# data[].attributes.headline
¿Por qué es considerada una obra universal?

# data[].attributes.subject
¿Por qué es considerada una obra universal?

# data[].attributes.body
Es la creación más importante de Dante Alighieri y una de las obras fundamentales de la transición del pensamiento medieval (teocentrista) al renacentista (antropocentrista). Dante resume en ella el amplio conocimiento acumulado durante siglos, desde los antiguos clásicos hasta el mundo medieval; su fe religiosa y sus convicciones morales y filosóficas. El estilo de la obra posee un rico lenguaje lleno de símbolos y frecuentes referencias a personajes históricos y de la antigua mitología.
Aunque la Divina Comedia es principalmente un poema religioso, que discute el pecado, la virtud y la teología, Dante también discute varios elementos de la ciencia de su época.
El libro suele presentarse actualmente con un gran cuerpo de notas que ayudan a entender quiénes eran los personajes mencionados. Estos comentarios incluyen interpretaciones de las alegorías cristianas o significados místicos que contendría el texto.
En resumen, Dante es el máximo exponente del mundo medieval, de la ideología y de la estética de su época. Y la Divina Comedia concentra todo el saber de la misma, remitiéndonos a una infinidad de fuentes argumentales y culturales, desde las creencias y supersticiones populares hasta las enciclopedias que encerraban el saber medieval.
Vale entonces leer la Comedia porque es un clásico y es interesante conocerla, pero sobre todo porque es vista como una lectura “actual”, es una obra atemporal donde los sentimientos y escenas representadas por Dante han trascendido y se siguen comprendiendo incluso hoy en día. Es una obra humana que refleja el peregrinaje del ser humano en busca de “la Luz”, es el descubrimiento del hombre hacia Dios, con la ayuda de la razón (Virgilio) y de la fe (Beatriz). El poema es una epopeya religiosa que narra con realismo un viaje, es un canto a la humanidad. La vida y obra de Dante ha tenido una influencia decisiva en la construcción de la cultura moderna. Muchos escritores e intelectuales han utilizado la Divina comedia y otras de sus obras como fuente de inspiración temática, lingüística y expresiva. Además, numerosos pintores de todos los tiempos han creado ilustraciones sobre ella.
La obra es un poema narrativo de una ambición desmedida, grande, majestuosa, verdadera obra de arte. En ella, Dante resume todo el vasto conocimiento acumulado durante siglos, desde los antiguos clásicos hasta el mundo medieval en una narración compleja repleta de alusiones a historias bíblicas, mitos clásicos, historia y política contemporánea .

# data[].attributes.body
Fue escrito en el prerrenacimiento, entre los siglos XIII y XIV, periodo en el que se gestó en Italia una renovación del mundo cultural gracias a lo que sería la llegada del Humanismo en la época del Renacimiento; este periodo fue la transición entre la mentalidad medieval y el anuncio de un espíritu renacentista.
Dante tenía formación en literatura, filosofía, astrología, historia, teología, ética y política, y su libro más famoso es el de la Divina Comedia, considerada una obra maestra de la literatura italiana y uno de los textos cumbres de la literatura universal.
Aproximadamente en el año 1307, empezó Dante a componer la Commedia, más tarde calificada por Giovanni Boccaccio como Divina, para llamarse entonces la Divina Comedia. Dante la llamó también poema sacro, como alusión al peregrinaje por el “otro mundo” que se describe en el texto: es el viaje de las tinieblas a la luz.

# data[].attributes.body
Es el creador y héroe de La divina comedia es el núcleo de toda actividad. Dante el es compasivo en imagen de los pecadores que se encuentran sufriendo.
Dante, es una parte muy estructurada, comprensivo algo nervioso ante los inconvenientes que se le presentan confundido en la parte moral como en los pensamientos debido a sus experiencias vividas en el infierno.

Dante va aprendiendo a dejar su atracción trayendo una actitud más cruel hacia el castigo de los pecadores ya que el observa el propio reflejo de la equidad divina.

# data[].attributes.body
Es el acompañante de Dante mediante los caminos del infierno, de forma histórica Virgilio vivió en el siglo I, en lo que hoy se conoce como el norte de Italia.
El espíritu de Virgilio que se encuentra presente en esta historia ha sido penado a una eternidad en el infierno ya que estuvo presente antes de la aparición de Cristo en la tierra.
Virgilio recibió las ordenes para acompañar a Dante mediante su viaje espiritual, este enseña una asistencia sabia, ingeniosa y opresor en donde esta incapaz de darle protección a Dante de los verdaderos inconvenientes del infierno.

# data[].attributes.body
Las aclaraciones de su vida se mantienen en secreto se conoce que Dante se enamoro de ella cuando era joven en donde jamás olvidó su amor.
Ella posee un papel corto en el infierno en donde se transforma más eminente entre el purgatorio y el paraíso, se conoce que durante el viaje ficticio de Dante en el transcurso de su vida luego de la muerte, manifiesta encontrar a Beatriz quien se perdió en la tierra a consecuencia de una muerte repentina.

# data[].attributes.body
CARÓN (Canto III) es el demonio que transportaba las almas de los condenados a través de los ríos infernales. En cuanto a su aspecto físico Carón es un anciano cubierto de canas, tiene velludas mejillas y los ojos en llamas. Es el primero de los personajes mitológicos que usa Dante para asignarle un deber en el Infierno.

MINOS (Canto V) era hijo de Zeus y de Europa. Fue rey de la isla de Creta, tres generaciones antes de la guerra de Troya. Pasa por ser el primero que civilizó a los cretenses, los gobernó con justicia, con bondad y les dio excelentes leyes. Minos fue instituido juez en el Infierno.

CERBERO, con sus tres fauces, es el guardián del tercer círculo (Canto VI). Su nombre en griego significa devorador de carne. Es símbolo del ansia de comer, representa la gula. Se le describe con los ojos rojos, la barba sangrienta y negra, la panza inflada y las manos con uñas  con las que araña a los condenados y los lastima.

PLUTON (Canto VII), se le consideraba el dios pagano de la riqueza y por ello preside el círculo cuarto. Dante lo describe brevemente por su ronca voz y Virgilio explica que a pesar de su poder, no impedirá que desciendan ambos al círculo. En la mitología romana, Plutón era el dios del inframundo. En mitología griega era Hades, aunque Plutón era más benigno.

FLEGIAS (Canto VIII) es un personaje mitológico, símbolo de la ira violenta y del fuego. Su semblante no viene descrito. En todo caso, Dante se preocupa en citar su sobreexcitación marcada por los gritos.

# data[].attributes.body
Los IGNAVOS (Canto III). Dante los desprecia por su incapacidad de moverse tanto hacia el bien como hacia el mal, de ahí que estén desdibujados, grises, sin nombre. Es el círculo de los neutrales, por así decirlo, los indiferentes al bien y al mal.

LUJURIOSOS. Francesca de Rimini fue la esposa de Gianciotto Malatesta, señor de Rimini, hombre de valor pero deforme físicamente, del cual tuvo una hija: Concordia. El hermano de Gianciotto, Paolo estaba casado con Orabile Beatriz de Ghiaggiolo de la que tuvo dos hijos. Una historia de pasión y amor que Dante relata de manera magnífica.

Los GLOTONES, es el tercer círculo (Canto VI) son flagelados por una lluvia putrefacta y sin vigilados por el mitológico perro de tres cabezas. Aquí están atormentados por la lluvia fuerte mezclada con granizo y nieve. Cerbero, con apetito insaciable, araña, desgarra la piel y los descuartiza. Aquí está un florentino de su época, Ciacco que le narra su historia a cambio de que Dante prometa mantener vivo su recuerdo en el mundo. La pena de los glotones es un castigo por analogía: en cuanto que en vida se parecieron a las bestias, entonces están obligados a estar por el suelo como animal en su inmundicia y flagelado por la intemperie. De hecho, están postrados  en tierra y la lluvia los hace aullar como perros.

Los AVAROS y los PRÓDIGOS (Canto VII) empujan grandes pesos con el pecho a través de un círculo. Cuando se encuentran se insultan. Dante pregunta a Virgilio si todas las personas con la tonsura son clérigos. Virgilio le confirma que son religiosos: papas y cardenales manchados por la culpa de la avaricia. Dante relaciona la avaricia con los hombres de la iglesia, entendida, por lo tanto, como pecado que caracteriza a la mayor parte de los religiosos.

Los IRACUNDOS y los MELANCÓLICOS (Canto VII), los iracundos continúan airándose violentamente unos contra otros, como lo hicieron en vida. También bajo el agua, están los condenados por melancolía, los cuales criaron en su interior su propia rabia y ahora hacen hervir el pantano con sus tristes suspiros porque por cobardía o por miedo evitaron airarse cuando había que hacerlo.

ARGENTI (Canto VIII) personifica aquel tipo de persona llamada magnate-non magnánimo, dedicado a la violencia, la ira y a la soberbia. Este florentino, espíritu orgulloso se revolvía contra sí mismo destrozándose. Pertenecía a la familia de los Adimari, una de las más ricas y poderosas del momento. Jacobo, hijo de Dante, dice de él que no tuvo nunca un acto de virtud en su vida, más siempre fue soberbio y arrogante. Bocaccio explica que le llamaban Argenti porque había hecho herrar su caballo con plata.