rues et les métros des grandes villes occidentales, un phénomène inconnu à l'Est, illustrant ainsi les carences sociales de l'Ouest.

De même, la presse occidentale dénonçait l'invasion soviétique en Afghanistan, tandis que la presse soviétique félicitait les braves soldats venant en aide aux Afghans. Inversement, la presse occidentale soutenait par exemple les raids aériens sur Tripoli et Benghazi en 1986, alors que la presse soviétique les dénonçait en tant qu'attaques meurtrières sur des civils innocents.

Un des écrivains qui a le mieux décrit les mécanismes de propagande est George Orwell, notamment dans son roman ou il la dénonce clairement. Les personnages évoluent dans un régime totalitaire où le langage est constamment corrompu par des manipulations politiques, et l'Histoire constamment réécrite pour adapter le passé aux objectifs politiques du moment. De même, sa fable la Ferme des animaux dresse une satire de la révolution russe, du régime soviétique, du stalinisme et des propagandes associées. La CIA aurait participé au financement - dans les années 1950 - d'un des deux films d'animation adaptant la Ferme des animaux.

En 1990, une jeune femme, témoigne, les larmes aux yeux, devant le Congrès américain, qu'elle a assisté à des atrocités au Koweït, et notamment qu'elle a vu les soldats irakiens tirer sur des bébés et leur enlever les couveuses. L'identité de la femme est gardée secrète au motif de sa protection. On donne un nombre de centaines de bébés. En fait, l'histoire est inventée. Mais elle est répétée par George H. W. Bush et sert à justifier l'entrée en guerre contre l'Irak. La jeune femme est la fille de l'ambassadeur du Koweït à Washington. La campagne de relation publique dans son ensemble est organisée par la compagnie Hill & Knowlton qui est payée 10 millions de dollars par l'organisation Citizens for a Free Kuwait.

Dans l'invasion de l'Afghanistan par les États-Unis en 2001, la tactique psychologique d'opérations a été utilisée pour démoraliser les Talibans et pour gagner les sympathies de la population afghane. Au moins 6 avions commando EC-130E ont été utilisés pour bloquer les transmissions par radio locales et pour transmettre des messages de propagande de remplacement. Des feuillets ont été également lâchés dans l'ensemble de l'Afghanistan, offrant des récompenses pour Oussama Ben Laden et d'autres individus, dépeignant les Américains comme amis de l'Afghanistan et soulignant divers aspects négatifs du Taliban. Un autre montre une image de Mohammed Omar à travers un viseur de fusil avec les mots " Nous vous regardons ".

Durant l'invasion de l'Irak en 2003, le ministre de l'information irakien Mohammed Said al-Sahhaf a à plusieurs reprises clamé que les forces irakiennes gagneraient décisivement chaque bataille. Même lors du renversement du gouvernement irakien à Bagdad, il a maintenu que les États-Unis seraient bientôt défaits, en contradiction avec les médias internationaux. Cela discrédita sa position.

En novembre 2005, divers médias, y compris le Chicago Tribune et le Los Angeles Times rapportèrent que les Forces armées des États-Unis avaient manipulé des nouvelles rapportées dans des médias irakiens dans un effort de jeter une lumière favorable sur ses actions tout en démoralisant l'insurrection. Le Lieutenant Col. Barry Johnson, un porte-parole militaire en Irak, déclara que le programme était " une partie importante dans la mission de rapporter de fausses nouvelles aux insurgés ", alors qu'un porte-parole du secrétaire à la défense Donald H. Rumsfeld disait que les allégations de la manipulation étaient préoccupantes si elles se révélaient vraies. Le département de la défense a depuis confirmé l'existence du programme. Plus récemment, le New York Times a publié un article concernant la façon dont le Pentagone a commencé à employer des entrepreneurs avec peu d'expérience dans le journalisme ou les relations publiques pour écrire des articles dans la presse irakienne. Ces articles sont habituellement écrits par des soldats des États-Unis sans attribution ou sont attribués à une organisation inexistante appelée " le centre international de l'information. " L'implantation d'histoires de propagande dans les journaux avait déjà été faite par les alliés et les puissances centrales durant la Première Guerre mondiale et par l' Axe et les alliés durant la seconde.

Le journaliste David Barstow a obtenu le prix Pulitzer de journalisme d'enquête 2009 pour deux articles parus dans le New York Times, décrivant les liens entre les militaires invités sur les plateaux des chaînes de télévision et le Pentagone. Ces experts militaires étaient présentés comme de simples analystes mais servaient en fait d'agents de propagande pour justifier la guerre en Irak. Les mêmes articles dénoncent par ailleurs que tous ces analystes avaient des conflits d'intérêts puisqu'ils bénéficiaient d'avantages de la part de compagnies et entreprises qui tiraient bénéfice de la politique qu'ils défendaient à l'écran.

Les techniques de propagande ont cours dans les démocraties depuis la Première Guerre mondiale mais aujourd'hui la propagande s'exerce sous le nom de " communication politique " ou relations publiques[citation nécessaire],. Dans une dictature, la conservation du pouvoir est assurée par des moyens coercitifs alors que dans une démocratie, les moyens de conquête ou de conservation du pouvoir sont fondés sur la persuasion. Le pouvoir médiatique prime alors sur le pouvoir militaire. D'après un paradoxe formulé par Hume, dans une démocratie, l'armée est beaucoup moins puissante que dans une dictature. Pour maintenir leur pouvoir, les dirigeants élus ont donc encore plus besoin d'une propagande efficace qu'un pouvoir dictatorial. En effet, une répression policière excessive pourrait conduire à une défaite électorale.

Edward S. Herman et Noam Chomsky ont proposé un " modèle de propagande ", qu'ils ont testé empiriquement aux États-Unis. Leur méthode consiste, sur un grand nombre d'articles de presse d'origine diverses mais portant sur des sujets comparables, à quantifier l'influence de quatre facteurs pouvant modifier l'information : le groupe de presse, les annonceurs publicitaires, les fournisseurs d'information (agences gouvernementales) et l'idéologie dominante.

Les principaux aspects de la propagande dans une démocratie sont, d'après leur recensement, les suivants :

influence médiatique : radio, télévision, presse, publicité, internet

confusion volontaire : justification de la vente d'un produit par des principes éthiques, ou inversement, promotion d'une opération humanitaire en usant des techniques de communication des entreprises privées

valorisation sémantique : " solidarité " par exemple

manipulation de l'opinion publique à l'aide de statistiques ou de sondages biaisés

falsification de l'image : retouches vidéo, fausses images

autocensure des rédactions

informations partiales

campagnes de diabolisation

Dans les pays démocratiques, la propagande reste donc diffuse et variée. C'est le constat qu'a également fait le psycho-sociologue Jean-Léon Beauvois dans Les illusions libérales paru en 2005. Il constate à la fois que le mot " propagande " est devenu durant la seconde moitié du un mot à connotation fortement négative,. Le pouvoir, ou les différents pouvoirs, cherchent selon lui une forme de propagande qui soit démocratiquement acceptable et qui ait bien pour effet, comme les propagandes traditionnelles noires, blanches ou grises des militaires, de propager au sein d'une population des idées, valeurs et croyances. Le concept de " propagande glauque " qu'il propose rend compte de cette double exigence : il s'agit d'une activité de propagation se réalisant au moyen d'influences inconscientes comme celles que décrivent les sciences psychologiques (psychologie cognitive notamment). Cette propagande réalise en faveur de certaines opinions et valeurs des effets connus et étudiés dans les situations expérimentales : effet d'amorçage ( priming), de simple exposition, de conditionnement évaluatif, de modelage ( modeling). Par exemple, le fait de présenter régulièrement des services publics qui marchent bien comme des " entreprises " et leurs directeurs comme de " vrais " chefs d'entreprise, apprendrait à la population, par modelage, à ne plus les envisager avec les attributs des services publics [réf. nécessaire]. Une particularité de cette forme de propagande est qu'elle peut se réaliser de façon non délibérée. Toujours selon Beauvois, elle est particulièrement active dans les démocraties libérales où les médias sont la propriété de quelques grands groupes industriels et financiers comme le décrivent entre autres Chomsky et Herman. Il insiste sur le fait que ce type de propagande est la caractéristique d'un système médiatique non pluraliste dans lequel des journalistes peuvent continuer cependant à affirmer et afficher leur déontologie.

Les propagandistes emploient des arguments qui, bien que parfois convaincants, ne sont pas nécessairement justes. Un certain nombre de méthodes, inspirées notamment de la psychologie sociale, sont employées pour créer des messages persuasifs mais faux. Plusieurs de ces techniques de manipulation rhétorique relèvent du sophisme et jouent sur les biais cognitifs. D'autres techniques ressortent davantage de la manipulation émotionnelle.

Il a fallu beaucoup de temps pour analyser les canaux par lesquels les messages de propagande font leur effet. Si ce travail est important, il est clair que les stratégies de diffusion de l'information ne deviennent des stratégies de propagande qu'à partir du moment où elles diffusent effectivement des messages de propagande. L'identification de ces messages de propagande est donc un prérequis nécessaire. Nous proposons ci-dessous quelques techniques classiques, dont la plupart reposent sur une bonne utilisation de l'émotivité de l'auditoire.

La fabrication de faux documents : retouche photo tendancieuse, montage cinématographique tendancieux, etc.

La peur : un public qui a peur est en situation de réceptivité passive, et admet plus facilement l'idée qu'on veut lui inculquer. Par exemple, Joseph Goebbels a exploité l'ouvrage de Theodore Kaufman, homme d'affaires et écrivain de confession juive, " l'Allemagne doit périr ! " (" peu importe que cet Allemand soit catholique, protestant, nazi, antinazi, communiste, socialiste, démocrate, etc., qu'il soit de Bohème, d'Autriche, de Prusse, d'Alsace-Lorraine, tous doivent y passer ", citation issue de L'Allemagne doit périr, livre publié en 1941 à New York), pour affirmer que les Alliés ont pour but l'extermination du peuple allemand.

Appel à l'autorité : l'appel à l'autorité consiste à citer des personnages importants pour soutenir une idée, un argument, ou une ligne de conduite.

Témoignage : les témoignages sont des mentions, dans ou hors du contexte, particulièrement cités pour soutenir ou rejeter une politique, une action, un programme ou une personnalité donnés. La réputation (ou le rôle : expert, figure publique respectée, etc.) de l'individu est aussi exploitée. Les témoignages marquent du sceau de la respectabilité le message de propagande.

Effet moutonnier : cet appel tente de persuader l'auditoire d'adopter une idée en insinuant qu'un mouvement de masse irrésistible est déjà engagé ailleurs pour cette idée. Comme tout le monde préfère être dans le camp des vainqueurs que dans la minorité qui sera écrasée, cette technique permet de préparer l'auditoire à suivre le propagandiste.

Redéfinition : consiste à redéfinir des mots ou à falsifier l'histoire de façon partisane. " Le libéralisme économique est une valeur de gauche " comme dit par Emmanuel Macron.

Obtenir la désapprobation : cette technique consiste à suggérer qu'une idée ou une action est adoptée par un groupe adverse, pour que l'auditoire désapprouve cette idée ou cette action sans vraiment l'étudier. Ainsi, si un groupe qui soutient une politique est mené à croire que les personnes indésirables, subversives ou méprisables la soutiennent également, les membres du groupe sont plus enclins à changer d'avis.

Généralités éblouissantes et mots vertueux : les généralités peuvent provoquer une émotion intense dans l'auditoire. Par exemple, faire appel à l'amour de la patrie, au désir de paix, à la liberté, à la gloire, à la justice, à l'honneur, à la pureté la famille, etc., pourrait permettre de nuire à l'esprit critique de l'auditoire. Même si ces mots et ces expressions sont des concepts dont les définitions varient selon les individus, leur connotation tend à être favorable. De sorte que, par association, les concepts et les programmes du propagandiste pourraient être perçus comme tout aussi grandioses, bons, souhaitables et vertueux.

Imprécision intentionnelle : il s'agit de rapporter des faits en les déformant ou de citer des statistiques sans en indiquer les sources. L'intention est de donner au discours un contenu d'apparence scientifique, sans permettre d'analyser sa validité ou son applicabilité. Ces imprécisions peuvent se glisser dans le système juridique sous forme d'un droit mou, poussant à la communication en vue d'obtenir des informations, tout en influençant l'opinion publique.

Transfert : cette technique sert à projeter les qualités positives ou négatives d'une personne, d'une entité, d'un objet ou d'une valeur (un individu, un groupe, une organisation, une nation, un patriotisme, etc.) sur un tiers, afin de rendre cette seconde entité plus (ou moins) acceptable. Cette technique est utilisée, par exemple, pour transférer le blâme d'un camp à l'autre, lors d'un conflit. Elle évoque une réponse émotive qui stimule la cible pour qu'elle s'identifie avec l'autorité reconnue.

Simplification exagérée : ce sont des généralités employées pour fournir des réponses simples à des problèmes sociaux, politiques, économiques, ou militaires complexes.

Quidam : pour gagner la confiance de son auditoire, le propagandiste emploie le niveau de langage et les manières (vêtements, gestes) d'une personne ordinaire. Par projection, l'auditoire est aussitôt plus enclin à accepter les positions du propagandiste, puisque celui-ci lui ressemble.

Stéréotyper ou étiqueter : cette technique utilise les préjugés et les stéréotypes de l'auditoire pour le pousser à rejeter l'objet de la campagne de propagande.

Bouc émissaire : en jetant l'anathème sur un individu ou un groupe d'individus, accusés à tort d'être responsables d'un problème réel (ou supposé), le propagandiste peut éviter de parler des vrais responsables, et n'a pas à approfondir le problème lui-même.

Slogans : un slogan est une brève expression, facile à mémoriser et donc à reconnaître, qui permet de laisser une trace dans tous les esprits.

Glissement sémantique : technique consistant à remplacer une expression par une autre afin de la décharger de tout contenu émotionnel et de la vider de son sens (euphémisme). Le glissement sémantique peut à l'inverse renforcer la force expressive pour mieux émouvoir l'auditoire. Exemples : " communauté internationale " à la place de " occidentaux ", " frappe aérienne " à la place de " bombardement ", " dommages collatéraux " à la place de " victimes civiles ", " libéralisme " à la place de " capital illimité ", " solidarité " à la place d'" impôt ", " pédagogie préventive " à la place de " répression policière ", " vidéo protection " à la place de " vidéo surveillance ",, " intervention humanitaire préventive " à la place d'" intervention militaire ".

Ces méthodes ont été analysées pendant l'entre-deux-guerres par un groupe de scientifiques américains regroupés autour de l'Institut pour l'analyse de la propagande ( Institute for Propaganda Analysis) afin d'apprendre au public à déceler les techniques de la propagande en temps de guerre ou en temps de paix et à s'en préserver. Un des membres de l'IPA, Clyde Miller, synthétise en parlant de quatre leviers :

1. Levier d'adhésion (virtue device) : faire accepter une personne, une idée ou un parti comme " bon " en l'associant à des mots ou symboles " bons "

2. Levier de rejet (poison device) : l'opération inverse avec des symboles du mal ou de valeurs détestées

3. Levier d'autorité (testimonial device) : récupérer le prestige d'un homme ou d'une institution ou exagérer la valeur exemplaire d'un cas pour faire approuver ou rejeter

4. Levier de conformité (together device) : faire appel au poids de la masse des partisans ou à l'appartenance à une entité supérieure, Nation, Église pour obtenir l'adhésion

Ce schéma théorique n'est pas d'un raffinement extrême mais il décrit assez bien une pratique courante.

Là aussi on comparera avec une grille des années 1950 exposée par Jean-Marie Domenach. Pour lui, la propagande suppose :

1. la simplification et le choix d'un ennemi unique

2. le grossissement et la défiguration des faits (ce qui ne signifie pas le mensonge systématique : moins la propagande risque d'être démentie et le trucage démontré, plus elle est efficace)

3. l'orchestration dans la répétition des thèmes principaux

4. la " transfusion ", qui est l'emploi des mythes préexistants et affects collectifs mobilisés au service de la cause

5. Le principe d'unanimité et de contagion : la pression conformiste du groupe sur l'individu

Notes et références

1. " Action psychologique qui met en œuvre tous les moyens d'information pour propager une doctrine, créer un mouvement d'opinion et susciter une décision. " Informations lexicographiques et étymologiques de " propagande " dans le Trésor de la langue française informatisé, sur le site du Centre national de ressources textuelles et lexicales

2. " De forme neutre, la propagande est définie comme une forme intentionnelle et systématique de persuasion, ayant le but d'influencer les émotions, les attitudes, les opinions et les actions des groupes cibles pour attendre des objectifs idéologiques, politiques ou commerciaux, à travers la transmission contrôlée des messages d'information partiale (qui peut être ou ne pas être factuelle) via les canaux directs de masse et des médias. " Richard Alan Nelson, A Chronology and Glossary of Propaganda in the United States, Greenwood Press, 1996.

3. La publicité " partage les moyens " de la propagande explique Michel-Louis Rouquette in Propagande et citoyenneté, PUF, coll. " psychologie sociale ", 2004, .

4. Le TLFi indique à l'entrée " propagande " : " Il serait abusif de confondre propagande et publicité ". A contrario Jean-Paul Gourévitch soutient : " Ces frontières naturelles que l'étymologie a fixées entre propagande et publicité peuvent-elles aujourd'hui servir de ligne de démarcation entre ces deux domaines ? La réponse est non. " in La propagande dans tous ses états, Flammarion, 1981, .

5. " La propagande sociologique regroupe en elle des formes très diverses : on peut dire qu'à ce niveau la publicité en tant que diffusion d'un certain style de vie fait partie de cette propagande " écrit Jacques Ellul in Propagandes, op. cit., .

6. " In our society, advertising is institutionnal propaganda at its most obvious level " écrivent notamment Garth S. Jowett, Victoria O'Donnell, Propaganda and Persuasion, 2006, .

7. " Propaganda and advertising are so inextricably connected that distinctions are arbitrary " écrit notamment Jesse E. Thornton in Science and social change, 1972, .

8. " Propaganda is twin brother to advertising " in Arland D. Weeks, The Control Of The Social Mind - Psychology Of Economic And Political Relations, 2007, .

9. (en) Persia Crawford Campbell, The Consumer Interest: A Study in Consumer Economics, 1949, .

10. (en) Anne-Marie Brady, Marketing Dictatorship: Propaganda and Thought Work in Contemporary China, 2007, .

11. (en) Jonathan W. Rose, Making "pictures in Our Heads": Government Advertising in Canada, 2000, .

12. " Certainly, we must see how the individual is manipulated by propaganda and advertising " notent Alain Touraine et Gregory Elliott in A New Paradigm for Understanding Today's World, 2007, .

13. Voir aussi sur ces questions (en) Henri Lefebvre et Sacha Rabinovitch, Everyday life in the modern world: Second Revised Edition, 2000.

14. " la création du consentement n'est pas un art nouveau. Il est très ancien et était supposé disparaître avec l'apparition de la démocratie. Mais ce n'est pas le cas. La technique de cet art a, en fait, été énormément améliorée, parce qu'elle est à présent basée sur l'analyse plutôt que sur des règles approximatives. Ainsi, grâce aux résultats de la recherche en psychologie, associés aux moyens de communication modernes, la pratique de la démocratie a effectué un tournant. Une révolution est en train de prendre place, infiniment plus significative que tout déplacement du pouvoir économique. " Public Opinion (1922), Walter Lippmann, éd. Free Press, 1965 , partie V, chap. XV, 4,

15. Des auteurs comme Pratkanis et Aronson, avec leur ouvrage Age of propaganda de 1992, synthétisent des dizaines d'années de recherches expérimentales sur les influences et la persuasion.

16. Alain Rey (dir), Dictionnaire historique de la langue française, Dictionnaires Le Robert, 1998, .

17. Voir par exemple Edward Bernays évoque dans son livre Propaganda en 1928 cette " connotation déplaisante " et cite un article de Scientific American qui " plaide pour restituer sa respectabilité au "beau mot ancien" de propagande ", Zones, 2007, .

18. Ainsi Noam Chomsky écrit-il : " [...] la terminologie a changé dans ce domaine au cours de la Seconde Guerre mondiale, avant laquelle le terme de propagande était assez ouvertement et librement utilisé pour évoquer le contrôle de l'"esprit public". Par la faute de Hitler, le terme finit par avoir d'assez malheureuses connotations, et on s'est décidé finalement à l'abandonner. De nos jours, on utilise d'autres termes, mais quand on lit les travaux de sciences sociales et les écrits produits par l'industrie des relations publiques des années 1920 et 1930, on constate que leurs auteurs qualifient ce qu'ils font de "propagande". " (" Propagande & contrôle de l'esprit public ", , 34, 2004, ).

19. Fabrice d'Almeida, " Propagande, histoire d'un mot disgracié ", Mots. Les langages du politique, Chroniques, novembre 1999 [lire en ligne].

20. Loïc Borgies,"Le conflit propagandiste entre Octavien et Marc Antoine. De l'usage politique de la uituperatio entre 44 et 30 a. C. n., Bruxelles, 2016 (Collection Latomus, 357).

21. Raphaëlle Laignoux, " L'utilisation de la religion dans la légitimation du pouvoir : quelques pistes de recherche pour les années 44-42 av. J.-C. ", Cahiers " Mondes anciens ". Histoire et anthropologie des mondes anciens, 2,‎

22. Jacques Ellul, Histoire de la propagande, Presses Universitaires de France, 1976, .

23. Paul Veyne va à contre-courant et montre que " les historiens se trompent " lorsqu'ils assimilent dans l'antiquité architecture officielle et propagande efficiente. Seraient notamment dans l'erreur : Yann Le Bohec " Rome, ville et capitale, de César à la fin des Antonins " ., mais aussi plus précisément sur les milliaires, nombre d'archéologues régionaux : ViaeRomanae.org, P. Salama. " Les bornes milliaires de Djemila-Cuicul. ", dans Revue Africaine, XCV, 1951, ; M. Clavel, " Béziers et son territoire dans l'Antiquité" Paris, 1970, et , note 5 ; I. Konig, " Die Meilensteine der Gallia Narbonensis ", Berne, 1970, et C.R. par K. Wiegels. dans Gnomon, XLVIII, 1976, ; R. Lauxerois. " Un document d'histoire constantinienne dans la cité d'Alba. Le nouveau milliaire du Teil (Ardèche) ", dans Revue Archéologique de Narbonnaise, IV, 1971. ; Jean-Noël Bonneville, " Sur une inscription perdue découverte sur le Montjuïc à Barcelone. " Faventa, 1981 Vol.: 3 Num.: 2 . etc.

24. Les milliaires originaux sont conservées au Museon (Musée de l'éducation) de La Haye : (nl) De vier mijlpalen van het Wateringse Veld et Mijlpalen van het Wateringse Veld.
En France, les colonnes de César de Beaucaire (Gard) sont un cas similaire.

25. Paul Veyne, " Propagande expression roi, image idole oracle ", L'Homme, année 1990, volume 30, numéro 114; - 26. Télécharger l'article [PDF]

26. [PDF] " Lisibilité des images, propagande et apparat monarchique dans l'Empire romain ", Revue historique, 2002/1, 621.

27. Pierre Carboni, " La nation et le poète: modèle politique et modèle poétique augustéens dans l'œuvre de James Thomson ", XVII-XVIII. Revue de la Société d'études anglo-américaines des XVIIe et XVIIIe siècles, vol. 60, 1,‎ , p. 201-216 (DOI 10.3406/xvii.2005.2028, lire en ligne, consulté le )

28. Options méditerranéennes, Centre international de hautes études agronomiques méditerranéen., (lire en ligne)

29. Pièce de 1 franc de l'An XI. Paris, musée de la Monnaie.

30. " La propagande est conçue comme une révélation, ou du moins comme une prise de conscience, en l'occurrence une conscience de classe. Il s'agit, tout en fondant une identité ouvrière, de promouvoir la perception subjective d'une situation objective " écrit notamment François-Bernard Huyghe, " Aux origines de la propagande " (suite 2)

31. " Aujourd'hui les revendications des foules deviennent de plus en plus nettes, et ne vont pas à moins qu'à détruire de fond en comble la société actuelle, pour la ramener à ce communisme primitif qui fut l'état normal de tous les groupes humains avant l'aurore de la civilisation. Limitation des heures de travail, expropriation des mines, des chemins de fer, des usines et du sol ; partage égal de tous les produits, élimination de toutes les classes supérieures au profit des classes populaires, etc. Telles sont ces revendications. " Gustave Le Bon, Psychologie des foules et Université du Québec Éd. Alcan, éd. (Paris) 1905

32. Film documentaire Propaganda, The Century of the Self d'Adam Curtis via les Éditions Zones

33. (it) enrico sturani, Otto milioni di cartoline per il duce, Turin, presses du centro scientifico Torino, , 330 p.

34. Ci-dessous quelques exemples caractéristiques de veline :

Défense de trop s'appesantir sur une affaire de viol d'une petite fille ou d'en publier des photos (31 mai 1925).

Tous les journaux doivent reprendre en première page la photo autorisée de Mussolini aux commandes de la moissonneuse-batteuse ( juillet 1938).

Défense de publier des photos à caractère sentimental et émouvant des soldats faisant leurs adieux à leurs familles avant de partir combattre en Afrique (11 juillet 1935).

Modifier l'article concernant la visite du Duce durant sa visite en Sicile et ne pas publier les photos où il danse avec des paysannes (14 août 1937).

Ne pas s'intéresser aux théories d'Einstein et ne rien publier à son sujet (26 décembre 1936).

Ne pas déprécier l'arbitrage ni " charogner " les arbitres dans les comptes rendus des matchs de calcio (football) du championnat italien (6 janvier 1939).

Ignorer le film à tendances propagandistes du juif Chaplin (17 octobre 1940).

Ne pas s'occuper de Moravia et de ce qu'il publie (13 février 1941).

Ne pas donner prise à la polémique au sujet des soi-disant queues devant les magasins d'alimentation (13 décembre 1941).

35. " The disinformation campaign ", The Guardian, Phillip Knightley, 4 octobre 2001.

36. Behind TV Analysts, Pentagon's Hidden Hand et " One Man's Military-Industrial-Media Complex ", deux articles du New York Times

37. Jacques Ellul, Histoire de la propagande, PUF, Que Sais-je ? 1271, 1967; édition, revue et corrigée, 1976

38. Aurore Gorius et Michaël Moreau, Les gourous de la com' : Trente ans de manipulations politiques et économiques, Paris, La Découverte, , 312 p.

39. Stéphane Olivesi, Sciences de l'information et de la communication : Objets, savoirs, discipline, PUG, , 304 p.

" Avec l'expression " communication politique ", on évite le terme très péjorativement connoté de " propagande ", plutôt réservé aux contextes caractérisés par le monolithisme des médias, le contrôle direct par les gouvernants et le culte omniprésent du chef. (...) De la sorte, on laisse penser que l'art moderne de la " communication politique " n'est pas de la vulgaire propagande. Il s'agit en fait d'un euphémisme destiné à rehausser le prestige social de la réclame et des communicants. "

40. Caroline Faillet, L'art de la guerre digitale : Survivre et dominer à l'ère du numérique, Éditions Dunod, , p. 144

" Après 1968, les partis renoncent à leur " Secrétariat à la propagande " et lui préfèrent le vocable de " communication politique " "

41. " Nous devons d'abord prendre acte que le terme a acquis, dans la sémantique populaire, une connotation particulièrement négative qu'il ne perdra plus et qu'il faut désormais intégrer à sa signification, sous peine d'être parfaitement incompris lorsqu'on l'utilise " in Les illusions libérales, individualisme et pouvoir social, Presses universitaires de Grenoble, 2005, .

42. Développements autour du concept de " propagande glauque " dans Jean-Léon Beauvois, op. cit., .

Sur les autres projets Wikimedia :

(classés par ordre alphabétique des auteurs)

Fabrice d'Almeida, Images et propagande, Paris, et Giunti, Florence, Casterman, coll. " siècle " ( 18), 1995.

Fabrice d'Almeida, Une histoire mondiale de la propagande : de 1900 à nos jours, Paris, Éditions de la Martinière, 2013.

Étienne Augé, Petit traité de propagande à l'attention de ceux qui la subissent, Ed. De Boeck Université, édition, 2015.

Edward Bernays, Propaganda: Comment manipuler l'opinion en démocratie. Coll. " Zones ". La découverte (eds). 2007.(1928) (Traduction française en ligne).

Loïc Borgies, Le conflit propagandiste entre Octavien et Marc Antoine. De l'usage politique de la uituperatio entre 44 et 30 a. C. n., Bruxelles, 2016 (collection Latomus, 357).

Monica Charlot, La Persuasion politique, Armand Colin, 1970.

Noam Chomsky, De la Propagande et Dominer le monde ou sauver la planète, 10/18. Du même auteur l'article " Propagande & contrôle de l'esprit public " dans , 34, 2005, p. . [lire en ligne]

Jean-Marie Domenach, La Propagande politique, PUF, 1969.

Alexandre Dorna, La propagande : image, paroles et manipulations (avec Jean Quellien et Stéphane Simonnet), L'Harmattan, Paris, 2008.

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Anne Morelli, Principes élémentaires de propagande de guerre, (2001)

Jacques Driencourt, La Propagande, nouvelle force politique, Armand Colin, 1950.

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Dimitri Kitsikis, Propagande et pressions en politique internationale, Paris, Presses Universitaires de France, 1963, 537 p.

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Willi Munzenberg, La propagande hitlérienne, instrument de guerre, Sébastien Brandt, Paris 1938

Pol Quentin, La propagande politique, Plon, 1943.

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Michel-Louis Rouquette, Propagande et citoyenneté, PUF, coll. " psychologie sociale ", 2004.

André Schiffrin, Le Contrôle de la parole, trad. Éric Hazan, La Fabrique, 2005.

Serge Tchakhotine, Le Viol des foules par la propagande politique, Gallimard, 1952.

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Julien Giry, " Les fake news comme concept de sciences sociales. Essai de cadrage à partir de notions connexes : rumeurs, théories du complot, propagande et désinformation ", Questions de communication, 38 " La communication politique négative en campagne présidentielle ",‎ , p. 371-394 .

(classés par ordre alphabétique)

# data[].attributes.attachment_link.description
La propagande est un ensemble de techniques de persuasion mises en œuvre pour propager, par tous les moyens disponibles, une opinion ou une idéologie. Ces techniques sont exercées sur une population afin de l'influencer, voire de l'endoctriner.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Steve Rogers
Captain America

Publisher
Marvel Comics

First appearance

Captain America Comics #1 (March 1941)

Created by

Alter ego

Steven Grant Rogers

Team affiliations

Partnerships

Notable aliases

Nomad
The Captain

Abilities

Enhanced strength, speed, stamina, durability, agility, reflexes, senses, and mental processing via the super soldier serum

Master martial artist and hand-to-hand combatant

Accelerated healing

Slowed aging

Master tactician, strategist, and field commander

Using Vibranium-steel alloy shield

Captain America is a superhero appearing in American comic books published by Marvel Comics. Created by cartoonists Joe Simon and Jack Kirby, the character first appeared in Captain America Comics #1 ( cover dated March 1941) from Timely Comics, a predecessor of Marvel Comics. Captain America was designed as a patriotic supersoldier who often fought the Axis powers of World War II and was Timely Comics' most popular character during the wartime period. The popularity of superheroes waned following the war, and the Captain America comic book was discontinued in 1950, with a short-lived revival in 1953. Since Marvel Comics revived the character in 1964, Captain America has remained in publication.

The character wears a costume bearing an American flag motif, and he utilizes a nearly-indestructible shield that he throws as a projectile. Captain America is the alter ego of Steve Rogers, a frail young artist enhanced to the peak of human perfection by an experimental " super-soldier serum" after joining the military to aid the United States government's efforts in World War II. Near the end of the war, he was trapped in ice and survived in suspended animation until he was revived in modern times. Although Captain America often struggles to maintain his ideals as a man out of his time, he remains a highly respected figure both with the American public and in the superhero community, which includes becoming the long-time leader of the Avengers.

Captain America was the first Marvel Comics character to appear in media outside comics with the release of the 1944 movie serial, Captain America. Since then, the character has been featured in other films and television series. In the Marvel Cinematic Universe (MCU), the character is portrayed by Chris Evans. Captain America was ranked sixth on IGN's "Top 100 Comic Book Heroes of All Time" in 2011, second in their list of "The Top 50 Avengers" in 2012, and second in their "Top 25 best Marvel superheroes" list in 2014.

Publication history

In 1940, writer Joe Simon conceived the idea for Captain America and made a sketch of the character in costume. "I wrote the name 'Super American' at the bottom of the page," Simon said in his autobiography, and then decided:

No, it didn't work. There were too many "Supers" around. "Captain America" had a good sound to it. There weren't a lot of captains in comics. It was as easy as that. The boy companion was simply named Bucky, after my friend Bucky Pierson, a star on our high school basketball team.

Simon recalled in his autobiography that Timely Comics publisher Martin Goodman gave him the go-ahead and directed that a Captain America solo comic book series be published as soon as possible. Needing to fill a full comic with primarily one character's stories, Simon did not believe that his regular creative partner, artist Jack Kirby, could handle the workload alone:

I didn't have a lot of objections to putting a crew on the first issue ... There were two young artists from Connecticut that had made a strong impression on me. Al Avison and Al Gabriele often worked together and were quite successful in adapting their individual styles to each other. Actually, their work was not too far from [that of] Kirby's. If they worked on it, and if one inker tied the three styles together, I believed the final product would emerge as quite uniform. The two Als were eager to join in on the new Captain America book, but Jack Kirby was visibly upset. "You're still number one, Jack," I assured him. "It's just a matter of a quick deadline for the first issue." "I'll make the deadline," Jack promised. "I'll pencil it [all] myself and make the deadline." I hadn't expected this kind of reaction ... but I acceded to Kirby's wishes and, it turned out, was lucky that I did. There might have been two Als, but there was only one Jack Kirby ... I wrote the first Captain America book with penciled lettering right on the drawing boards, with very rough sketches for figures and backgrounds. Kirby did his thing, building the muscular anatomy, adding ideas and popping up the action as only he could. Then he tightened up the penciled drawings, adding detailed backgrounds, faces and figures."

Al Lieberman would ink that first issue, which was lettered by Simon and Kirby's regular letterer, Howard Ferguson.

Simon said Captain America was a consciously political creation; he and Kirby were morally repulsed by the actions of Nazi Germany in the years leading up to the United States' involvement in World War II and felt war was inevitable: "The opponents to the war were all quite well organized. We wanted to have our say too."

Captain America Comics #1 - cover-dated March 1941 and on sale December 20, 1940, a year before the attack on Pearl Harbor, but a full year into World War II - showed the protagonist punching Nazi leader Adolf Hitler; it sold nearly one million copies. While most readers responded favorably to the comic, some took objection. Simon noted, "When the first issue came out we got a lot of ... threatening letters and hate mail. Some people really opposed what Cap stood for." The threats, which included menacing groups of people loitering out on the street outside of the offices, proved so serious that police protection was posted with New York Mayor Fiorello La Guardia personally contacting Simon and Kirby to give his support.

Though preceded as a "patriotically themed superhero" by MLJ's The Shield, Captain America immediately became the most prominent and enduring of that wave of superheroes introduced in American comic books prior to and during World War II, as evidenced by the unusual move at the time of premiering the character in his own title instead of an anthology title first. This popularity drew the attention and a complaint from MLJ that the character's triangular shield too closely resembled the chest symbol of their Shield character. In response, Goodman had Simon and Kirby create a distinctive round shield for issue 2, which went on to become an iconic element of the character. With his sidekick Bucky, Captain America faced Nazis, Japanese, and other threats to wartime America and the Allies. Stanley Lieber, now better known as Stan Lee, in his first professional fiction writing task, contributed to the character in issue #3 in the filler text story "Captain America Foils the Traitor's Revenge", which introduced the character's use of his shield as a returning throwing weapon. Captain America soon became Timely's most popular character and even had a fan-club called the "Sentinels of Liberty".

Circulation figures remained close to a million copies per month after the debut issue, which outstripped even the circulation of news magazines such as during the period. The character was widely imitated by other comics publishers, with around 40 red-white-and-blue patriotic heroes debuting in 1941 alone. After the Simon and Kirby team moved to DC Comics in late 1941, having produced Captain America Comics through issue #10 (January 1942), Al Avison and Syd Shores became regular pencillers of the celebrated title, with one generally inking over the other. The character was featured in All Winners Comics #1-19 (Summer 1941 - Fall 1946), Marvel Mystery Comics #80-84 and #86-92, #6-17 (Dec. 1942 - Fall 1945), and All Select Comics #1-10 (Fall 1943 - Summer 1946).

In the post-war era, with the popularity of superheroes fading, Captain America led Timely's first superhero team, the All-Winners Squad, in its two published adventures, in All Winners Comics #19 and #21 (Fall-Winter 1946; there was no issue #20). After Bucky was shot and wounded in a 1948 Captain America story, he was succeeded by Captain America's girlfriend, Betsy Ross, who became the superheroine Golden Girl. Captain America Comics ran until issue #73 (July 1949), at which time the series was retitled Captain America's Weird Tales for two issues, with the finale being a horror/suspense anthology issue with no superheroes.

Atlas Comics attempted to revive its superhero titles when it reintroduced Captain America, along with the original Human Torch and the Sub-Mariner, in Young Men #24 (Dec. 1953). Billed as "Captain America, Commie Smasher!" Captain America appeared during the next year in Young Men #24-28 and Men's Adventures #27-28, as well as in issues #76-78 of an eponymous title. Atlas' attempted superhero revival was a commercial failure, and the character's title was canceled with Captain America #78 (Sept. 1954).

Silver and Bronze Age

In the Human Torch story titled "Captain America" in Marvel Comics' Strange Tales #114 (Nov. 1963), writer-editor Stan Lee and artist and co-plotter Jack Kirby depicted the brash young Fantastic Four member Johnny Storm, the Human Torch, in an exhibition performance with Captain America, described as a legendary World War II and 1950s superhero who has returned after many years of apparent retirement. The 18-page story ends with this Captain America revealed as an impostor: it was actually the villain the Acrobat, a former circus performer the Torch had defeated in Strange Tales #106, who broke two thieves out of jail, hoping to draw the police away while trying to rob the local bank. Afterward, Storm digs out an old comic book in which Captain America is shown to be Steve Rogers. A caption in the final panel says this story was a test to see if readers would like Captain America to return. According to Lee, fan response to the tryout was very enthusiastic.

Captain America was then formally reintroduced in The Avengers #4 (March 1964), which explained that in the final days of World War II, he had fallen from an experimental drone plane into the North Atlantic Ocean and spent decades frozen in a block of ice in a state of suspended animation. The hero found a new generation of readers as leader of that superhero team. Following the success of other Marvel characters introduced during the 1960s, Captain America was recast as a hero "haunted by past memories, and trying to adapt to 1960s society".

After then guest-starring in the feature " Iron Man" in Tales of Suspense #58 (Oct. 1964), Captain America gained his own solo feature in that "split book", beginning the following issue. Issue #63 (March 1965), which retold Captain America's origin, through issue #71 (Nov. 1965) was a period feature set during World War II and co-starred Captain America's Golden Age sidekick, Bucky. Kirby drew all but two of the stories in Tales of Suspense, which became Captain America with #100 (April 1968); Gil Kane and John Romita Sr., each filled in once. Several stories were finished by penciller-inker George Tuska over Kirby layouts, with one finished by Romita Sr. and another by penciller Dick Ayers and inker John Tartaglione. Kirby's regular inkers on the series were Frank Giacoia (as "Frank Ray") and Joe Sinnott, though Don Heck and Golden Age Captain America artist Syd Shores inked one story each. A story in issue #155-157 revealed the 1950s "Commie Smasher" Captain America and Bucky to be imposters.

This series - considered Captain America volume one by comics researchers and historians, following the 1940s Captain America Comics and its 1950s numbering continuation of Tales of Suspense - ended with #454 (Aug. 1996).

This series was almost immediately followed by the 13-issue Captain America vol. 2 (Nov. 1996 - Nov. 1997, part of the " Heroes Reborn" crossover), the 50-issue Captain America vol. 3 (Jan. 1998 - Feb. 2002), the 32-issue Captain America vol. 4 (June 2002 - Dec. 2004), and Captain America vol. 5 (Jan. 2005 - Aug. 2011). Beginning with the 600th overall issue (Aug. 2009), Captain America resumed its original numbering, as if the series numbering had continued uninterrupted after #454.

As part of the aftermath of Marvel Comics' company-crossover storyline " Civil War", Steve Rogers was ostensibly killed in Captain America vol. 5, #25 (March 2007). The storyline of Rogers' return began in issue #600. Rogers, who was not dead but caroming through time, returned to the present day in the six-issue miniseries Captain America: Reborn (Sept. 2009 - March 2010).

After Rogers' return, Barnes, at Rogers' insistence, continued as Captain America, beginning in the one-shot comic Captain America: Who Will Wield the Shield? (Feb. 2010). While Bucky Barnes continued adventuring in the pages of Captain America, Steve Rogers received his own miniseries ( Steve Rogers: Super-Soldier) as well as taking on the leadership position in a new Secret Avengers ongoing series. Spinoff series included Captain America Sentinel of Liberty (Sept. 1998 - Aug. 1999) and Captain America and the Falcon (May 2004 - June 2005). The 1940s Captain America appeared alongside the 1940s Human Torch and Sub-Mariner in the 12-issue miniseries Avengers/Invaders. The 2007 mini-series Captain America: The Chosen, written by David Morrell and penciled by Mitchell Breitweiser, depicts a dying Steve Rogers' final minutes, at S.H.I.E.L.D. headquarters, as his spirit guides James Newman, a young American Marine fighting in Afghanistan. The Chosen is not part of the main Marvel Universe continuity.

During the "Two Americas" storyline that ran in issues #602-605, the series drew controversy for the similarity between protesters depicted in the comic and the Tea Party movement. Particularly drawing scorn was a panel of a protester holding sign that read "Tea Bag the Libs Before They Tea Bag You!" Also drawing controversy were remarks made by the Falcon implying that the crowd is racist. In his column on Comic Book Resources, Marvel Comics Editor-in-Chief Joe Quesada apologized for the sign, claiming that it was a mistake, added by the letterer at the last minute.

The character, first as agent Steve Rogers and later after resuming his identity as Captain America, appeared as a regular character throughout the 2010-2013 Avengers series, from issue #1 (July 2010) through its final issue #34 (January 2013). The character appeared as agent Steve Rogers as a regular character in the 2010-2013 Secret Avengers series, from issue #1 (July 2010) through issue #21 (March 2012); the character made guest appearances as Captain America in issues #21.1, #22-23, #35, and the final issue of the series #37 (March 2013). Marvel stated in May 2011 that Rogers, following the public death of Bucky Barnes in the Fear Itself miniseries, would resume his Captain America identity in a sixth volume of Captain America, by writer Ed Brubaker and artist Steve McNiven.

The Captain America title continued from issue #620 featuring team up stories with Bucky (#620-#628), Hawkeye (#629-#632), Iron Man (#633-635), Namor (#635.1), and Black Widow (#636-#640), and the title ended its print run with issue #640. Captain America is a regular character in Uncanny Avengers (2012), beginning with issue #1 as part of Marvel NOW!. Captain America vol. 7 was launched in November 2012 with a January 2013 cover date by writer Rick Remender and artist John Romita Jr..

On July 16, 2014, Marvel Comics announced that the mantle of Captain America would be passed on by Rogers (who in the most recent storyline has been turned into a 90-year-old man) to his long-time ally The Falcon, with the series being relaunched as All-New Captain America. Marvel announced that Rogers will become Captain America once again in the comic series Captain America: Steve Rogers. This new series follows the events of " Avengers: Standoff!," in which Captain America is restored to his youthful state following an encounter with the sentient Cosmic Cube, Kobik, and his past is drastically rewritten under the instructions of the Red Skull.

Afterwards, Captain America plots to set himself and Hydra in a position where they can conquer America in Marvel's event " Secret Empire". This is an alternate timeline Captain America who is fond of Nazis, joining Hydra before World War II, and was later defeated by numerous superheroes during Hydra's takeover of the United States. Following this, the original Rogers returns as Captain America and Wilson returns as the Falcon. As part of Marvel's Fresh Start rebrand, a new Captain America series starring Rogers and written by Ta-Nehisi Coates and art by Leinil Francis Yu. The series ran from July 2018 to June 2021, the 80th anniversary of the character.

Legal status

In 1966, Joe Simon sued the owners of Marvel Comics, asserting that he-not Marvel-was legally entitled to renew the copyright upon the expiration of the original 28-year term. The two parties settled out of court, with Simon agreeing to a statement that the character had been created under terms of employment by the publisher, and therefore it was work for hire owned by them.

In 1999, Simon filed to claim the copyright to Captain America under a provision of the Copyright Act of 1976, which allowed the original creators of works that had been sold to corporations to reclaim them after the original 56-year copyright term (but not the longer term enacted by the new legislation) had expired. Marvel Entertainment challenged the claim, arguing that the settlement of Simon's 1966 suit made the character ineligible for termination of the copyright transfer. Simon and Marvel settled out of court in 2003, in a deal that paid Simon royalties for merchandising and licensing use of the character.

Fictional character biography

20th century

Steven Rogers was born in the Lower East Side of Manhattan, New York City, in 1920 to poor Irish immigrants, Sarah and Joseph Rogers. Joseph died when Steve was a child, and Sarah died of pneumonia while Steve was a teen. By early 1940, before America's entry into World War II, Rogers is a tall, scrawny fine arts student specializing in illustration and a comic book writer and artist.

Disturbed by the devastation of Europe by the Nazis, Rogers attempts to enlist but is rejected due to his frail body. His resolution attracts the notice of U.S. Army General Chester Phillips and "Project: Rebirth". Rogers is used as a test subject for the Super-Soldier project, receiving a special serum made by "Dr. Josef Reinstein", later retroactively changed to a code name for the scientist Abraham Erskine.

The serum is a success and transforms Steve Rogers into a nearly perfect human being with peak strength, agility, stamina, and intelligence. The success of the program leaves Erskine wondering about replicating the experiment on other human beings. The process itself has been inconsistently detailed: While in the original material Rogers is shown receiving injections of the Super-Serum, when the origin was retold in the 1960s, the Comic Code Authority had already put a veto over graphic description of drug intake and abuse, and thus the Super-Serum was retconned into an oral formula.

Erskine refused to write down every crucial element of the treatment, leaving behind a flawed, imperfect knowledge of the steps. Thus, when the Nazi spy Heinz Kruger killed him, Erskine's method of creating new Super-Soldiers died. Captain America, in his first act after his transformation, avenges Erskine. In the 1941 origin story and in Tales of Suspense #63, Kruger dies when running into machinery but is not killed by Rogers; in the Captain America #109 and #255 revisions, Rogers causes the spy's death by punching him into machinery.

Unable to create new Super-Soldiers and willing to hide the Project Rebirth fiasco, the American government casts Rogers as a patriotic superhero, able to counter the menace of the Red Skull as a counter-intelligence agent. He is supplied with a patriotic uniform of his own design, a bulletproof shield, a personal side arm, and the codename Captain America, while posing as a clumsy infantry private at Camp Lehigh in Virginia. He forms a friendship with the camp's teenage mascot, James Buchanan "Bucky" Barnes.

Barnes learns of Rogers' dual identity and offers to keep the secret if he can become Captain America's sidekick. During their adventures, Franklin D. Roosevelt presents Captain America with a new shield, forged from an alloy of steel and vibranium, fused by an unknown catalyst, so effective that it replaces his own firearm. Throughout World War II, Captain America and Bucky fight the Nazi menace both on their own and as members of the superhero team the Invaders as seen in the 1970s comic of the same name. Captain America fights in numerous battles in World War II, primarily as a member of 1st Battalion, 26th Infantry Regiment "Blue Spaders". Captain America battles a number of criminal menaces on American soil, including a wide variety of costumed villains: the Wax Man, the Hangman, the Fang, the Black Talon, and the White Death, among others.

In addition to Bucky, Captain America was occasionally assisted by the Sentinels of Liberty. Sentinels of Liberty was the title given to members of the Captain America Comics fan club who Captain America sometimes addressed as an aside, or as characters in the Captain America Comics stories.

In late April 1945, during the closing days of World War II, Captain America and Bucky try to stop the villainous Baron Zemo from destroying an experimental drone plane. Zemo launches the plane with an armed explosive on it with Rogers and Barnes in hot pursuit. The pair reaches the plane just before takeoff. When Bucky tries to defuse the bomb, it explodes in mid-air. Rogers is hurled into the freezing waters of the North Atlantic. Both are presumed dead, though it is later revealed that neither had died.

Late 1940s to 1950s

Captain America appeared in comics for the next few years, changing from World War II-era hero fighting the Nazis to confronting the United States' newest enemy, Communism. The revival of the character in the mid-1950s was short-lived, and events during that time period are later retconned to show that multiple people operated using the code name to explain the changes in the character. These post World War II successors are listed as William Naslund and Jeffrey Mace. They are assisted by Fred Davis continuing the role of Bucky.

The last of these other official Captains, William Burnside, was a history graduate enamored with the Captain America mythos, having his appearance surgically altered to resemble Rogers and legally changing his name to "Steve Rogers", becoming the new "1950s Captain America". He administered to himself and his pupil James "Jack" Monroe a flawed, incomplete copy of the Super-Serum, which made no mention about the necessary Vita-Ray portion of the treatment. As a result, while Burnside and Monroe became the new Captain America and Bucky, they became violently paranoid, often raving about innocent people being communist sympathizers during the height of the Red Scare of the 1950s. Their insanity forced the U.S. government to place them in indefinite cryogenic storage until they could be cured of their mental illness. Monroe would later be cured and assume the Nomad identity.

1960s to 1970s

Years later, the superhero team the Avengers discovers Steve Rogers' body in the North Atlantic. After he revives, they piece together that Rogers has been preserved in a block of ice since 1945, surviving because of his enhancements from Project: Rebirth. The block began to melt after the Sub-Mariner, enraged that an Inuit tribe is worshipping the frozen figure, throws it into the ocean. Rogers accepts membership in the Avengers, and his experience in individual combat service and his time with the Invaders makes him a valuable asset. He quickly assumes leadership and has typically returned to that position throughout the team's history.

Captain America is plagued by guilt for having been unable to prevent Bucky's death. Although he takes the young Rick Jones (who closely resembles Bucky) under his tutelage, he refuses for some time to allow Jones to take up the Bucky identity, not wishing to be responsible for another youth's death. Insisting that his hero move on from that loss, Jones convinces Rogers to let him don the Bucky costume, but this partnership lasts only a short time; a disguised Red Skull, impersonating Rogers with the help of the Cosmic Cube, drives Jones away.

Rogers reunites with his old war comrade Nick Fury, who is similarly well-preserved due to the "Infinity Formula". As a result, Rogers regularly undertakes missions for the security agency S.H.I.E.L.D., for which Fury is public director. Through Fury, Rogers befriends Sharon Carter, a S.H.I.E.L.D. agent, with whom he eventually begins a romantic relationship.

Rogers later meets and trains Sam Wilson, who becomes the superhero the Falcon, the first African-American superhero in mainstream comic books. The characters established an enduring friendship and adventuring partnership, sharing the series title for some time as Captain America and the Falcon. The two later encounter the revived but still insane 1950s Captain America. Although Rogers and the Falcon defeat the faux Rogers and Jack Monroe, Rogers becomes deeply disturbed that he could have suffered his counterpart's fate. During this period, Rogers temporarily gains super strength.

The series dealt with the Marvel Universe's version of the Watergate scandal, making Rogers so uncertain about his role that he abandons his Captain America identity in favor of one called Nomad, emphasizing the word's meaning as "man without a country". During this time, several men unsuccessfully assume the Captain America identity. Rogers eventually re-assumes it after coming to consider that the identity could be a symbol of American ideals and not its government; it's a personal conviction epitomized when he later confronted a corrupt Army officer attempting to manipulate him by appealing to his loyalty, "I'm loyal to nothing, General ... except the [American] Dream." Jack Monroe, cured of his mental instability, later takes up the Nomad alias. Sharon Carter is believed to have been killed while under the mind control of Dr. Faustus.

1980s to 1990s

The 1980s included a run by writer Roger Stern and artist John Byrne. Stern had Rogers consider a run for President of the United States in Captain America #250 (June 1980), an idea originally developed by Roger McKenzie and Don Perlin. Stern, in his capacity as editor of the title, originally rejected the idea but later changed his mind about the concept. McKenzie and Perlin received credit for the idea on the letters page at Stern's insistence. Stern additionally introduced a new love interest, law student Bernie Rosenthal, in Captain America #248 (Aug. 1980).

Writer J. M. DeMatteis revealed the true face and full origin of the Red Skull in Captain America #298-300, and had Captain America take on Jack Monroe, Nomad, as a partner for a time. The heroes gathered by the Beyonder elect Rogers as leader during their stay on Battleworld. Homophobia is dealt with as Rogers runs into a childhood friend named Arnold Roth who is gay.

Mark Gruenwald became the writer of the series with issue #307 (July 1985) and wrote 137 issues for 10 consecutive years from until #443 (Sept. 1995), the most issues by any single author in the character's history. Gruenwald created several new foes, including Crossbones and the Serpent Society. Other Gruenwald characters included Diamondback, Super Patriot, and Demolition Man. Gruenwald explored numerous political and social themes as well, such as extreme idealism when Captain America fights the anti-nationalist terrorist Flag-Smasher; and vigilantism when he hunts the murderous Scourge of the Underworld.

Rogers receives a large back-pay reimbursement dating back to his disappearance at the end of World War II, and a government commission orders him to work directly for the U.S. government. Already troubled by the corruption he had encountered with the Nuke incident in New York City, where the gangster supervillain, The Kingpin, used his corrupted contacts in the US military to have the psychopathic test subject of a secret failed attempt to recreate Project Rebirth's body enhancements, Nuke, attack Hell's Kitchen in a murderous rampage to draw Daredevil out of hiding Rogers chooses instead to resign his identity, and then takes the alias of "the Captain". A replacement Captain America, John Walker, struggles to emulate Rogers' ideals until pressure from hidden enemies helps to drive Walker insane. Rogers returns to the Captain America identity while a recovered Walker becomes the U.S. Agent.

Sometime afterward, Rogers avoids the explosion of a methamphetamine lab, but the drug triggers a chemical reaction in the Super Soldier Serum in his system. To combat the reaction, Rogers has the serum removed from his body and trains constantly to maintain his physical condition. A retcon later establishes that the serum was not a drug per se, which would have metabolized out of his system, but in fact a virus-like organism that effected a biochemical and genetic change. This additionally explained how nemesis the Red Skull, who at the time inhabited a body cloned from Rogers' cells, has the formula in his body.

Because of his altered biochemistry, Rogers' body begins to deteriorate, and for a time he must wear a powered exoskeleton and is eventually placed again in suspended animation. During this time, he is given a transfusion of blood from the Red Skull, which cures his condition and stabilizes the Super-Soldier virus in his system. Captain America returns to crime fighting and the Avengers.

Following Gruenwald's departure from the series, Mark Waid took over and resurrected Sharon Carter as Cap's love interest. The title was then relaunched under Rob Liefeld as Cap became part of the Heroes Reborn universe for 13 issues before another relaunch restored Waid to the title in an arc that saw Cap lose his shield for a time using an energy based shield as a temporary replacement. Following Waid's run, Dan Jurgens took over and introduced new foe Protocide, a failed recipient of the Super Soldier Serum prior to the experiment that successfully created Rogers. Some time after this, Rogers' original shield was retrieved, but subtle damage sustained during the battle with the Beyonder resulted in it being shattered and a 'vibranium cancer' being triggered that would destroy all vibranium in the world, with Rogers nearly being forced to destroy the shield before a confrontation with the villain Klaw saw Klaw's attacks unwittingly repair the shield's fractured molecular bonds and negate cancer.

21st century

In the aftermath of the September 11 terrorist attacks, Rogers reveals his identity to the world and establishes a residence in the Red Hook neighborhood of Brooklyn, New York, as seen in Captain America vol. 4, #1-7 (June 2002 - Feb. 2003). Following the disbandment of the Avengers in the " Avengers Disassembled" story arc, Rogers, now employed by S.H.I.E.L.D., discovers Bucky is alive, having been saved and deployed by the Soviets as the Winter Soldier. Rogers resumes his on-again, off-again relationship with S.H.I.E.L.D. agent Sharon Carter. After a mass supervillain break-out of the Raft, Rogers and Tony Stark assemble a new team of Avengers to hunt the escapees.

In the 2006-2007 company-wide story arc " Civil War", Rogers opposes the new mandatory federal registration of super-powered beings, and leads the underground anti-registration movement. After significant rancor and danger to the public as the two sides clash, Captain America voluntarily surrenders and orders the Anti-Registration forces to stand down, feeling that the fight has reached a point where the principle originally cited by the anti-registration forces has been lost.

In the story arc " The Death of Captain America", Rogers is fatally shot by Sharon Carter, whose actions are manipulated by the villain Dr. Faustus. The miniseries Fallen Son: The Death of Captain America #1-5 (June-Aug. 2007) examines the reaction of the stunned superhero community to Rogers' assassination, with each of the five issues focusing a different character's reaction. Bucky takes on the mantle of Captain America, per Rogers' antemortem request.

Captain America: Reborn #1 (Aug. 2009) reveals that Rogers did not die, as the gun Sharon Carter had been hypnotized into firing at Rogers caused his consciousness to phase in and out of space and time, appearing at various points in his lifetime. Although Rogers manages to relay a message to the future by giving a time-delayed command to the Vision during the Kree-Skrull War, the Skull returns Rogers to the present, where he takes control of Rogers' mind and body. Rogers eventually regains control, and, with help from his allies, defeats the Skull. In the subsequent one-shot comic Captain America: Who Will Wield the Shield?, Rogers formally grants Bucky his Captain America shield and asks him to continue as Captain America. The President of the United States grants Rogers a full pardon for his anti-registration actions.

The President of the United States appoints Rogers, in his civilian identity, as " America's top cop" and head of the nation's security, replacing Norman Osborn as the tenth Executive Director of S.H.I.E.L.D.. The Superhuman Registration Act is repealed and Rogers re-establishes the superhero team the Avengers, spearheaded by Iron Man, Thor, and Bucky as Captain America. In the miniseries Steve Rogers: Super Soldier, he encounters Jacob Erskine, the grandson of Professor Abraham Erskine and the son of Tyler Paxton, one of Rogers' fellow volunteers in the Super-Soldier program. Shortly afterward, Rogers becomes leader of the Secret Avengers, a black-ops superhero team.

During the Fear Itself storyline, Steve Rogers is present when the threat of the Serpent is known. Following the apparent death of Bucky at the hands of Sin (in the form of Skadi), Steve Rogers ends up changing into his Captain America uniform. When the Avengers and the New Avengers are fighting Skadi, the Serpent ends up joining the battle and breaks Captain America's shield with his bare hands. Captain America and the Avengers teams end up forming a militia for a last stand against the forces of the Serpent. When it comes to the final battle, Captain America uses Thor's hammer to fight Skadi until Thor manages to kill the Serpent. In the aftermath of the battle, Iron Man presents him with his reforged shield, now stronger for its uru-infused enhancements despite the scar it bears. It is then revealed that Captain America, Nick Fury, and Black Widow are the only ones who know that Bucky actually survived the fight with Skadi as Bucky resumes his identity as Winter Soldier.

During the " Spider-Island" storyline, Captain America had been captured turned into the Spider King by Spider Queen and Jackal. He was restored to normal following his fight with Venom.

In the Avengers vs. X-Men story arc, Captain America attempts to apprehend Hope Summers of the X-Men. She is the targeted vessel for the Phoenix Force, a destructive cosmic entity. Captain America believes that this Phoenix Force is too dangerous to entrust in one person and seeks to prevent Hope from having it. Cyclops and the X-Men believe that the Phoenix Force will save their race, and oppose Captain America's wishes. The result is a series of battles that eventually take both teams to the blue area of the moon. The Phoenix Force eventually possesses the five X-Men present, leaving the Avengers at an extreme disadvantage. The Phoenix Five, who become corrupted by the power of the Phoenix, are eventually defeated and scattered, with Cyclops imprisoned for turning the world into a police state and murdering Charles Xavier after being pushed too far, only for him to note that, in the end, he was proven right about the Phoenix's intentions. From there, Captain America proceeds to assemble the Avengers Unity Squad, a new team of Avengers composed of both classic Avengers and X-Men.

After Cyclops was incarcerated, and Steve accepted the Avengers should have done more to help mutants, and allowed the world to hate them, he started planning a new sub-team of Avengers in the hopes of unifying mutant and humankind alike. He chose Havok to lead his team and become the new face to represent mutants as Professor X and Cyclops once were.

Their first threat was the return of the Red Skull- more specifically, a clone of the Skull created in 1942 and kept in stasis in the event of the original's death- who usurped Professor X's body to provide himself with telepathic powers, which he would use to provoke citizens of New York into a mass assault against mutants, or anyone who could be one, and force the Scarlet Witch and Rogue to allow themselves to be attacked. With the help of the S-Man Honest John, he managed to even manipulate Thor.

The Red Skull's skills were still erratic, and could not completely control Captain America, an attack against him was enough of a distraction to lose control of Rogue and the Scarlet Witch. After being overpowered by the rest of the Uncanny Avengers, the Red Skull escapes, but promises to return. In the aftermath, both Rogue and the Scarlet Witch joined the team.

During a battle with an enemy called the Iron Nail, the Super Soldier Serum within Rogers's body was neutralized, causing him to age rapidly to match his chronological age of over 90 years. No longer able to take part in field missions but retaining his sharp mind, Rogers decided to take on a role as mission coordinator, organizing the Avengers' plans of attack from the mansion, while appointing Sam Wilson as his official "replacement" as Captain America.

When various Avengers and X-Men were inverted into villains and several villains inverted into heroism due to a miscast spell by the Scarlet Witch and Doctor Doom, Rogers not only coordinated the efforts of Spider-Man and the inverted villains, now called the "Astonishing Avengers", but also donned his old armor to battle the inverted Falcon, until the heroes and villains could be returned to normal with the aid of the White Skull (the inverted Red Skull).

During the " Time Runs Out" storyline, Steve Rogers wears armor when he confronts Iron Man. The ensuing fight between the two old friends led Steve Rogers to force Iron Man to admit that he had lied to him and all of their allies, when he had known about the incursions between alternate Earths all along, but Iron Man also confessed that he wouldn't change a thing. The final incursion started and Earth-1610 started approaching Earth-616 while Iron Man and Steve Rogers kept fighting. Earth-1610's S.H.I.E.L.D. launched a full invasion to destroy Earth-616, where Tony Stark and Steve Rogers were crushed by a Helicarrier.

As part of the All-New, All-Different Marvel, Steve Rogers became the new Chief of Civilian Oversight for S.H.I.E.L.D. He returned to the Uncanny Avengers where the team is now using the Schaefer Theater as their headquarters.

Steve Rogers later has an encounter with an alternate Logan from Earth-807128. After defeating Logan and bringing him to Alberta, Canada, Rogers tried to "reassure" Logan that this was not "his" past by showing him the adamantium-frozen body of Earth-616's Logan. This sight reminds Logan of the need to enjoy being alive rather than brooding over the ghosts of his past. Although he told Steve Rogers what he had experienced in his timeline, Logan declined Steve's offer of help.

Alternate timeline Hydra duplicate

During the 2016 " Avengers: Standoff!" storyline, Steve Rogers learns from Rick Jones that S.H.I.E.L.D. has established Pleasant Hill, a gated community where they use Kobik to transform villains into ordinary citizens. When Rogers is brought to Pleasant Hill, he confronts Maria Hill about the Kobik project. Their argument is interrupted when Baron Helmut Zemo and Fixer restore the inmates to normal. After Hill is injured, Rogers convinces Zemo to let Hill get medical attention. Rogers is then escorted to Dr. Erik Selvig's clinic by Father Patrick. Selvig tells Rogers that Kobik is at the Pleasant Hill Bowling Alley. During an attempt to reason with Kobik, Rogers is attacked by Crossbones. Before Rogers can be killed, Kobik uses her abilities to restore him back to his prime. Declaring that "It's good to be back," Steve defeats Crossbones as Captain America and the Winter Soldier catch up with him. They resume their search for Kobik, and discover that Baron Zemo had Fixer invent a device that would make Kobik subservient to them. Rogers rallies the heroes so that they can take the fight to Zemo. In the aftermath of the incident, Steve and Sam plan to keep what happened at Pleasant Hill under wraps for the time being.

In Captain America: Steve Rogers #1 (July 2016), the final panel apparently revealed that Rogers has been a Hydra double-agent since his early youth. This is subsequently revealed to be the result of Kobik's restoration of Rogers' youth, as she had been taught by the Red Skull that Hydra was good for the world, and having the mind of a four-year-old child, Kobik changed reality so that Rogers would be the greatest man he could be: believing Hydra to be good, Kobik permanently altered his memories so that Rogers believed that he had always been a member of Hydra. Some of Rogers' original heroic attributes remain intact, such as covering the death of another Hydra member within S.H.I.E.L.D., Erik Selvig, as well as knowing of Jack Flag's tragic life and his immortality, which is why Steve pushes him from Zemo's airplane (resulting in coma, not death). Additionally, it is revealed that Rogers' abusive father, Joseph, was actually killed by Hydra, and that Hydra deceived him into thinking Joseph died of a heart attack. It is also revealed that Rogers witnessed his mother, Sarah, being killed by Sinclair's Hydra goons and kidnapped him, which is the reason why Steve held a grudge towards Hydra's evilness and plans to kill the Red Skull's clone and restore Hydra's lost honor. As part of his long-term plans, Steve further compromised Sam Wilson's current image as 'the' Captain America by using his greater familiarity with the shield to deliberately put Wilson in a position where he would be unable to use the shield to save a senator from Flag-Smasher, with the final goal of demoralizing Sam to the point where he will return the shield to Rogers of his own free will, not wanting to kill Wilson and risk creating a martyr.

During the 2016 " Civil War II" storyline, with the discovery of new Inhuman Ulysses - who has the ability to "predict" the future by calculating complex patterns - Rogers has set out to prevent Ulysses from learning of his true plans and allegiance. Rogers does this by "forcing" certain predictions on him, such as anonymously providing Bruce Banner with new gamma research to provoke a vision that would drive the Avengers to kill Banner, although this plan has apparently backfired with a recent vision showing the new Spider-Man standing over the dead Steve Rogers. Despite this revelation, Rogers presents himself as the voice of reason by allowing Spider-Man to flee with Thor. This inspires doubt in Tony Stark for his current stance by suggesting that he is just acting against Danvers because he does not like being top dog. He then goes to Washington, D.C., the location seen in Ulysses' vision, to talk to Spider-Man, who was trying to understand the vision like he was. When Captain Marvel attempts to arrest Spider-Man, Tony, wearing the War Machine armor, confronts her and the two begin to fight.

Later, Rogers goes to Sokovia and joins forces with Black Widow to liberate freedom fighters from a prison so they can reclaim their country. After that, he goes to his base where Doctor Selvig expresses concern of his plan to kill the Red Skull. He then reveals that he has Baron Zemo in a cell, planning to recruit him. He eventually kills the Skull after the villain is captured by the Unity Squad and the Xavier brain fragment extracted by the Beast, Rogers throwing the Skull out of a window over a cliff after Sin and Crossbones affirm their new allegiance to Rogers, Hydra Supreme.

In the 2017 " Secret Empire" storyline, Rogers, as the head of S.H.I.E.L.D, uses a subsequent alien invasion and a mass supervillain assault in order to seize control of the United States. He neutralizes the superheroes that might oppose him, and seeks the Cosmic Cube to bring about a reality in which Hydra won World War II. When Rick smuggles information about the Cube's rewriting of Rogers' reality to the remaining free Avengers, a disheveled, bearded man in a torn World War II army uniform appears who introduces himself as Steve Rogers. As the Avengers and Hydra search for fragments of the shattered Cube, it is revealed that this amnesic Steve Rogers is actually a manifestation of Rogers existing within the Cube itself, created by Kobik's memories of Rogers before he was converted to Hydra, as she comes to recognize that her decision to 'rewrite' Rogers as an agent of Hydra was wrong. Although Hydra Supreme Rogers is able to mostly reassemble the Cosmic Cube, Sam Wilson and Bucky are able to use a fragment of the cube to restore the 'memory' of pre-Hydra Rogers in the Cube to corporeal existence, allowing him to defeat his Hydra self, subsequently using the Cube to undo most of the damage caused by Hydra manipulating reality even if the physical damage remains. 'Hydra Cap' continues to exist as a separate entity and is kept trapped in a prison where he is the only inmate, mocking the restored Rogers about the challenge he will face rebuilding his reputation. For himself, Rogers muses that this troubling affair has a silver lining, that this experience will teach everyone not to place such blind trust in another. Not long after, he received a pardon due to a disinformation campaign to paint the non-Hydra Steve Rogers as the Supreme Leader, but as he was leaving his prison he was ambushed and killed by Selene.

Powers and abilities

Tactician and field commander

Rogers' battle experience and military training make him an expert tactician and field commander, with his teammates frequently deferring to his orders in battle. The Avengers, X-Men, Fantastic Four, and other heroes choose Rogers as their leader during the Secret Wars; Thor says that Rogers is one of the very few mortals he will take orders from, and follow "through the gates of Hades".

Rogers has blended aikido, boxing, judo, karate, jujutsu, kickboxing, and gymnastics into his own unique fighting style and is a master of multiple martial arts. Years of practice with his near-indestructible shield make him able to aim and throw it with almost unerring accuracy. His skill with his shield is such that he can attack multiple targets in succession with a single throw or even cause a boomerang-like return from a throw to attack an enemy from behind. In canon, he is regarded by other skilled fighters as one of the best hand-to-hand combatants in the Marvel Universe, limited only by his human physique. Although the Super Soldier Serum is an important part of his strength, Rogers has shown himself still sufficiently capable against stronger opponents, even when the serum has been deactivated reverting him to his pre-Captain America physique.

Stan Lee claimed that he'd "always been fascinated by the fact that, although Captain America has the least spectacular super-power of all, the mantle of leadership falls naturally upon him, as though he was born to command... Cap is one of the hardest hero characters to write, because the writer cannot use some exotic super-power to make his episodes seem colorful... All he has to serve him are his extraordinary combat skills, his shield, and his unquenchable love for freedom and justice."

Rogers has vast U.S. military knowledge and is often shown to be familiar with ongoing, classified Defense Department operations. He is an expert in combat strategy, survival, acrobatics, parkour, military strategy, piloting, and demolitions. Despite his high profile as one of the world's most popular and recognizable superheroes, Rogers has a broad understanding of the espionage community, largely through his ongoing relationship with S.H.I.E.L.D.

Super Soldier Serum

Steve Rogers is often considered to be the pinnacle of human potential and constantly operates at peak (and often beyond peak) physical performance due to his enhancement via the Super Soldier Serum. The Super Soldier Serum enhances all of his metabolic functions and prevents the build-up of fatigue poisons in his muscles, giving him endurance far in excess of an ordinary human being. This accounts for many of his extraordinary feats, including bench pressing 1,100 pounds (500 kg) as a warm-up, vision and reflexes fast enough to dodge bullets, and running a mile (1.6 km) in less than a minute (60 mph/97 km/h, nearly twice the maximum speed achieved by the best human sprinters). Furthermore, his enhancements are the reason why he was able to survive being frozen in suspended animation for decades. He is highly resistant to hypnosis or gases that could limit his focus. The secrets of creating a super-soldier were lost with the death of its creator, Dr. Abraham Erskine. All attempts to recreate Erskine's treatment have failed, often creating psychopathic supervillains of which Captain America's 1950s imitator and Nuke are examples.

Rogers is a skilled freelance commercial artist. He has drawn the Captain America comic book published by Marvel Comics within the Marvel Universe, sometimes grumbling that the writer does not understand the hero's motivation.

Weapons and equipment

Captain America has used multiple shields throughout his history, the most prevalent of which is a nigh-indestructible disc-shaped shield made from a unique combination of Vibranium, Steel alloy, and an unknown third component that has never been duplicated called Proto-Adamantium. The shield was cast by American metallurgist Dr. Myron MacLain, who was contracted by the U.S. government, from orders of President Franklin D. Roosevelt, to create an impenetrable substance to use for tanks during World War II. This alloy was created by accident and never duplicated, although efforts to reverse-engineer it resulted in the discovery of adamantium.

Captain America often uses his shield as an offensive throwing weapon. The first instance of Captain America's trademark ricocheting shield-toss occurs in Stan Lee's first comics writing, the two-page text story "Captain America Foils the Traitor's Revenge" in Captain America Comics #3 (May 1941). The legacy of the shield among other comics characters includes the time-traveling mutant superhero Cable telling Captain America that his shield still exists in one of the possible futures; Cable carries it into battle and brandishes it as a symbol.

When without his trademark shield, Captain America sometimes uses other shields made from less durable metals such as steel, or even a photonic energy shield designed to mimic a vibranium matrix. Rogers, having relinquished his regular shield to Barnes, carried a variant of the energy shield which can be used with either arm, and used to either block attacks or as an improvised offensive weapon able to cut through metal with relative ease. Much like his Vibranium shield, the energy shield can be thrown, including ricocheting off multiple surfaces and returning to his hand.

Captain America's uniform is made of a fire-retardant material, and he wears a lightweight, bulletproof duralumin scale armor beneath his uniform for added protection. Originally, Rogers' mask was a separate piece of material, but an early engagement had it dislodged, thus almost exposing his identity. To prevent a recurrence of the situation, Rogers modified the mask with connecting material to his uniform, an added benefit of which was extending his armor to cover his previously exposed neck. As a member of the Avengers, Rogers has an Avengers priority card, which serves as a communications device.

Motorcycle

Captain America has used a custom specialized motorcycle, modified by the S.H.I.E.L.D. weapons laboratory, as well as a custom-built battle van, constructed by the Wakanda Design Group with the ability to change its color for disguise purposes (red, white and blue), and fitted to store and conceal the custom motorcycle in its rear section with a frame that allows Rogers to launch from the vehicle riding it.

Antagonists

Captain America has faced numerous foes in over 70 years of published adventures. Many of his recurring foes embody ideologies contrary to the American values that Captain America is shown to strive for and believes in. Some examples of these opposing values are Nazism ( Red Skull, Baron Zemo), neo-Nazism ( Crossbones, Doctor Faustus), technocratic fascism ( AIM, Arnim Zola), Communism ( Aleksander Lukin), amoral capitalism ( Roxxon Energy Corporation), anti-patriotism ( Flag Smasher) and international and domestic terrorism ( Hydra).

Other versions

"Captain America" is the name of several fictional characters appearing in American comic books published by Marvel Comics. The first and primary character is Steve Rogers, who was created by Joe Simon and Jack Kirby. Other characters have adopted the alias over the years, most notably Bucky Barnes and Sam Wilson.

Steven Rogers (Revolutionary War Era)

Captain Steven Rogers, the 18th century Earth-616 ancestor of the World War 2 Super-Soldier serum recipient, wore a colorful costume and carried a round cast iron shield.

Bob Russo, "Scar" Turpin, and Roscoe Simmons

In a time when Rogers had abandoned the Captain America identity, Bob Russo and "Scar" Turpin appear using the alias for an issue each, but both of them quickly abandon the identity after being injured. Roscoe Simmons wears the star-spangled costume during Rogers' time as the Nomad I, and is given the shield by Rogers. He briefly serves as the Falcon's junior partner, but is killed by the Red Skull a mere two issues after adopting the identity.

Dave Rickford

Dave Rickford is a former special forces soldier who attained an augmentation, giving him superpowers, from Dr. Malus and the Power Broker. He becomes the new Captain America when Bucky is entangled in legal difficulties and Steve Rogers is the head of S.H.I.E.L.D.. He is kidnapped by A.I.M. and rescued by Rogers, who convinces him to drop the identity.

The Marvel 1602 limited series presents an alternative history, Earth-311, in which a Captain America from the late 21st century is transported to the year 1602 after the Purple Man takes over the world - his enemy wanting to dispose of Rogers in such a way that there is nothing left of him in the present to inspire others - where he assumes the identity of Rojhaz a white Native American who is presumed by the Europeans to be of Welsh ancestry. His arrival causes numerous alterations in reality, causing analogues of various Marvel Universe characters to appear in the 17th century instead, speculated by Uatu to be the result of the universe attempting to generate a means of repairing the damage caused to reality. Rogers refuses to return to the future because he wants to nurture a new United States free of prejudice from its very beginnings, but the 1602 version of Nick Fury forces him to return, accompanying him on the journey. Rogers noted that in his version of the late 21st century, he was the last true superhero and was left alone fighting his own country - the United States - which had fallen under the rule of a tyrannical life-term President.

1872 is a Marvel miniseries during the Secret Wars comics featuring characters in a Western-style adventure in the small boom town of Timely. A dam constructed for mining projects is diverting water away from nearby native territories, so Red Wolf attempts to blow it up. Sheriff Steve Rogers prevents the corrupt Mayor Fisk ( Kingpin) from having him killed, in order to give him a fair trial. However, as Rogers goes to help his friend Tony Stark ( Iron Man) from being attacked, Red Wolf is taken and Rogers kills more of Fisk's men, further angering the mayor. Red Wolf is denied a trial, and Fisk's team of assassins, including Elektra ( Elektra), Grizzly ( Grizzly), Bullseye ( Bullseye) and Otto Octavius ( Doctor Octopus), are sent to kill them both. Sheriff Rogers, having Bullseye at gunpoint, attempts to rally the people of Timely into taking back their government, but is distracted and then shot by Bullseye, thrown into a pig pen by Fisk to die.

Red Wolf, taking up the role of Sheriff, Widow Barnes ( Black Widow), Doctor Banner ( Hulk), Carol Danvers ( Captain Marvel) and Tony Stark join together to get rid of the dam, as well as avenge Steve Rogers, and they succeed in both with Banner sacrificing himself to blow up the dam, and Widow Barnes killing Fisk. The remaining characters become Sheriff Roger's Avengers, protecting the town of Timely.

Age of Ultron

In the Age of Ultron story wherein Ultron takes over the world, Captain America is one of the few surviving heroes. He is a shattered hero whose spirit is gone and shield is broken. He and the remaining heroes are tasked with coming up with a plan to stop Ultron, which takes them to the Savage Land. Captain America travels to the future with Iron Man, Nick Fury, Red Hulk, Storm and Quicksilver in an attempt to stop Ultron with the use of Doctor Doom's time platform, but are ambushed by Ultron drones and Captain America is decapitated.

In the reality, Rogers was the leader of the Avengers, here a strike team intended to hunt down mutants. Although he initially believed in his mission to contain the danger that mutants could pose to the world, an encounter with a mutant 'nursery' protecting young children forced Rogers to recognize that he was on the wrong side, he and his team subsequently sacrificing themselves to stop the psychotic Hulk from launching a bioweapon at the mutant stronghold. Rogers' memories were 'stored' by Legacy, a mutant who was able to convey his plan of using various mutants to generate force fields around the facility to cut it off from the outside world.

Amalgam Comics

In the Amalgam Comics universe, Captain America is combined with DC's Superman to create Super-Soldier. In this reality, Clark Kent is given a Super-Soldier serum created from DNA harvested from the body of a dead baby Kal-El. The serum gives him the powers of the main universe Superman. Frozen in ice after a battle with Ultra-Metallo at the end of World War II, Super-Soldier is revived decades later and continues his fight for justice.

Avataars: Covenant of the Shield

In Avataars: Covenant of the Shield, Earth's version of Captain America is Captain Avalon. He is the leader of the Champions of the Realm and the King of Avalon.

Bishop's Future

In Bishop's future the Witness, a future version of Gambit, possesses Captain America's shattered shield.

Bullet Points

The five-issue limited series Bullet Points, written by J. Michael Straczynski and illustrated by Tommy Lee Edwards, tells of an alternative reality in which Doctor Erskine is killed the day before implementing the Captain America program. Steve Rogers, still frail, volunteers for the 'Iron Man' program, which bonds him to a robotic weapons-suit. He uses this to achieve victories against the Axis. Years after the end of the war, Rogers is killed in a battle with Peter Parker, who is the Hulk of that reality.

Captain America: Guardian of Freedom

A story told from the first-hand account of Rick Jones when sent back in time to the Second World War. Captured by Nazi troops, he is rescued by Captain America and Bucky. While initially believed to be shell-shocked, he convinces them that he is from the future when he reveals he knows their secret identities of Private Roger Stephenson (a brunette) and Bucky Barnes. When Barnes is murdered by the Red Skull, Jones takes his place as the new Bucky for a mission to stop Zemo's missile. At the end, with another time jump, Jones encounters a President Stephenson who needs his help.

Captain Colonies

A member of the Captain Britain Corps, Captain Colonies (Stephen Rogers) appears in Excalibur #44. His name, combined with his membership in the Captain Britain Corps imply that in his universe, the Thirteen Colonies did not declare independence to form the United States as they did in our own universe (and most of the other Marvel universes) but instead remain part of Britain.

The Battleworld domain of the Warzone seen in Secret Wars contains a world in which never ended where it did in the original comics and continued for six more years. Captain America now runs the west side of the United States called "the Blue" as General America operating on his own set of politics compared to Iron Man on his side, "The Iron."

Civil Warrior

The 2014 mobile game Marvel: Contest of Champions includes an exclusive version of Captain America named Civil Warrior. This version of Steve Rogers, set in Earth-TRN634, killed Tony Stark during the Civil War. Rogers then incorporated Stark's armor into his uniform, and uses a modified shield containing a version of the ARC reactor.

Danielle Cage

The daughter of Luke Cage and Jessica Jones, Dani Cage operates as Captain America in an alternate future where New York City has been flooded. She uses the magnetic components Steve once used on the shield in order to better control it, and has the abilities of both her parents. She first appears in Ultron Forever, and returns to the present as a member of the U.S.Avengers.

DC vs. Marvel

Captain America appears in the Marvel/DC crossover DC vs. Marvel. He first appears fighting with HYDRA before being summoned to the DC Earth. He is later shown in a brawl with Bane, winning when he throws his shield so that it strikes Bane in the back of the head before Bane can break his back. He is then seen fighting with Batman in the sewers of Manhattan. After a pitched hand-to-hand standoff, they realize that neither one of them can gain an advantage over the other. Afterward, they team up with each other to stop the entities, the fundamental similarities between the two unique men who trained themselves to the peak of human development-and their lack of interest in 'proving' their superiority over their counterpart forcing the Brothers to halt their conflict.

Deadpool: Merc with a Mouth

In the 7th issue in the series, Deadpool visits a world where Captain America is known as General America, and is after a female version of Deadpool called Lady Deadpool. Deadpool intervenes and sends Headpool (the zombie version) after him, and Headpool bites him on the arm. To prevent the zombie plague from affecting that Earth, Deadpool cuts off Cap's arm and leaves with it. In promos for Deadpool Corps, General America is shown to have a robotic arm.

In the 1999 series, in a post-apocalyptic alternative present, Captain America is a war-worn hero, with a bald head, a ragged United States flag for a top and an A-shaped scar on his face, but still holding on to his shield and well-built. In the Universe X: Cap one-shot comic, he sacrificed himself to save the reborn Captain Mar-Vell. He later transformed into an angel of sorts, with blue skin, a white star on his chest, an "A" shape on his face, a U.S. flag draped around him, and a blade of light from his right arm. It is during this series that Doctor Erskine is revealed to be a Nazi, using his work with the Americans as a cover to help the Nazis create an army of "super soldiers." The bullet that killed Dr. Erskine was meant for Steve Rogers.

Elseworlds

Captain America and his sidekick Bucky appear in Batman and Captain America, a 1996 title that is part of the DC Comics Elseworlds series. The story is set in an alternative World War II, with Captain America and Bucky meeting Batman and Robin in the course of a mission and working together as a result. The two heroes' principal archvillains, the Red Skull and the Joker, also work together to steal the American "Fat Boy" atomic bomb. When the Joker realizes that the Skull is actually a Nazi (saying "I may be a criminal lunatic but I'm an American criminal lunatic!"), he double-crosses him and causes the atomic bomb to be detonated prematurely, apparently killing the two villains. In an epilogue set approximately 20 years later, Dick Grayson, who is now the new Batman, with retired Bruce Wayne's son Bruce Wayne Jr. as Robin, discovers Captain America frozen in an iceberg. When thawed out by Batman and Robin, Captain America, though aggrieved by the death of Bucky in their final adventure (the same as in the main Marvel storyline), decides to again fight in the name of justice.

In the arc "A World Apart", the Earth was conquered by the Skrulls in the nineteenth century. Captain America has become a gladiator known as the Captain, fighting for the Skrulls against other superhumans in contents. He is defeated by Mimic, who, disgusted at Captain America having become nothing but a puppet to the Skrulls rather than the symbol he should be to others, uses Cyclops's optic blasts.

In "Forever Avengers", the Exiles visit a timeline where Captain America was turned into a vampire by Baron Blood. He later turns the Avengers into vampires and becomes the new Vampire King. The now Cursed Avengers (composed of Hawkeye, Wasp, Giant-Man, Falcon and Polaris) plan to turn New York's population into zombies, but their plans are thwarted by the Exiles with the help of that Earth's Union Jack Kenneth Crichton. One of the Exiles, Sunfire, is bitten by a vampire. Before she can completely turn, Baron Crichton destroys Captain America and reveals himself to be the grandnephew of the original Baron Blood and a vampire as well, and becomes the newest King of the Vampire by blood right.

In the altered world of the , Steve Rogers was not frozen in suspended animation and lived through World War II and the years afterward. Rogers became an astronaut and was the first man to walk on the moon in 1956. By the present time, Rogers is said as being nearly 100 years old. His Earth-616 memories are not reactivated, to spare him from a severe mental shock. According to a Marvel editorial, the House of M is not an alternative reality, but a period of time in which everything in the 616 reality was profoundly altered by the Scarlet Witch.

JLA/Avengers

Captain America is the leader of the Avengers in the JLA/Avengers limited series, in which the two super teams travel to each other's universe. His mind affected by subtle incompatibilities between the two universes, he sees the Justice League as overlords who demand praise and worship in return for heroic actions. He especially gets angry at Superman, who (likewise affected) sees the Avengers as heroes who do not do enough and have let their world down. After Cap and Batman battle to a standstill, the two team up to solve the mystery of the game. Using an inter-dimensional vehicle that allows them to reach the Grandmaster's headquarters, they discover that the Avengers are fighting for Krona. Their intervention in the last battle, where Cap makes sure that Batman can get the cube so the JLA wins the game, causes the villain Krona to go mad and attack the Grandmaster. The Grandmaster causes the two universes to merge, imprisoning Krona between them. Cap, still subconsciously aware of the reality changes, attacks Superman, who is also subconsciously aware of the changes. This shatters the fixed reality, freeing Krona. Cap and Superman again argue, but are stopped by Wonder Woman. The two teams find the Grandmaster, who reveals their true realities. Despite seeing shocking revelations, the two teams decide to face Krona. Cap leads the teams as a battle tactician at Superman's suggestion, communicating orders through the Martian Manhunter's telepathy, and gives Superman his shield. After the two teams defeat Krona and restore their universes, Cap and Superman salute each other as they are transported back to their own dimensions, saying that they fight on.

Kiyoshi Morales

A future incarnation of Captain America, known as Commander A, is a major character in the Captain America Corps limited series, and is stated to be of mixed Japanese, African-American, Latino, and Native American descent. He is also implied to be a descendant of Luke Cage. He wields two energy force-field shields, similar to the one that Steve Rogers used once when he temporarily lost his vibranium shield.

Last Avengers Story

The two-issue limited series The Last Avengers Story (November-December 1995) tells of a possible alternative future for Captain America and the Avengers. Appalled with the American government after the "Villain Massacre", Captain America leaves his life as a superhero and runs for president. His presidency is a large success, but he is shot and seemingly killed in his third term, causing the other heroes to lose faith. However, Cap is not dead, but placed in suspended animation in a secret location until the technology to heal him can be developed. Using a sophisticated series of computer monitors, Captain America watches his friends win their final battle and records it for historical purposes.

Larval Earth

In the comic books, the talking animal version of Captain America is Captain Americat (Steve Mouser) an anthropomorphic cat who works for the Daily Beagle.

Little Marvel

Two younger versions of Captain America were created by writer/artist Skottie Young. The first appears in the 2015 Secret Wars tie-in, Giant Size Little Marvel, written and illustrated by Young. In the Battleworld town of Marville, the mainstream superheroes are all elementary school age children, using their superpowers to engage in very destructive roughhousing. This Captain America is still the leader of the Avengers, though their headquarters are in a tree house instead of Avengers Mansion. As in the mainstream " Avengers vs. X-Men" storyline, Captain America faces off against Cyclops and the X-Men, only this time in an attempt to get two new kids on the block to join their respective group.

An even younger version of Captain America appears in A-Babies vs X-Babies, a 2012 Skottie Young scripted story, illustrated by Gurihiru. In this story, Captain America and his fellow superheroes are all babies, but still superpowered. When baby Captain America's favorite stuffed bear Bucky goes missing, he assembles his baby Avengers and battles the baby X-Men for its return. This issue and the four Giant Size Little Marvel issues were collected into the Giant Size Little Marvel 2016 trade edition ( ISBN 978-0785198703).

Marvel 2099

In Marvel 2099 a man masquerading as the original Captain America became ruler of the U.S. after a successful coup deposed Doom 2099. The man was killed when Doom 2099 dropped nano-machines on the Red House. The real Captain America appears in 2099: Manifest Destiny and takes up the role of Thor before giving Mjolnir to Spider-Man 2099.

In Secret Wars, a new version of Captain America was created by Alchemax and resides in the Battleworld domain of 2099. Roberta Mendez was forcefully subjected to take the Super-Soldier Serum by her husband, Harry and became the leader of Alchemax's Avengers. Roberta and Captain America are two different personas of the same woman, with Roberta unknowing of her counterpart. She physically and mentally becomes Captain America if her trigger words, "Avengers Assemble", are said, and she reverts to Roberta if someone says "Dismissed". In the Secret Wars title, Captain America goes against Miguel Stone's orders to treat the Defenders as criminals and worked with the Defenders and Avengers to stop Baron Mordo and the Dweller-In-Darkness.

Following Secret Wars, Roberta is transported to the prime Marvel Universe with hallucinations of her past life. She was a supporting character in the All-New, All-Different Marvel Spider-Man 2099 comic, where she was an employee at Parker Industries with Miguel O'Hara as her boss. After Roberta's powers resurface again, she becomes a recurring ally for Spider-Man 2099. During the Civil War II storyline, Roberta goes back to 2099 to find her family, despite Miguel's warnings. The Public Eye attempt to arrest her, until she is rescued by Ravage 2099. In the present, Miguel receives a call from Peter Parker, who tells him of a vision the Inhuman Ulysses had of the future: the death of Roberta Mendez. He goes back to 2099. Roberta learns from Ravage about the Anti-Powers Act, a law outlawing superpowers. Roberta and Ravage are taken to the downtown area by Hawkeye 2099, where they meet the remaining heroes. Spider-Man convinces Doctor Strange 2099 to help him out in exchange for his help in eliminating the A.P.A. Meanwhile, the CEO of Alchemax calls on Power Pack to defeat the heroes. Upon finding Roberta, Strange takes Spider-Man downtown, while Roberta leaves to find her husband upon learning his location. Roberta finds her husband Harry, who claims that she died and that they do not have kids, and gets captured by Power Pack. After Strange reveals that the CEO of Alchemax is J. Jonah Jameson, Spider-Man rallies the heroes to launch an assault on S.H.I.E.L.D. HQ and rescue Roberta. In the process, they discover that "Jameson" and "Power Pack" are actually Skrull impostors. Spider-Man and Roberta then go back to 2016 to restore the timeline. In the book's ending, Roberta and Miguel's son save Miguel from death and return to 2099 on New Year's Eve. Thanks to Miguel's sacrifice, Roberta's family history is restored.

Marvel Apes

In the Marvel Apes Universe, Captain America leads the Ape-vengers (which contain a lot of reformed supervillains). Secretly, he is a vampire along with his version of the Invaders, and plots to enter the 616 universe for sustenance. To accomplish this, he has already killed his world's version of Mr. Fantastic. However, it is revealed that the vampire Captain America was really Baron Blood, who took on Cap's form and increased his strength through the Super-Soldier Serum inside him. The real America was still frozen in ice up to the modern era, and helped the Gibbon, Wolverine, and Speedball fight off the vampire Namor. Afterwards, they stop Baron Blood. This version of Captain America turns out to be nearly as brutal as his impersonator; for example he is willing to kill Spider-Monkey for the 'crime' of helping innocent dimensional travelers.

Marvel Mangaverse

In the Marvel Mangaverse reality, the original Captain America is decapitated and killed by Doctor Doom, but Carol Danvers assumes the identity. This is done mostly out of a desire of self-defense, but she is encouraged to keep it for the foreseeable future by Sharon Carter. The original Mangaverse Captain America is both the leader of the Avengers and the President of the United States. His costume gives him the power to generate and manipulate energy shields.

Marvel Zombies

In the 2005-2006 miniseries Marvel Zombies, and the follow-up 2007 Marvel Zombies vs. The Army of Darkness, Captain America is known as Colonel America and once served as the President of the United States. He is among the superheroes infected, along with his other fellow Avengers, by the zombified Sentry. Colonel America is responsible for infecting Spider-Man in Marvel Zombies vs. The Army Of Darkness by biting him on the shoulder. He is apparently killed by a zombie Red Skull, who rips off his left arm and scoops his exposed brains out before he himself is decapitated by a zombified Spider-Man. Zombie Ant-Man then steps on the Red Skull. As his intellect was partly retained in the remaining portion of his brain, he was transplanted into Black Panther's son T'Channa's dead body, and given a mechanical left arm. The transplant is successful, but the resulting brain damage turns Colonel America into a battle-crazed zombie leader, manageable but unable to focus on anything that is not related to war, confrontation, and battle. Colonel America (Steve Rogers/T'Channa) also has a role in Marvel Zombies Return, where he was transported to Earth-Z.

Marvel Zombies 3 features a zombie version called "Captain Mexica", who comes from an alternate universe in which the Aztec Empire in Mexico never fell. He is killed after Machine Man cuts him in half.

In the alternative reality MC2 universe, Captain America leads the original Avengers on a mission to an alternative reality, which claims the majority of the team. He stays behind to aid the rebels in that reality, thus adding to the list of the dead / missing in action. The next iteration of MC2 Avengers aids him in #10-11, at the end of which he gives American Dream the shield that had belonged to that universe's Captain America. Captain America and Thunderstrike return to their home universe to aid in the fight against Seth in Spider-Girl #59.

In the 2005 limited series Last Hero Standing, the MC2 Captain America is fatally injured leading a group of young heroes in battle against the Norse god Loki. Thor uses his power to transform Captain America into a new star. In the sequel, Last Planet Standing, Galactus states that this new star is the key to his escaping his world-devouring hunger.

In the universe, a mutant succeeds Rogers as Captain America, joining Havok's team of superheroes, "The Six", in order to protect mutants from a deranged Nick Fury and S.H.I.E.L.D. He has powerful energy manipulating abilities which manifest when America is threatened. Using that power he manages to kill a platoon of Super Soldiers and the Avengers, which consist of Black Widow, Deathlok, Typhoid Mary, Hawkeye and Iron Giant Man ( Tony Stark). He is defeated by Havok and is then drawn below the earth by The Beyonder who kills him after he finds out what he needs to know.

Nextwave: Agents of H.A.T.E.

Captain America is mentioned several times in Nextwave, usually by Monica Rambeau (who constantly talks about her time as an Avenger). At one point, Monica theorizes that Captain America is secretly gay, as he was the only Avenger who never hit on her (Tabitha Smith agrees that it would be cool if that were true and that it would explain why "people always dress like him at gay pride marches")

He appears in a flashback Monica has, when the Avengers are attacked by naked enemies. He tells her to "cover your eyes, go back to the mansion, and make my dinner".

Old Man Logan

Peggy Carter

In an alternate universe where World War II is still raging, Steve Rogers and Professor Erskine are both assassinated before the Super-Soldier Serum is administered, so Peggy Carter steps up to participate in Project: Rebirth. Although British, she takes up the shield and American flag to fight as Captain America. In this universe, Becky Barnes serves alongside Captain Peggy.

The concept of Peggy Carter serving as Captain America was created for the game Marvel Puzzle Quest for Captain America's 75th anniversary. She was adapted into the third series of the comic .

Peggy Carter also appears as a version of Captain America (named Captain Britain) in the first episode of the Marvel Studios animated series In this version, Peggy takes the Super-Soldier Serum, while Steve Rogers later joins the fight with an armored suit built by Howard Stark and becomes Iron Man.

Warren Ellis's limited series explored a version of the Marvel Universe where "everything went wrong". In this continuity, Captain America himself makes no physical appearance in the series aside from the cover for issue #1 and in a dream sequence in issue #2. He was a member of the Avengers, a revolutionary cell formed by Tony Stark bent on liberating California from the corrupt rule of President Charles Xavier, but along with many other members of the team, he is killed aboard the Avengers Quinjet. His shield is recovered by soldiers who celebrate the deaths of the Avengers. A part of the Captain's war history is touched upon by the now-psychotic Nick Fury, who was ordered to destroy the Quinjet by the President: "...I'll give you an anecdote. Back in the war, it was America introduced me to eating human meat."

Spider-Gwen

Captain America is a S.H.I.E.L.D. agent on Earth-65, who apprehends Spider-Gwen during her battle with the Lizard (this reality's Peter Parker). This Captain America is an African American woman named Samantha Wilson a genderbent version of Sam Wilson/Falcon. During the 1940s, Samantha volunteered for Project: Rebirth after other test subjects were shot and killed or badly injured by Nazis. She became trapped in an alternate dimension after seemingly sacrificing herself to stop Arnim Zola, but later managed to return home to find that 75 years had passed. Steve Rogers would go on to become a famous comic creator, who writes stories of Samantha's dimensional journeys that he saw in his dreams, which Sam confirmed as being accurate.

Spider-Island

In this retelling of Spider-Island as part of the " Secret Wars" storyline, Captain America and the other heroes are mutated into monster spiders and he is still the Spider Queen's "Spider King" in the Battleworld domain of Spider-Island. However, Agent Venom gives Captain America the Godstone and turns him into a Man-Wolf (as an homage to the time when Captain America was a werewolf called Capwolf), releasing Steve from the Spider Queen's control. He uses his new form to fight for the resistance.

Spider-Man: Life Story

Spider-Man: Life Story takes place in an alternate continuity where characters naturally age after Peter Parker debuts as Spider-Man in 1962. In 1966, Captain America is pressured by the public to join the efforts in Vietnam and decides to go to see the conflict for himself. A year later, American soldiers label Steve as a traitor when he decides to protect a Vietnamese village. Captain America also gets himself involved in the Superhuman Civil War in the 2000s. In the 2010s, it is unknown if he is dead or in hiding after Doctor Doom took over the planet.

Truth: Red, White & Black

In the 2003 limited series Truth: Red, White & Black, black soldiers act as test subjects for the WWII Super-Soldier program of 1942. Most of the subjects die, or become deformed with the exception of one, Isaiah Bradley. Isaiah substitutes for Captain America on an assignment, discovering Jewish concentration camp detainees subjected to experiments.

In Captain America (vol. 4) #28 (August 2004), an Isaiah Bradley from an alternative Earth became Captain America and never married. Later, he is elected president and serves two terms. He travels back in time, accidentally crossing to Earth-616, and brings the mainstream Captain America and Rebecca Quan forward into his own time to prevent his daughter, Rebecca "Becky" Barnes, from traveling to Earth-616.

Ultimate Marvel

Scott Summers

Weapon X: Days of Future Now

Steve Rogers is selected for the Weapon X program. He is given a procedure similar to Wolverine's that bonds vibranium to his skeleton. He is given the code name Vibram.

Alternative versions of Steve Rogers are seen within several issues of the What If? series.

In "What If Captain America and Bucky Had Both Survived World War Two?", Steve is able to hold onto the drone plane and deactivate the bomb, allowing both men to survive. Baron Zemo is shot by the Red Skull for failing to kill Captain America and Bucky, but it is later revealed that the Skull shot him with a weapon which put him to sleep for 20 years. Bucky and Cap continue to fight in the 1950s and 1960s against Communists, though tragically Nick Fury is killed in the Korean War. In the mid-1960s, Bucky goes his own way. Contacted by President Lyndon Johnson, the aged Steve is offered the job as the head of the newly created S.H.I.E.L.D., but Steve declines and suggests Barnes instead. S.H.I.E.L.D. and Barnes battle HYDRA, but fail to capture the Supreme Hydra. Joining Steve on one of his missions, the pair run into the Hulk and Rick Jones. Steve is knocked out, forcing Bucky to use Cap's shield and rescue Rick from the Hulk's rampage. Bucky decides to take on the role of Captain America, to which Steve agrees. Overhearing the conversation, Rick light-heartedly blackmails the two for the chance to be the new Bucky. Steve becomes the new leader of S.H.I.E.L.D.. Tracking the final group of HYDRA to an uncharted island, Steve and S.H.I.E.L.D. agent Sharon Carter team up with the new Cap and Bucky. The group infiltrate the island's volcano, which turns out to be fake and created as a hideaway for HYDRA forces. The four are captured, and the Supreme Hydra is revealed to be Baron Zemo, who has not aged for 20 years due to the Red Skull's weapon. Believing that Captain America is still Rogers, he prepares to kill Bucky, but Steve escapes his cuffs and frees the others. A fierce battle ensues, resulting in Zemo's death, but not before a shot from Zemo's gun hits and kills Bucky. The story ends with a distraught Steve mourning the loss of his friend, and the possibility of Rick Jones becoming the new Captain America.

"What If...Captain America Fought in the Civil War?" features a continuum where Captain America lived during the American Civil War. In this universe, Steve Rogers is a corporal attached to a Northern regiment called the Redlegs, led by Colonel Buck "Bucky" Barnes. Rogers's first mission turns out to be an attack on a group of civilians, and he refuses to follow Barnes' orders. Barnes shoots Rogers, but only wounds him after Barnes is attacked by an eagle. Rogers passes out while trying to escape, and has visions of We-pi-ahk the Eagle-Chief. Waking, he is greeted by a black man, Private Wilson, who brought him back to an Indian reserve. Wilson believes Steve's vision of We-pi-ahk means he is destined to be the one that will bring union to all people. Wilson begins a mystical ceremony that he says will make Rogers "as you are on the inside, so shall you become on the outside." Barnes breaks into the hut as the ceremony is underway. Rogers is mystically given superhuman strength and a magical shield that can transform into an eagle, while Barnes' head is turned into a fleshless skull. Barnes orders his men to open fire and kill everyone in the camp, and Wilson is fatally shot. Before the troops can escape, Rogers appears as Captain America, and captures Barnes and his men. Thanks to Captain America's involvement, the Civil War ends earlier than in our history, and Abraham Lincoln is never assassinated. Rogers helps the South rebuild after the war, and suppresses the rise of the K.K.K. As a representative of the Indian people, he is able to prevent the Indian wars of 1870. Unfortunately Barnes, now known as the White Skull, forms a group even more dangerous than the K.K.K. The descendants of both men continue fighting each other up to the present in this alternative universe.

In the 2006 What If Age of Apocalypse one shot, Captain America is the leader of the Defenders (this reality's version of the Avengers), alongside Logan (not bonded with any adamantium), Captain Britain (who uses Iron Man's armor), Brother Voodoo (this reality's Sorcerer Supreme, after Dr. Strange's death), Colossus, the Thing (who has a prosthetic arm), the Molecule Man, Sauron, and Nate Summers. Captain America no longer wears a mask, and wields Thor's hammer, Mjolnir, along with his shield.

References

External links

Gladstone, Brooke (March 9, 2007). "Death to America". On the Media. Transcript and streaming audio; Ed Brubaker and Joe Simon interviewed.

Powell, Matt (March 7, 2007). "Captain America Remembered". . Archived from the original on March 9, 2007.

Captain America Library (fan site). Archived from the original on July 8, 2011.

Captain America (Steve Rogers) at the Comic Book DB (archived from the original)

Captain America cover gallery

Captain America at Marvel Wiki

Markstein, Don (2010). "Captain America". Don Markstein's Toonopedia.

Captain America (disambiguation) at the Marvel Universe

Captain America at the Marvel Database Project

Captain America at the Marvel Universe wiki

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Steve Rogers Captain America Publisher Marvel Comics First appearance Captain America Comics #1 (March 1941) Created by Alter ego Steven Grant Rogers Team affiliations Partnerships Notable aliases Nomad The Captain Abilities Enhanced strength, speed, stamina, durability, agility, reflexes, senses, and mental processing via the super soldier serum Master martial artist and hand-to-hand combatant Accelerated healing Slowed aging Master tactician, strategist, and field commander Using Vibranium-steel alloy shield Captain America is a superhero appearing in American comic books published by Marvel Comics.

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Diaporama BILAN EPI

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Bilan EPI SUperhéros et Propagande 2024 2025

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Captain America n'est pas seulement une histoire et un divertissement pour les jeunes américains, elle devient un outil de propagande.

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Dans ce film, le 1er de la série Captain America, Captain America rencontre et se bat contre Red Skull.

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La Guerre Froide a commencé (1947) et désormais l'ennemi des Etats Unis est l'URSS (leader du bloc de l'Est).
La Guerre Froide est une période de tensions très fortes entre le Bloc de l'Ouest, dominé par les Etats Unis et le Bloc de l'Est dominé par l'URSS. Pas de conflit direct mais une tension idéologique extrême qui maintient vivace la peur d'un nouveau conflit aux Etats Unis. Les Etats Unis sont très anti-communistes à cette époque.

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Captain America n'a pas de supers pouvoirs mais il symbolise les valeurs américaines: la lutte pour la liberté contre le totalitarisme et le nazisme (symbole de la barbarie). Son costume rappelle le drapeau américain...bleu rouge blanc des étoiles des rayures.

Le personnage de Steve Rogers souhaite entrer dans l'armée afin de lutter contre Hitler et son armée.
Le personnage est donc né pendant la Seconde Guerre Mondiale (en décembre 1940) alors que les Etats Unis ne rentrent en guerre qu'un an plus tard (Pearl Harbour, 1941).

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*Date de parution du Comics: 1954.
* Captain America vs Electro => Etats Unis vs URSS. Les valeurs américaines opposées aux idées de l'URSS.
*Création de Electro par des scientifiques russes afin de contrer et d'eliminer Captain America: va-t-il y arriver?
* phrase en haut de la page de comics "Captain America dies today": va-t-il vraiment mourir? Que symboliserait sa mort s'il venait à mourir?

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Freedom
Tolerance: Respect the differences between people. Respect others.
Equality.
Patriotic values / pastriotism : a whole country united against the enemy.

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[FRENCH] En 1953/1954, Marvel Comics (alors identifié comme Atlas Comics) tenta de relancer ses principaux héros des années quarante. Captain America mais aussi Human Torch et Sub-Mariner reprirent du service. Mais l'idée venait sans doute un peu tôt et la tentative fut de courte durée, ne produisant qu'une poignée d'épisodes. Peu de super-criminels marquants furent introduits à cette époque mais l'un d'entre eux fait encore sentir sa marque sur les comics modernes...

Dans les années quarante, Captain America et son jeune ami Bucky cassaient des nazis et des japonais à longueur d'épisode. Après la guerre, le duo de héros s'était bien attaqué à de " simples " gangsters mais l'éclat n'avait pas été le même. Ramenés en 1954, les personnages les plus politisés de Marvel s'étaient donc réorientés vers une nouvelle forme de conflit mondial : la Guerre Froide. On avait remplacé la lutte contre le nazisme par un anticommunisme qui avait plusieurs raisons d'être. D'abord parce que les Soviétiques étaient les ennemis idéologiques du moment... Ensuite parce qu'à l'intérieur des frontières américaines le maccarthisme battait son plein. Lancé par le sénateur Joseph McCarthy à l'aube des années 50 et arrivant à son paroxysme en 1953-1954, le maccarthisme était une forme de paranoïa politique qui voyait des " rouges " partout. Paranoïa n'est sans doute pas le mot exact puisqu'il est évident que l'URSS n'était pas franchement l'alliée des USA, qu'elle amenuisait autant qu'elle rivalisait autant qu'elle le pouvait avec l'Amérique et qu'il lui arrivait, bien évidemment, d'envoyer des espions. Mais le maccarthisme poussait le bouchon plus loin que la réalité. Sa doctrine voulait que tout ce qui n'allait pas, tout ce qui semblait bizarre, à l'intérieur des USA était forcément le fruit de dangereux éléments communistes. Les lenteurs administratives ? C'étaient forcément d'odieux " rouges " infiltrés qui sabotaient les ministères de l'intérieur. Le gaspillage ? La mauvaise gestion ? Les crimes non résolus ? Les " rouges " on vous dit ! Et, en avril 1954, une sous-commission, menée par les sénateurs Hendrickson et Kefauver, avait plus particulièrement prise pour cible les comic-books. N'étaient-ils pas eux aussi une cause de perte de valeur morale ? Même si Hendrickson et Kefauver étaient sans doute moins obsédés par les communistes que le sénateur McCarthy plusieurs articles de journaux de l'époque n'hésitaient pas à faire le lien : les comics étaient majoritairement produits par des émigrés de la première ou de la seconde génération, susceptibles d'avoir été envoyé par l'Est pour reprogrammer, via la BD, le cerveau des enfants américains !

Dans ces conditions, faire que les super-héros d'Atlas Comics " cassent du rouge " avait un double avantage. Non seulement c'était dans l'ère du temps mais en plus on prouvait par la même occasion aux censeurs éventuels qu'on ne pouvait être soupçonné d'appartenir à une cellule communiste. Human Torch ou Sub-Mariner affrontaient des espions à tours de bras. Et plus encore, Captain America, symbole patriotique s'il en est, chassait les infiltrés venus dénaturer l'Amérique. De ce fait, on l'aura compris, ses aventures du moment regorgeaient d'agents ennemis mais le ressort du super-vilain n'y était pas aussi systématique qu'on aurait pu le penser. Et dans un premier temps les auteurs avaient préféré une solution classique. Le Red Skull (" Crâne Rouge ", ennemi nazi de Captain America pendant la seconde guerre mondiale, était réapparu en 1953 en s'affichant désormais comme un agent soviétique sans que la contradiction n'étonne personne. Après nazis et communistes étaient vu comme deux facettes d'un Mal absolu. Tous les nazis étaient sans doute un peu soviétiques et inversement. Bien sûr, on pourra dire que Captain America affrontait toutes les formes de totalitarisme. Mais le glissement politique d'un Red Skull restait largement inexpliqué. Des décennies plus tard, Marvel réglerait les contradictions apparentes (par exemple le fait que Bucky ne semblait pas avoir vieilli entre 1941 et 1953) avec plusieurs vagues de corrections successives : Les " vrais " Captain America et Bucky étaient désormais supposés avoir disparu en 1945, vers la fin de la phase européenne de la Seconde Guerre Mondiale. Tout comme le " vrai " Red Skull. Et tous avaient été remplacés par des successeurs à des fins de propagande. De même que le Captain America des années 50 est désormais vu comme un personnage autonome (William Burnside, un agent gouvernemental tellement fan de Steve Rogers qu'il s'était fait refaire le visage et avait adopté son nom civil et qui avait pris en sympathie un jeune sosie de Bucky), le Red Skull de cette période était un espion communiste qui avait récupéré l'identité vacante. Peu de personnages communistes vraiment originaux ou réellement marquants viendraient, à cette époque, s'attaquer au héros de la série. C'est une des raisons qui rend notable la créature découverte dans Captain America Comics #78. Ca et le fait qu'elle porte un nom connu... Electro !

On ne sait pas au juste qui fut le scénariste de cet épisode. Les uns crieront systématiquement au nom de Stan Lee (sans autre raison qu'il s'agit d'une vieille histoire de la Marvel) mais c'est loin d'être automatique. Lee avait déjà, à l'époque, une position éditoriale centrale. Mais il n'écrivait pas systématiquement tous les récits super-héroïques. D'autres bons candidats rôdaient dans les couloirs de la firme. Comme (à titre d'exemple) Don Rico, futur créateur de la Veuve Noire (Natasha Romanoff). Rico était plutôt chargé des titres liés à la jungle mais les peuplait de façon courante de méchants agents communistes qui voulaient déposséder le monde libre de tout uranium. Et Rico n'était pas le seul auteur surfant sur cette vague. L'idée que Stan Lee ait produit le super-vilain qui va suivre ne coule donc pas de source. On verra plus loin qu'il y a des éléments qui vont dans ce sens mais disons qu'il n'y pas de place pour la certitude à ce stade. Le dessinateur, lui, est clairement identifié puisqu'il a signé l'épisode. Il s'agit alors du jeune John Romita (Senior), alors âgé de 24 ans. Qui que soit le partenaire de Romita sur cette histoire, les auteurs commencent par nous montrer une monstrueuse créature verte, en train d'irradier de l'énergie et donc le côté " méchant " ne laisse pas de place au doute : le personnage porte sur la poitrine une faucille et un marteau, ce qui l'identifie clairement comme un soviétique. Et le commentaire se charge de poser le contexte : " Le voici... Le plus terrifiant et horrible marchand de mort que les ennemis rouges de la liberté ont pu concevoir pour la destruction de Captain America ! C'est Electro ! Chargé en électricité avec assez de pouvoir pour détruire qui il veut ! Son but est de tuer Captain America et... son toucher est mortel ! ".

Tout commence visiblement de l'autre côté du " rideau de fer ", avec deux militaires soviétiques en train de discuter. Le premier lit un rapport qui explique comment Captain America a été créé en 1941 par des scientifiques américains (bizarrement c'est le pluriel qui est ici utilisé alors que l'origine classique repose sur un seul savant, abattu à la fin de la transformation de Steve Rogers). Le militaire communiste détaille comment " un faible professeur exempté s'est fait injecté un sérum secret et des pouvoirs dynamiques qui le rendent plus fort que n'importe quel être humain ". L'homme poursuit " Depuis il a été le grand adversaire du fascisme... et désormais de notre propre cause... L'internationale communiste ! ". Il continue en constatant que toute tentative de le battre a échoué... Et que du coup leurs propres savants ont créé un adversaire encore plus fort que lui, de taille à battre Captain America. Le second militaire est d'abord incrédule mais son interlocuteur se retourne vers une source de lumière qui irradie et lui présente... Electro ! Ce n'est pas un nom inconnu des lecteurs de Timely/Atlas/Marvel pour peu qu'ils aient lu des comics de 1940 (ce qui, en 1954 et en l'absence de réimpressions, n'est pas si évident). Dès Marvel Mystery Comics #4, Steve Dahlman avait en effet inventé un " merveilleux robot " nommé Electro (créé, dans le contexte de l'histoire, par un certain professeur Zog). C'est ce robot massif de 1940 qu'on retrouve dans la série moderne The Twelve. Mais ici il ne semble pas qu'il s'agisse d'une volonté délibérée d'émuler le personnage de 1940. L'agent soviétique de 1954 se distingue surtout par des pouvoirs électriques qui justifient ce nom. Notons cependant que la discussion entre les deux militaires ne permet pas d'éclairer deux points : D'abord on ne sait pas précisément comment cet Electro a été créé et on ne connait pas, non plus, sa nature. Electro est-il un humain transformé, à la manière de Steve Rogers ? Ou bien " plus simplement " un robot ou un androïde qui diffuse de l'électricité ? Rien ne permet de l'établir avec certitude. Créature verte équipée d'une ceinture et de bottes rouges, cet Electro communiste se distingue par la forme anguleuse de sa tête, comme si son crâne était carré. Mais dans le même temps il peut aussi s'agir simplement d'une coiffe.

Le premier militaire explique à l'autre qu'Electro a tout le pouvoir électrique nécessaire pour contrer la force de Captain America. Il n'a qu'un défaut par contre... Il doit impérativement se connecter à une dynamo une fois toutes les 24 heures pour se recharger. Le second militaire répond que ça ne devrait pas poser de problème et explique à Electro de bien penser à se recharger une fois par jour. Placidement, Electro rétorque qu'il s'en souviendra. Vu la silhouette massive du personnage, sa rigidité apparente et son côté taciturne il est difficile de ne pas penser à l'acteur Boris Karloff quand on voit cette créature. A plus forte raison parce que dans certains films (en particulier dans la Momie), Karloff portait un fez sur la tête. Accidentellement ou pas, Electro ressemble à une compression entre deux rôles de Karloff : la Momie, donc, et le Monstre de Frankenstein... Bien vite Electro est expédié en Amérique et il arrive " à la faveur de la nuit, alors que la paisible Amérique dort sans se douter du danger ". Parce que, pour enfoncer le clou, il faut que les communistes n'introduisent pas leurs agents dans la journée mais bien la nuit, quand les américains pacifiques dorment... Avant de laisser Electro à sa mission, on l'informe d'un dernier point : " Captain America est un adversaire formidable ! Cependant il a une faiblesse ! Son affection pour son jeune partenaire Bucky, pour qui il donnerait sa vie ! Si rien d'autre ne marche, il faudra t'en souvenir ! ".

Déguisé sous un lourd imperméable, son visage caché par un chapeau, Electro prend ensuite la direction de Broadway. Il sait en effet qu'une grande parade doit s'y dérouler le lendemain, parade à laquelle prendront part Captain America et Bucky. Vingt-quatre heures plus tard, à l'heure dite, les deux super-héros passent sur un char conduit par une militaire blonde qui a ceci d'intéressant que son visage pourrait tout aussi bien avoir été dessiné par Lee Elias, trahissant les influences de John Romita Sr (à moins qu'il s'agisse d'un " art assist ", Elias ayant travaillé pour Marvel à la même période). À l'époque. Mais Broadway est une avenue connue pour ses nombreuses enseignes lumineuses. Et bientôt Bucky remarque que le texte d'une des enseignes vient de se modifier, affichant désormais " Captain America dies today " (" Captain America va mourir ce jour "). On voit au passage que le bouclier du héros est décoré d'une large bande blanche et d'un seul cercle rouge (donc très simplifié par rapport à ce qu'on connait). C'est le fruit d'une décision éditoriale de l'époque qui voulait que, pour gagner du temps, les dessinateurs ne devaient plus prendre la peine de dessiner les ellipses recouvrant le dit-bouclier. On pensait que les coloristes se chargeraient d'appliquer les bandes de couleurs. Les coloristes, eux, trouvaient qu'ils n'étaient pas payés pour et pratiquaient une certaine résistance passive, diminuant graduellement le nombre de cercles. Ici, le bouclier est presque devenu blanc, avec un halo rouge sur la bordure. Décidant immédiatement d'enquêter, Cap demande à une voiture de pompier (qui faisait sans doute partie du cortège) de sortir sa grande échelle, de manière à ce qu'il puisse monter à hauteur de l'enseigne. Mais une fois à la hauteur du panneau, voyant une silhouette étincelante, le héros s'écrie " Attention Bucky ! Il y a un court-circuit ! ". En fait, le lecteur aura compris (et l'image le prouve) que c'est le fait du tueur soviétique, qui se présente sans plus attendre : " Ce n'est que moi ! Electro... L'homme qui te détruira ! ".

Heureusement pour Captain America et Bucky, Electro a beau être un être puissant, il ne se sert pas beaucoup de son cerveau. Au lieu d'électriser l'échelle sur laquelle ils se tiennent (il pourrait ainsi les griller sur place), Electro se contente d'essayer de leur tirer dessus des rafales d'énergie. Et comme il les manque pitoyablement, les héros ne sont pas plus blessés que çà. A moins que ce ne soit pas Electro qui soit à la ramasse mais bien le scénariste inconnu. Car quand le tueur, irradiant toujours autant d'électricité, saute sur l'échelle de pompier, Cap et Bucky ne semblent pas indisposés. Il faut croire que le matériel pris en main par Electro n'est pas réellement conducteur... Il faut qu'Electro touche sa proie pour réellement la blesse ou la tuer. Les deux héros commencent donc à prendre la poudre d'escampette plutôt qu'Electro leur mette, au sens propre, la main dessus. L'assassin ricane : " Pour la première fois le monde voit Captain America qui fuit devant un ennemi ! ".

Le combat prend alors une tournure typique d'un autre scénariste, Bill Finger (le co-créateur de Batman). Finger avait une prédilection pour les batailles au sein d'éléments géants (par exemple une caisse enregistreuse géante, théâtre d'un combat Batman/Catwoman dans Batman #62, en 1951). Il avait collaboré avec Timely/Atlas/Marvel dans l'après-guerre, vers 1946-1949 mais on ne trouve pas trace de lui dans les crédits de 1953/1954 et il est peu probable qu'il puisse être le " scénariste mystère " de cette saga.

Par contre il semble que l'auteur ait voulu imiter une recette qu'on avait déjà vue chez DC sur des séries comme Batman, entamée avec des éléments comme le dollar géant dans la Batcave. Ainsi Electro poursuit Captain America et Bucky à travers une exposition où trône une machine à écrire géante (Bill Finger lui-même utiliserait précisément ce genre de machine à écrire géante dans le plus tardif Batman #115). Aussi fantasque et irréelle que l'idée puisse paraître, elle trouve sans doute sa base dans un fait réel.

Pour l'Exposition Universelle de 1939, Underwood, société qui commercialisait des machines à écrire, avait commandé un modèle géant qui pesait 14 tonnes. En théorie, un adulte devait se tenir debout sur une touche pour taper du texte. Underwood allant jusqu'à organiser une session photo où un éléphant semblait taper du texte (les touches étant à la taille de sa patte).

Ici, l'idée est que Captain America et Bucky ne peuvent toucher leur adversaire. Mais en courant sur les touches du clavier géant ils les actionnent... Et Electro est frappé avec violence par les éléments de la machine. Profitant du fait que le soviétique est désorienté, Captain America porte un véritable coup de grâce en appuyant sur la touche du retour-chariot. Electro est touché par un véritable bélier mécanique... Mais le tueur arrive à court-circuiter la machine. En se relevant il touche un câble qui, pour le coup, doit être conducteur puisqu'il arrive ainsi à électrocuter à distance Bucky, qui tombe dans les pommes. Mais intérieurement Electro fulmine. Il réalise que toute cette dépense d'énergie a épuisé ses réverses et qu'il lui faudra rapidement se recharger grâce à une dynamo. Bucky est sonné mais pas mort. Electro le prend donc en otage, menace de l'achever si Captain America ne se rend pas. En fait il semble qu'en vérité le tueur n'aurait pas assez de pouvoir pour mettre à bien sa menace. Toute l'astuce consiste à trouver du temps... Electro recule légèrement pour pouvoir toucher le générateur qui donne du courant à toute l'exposition : " Encore un petit peu et j'aurais assez de pouvoir pour les tuer tous les deux ! ".

Mais Captain America remarque la manœuvre et bondit vers un levier pour actionner une autre attraction de l'exposition : une chute d'eau artificielle ! Au moment même où Electro touche la dynamo et est traversé par le courant, il est aussi touché par la chute d'eau. D'où un court-circuit géant... Electro tombe, victime de son propre pouvoir. Le commentaire se moque alors de l'assassin communiste, battu par un des éléments les plus simples à trouver : l'eau ! Bucky, alors, se reprend, tandis que son mentor explique que dès qu'il a remarqué qu'Electro en voulait à cette dynamo il a compris que quelque chose ne tournait pas rond : " Ce rat gagnait du temps ! Il n'aurait pas attendu s'il avait réellement pu nous achever ! ".

Heureux, les deux héros peuvent alors admirer le panneau électrique de Broadway qui, au lieu d'annoncer la mort de Captain America, a été réparé de manière à proclamer qu'il est bien vivant. Le sort d'Electro, lui, semble plus funeste. De toute façon on ne saura pas réellement si son auteur avait prévu de le ramener dans des épisodes ultérieurs puisque la série Captain America Comics s'arrêtera... D'une part pour mévente mais aussi parce qu'avec l'instauration du Comics Code, Marvel fera le choix de se retirer quelques années du genre super-héroïque (tandis que DC fera le choix contraire, donnant naissance à l'Age d'Argent des Comics). La commission sénatoriale sur les comics date d'avril 1954. Captain America Comics #78, antidaté de septembre 1954, date probablement plutôt du même mois, à quelques jours près. Non seulement les ventes n'étaient pas au rendez-vous mais la courte renaissance de Captain America fut sans doute interrompue par peur des retombées de cette polémique (alors que DC ou d'autres, ayant des épaules plus larges que Marvel, n'eurent pas les mêmes frayeurs. Un détail des délibérations de cette commission est d'ailleurs souvent méconnu. Les sénateurs avaient compris que Martin Goodman avait l'habitude de créer des microsociétés (qu'il pouvait fermer ou ouvrir à volonté pour déjouer des créanciers). Les changements de noms Timely, Atlas, Marvel ne sont que la partie apparente de l'iceberg et les délibérations font état de beaucoup plus d'entités, déclarées au nom de Goodman ou de sa femme. Marvel avait donc chaud aux fesses et pas spécialement envie de voir s'abattre une punition...

Et Electro ? On n'allait pas le revoir pendant des décennies. C'est dans What If #9 (1978) que Roy Thomas et Don Glut le ramèneraient comme un des adversaires des " Avengers des années 50 " (le prototype des Agents of Atlas, dont les aventures se sont déroulées dans une autre réalité). De facto l'Electro aperçu dans What If #9 est une version alternative mais il finira par être mentionnée dans la " continuité principale " par (à nouveau) Roy Thomas dans Captain America Annual #13 (1994), soit quarante ans après sa première apparition. Au delà de sa courte carrière, Electro a laissé derrière lui un certain nombre d'héritiers, la plupart d'entre eux ayant été écrit par Stan Lee (ce qui ne prouve pas pour autant que cet Electro soit une création de Lee, ce ne serait pas la seule fois où Lee s'inspire d'un épisode qu'il a édité mais pas écrit). Décourageons les esprits qui voudraient voir en ce colosse vert un ancêtre communiste de Hulk... la couleur verte de l'alter-ego de Bruce Banner n'est que le fruit d'un accident d'imprimerie qui ne pouvait reproduire la couleur réellement prévue (le gris). Aucune chance, donc, que Stan Lee soit tombé sur l'Electro vert et se soit dit " tiens je vais refaire le même en le transformant en un antihéros ".

Non. Le principal écho qu'on peut trouver à l'Electro de 1954, c'est celui de 1964, adversaire de l'homme-araignée à partir d'Amazing Spider-Man #9 (coproduit par Stan Lee et Steve Ditko). Plus élégant, plus versatile que l'Electro communiste, Maxwell Dillon a lui aussi des pouvoirs électriques, un costume majoritairement vert et, si l'histoire diffère en de nombreux points, il n'en reste pas moins que Spider-Man le bat exactement de la même manière que Captain America, en lui lançant de l'eau dessus (ce qui provoque un court-circuit). Mais ce n'est pas pour autant la première fois où Lee avait surfé sur cette direction. Dans Journey into Mystery #93 (Juin 1963), en collaboration avec Jack Kirby, il avait donné naissance à un surpuissant " Radioactive Man " (" l'Homme Radioactif "), un ennemi vert et massif de Thor, qui irradie également de l'énergie (mais cette fois nucléaire) et qui se trouve être un agent communiste venu de Chine. Malgré le changement d'énergie, Radioactive Man est sans doute le personnage le plus similaire à l'Electro de 1954. Sans l'ennemi de Spider-Man qui s'est en quelque sorte accaparé le nom, sans doute que l'Electro des années 50 serait revenu de manière plus notable (après tout Ed Brubaker a ramené des personnages plus obscurs de cette période). En lieu et place il lui faut patienter dans les limbes de l'Histoire des comics.

[ Xavier Fournier]

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En 1953/1954, Marvel Comics (alors identifié comme Atlas Comics) tenta de relancer ses principaux héros des années quarante. Captain America mais aussi Human Torch et Sub-Mariner reprirent du service. Mais l'idée venait sans doute un peu tôt et la tentative fut de courte durée, ne produisant qu'une poignée d'épisodes.

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Symbole de l'Amérique. Il porte les couleurs du drapeau. Il est l'Amérique. Il est "les jeunes américains".
Il est utilisé comme un outil de propagande: montrer la puissance / la surpuissance de l'Amérique indestructible.

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Captain America: The First Avenger - Trailer

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[FRENCH] En 1953/1954, Marvel Comics (alors identifié comme Atlas Comics) tenta de relancer ses principaux héros des années quarante. Captain America mais aussi Human Torch et Sub-Mariner reprirent du service. Mais l'idée venait sans doute un peu tôt et la tentative fut de courte durée, ne produisant qu'une poignée d'épisodes. Peu de super-criminels marquants furent introduits à cette époque mais l'un d'entre eux fait encore sentir sa marque sur les comics modernes...

Dans les années quarante, Captain America et son jeune ami Bucky cassaient des nazis et des japonais à longueur d'épisode. Après la guerre, le duo de héros s'était bien attaqué à de " simples " gangsters mais l'éclat n'avait pas été le même. Ramenés en 1954, les personnages les plus politisés de Marvel s'étaient donc réorientés vers une nouvelle forme de conflit mondial : la Guerre Froide. On avait remplacé la lutte contre le nazisme par un anticommunisme qui avait plusieurs raisons d'être. D'abord parce que les Soviétiques étaient les ennemis idéologiques du moment... Ensuite parce qu'à l'intérieur des frontières américaines le maccarthisme battait son plein. Lancé par le sénateur Joseph McCarthy à l'aube des années 50 et arrivant à son paroxysme en 1953-1954, le maccarthisme était une forme de paranoïa politique qui voyait des " rouges " partout. Paranoïa n'est sans doute pas le mot exact puisqu'il est évident que l'URSS n'était pas franchement l'alliée des USA, qu'elle amenuisait autant qu'elle rivalisait autant qu'elle le pouvait avec l'Amérique et qu'il lui arrivait, bien évidemment, d'envoyer des espions. Mais le maccarthisme poussait le bouchon plus loin que la réalité. Sa doctrine voulait que tout ce qui n'allait pas, tout ce qui semblait bizarre, à l'intérieur des USA était forcément le fruit de dangereux éléments communistes. Les lenteurs administratives ? C'étaient forcément d'odieux " rouges " infiltrés qui sabotaient les ministères de l'intérieur. Le gaspillage ? La mauvaise gestion ? Les crimes non résolus ? Les " rouges " on vous dit ! Et, en avril 1954, une sous-commission, menée par les sénateurs Hendrickson et Kefauver, avait plus particulièrement prise pour cible les comic-books. N'étaient-ils pas eux aussi une cause de perte de valeur morale ? Même si Hendrickson et Kefauver étaient sans doute moins obsédés par les communistes que le sénateur McCarthy plusieurs articles de journaux de l'époque n'hésitaient pas à faire le lien : les comics étaient majoritairement produits par des émigrés de la première ou de la seconde génération, susceptibles d'avoir été envoyé par l'Est pour reprogrammer, via la BD, le cerveau des enfants américains !

Dans ces conditions, faire que les super-héros d'Atlas Comics " cassent du rouge " avait un double avantage. Non seulement c'était dans l'ère du temps mais en plus on prouvait par la même occasion aux censeurs éventuels qu'on ne pouvait être soupçonné d'appartenir à une cellule communiste. Human Torch ou Sub-Mariner affrontaient des espions à tours de bras. Et plus encore, Captain America, symbole patriotique s'il en est, chassait les infiltrés venus dénaturer l'Amérique. De ce fait, on l'aura compris, ses aventures du moment regorgeaient d'agents ennemis mais le ressort du super-vilain n'y était pas aussi systématique qu'on aurait pu le penser. Et dans un premier temps les auteurs avaient préféré une solution classique. Le Red Skull (" Crâne Rouge ", ennemi nazi de Captain America pendant la seconde guerre mondiale, était réapparu en 1953 en s'affichant désormais comme un agent soviétique sans que la contradiction n'étonne personne. Après nazis et communistes étaient vu comme deux facettes d'un Mal absolu. Tous les nazis étaient sans doute un peu soviétiques et inversement. Bien sûr, on pourra dire que Captain America affrontait toutes les formes de totalitarisme. Mais le glissement politique d'un Red Skull restait largement inexpliqué. Des décennies plus tard, Marvel réglerait les contradictions apparentes (par exemple le fait que Bucky ne semblait pas avoir vieilli entre 1941 et 1953) avec plusieurs vagues de corrections successives : Les " vrais " Captain America et Bucky étaient désormais supposés avoir disparu en 1945, vers la fin de la phase européenne de la Seconde Guerre Mondiale. Tout comme le " vrai " Red Skull. Et tous avaient été remplacés par des successeurs à des fins de propagande. De même que le Captain America des années 50 est désormais vu comme un personnage autonome (William Burnside, un agent gouvernemental tellement fan de Steve Rogers qu'il s'était fait refaire le visage et avait adopté son nom civil et qui avait pris en sympathie un jeune sosie de Bucky), le Red Skull de cette période était un espion communiste qui avait récupéré l'identité vacante. Peu de personnages communistes vraiment originaux ou réellement marquants viendraient, à cette époque, s'attaquer au héros de la série. C'est une des raisons qui rend notable la créature découverte dans Captain America Comics #78. Ca et le fait qu'elle porte un nom connu... Electro !

On ne sait pas au juste qui fut le scénariste de cet épisode. Les uns crieront systématiquement au nom de Stan Lee (sans autre raison qu'il s'agit d'une vieille histoire de la Marvel) mais c'est loin d'être automatique. Lee avait déjà, à l'époque, une position éditoriale centrale. Mais il n'écrivait pas systématiquement tous les récits super-héroïques. D'autres bons candidats rôdaient dans les couloirs de la firme. Comme (à titre d'exemple) Don Rico, futur créateur de la Veuve Noire (Natasha Romanoff). Rico était plutôt chargé des titres liés à la jungle mais les peuplait de façon courante de méchants agents communistes qui voulaient déposséder le monde libre de tout uranium. Et Rico n'était pas le seul auteur surfant sur cette vague. L'idée que Stan Lee ait produit le super-vilain qui va suivre ne coule donc pas de source. On verra plus loin qu'il y a des éléments qui vont dans ce sens mais disons qu'il n'y pas de place pour la certitude à ce stade. Le dessinateur, lui, est clairement identifié puisqu'il a signé l'épisode. Il s'agit alors du jeune John Romita (Senior), alors âgé de 24 ans. Qui que soit le partenaire de Romita sur cette histoire, les auteurs commencent par nous montrer une monstrueuse créature verte, en train d'irradier de l'énergie et donc le côté " méchant " ne laisse pas de place au doute : le personnage porte sur la poitrine une faucille et un marteau, ce qui l'identifie clairement comme un soviétique. Et le commentaire se charge de poser le contexte : " Le voici... Le plus terrifiant et horrible marchand de mort que les ennemis rouges de la liberté ont pu concevoir pour la destruction de Captain America ! C'est Electro ! Chargé en électricité avec assez de pouvoir pour détruire qui il veut ! Son but est de tuer Captain America et... son toucher est mortel ! ".

Tout commence visiblement de l'autre côté du " rideau de fer ", avec deux militaires soviétiques en train de discuter. Le premier lit un rapport qui explique comment Captain America a été créé en 1941 par des scientifiques américains (bizarrement c'est le pluriel qui est ici utilisé alors que l'origine classique repose sur un seul savant, abattu à la fin de la transformation de Steve Rogers). Le militaire communiste détaille comment " un faible professeur exempté s'est fait injecté un sérum secret et des pouvoirs dynamiques qui le rendent plus fort que n'importe quel être humain ". L'homme poursuit " Depuis il a été le grand adversaire du fascisme... et désormais de notre propre cause... L'internationale communiste ! ". Il continue en constatant que toute tentative de le battre a échoué... Et que du coup leurs propres savants ont créé un adversaire encore plus fort que lui, de taille à battre Captain America. Le second militaire est d'abord incrédule mais son interlocuteur se retourne vers une source de lumière qui irradie et lui présente... Electro ! Ce n'est pas un nom inconnu des lecteurs de Timely/Atlas/Marvel pour peu qu'ils aient lu des comics de 1940 (ce qui, en 1954 et en l'absence de réimpressions, n'est pas si évident). Dès Marvel Mystery Comics #4, Steve Dahlman avait en effet inventé un " merveilleux robot " nommé Electro (créé, dans le contexte de l'histoire, par un certain professeur Zog). C'est ce robot massif de 1940 qu'on retrouve dans la série moderne The Twelve. Mais ici il ne semble pas qu'il s'agisse d'une volonté délibérée d'émuler le personnage de 1940. L'agent soviétique de 1954 se distingue surtout par des pouvoirs électriques qui justifient ce nom. Notons cependant que la discussion entre les deux militaires ne permet pas d'éclairer deux points : D'abord on ne sait pas précisément comment cet Electro a été créé et on ne connait pas, non plus, sa nature. Electro est-il un humain transformé, à la manière de Steve Rogers ? Ou bien " plus simplement " un robot ou un androïde qui diffuse de l'électricité ? Rien ne permet de l'établir avec certitude. Créature verte équipée d'une ceinture et de bottes rouges, cet Electro communiste se distingue par la forme anguleuse de sa tête, comme si son crâne était carré. Mais dans le même temps il peut aussi s'agir simplement d'une coiffe.

Le premier militaire explique à l'autre qu'Electro a tout le pouvoir électrique nécessaire pour contrer la force de Captain America. Il n'a qu'un défaut par contre... Il doit impérativement se connecter à une dynamo une fois toutes les 24 heures pour se recharger. Le second militaire répond que ça ne devrait pas poser de problème et explique à Electro de bien penser à se recharger une fois par jour. Placidement, Electro rétorque qu'il s'en souviendra. Vu la silhouette massive du personnage, sa rigidité apparente et son côté taciturne il est difficile de ne pas penser à l'acteur Boris Karloff quand on voit cette créature. A plus forte raison parce que dans certains films (en particulier dans la Momie), Karloff portait un fez sur la tête. Accidentellement ou pas, Electro ressemble à une compression entre deux rôles de Karloff : la Momie, donc, et le Monstre de Frankenstein... Bien vite Electro est expédié en Amérique et il arrive " à la faveur de la nuit, alors que la paisible Amérique dort sans se douter du danger ". Parce que, pour enfoncer le clou, il faut que les communistes n'introduisent pas leurs agents dans la journée mais bien la nuit, quand les américains pacifiques dorment... Avant de laisser Electro à sa mission, on l'informe d'un dernier point : " Captain America est un adversaire formidable ! Cependant il a une faiblesse ! Son affection pour son jeune partenaire Bucky, pour qui il donnerait sa vie ! Si rien d'autre ne marche, il faudra t'en souvenir ! ".

Déguisé sous un lourd imperméable, son visage caché par un chapeau, Electro prend ensuite la direction de Broadway. Il sait en effet qu'une grande parade doit s'y dérouler le lendemain, parade à laquelle prendront part Captain America et Bucky. Vingt-quatre heures plus tard, à l'heure dite, les deux super-héros passent sur un char conduit par une militaire blonde qui a ceci d'intéressant que son visage pourrait tout aussi bien avoir été dessiné par Lee Elias, trahissant les influences de John Romita Sr (à moins qu'il s'agisse d'un " art assist ", Elias ayant travaillé pour Marvel à la même période). À l'époque. Mais Broadway est une avenue connue pour ses nombreuses enseignes lumineuses. Et bientôt Bucky remarque que le texte d'une des enseignes vient de se modifier, affichant désormais " Captain America dies today " (" Captain America va mourir ce jour "). On voit au passage que le bouclier du héros est décoré d'une large bande blanche et d'un seul cercle rouge (donc très simplifié par rapport à ce qu'on connait). C'est le fruit d'une décision éditoriale de l'époque qui voulait que, pour gagner du temps, les dessinateurs ne devaient plus prendre la peine de dessiner les ellipses recouvrant le dit-bouclier. On pensait que les coloristes se chargeraient d'appliquer les bandes de couleurs. Les coloristes, eux, trouvaient qu'ils n'étaient pas payés pour et pratiquaient une certaine résistance passive, diminuant graduellement le nombre de cercles. Ici, le bouclier est presque devenu blanc, avec un halo rouge sur la bordure. Décidant immédiatement d'enquêter, Cap demande à une voiture de pompier (qui faisait sans doute partie du cortège) de sortir sa grande échelle, de manière à ce qu'il puisse monter à hauteur de l'enseigne. Mais une fois à la hauteur du panneau, voyant une silhouette étincelante, le héros s'écrie " Attention Bucky ! Il y a un court-circuit ! ". En fait, le lecteur aura compris (et l'image le prouve) que c'est le fait du tueur soviétique, qui se présente sans plus attendre : " Ce n'est que moi ! Electro... L'homme qui te détruira ! ".

Heureusement pour Captain America et Bucky, Electro a beau être un être puissant, il ne se sert pas beaucoup de son cerveau. Au lieu d'électriser l'échelle sur laquelle ils se tiennent (il pourrait ainsi les griller sur place), Electro se contente d'essayer de leur tirer dessus des rafales d'énergie. Et comme il les manque pitoyablement, les héros ne sont pas plus blessés que çà. A moins que ce ne soit pas Electro qui soit à la ramasse mais bien le scénariste inconnu. Car quand le tueur, irradiant toujours autant d'électricité, saute sur l'échelle de pompier, Cap et Bucky ne semblent pas indisposés. Il faut croire que le matériel pris en main par Electro n'est pas réellement conducteur... Il faut qu'Electro touche sa proie pour réellement la blesse ou la tuer. Les deux héros commencent donc à prendre la poudre d'escampette plutôt qu'Electro leur mette, au sens propre, la main dessus. L'assassin ricane : " Pour la première fois le monde voit Captain America qui fuit devant un ennemi ! ".

Le combat prend alors une tournure typique d'un autre scénariste, Bill Finger (le co-créateur de Batman). Finger avait une prédilection pour les batailles au sein d'éléments géants (par exemple une caisse enregistreuse géante, théâtre d'un combat Batman/Catwoman dans Batman #62, en 1951). Il avait collaboré avec Timely/Atlas/Marvel dans l'après-guerre, vers 1946-1949 mais on ne trouve pas trace de lui dans les crédits de 1953/1954 et il est peu probable qu'il puisse être le " scénariste mystère " de cette saga.

Par contre il semble que l'auteur ait voulu imiter une recette qu'on avait déjà vue chez DC sur des séries comme Batman, entamée avec des éléments comme le dollar géant dans la Batcave. Ainsi Electro poursuit Captain America et Bucky à travers une exposition où trône une machine à écrire géante (Bill Finger lui-même utiliserait précisément ce genre de machine à écrire géante dans le plus tardif Batman #115). Aussi fantasque et irréelle que l'idée puisse paraître, elle trouve sans doute sa base dans un fait réel.

Pour l'Exposition Universelle de 1939, Underwood, société qui commercialisait des machines à écrire, avait commandé un modèle géant qui pesait 14 tonnes. En théorie, un adulte devait se tenir debout sur une touche pour taper du texte. Underwood allant jusqu'à organiser une session photo où un éléphant semblait taper du texte (les touches étant à la taille de sa patte).

Ici, l'idée est que Captain America et Bucky ne peuvent toucher leur adversaire. Mais en courant sur les touches du clavier géant ils les actionnent... Et Electro est frappé avec violence par les éléments de la machine. Profitant du fait que le soviétique est désorienté, Captain America porte un véritable coup de grâce en appuyant sur la touche du retour-chariot. Electro est touché par un véritable bélier mécanique... Mais le tueur arrive à court-circuiter la machine. En se relevant il touche un câble qui, pour le coup, doit être conducteur puisqu'il arrive ainsi à électrocuter à distance Bucky, qui tombe dans les pommes. Mais intérieurement Electro fulmine. Il réalise que toute cette dépense d'énergie a épuisé ses réverses et qu'il lui faudra rapidement se recharger grâce à une dynamo. Bucky est sonné mais pas mort. Electro le prend donc en otage, menace de l'achever si Captain America ne se rend pas. En fait il semble qu'en vérité le tueur n'aurait pas assez de pouvoir pour mettre à bien sa menace. Toute l'astuce consiste à trouver du temps... Electro recule légèrement pour pouvoir toucher le générateur qui donne du courant à toute l'exposition : " Encore un petit peu et j'aurais assez de pouvoir pour les tuer tous les deux ! ".

Mais Captain America remarque la manœuvre et bondit vers un levier pour actionner une autre attraction de l'exposition : une chute d'eau artificielle ! Au moment même où Electro touche la dynamo et est traversé par le courant, il est aussi touché par la chute d'eau. D'où un court-circuit géant... Electro tombe, victime de son propre pouvoir. Le commentaire se moque alors de l'assassin communiste, battu par un des éléments les plus simples à trouver : l'eau ! Bucky, alors, se reprend, tandis que son mentor explique que dès qu'il a remarqué qu'Electro en voulait à cette dynamo il a compris que quelque chose ne tournait pas rond : " Ce rat gagnait du temps ! Il n'aurait pas attendu s'il avait réellement pu nous achever ! ".

Heureux, les deux héros peuvent alors admirer le panneau électrique de Broadway qui, au lieu d'annoncer la mort de Captain America, a été réparé de manière à proclamer qu'il est bien vivant. Le sort d'Electro, lui, semble plus funeste. De toute façon on ne saura pas réellement si son auteur avait prévu de le ramener dans des épisodes ultérieurs puisque la série Captain America Comics s'arrêtera... D'une part pour mévente mais aussi parce qu'avec l'instauration du Comics Code, Marvel fera le choix de se retirer quelques années du genre super-héroïque (tandis que DC fera le choix contraire, donnant naissance à l'Age d'Argent des Comics). La commission sénatoriale sur les comics date d'avril 1954. Captain America Comics #78, antidaté de septembre 1954, date probablement plutôt du même mois, à quelques jours près. Non seulement les ventes n'étaient pas au rendez-vous mais la courte renaissance de Captain America fut sans doute interrompue par peur des retombées de cette polémique (alors que DC ou d'autres, ayant des épaules plus larges que Marvel, n'eurent pas les mêmes frayeurs. Un détail des délibérations de cette commission est d'ailleurs souvent méconnu. Les sénateurs avaient compris que Martin Goodman avait l'habitude de créer des microsociétés (qu'il pouvait fermer ou ouvrir à volonté pour déjouer des créanciers). Les changements de noms Timely, Atlas, Marvel ne sont que la partie apparente de l'iceberg et les délibérations font état de beaucoup plus d'entités, déclarées au nom de Goodman ou de sa femme. Marvel avait donc chaud aux fesses et pas spécialement envie de voir s'abattre une punition...

Et Electro ? On n'allait pas le revoir pendant des décennies. C'est dans What If #9 (1978) que Roy Thomas et Don Glut le ramèneraient comme un des adversaires des " Avengers des années 50 " (le prototype des Agents of Atlas, dont les aventures se sont déroulées dans une autre réalité). De facto l'Electro aperçu dans What If #9 est une version alternative mais il finira par être mentionnée dans la " continuité principale " par (à nouveau) Roy Thomas dans Captain America Annual #13 (1994), soit quarante ans après sa première apparition. Au delà de sa courte carrière, Electro a laissé derrière lui un certain nombre d'héritiers, la plupart d'entre eux ayant été écrit par Stan Lee (ce qui ne prouve pas pour autant que cet Electro soit une création de Lee, ce ne serait pas la seule fois où Lee s'inspire d'un épisode qu'il a édité mais pas écrit). Décourageons les esprits qui voudraient voir en ce colosse vert un ancêtre communiste de Hulk... la couleur verte de l'alter-ego de Bruce Banner n'est que le fruit d'un accident d'imprimerie qui ne pouvait reproduire la couleur réellement prévue (le gris). Aucune chance, donc, que Stan Lee soit tombé sur l'Electro vert et se soit dit " tiens je vais refaire le même en le transformant en un antihéros ".

Non. Le principal écho qu'on peut trouver à l'Electro de 1954, c'est celui de 1964, adversaire de l'homme-araignée à partir d'Amazing Spider-Man #9 (coproduit par Stan Lee et Steve Ditko). Plus élégant, plus versatile que l'Electro communiste, Maxwell Dillon a lui aussi des pouvoirs électriques, un costume majoritairement vert et, si l'histoire diffère en de nombreux points, il n'en reste pas moins que Spider-Man le bat exactement de la même manière que Captain America, en lui lançant de l'eau dessus (ce qui provoque un court-circuit). Mais ce n'est pas pour autant la première fois où Lee avait surfé sur cette direction. Dans Journey into Mystery #93 (Juin 1963), en collaboration avec Jack Kirby, il avait donné naissance à un surpuissant " Radioactive Man " (" l'Homme Radioactif "), un ennemi vert et massif de Thor, qui irradie également de l'énergie (mais cette fois nucléaire) et qui se trouve être un agent communiste venu de Chine. Malgré le changement d'énergie, Radioactive Man est sans doute le personnage le plus similaire à l'Electro de 1954. Sans l'ennemi de Spider-Man qui s'est en quelque sorte accaparé le nom, sans doute que l'Electro des années 50 serait revenu de manière plus notable (après tout Ed Brubaker a ramené des personnages plus obscurs de cette période). En lieu et place il lui faut patienter dans les limbes de l'Histoire des comics.

[ Xavier Fournier]

# data[].attributes.attachment_link.description
En 1953/1954, Marvel Comics (alors identifié comme Atlas Comics) tenta de relancer ses principaux héros des années quarante. Captain America mais aussi Human Torch et Sub-Mariner reprirent du service. Mais l'idée venait sans doute un peu tôt et la tentative fut de courte durée, ne produisant qu'une poignée d'épisodes.

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*Captain America comme outil de propagande: pendant la Guerre Froide ("Cold War") les Etats Unis utilisent Captain America comme moyen d'afficher au monde sa puissance /son invincibilité.
* Les jeunes américains sont attirés par ce genre de littérature. Ils lisent des comics et peuvent se reconnaître en Steve Rogers. Pourquoi ne pas entrer dans l'armée? Pourquoi ne pas s'engager? Pourquoi ne pas lutter contre l'ennemi communiste?
*Message au monde occidental
*Message à l'URSS

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Crâne rouge

Personnage de fiction apparaissant dans
Captain America.

Cosplay de Crâne rouge tenant le Cube cosmique.

Nom original

The Red Skull

Alias

Johann Schmidt
(véritable identité)
" Der Rote Schädel " (nom allemand ; traduction : " Le crâne rouge "), George John Maxon, Albert Malik, Tod March, sénateur Joseph McRooter

(le Crâne rouge d'origine)
Autrefois Aleksander Lukin , Dell Rusk, Bettman P. Lyles, " l'Agent aux mille visages " (" The Agent of a Thousand Faces "), l'Homme, le Professeur (" Teacher "), John Smith ; s'est aussi fait passer pour Captain America (Steve Rogers), Cyrus Fenton, Nick Fury, Samuel Sawyer et d'autres encore

(le clone)
Crâne blanc, Mattéo, l'Onslaught rouge, le Père Patrick, le Xavier démon

Naissance

1899
Un village non identifié d' Allemagne

Origine

Allemagne

Décès

1945
Berlin, Allemagne nazie (ressuscité)

Sexe

Homme

Espèce

Humain

Cheveux

Blonds-roux, avant d'être chauve (corps originel)
Blonds, puis aucun (corps cloné)

Yeux

Bleus

Activité

Ancien leader terroriste, PDG de Kronas Corporation, conquérant autoproclamé, dirigeant du Troisième Reich, président et propriétaire de Galactic Pictures, groom, ouvrier, voleur, mendiant

Citoyen allemand avec un casier judiciaire international, recherché pour crimes de guerre et crimes contre l'humanité, légalement décédé

Caractéristique

Génie intellectuel et scientifique

Tacticien, stratège et commandant de terrain expert

Combattant au corps à corps et tireur d'élite qualifié

Arme favorite

Pouvoirs spéciaux

(le Crâne rouge d'origine)

Aucun super-pouvoir

avec le corps cloné de Steve Rogers :

Force, vitesse et endurance humaines maximales

(le clone)

Adresse

Mobile

Taille

1,85 m (corps originel)
1,87 m (corps cloné)

Famille

Veuf

(le Crâne rouge d'origine)
Hermann Schmidt(père, †), Martha Schmidt (mère, †), Synthia Schmidt (Sister Sin, fille)

(le clone)
Arnim Zola (créateur), Crâne rouge (Johann Schmidt, modèle génétique)

Affiliation

(le Crâne rouge d'origine)
Allié régulier d' Arnim Zola ; ancien directeur de Kronas Corporation, agent spécial du Troisième Reich (SS-Oberführer), chef de la plupart des groupes néo-nazis contemporains subversifs à travers le monde ; ancien allié de l'Axis Mundi, d' ULTIMATUM (en) , de l'Ordre Nihiliste, de THEM, de l' AIM, de l'AID et du Power Broker, du Baron Zemo (Helmut) ; ancien chef d'une branche d' HYDRA, de la Milice Populaire ; ancien membre des cerveaux des " Actes de Vengeance " ; ancien partenaire du premier Maître de la haine et de la Vipère ; ancien employeur de Crossbones, du Skeleton Crew (en) ; créateur des Fléaux de la pègre (Scourge of the Underworld), des Chiens de Garde, des Résistants et des Exilés

(le clone)
ancien membre d'HYDRA, ancien chef des S-Men

Ennemi de

Captain America, les Vengeurs, le SHIELD

Créé par

Joe Simon
Jack Kirby

Interprété par

Scott Paulin
Hugo Weaving
Ross Marquand

Films

Captain America: First Avenger
Avengers: Infinity War
Avengers: Endgame

Séries

What If...?

Première apparition

(en)

(fr)

(historique)
Aucune apparition

(moderne)
Eclipso no 34
(octobre 1973)

(le clone)
Uncanny Avengers (vol. 1) no 1
(juin 2013)[1]

Éditeurs

Marvel Comics
Timely Comics

Johann Schmidt, alias Crâne rouge (" Red Skull " en version originale) est un super-vilain évoluant dans l' univers Marvel de la maison d'édition Marvel Comics. Créé par le scénariste Joe Simon et le dessinateur Jack Kirby, le personnage de fiction apparaît pour la première fois dans le comic book Captain America Comics #1 en décembre 1940 paru chez Timely Comics, sous l'identité de l'agent John Maxon.

Dans Captain America Comics #7 (octobre 1941), il apparaît comme l'agent nazi Johann Schmidt puis, dans Captain America Comics #61 (mars 1947), il apparaît sous le nom d' Albert Malik. Il revient en tant que Crâne rouge dans Tales of Suspense #65 (1965) à la suite d'une révision rétroactive de son histoire.

Crâne rouge est l' ennemi juré du super-héros Captain America, aussi bien durant la Seconde Guerre mondiale qu'à l'époque contemporaine.

Dans l' univers cinématographique Marvel, le personnage de Crâne rouge est interprété par l'acteur Hugo Weaving dans les deux premiers films Captain America, puis par Ross Marquand dans les deux derniers alors qu'il est devenu le Gardien de la Pierre de l'Âme sur la planète Vormir.

Crâne rouge est un personnage créé par le scénariste Ed Herron et dessiné et encré par Jack Kirby, qui apparaît pour la première fois dans Captain America Comics #1, publié en décembre 1940 chez Timely Comics. Il est à l'origine un agent ennemi nazi quelconque et meurt à la fin de cet épisode.

Cependant, Kirby et Simon, les auteurs de ce comics, le font revenir d'entre les morts dès le #3, où il défie Captain America dans sa première histoire. Le dessin est encore signé par Kirby, mais cette fois encré par Bernie Klein.

D'après la biographie de Joe Simon, c'est en regardant un sundae fondre qu'il eut les premières idées concernant l'aspect graphique du personnage.

Dans les premières traductions françaises des aventures de Captain America parues chez Arédit/Artima, Crâne rouge était rebaptisé Crâne écarlate. Le but était sans doute de ne pas susciter d'accusation d' anticommunisme, bien que le personnage soit un ancien nazi.

Le nom " Crâne rouge " était lui employé par les traductions des éditions Lug- Semic, où le personnage était cependant nettement moins présent.

Johann Schmidt naît en 1899 dans un village allemand non identifié. Fils d'une femme morte en couches prénommée Martha et d'un père violent et alcoolique dénommé Hermann (qui tenta de le noyer pour venger la mort de son épouse et se suicida peu après), Johann fut recueilli par l'ancien docteur de sa mère, puis vécut dans les rues.

Durant sa jeunesse, il rencontre Esther, la fille d'un commerçant juif, qui fut la seule personne qui fit preuve de gentillesse à son égard. Un jour, il tente de la séduire mais, comme elle refuse ses avances, il l'assassine. Ce fut son premier meurtre. Plus tard, il devint le bras droit d' Hitler sous le nom de Crâne rouge et se débarrassa petit à petit des autres fidèles du Führer.

Lors de la Seconde Guerre mondiale, durant une confrontation avec Captain America il fut enseveli sous les décombres d'un château à la suite de son explosion, mais un gaz expérimental le maintint en vie.

Après sa disparition, un agent communiste adopta l'identité de Crâne rouge pendant les années 1950 ; c'est ce Crâne rouge qui fut, entre autres, responsable de la mort de Richard et Mary Parker, les parents de Peter Parker ( Spider-Man). Ce second Crâne rouge trouva des années plus tard la mort des mains de Scourge (agent de Schmidt).

Le véritable Crâne Rouge réapparut cependant peu après la résurrection de Captain America. Selon Crâne rouge, dans un monde sans gouvernement, la loi du plus fort s'appliquera automatiquement. Pour arriver à ses fins, il ne reculera devant rien, que ce soit l'intimidation, le terrorisme ou même le génocide.

Il a eu une fille, surnommée la Mère supérieure, dont il avait accéléré le vieillissement artificiellement. Elle est réapparue sous l'identité de Sister Sin puis Sin, complice et compagne de Crossbones.

Crâne rouge a été l'" allié " du baron Zemo, du baron Strucker, d' Arnim Zola et de l' AIM. Il a aussi été à la tête d'une division de l' HYDRA, organisation fondée par le baron Strucker, sous les ordres de ce dernier.

Il a aussi employé ou financé divers groupuscules (sans forcément que les intéressés le sachent) comme les Watchdogs, les Resistants, les Scourges of the Underworld ou Ultimatum. Il emploie régulièrement des hommes de main comme Crossbones, Mother Night (qui fut sa compagne), Machinesmith et parfois au sein d'un groupe, le Skeleton Crew.

Il manipule ainsi, en les finançant, pas mal de groupes mais aussi des entreprises, ainsi que des organismes officiels. Ainsi, il manipula la Commission aux affaires superhumaines (dirigée un temps par Val Cooper) pour destituer Steve Rogers de son rôle de Captain America pour remplacer par John Walker, alias " Super-Patriot " (ensuite connu comme U.S. Agent), plus violent.

Après être devenu, sous l'identité de Dell Rusk ( anagramme de " Red Skull "), ministre de la Défense du gouvernement américain, Crâne rouge semble avoir été tué par le Soldat de l'hiver (alias Bucky). Mais, ayant possédé le corps d'un homme d'affaires russe par l'intermédiaire du Cube cosmique, il annonce officiellement sa résurrection aux médias lors d'une attaque contre Londres.

Pouvoirs, capacités et équipement

Crâne rouge n'a aucun super-pouvoir. Durant la période où il était en possession d'un corps cloné du héros Captain America, il possédait des capacités physiques identiques à celles de Steve Rogers, même si, du fait d'un entraînement inférieur, il était incapable d'égaler les performances de Rogers. Par ailleurs, le clone de Crâne rouge posséda pendant un temps les pouvoirs mentaux du Professeur X.

C'est un expert en stratégie, tactique militaire et un excellent commandant sur le terrain, ainsi qu'un expert en politique, notamment dans le domaine des complots et manipulations politiques. Ses talents sont comparables aux plus grands conquérants de l'histoire. C'est aussi un excellent combattant à mains nues, maîtrisant plusieurs arts martiaux même s'il n'atteint pas le niveau de Captain America, ainsi qu'un tireur remarquable avec les armes à feu et un utilisateur d'armes blanches qualifié.

Il emploie souvent un armement sophistiqué et parfois des armures de combat high-tech. Il a également utilisé de nombreux êtres artificiels créés par son partenaire Arnim Zola.

Son arme la plus célèbre est sa " poussière de mort " ( dust of death). La composition chimique de cette poudre est inconnue mais, dès qu'elle entre en contact avec la peau d'une personne elle la tue en quelques secondes, provoquant une flétrissure de la peau de la tête de la victime ainsi que sa coloration en rouge et la chute des cheveux. Le corps de la victime apparaît alors avoir un " crâne rouge " comme tête. Crâne rouge peut envoyer sa " poussière de mort " avec un revolver spécial.

La tête de Crâne rouge ressemble elle-aussi à un crâne de couleur rouge, à la suite d'un accident au cours duquel Crâne rouge respira sa propre " poussière de mort ". Il portait originellement un masque mais, après avoir été victime de son arme, son vrai visage a pris l'apparence du masque.

Lorsqu'il commet ses meurtres en utilisant sa poussière, Crâne rouge aime siffloter, fredonner ou jouer la Marche funèbre de Chopin, qui est devenue sa signature depuis les années 1940.

Il a aussi possédé pendant un temps le Cube cosmique créé par l' AIM.

Dans l'histoire Old Man Logan , Crâne rouge devient le maître incontesté des États-Unis après le génocide des super-héros par une coalition de super-vilains. Ce n'est que 50 ans plus tard (période durant laquelle se déroule le récit cité précédemment) que Wolverine le décapite et débarrasse ainsi le monde de ce dangereux manipulateur.

Dans le premier tome de Ultimate Avengers (édition Panini Comics), on apprend que Captain America aurait eu un fils avec une certaine mademoiselle Richards dans les années 1940. Le-dit enfant, ayant hérité des pouvoirs de son père, serait devenu fou et aurait dépecé son visage pour ressembler au Crâne rouge original, son père l'ayant " abandonné ". Le fils de Captain America deviendra donc un de ses ennemis dans cette version des Vengeurs.

Dans le comics Deadpool re-massacre Marvel, Crâne Rouge dirige une cabale de super-vilains (avec à ses côtés le Docteur Fatalis, Magnéto et l'Abomination) et manipule Wade Wilson afin qu'il tue les super-héros... Ce qu'il fera sans le savoir, croyant avoir affaire à des ennemis. Toutefois le mercenaire se rendra compte de ses actes et décidera de prendre sa revanche...

Apparitions dans d'autres médias

Sauf indication contraire ou complémentaire, les informations mentionnées dans cette section peuvent être confirmées par la base de données IMDb.

Interprété par Scott Paulin

Hugo Weaving incarne Johann Schmidt/Crâne rouge dans Captain America : First Avenger (2011).

Interprété par Hugo Weaving (dans l'univers cinématographique Marvel)

Interprété par Ross Marquand (dans l'univers cinématographique Marvel)

Dans la version cinématographique de Captain America, Crâne rouge (Johann Schmidt) possède une force physique équivalente à celle de Steve Rogers.

Sous la menace, il obligea le Docteur Abraham Erskine à lui administrer sa dernière découverte, un nouveau sérum (le Sérum du Super Soldat ou S.S.S.) censé décupler les capacités physiques d'un combattant. Mais la conception du sérum étant encore inachevée, en plus des propriétés attendues, le sérum eut des effets indésirables qui accentuèrent la personnalité diabolique de Schmidt. Il n'est pas précisé si ce sérum modifia ou non son apparence.

Crâne rouge apparaît dans le jeu de plateau Heroscape Marvel en tant que Red Skull.

Crâne rouge apparaît dans plusieurs sets du jeu de figurine Marvel en tant que Red Skull.

Crâne rouge apparaît dans le jeu de plateau Marvel United en tant que Red Skull.

Notes et références

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Crâne rouge Personnage de fiction apparaissant dans Captain America . Cosplay de Crâne rouge tenant le Cube cosmique. Nom original The Red Skull Alias Johann Schmidt (véritable identité) " Der Rote Schädel " (nom allemand ; traduction : " Le crâne rouge "), George John Maxon, Albert Malik, Tod March, sénateur Joseph McRooter(le Crâne rouge d'origine) Autrefois Aleksander Lukin , Dell Rusk, Bettman P.

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The Evolution of Captain America in Television & Film