# data[].attributes.attachment_caption
Θεόφιλος , Ερωτοκριτος και Αρετούσα 

# data[].attributes.headline
Μουσείο Σϋγχρονης Τέχν

# data[].attributes.body
Μουσείο Σϋγχρονης Τέχνης

# data[].attributes.headline
Η Παριζιάνα, Τοιχογραφ

# data[].attributes.body
Η Παριζιάνα, Τοιχογραφία στην Κνωσο

https://heraklionmuseum.gr/exhibit/toichografia-tis-parizianas/

https://heraklionmuseum.gr/exhibit/toichografia-tis-parizianas/

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%97_%CE%A0%CE%B1%CF%81%CE%B9%CE%B6%CE%B9%CE%AC%CE%BD%CE%B1_(%CF%84%CE%BF%CE%B9%CF%87%CE%BF%CE%B3%CF%81%CE%B1%CF%86%CE%AF%CE%B1)

http://odysseus.culture.gr/h/4/gh430.jsp?obj_id=7916

# data[].attributes.headline
Ο πριγκηπας με τα κρίν

# data[].attributes.body
Ο πριγκηπας με τα κρίνα Κνωσός

Αναζητήστε πληροφορίες για την τοιχογραφία αυτή στις παρακάτω ιστοσελίδες

https://heraklionmuseum.gr/exhibit/toichografia-tou-prigkipa-me-ta-krina/

http://odysseus.culture.gr/h/4/gh430.jsp?obj_id=7914

και καταγράψτε :

Πού βρέθηκε η τοιχογραφία αυτή ;

Ποιος είναι ο δημιουργός της ;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο στο οποίο δημιουργήθηκε το έργο τέχνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα word και στη συνέχεια σε μια παρουσίαση (με το genially )

Θυμηθείτε να αντιγράψετε το Link των ιστοσελίδων που χρησιμοποιήσατε .

# data[].attributes.headline
Ταυροκαθάψια , Τοιχογρ

# data[].attributes.body
Ταυροκαθάψια , Τοιχογραφία, Αρχαιολογικό Μουσείο Ηρακλείου

Αναζητήστε πληροφορίες για την τοιχογραφία αυτή στις παρακάτω ιστοσελίδες

http://ebooks.edu.gr/ebooks/v/html/8547/2264/Fysiki-Agogi_G-D-Dimotikou_html-empl/index1_1.html

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A4%CE%B1%CF%85%CF%81%CE%BF%CE%BA%CE%B1%CE%B8%CE%AC%CF%88%CE%B9%CE%B1_(%CF%84%CE%BF%CE%B9%CF%87%CE%BF%CE%B3%CF%81%CE%B1%CF%86%CE%AF%CE%B1)

https://heraklionmuseum.gr/exhibit/i-toichografia-ton-tavrokathapsion/

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A4%CE%B1%CF%85%CF%81%CE%BF%CE%BA%CE%B1%CE%B8%CE%AC%CF%88%CE%B9%CE%B1

και καταγράψτε :

Πού βρέθηκε η τοιχογραφία ;

Ποιος είναι ο δημιουργός της ;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα αρχείο word και εν συνεχεία σε μια παρουσίαση (με το genially)

Θυμηθείτε να αντιγράψετε το Link των ιστοσελίδων που χρησιμοποιήσατε .

# data[].attributes.headline
Ψηφιδωτά της Πέλλας, Η

# data[].attributes.body
Ψηφιδωτά της Πέλλας, Η αρπαγή της Ελένης, Ελληνικός Πολιτισμός

# data[].attributes.attachment_link.title
Αρπαγή της Ελένης, Οικία της Αρπαγής της Ελένης,Πέλλας Ψηφιδωτά

# data[].attributes.attachment_link.description
Αρπαγή της Ελένης, Οικία της Αρπαγής της Ελένης,Πέλλας Ψηφιδωτά

# data[].attributes.headline
Οι Μινωίτισσες

# data[].attributes.body
Οι Μινωίτισσες

# data[].attributes.body
Νικόλαςο Γύζης , Η Ιστορία, Εθνική Πινακοθήκη

Αναζητήστε πληροφορίες για τον πίνακα αυτό στις παρακάτω ιστοσελίδες

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%9D%CE%B9%CE%BA%CF%8C%CE%BB%CE%B1%CE%BF%CF%82_%CE%93%CF%8D%CE%B6%CE%B7%CF%82

https://www.nationalgallery.gr/artist/gyzis-nikolaos/

και καταγράψτε :

Πού βρέθηκε;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου; Ποιο το μήνυμα του έργου ;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε μια παρουσίαση με το genially

Πληροφορίες google :

Ο πίνακας «Η Ιστορία» του Νικόλαου Γύζη είναι ένας αλληγορικός πίνακας που απεικονίζει την Ελληνική Ιστορία μέσα από την μορφή μιας φιγούρας που διδάσκει σε μια ομάδα παιδιών. Το έργο, που φιλοτεχνήθηκε γύρω στο 1890, συνδυάζει ρεαλισμό με ιδεαλισμό, αποτυπώνοντας τον αγώνα των Ελλήνων για ελευθερία και την αφοσίωση στα ιδανικά της πατρίδας.

Ανάλυση του πίνακα

Θεματολογία:

Ο πίνακας επικεντρώνεται στην αλληγορία της Ιστορίας, η οποία "διδάσκει" τους νέους για τα δεινά και τις θυσίες που υπέστη ο ελληνικός λαός στην πορεία των αιώνων

Σύνθεση:

Η σύνθεση του πίνακα είναι δυναμική, με τους χαρακτήρες να είναι τοποθετημένοι σε ένα σκηνικό που παραπέμπει σε μια ιερή διδασκαλία, στην οποία η Ιστορία ως μορφή είναι η κεντρική φιγούρα.

Χαρακτήρες:

Η Ιστορία παρουσιάζεται ως μια σοφή και εντυπωσιακή μορφή Τα παιδιά, με τα βλέμματά τους στραμμένα προς την Ιστορία, απεικονίζουν την ελπίδα και την αφοσίωση στις παραδόσεις της πατρίδας.

Τεχνική:

Η τεχνική του Γύζη χαρακτηρίζεται από ρεαλισμό στην απόδοση των μορφών και του φόντου, ενώ παράλληλα χρησιμοποιεί αλληγορικά και ιδεαλιστικά στοιχεία για να υπογραμμίσει το νόημα του έργου. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί έντονα χρώματα και σκηνικά φώτα για να δημιουργήσει μια δραματική και ελκυστική ατμόσφαιρα.

Σημασία:

Ο πίνακας «Η Ιστορία» είναι ένα από τα σημαντικότερα έργα του Γύζη, καθότι συνδυάζει τον ρεαλισμό με τον ιδεαλισμό για να μεταφέρει ένα ισχυρό μήνυμα εθνικής συνείδησης. Έχει χαρακτηριστεί ως ένα «μυθικό» και εθνικό σύμβολο. Πηγή: google

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Εθνική Πινακοθήκη

# data[].attributes.attachment_link.title
Νικόλαος Γύζης 1842-1901. Ο Μεγάλος Δημιουργός - Εθνική Πινακοθήκη

# data[].attributes.attachment_link.description
Μουσείο Αλέξανδρου Σούτσου

# data[].attributes.headline
Νικόλαος Γύζης, Η Δόξα

# data[].attributes.body
Νικόλαος Γύζης, Η Δόξα , Εθνική Πινακοθήκη

# data[].attributes.headline
Νικηφόρος Λύτρας , Τα 

# data[].attributes.body
Νικηφόρος Λύτρας , Τα κάλαντα , Βικιπαίδεια

Αναζητήστε πληροφορίες για την τοιχογραφία αυτή στις παρακάτω ιστοσελίδες

η ζωή και το έργο του Λύτρα στην ιστοσελίδα https://www.nationalgallery.gr/artist/lytras-nikiforos/

https://www.youtube.com/watch?v=CpuFUEhJ2NY

https://tinosnews.gr/o-pio-diasimos-pinakas-gia-ta-kalanta-einai-tou-nikiforou-lytra/

και καταγράψτε :

Πού βρίσκεται ο πίνακας αυτός;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα αρχείο word και στη συνέχεια σε μια παρουσίαση με το genially

Θυμηθείτε να αντιγράψετε το Link των ιστοσελίδων που χρησιμοποιήσατε .

# data[].attributes.headline
Η θεά των όφεων 

# data[].attributes.subject
Η θεά των όφεων 

# data[].attributes.body
https://heraklionmuseum.gr/exhibit/oi-thees-ton-ofeon/Κνωσός , Αρχαιολογικό Μουσείο Ηρακλείου

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Αρχαιολογικό Μουσείο Ηρακλείου - Αρχαιολογικό Μουσείο Ηρακλείου

# data[].attributes.attachment_link.title
Οι «Θεές των όφεων» - Αρχαιολογικό Μουσείο Ηρακλείου

# data[].attributes.attachment_link.description
Κνωσός, «Θησαυροφυλάκιο του Ιερού». 1600-1500 π.Χ. Από τα σημαντικότερα εκθέματα του Μουσείου και εμβληματικά σύμβολα του μινωικού πολιτισμού, τα δύο περίφημα αγαλματίδια που είναι γνωστά ως «Θεές των Όφεων» αποτελούν έξοχα δείγματα της μινωικής μικροπλαστικής. Τα αγαλματίδια ανήκουν σε ένα σύνολο που περιλαμβάνει τμήματα από συνολικά έξι ή επτά παρόμοια ειδώλια και θεωρείται ότι απεικονίζουν

# data[].attributes.headline
Η Νίκη της Σαμοθράκης 

# data[].attributes.body
Η Νίκη της Σαμοθράκης

Αναζητήστε πληροφορίες στις παρακάτω ιστοσελίδες

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%9D%CE%AF%CE%BA%CE%B7_%CF%84%CE%B7%CF%82_%CE%A3%CE%B1%CE%BC%CE%BF%CE%B8%CF%81%CE%AC%CE%BA%CE%B7%CF%82

http://www.pi-schools.gr/lessons/aesthetics/eikastika/afises/index.php?id=14&v=1

https://www.samothraki.com/el/activities-and-places/the-winged-victory-of-samothraki-nike-statue

και καταγράψτε :

Πού βρέθηκε;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε μια παρουσίαση με το genially

# data[].attributes.headline
Ο Ηνίοχος των Δελφών 

# data[].attributes.subject
Ο Ηνίοχος των Δελφών 

# data[].attributes.body
Βικιπαίδεια

# data[].attributes.headline
Βαρλάμης, Μέγας Αλέξαν

# data[].attributes.body
Βαρλάμης, Μέγας Αλέξανδρος

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Έργο Βαρλάμη

# data[].attributes.attachment_link.title
Αλέξανδρος 2000

# data[].attributes.attachment_link.description
Ζωγραφική Η συλλογή του Βαρλάμη για τον Μεγαλέξανδρο αποτελεί το πιο εντυπωσιακό εικαστικό του έργο και είναι η μεγαλύτερη εικαστική συλλογή που έχει γίνει ποτέ από ένα καλλιτέχνη για το ίδιο θέμα.

# data[].attributes.headline
Οι τοιχογραφίες της Βο

# data[].attributes.body
Οι τοιχογραφίες της Βουλής

# data[].attributes.body
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/bc/Lytras_Nikiforos_prosmoni.jpg/250px-Lytras_Nikiforos_prosmoni.jpgΝικηφόρος Λύτρας , Η προσμονή

# data[].attributes.headline
Γύζης, Παιδικοί αρραβώ

# data[].attributes.body
Γύζης, Παιδικοί αρραβώνες

# data[].attributes.headline
Γ. Τσαρούχης, Ναύτης <

# data[].attributes.body
Γ. Τσαρούχης, Ναύτης

# data[].attributes.headline
Νίκος Εγγονόπουλος , Ο

# data[].attributes.body
Νίκος Εγγονόπουλος , Ο ποιητής και η Μούσα

Αναζητήστε πληροφορίες από τις παρακάτω ιστοσελίδες και υλικό

http://www.pi-schools.gr/lessons/aesthetics/eikastika/afises/index.php?id=41&v=1

https://www.nationalgallery.gr/artist/engonopoulos-nikos/

και καταγράψτε πληροφορίες για τα παρακάτω ερωτήματα :

Πού βρίσκεται ο πίνακας;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα αρχείο word και στη συνέχεια σε μια παρουσίαση με το genially

Πρόσθετες πληροφορίες google :

Ο «Ποιητής και η Μούσα» είναι ένας πίνακας του 1938 του Νίκου Εγγονόπουλου, που αντιπροσωπεύει το υπερρεαλιστικό ύφος του και απεικονίζει έναν ποιητή και μια μούσα σε μια σκηνή με αρχαιοελληνικά στοιχεία, όπου η μούσα δίνει στον ποιητή ένα βιολί. Ο πίνακας βρίσκεται στην Εθνική Πινακοθήκη, και είναι ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα του έργου του Εγγονόπουλου, ενός από τους κύριους εκπροσώπους του υπερρεαλισμού στη νεοελληνική τέχνη.

Δημιουργός: Νίκος Εγγονόπουλος.

Έτος: 1938.

Θέμα: Απεικονίζει έναν ποιητή και μια μούσα, με στοιχεία που συνδυάζουν την αρχαιότητα με την ευρωπαϊκή πρωτοπορία.

Χαρακτηριστικά: Η μούσα φοράει αρχαία ελληνικά ρούχα, έχει ένα κεφάλι από πάπυρο και παραδίδει ένα βιολί στον ποιητή. Ο πίνακας παρουσιάζει μια θεατρική σκηνή, ενώ στο φόντο φαίνονται και άλλες μορφές και νεοκλασικό κτίριο.

Στυλ: Χαρακτηριστικό δείγμα του υπερρεαλιστικού ύφους του Εγγονόπουλου, ο οποίος συνδυάζει τον σεβασμό στην παράδοση με τις ευρωπαϊκές πρωτοπορίες.

Σημασία: Θεωρείται ένα αντιπροσωπευτικό έργο του Εγγονόπουλου και ένα παράδειγμα της σύνδεσής του με την αρχαία ελληνική παράδοση και τον σουρεαλισμό.

Τοποθεσία: Εθνική Πινακοθήκη.

# data[].attributes.body
Ερέχθειο , Καρυάτιδες

Αναζητήστε πληροφορίες στις παρακάτω ιστοσελίδες

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%9A%CE%B1%CF%81%CF%85%CE%AC%CF%84%CE%B9%CE%B4%CE%B5%CF%82

https://www.theacropolismuseum.gr/erehtheio-karyatida-kori

https://www.theacropolismuseum.gr/syntirisi-arhaiotiton/karyatides-erehtheioy

http://www.pi-schools.gr/lessons/aesthetics/eikastika/afises/index.php?id=9&v=1

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%95%CF%81%CE%AD%CF%87%CE%B8%CE%B5%CE%B9%CE%BF

και καταγράψτε :

Πού βρίσκονται αυτά τα γλυπτά ;

Ποιος είναι ο δημιουργός τους ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκαν οι Καρυάτιδες; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ; Ποιο κτίσμα στόλιζαν ;

Τι απεικονίζει το γλυπτό αυτό ; Ποιο το θέμα του έργου;

Πόσες ήταν οι Καρυάτιδες;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα αρχείο word και στη συνέχεια σε μια παρουσίαση με το genially

Θυμηθείτε να αντιγράψετε το Link των ιστοσελίδων που χρησιμοποιήσατε .

# data[].attributes.attachment_link.title
Ερέχθειο. Καρυάτιδα. Κόρη A | Μουσείο Ακρόπολης | Επίσημος ιστοχώρος

# data[].attributes.attachment_link.description
Το Μουσείο Ακρόπολης, από τα σπουδαιότερα του κόσμου, φιλοξενεί ευρήματα προερχόμενα αποκλειστικά από την αθηναϊκή Ακρόπολη και τις πλαγιές της. Τα αριστουργηματικά έργα που απαρτίζουν τις συλλογές του, προσφέρουν μια ολοκληρωμένη εικόνα του χαρακτήρα και της ιστορικής διαδρομής του τόπου που έγινε σημείο αναφοράς του αρχαίου και του σύγχρονου κόσμου.

# data[].attributes.body
Παρθενώνας

Αναζητήστε πληροφορίες για το παρακάτω έργο τέχνης

http://odysseus.culture.gr/h/2/gh251.jsp?obj_id=912

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A0%CE%B1%CF%81%CE%B8%CE%B5%CE%BD%CF%8E%CE%BD%CE%B1%CF%82

στη συνέχεια καταγράψτε τα παρακάτω σε μια παρουσίαση στα αγγλικά :

Πού βρέθηκε;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε μια παρουσίαση με το genially

# data[].attributes.headline
Πύλη Λεόντων Μυκήνες <

# data[].attributes.body
Πύλη Λεόντων Μυκήνες

# data[].attributes.headline
Πίνακες του ΑΛέκου Φασ

# data[].attributes.body
Πίνακες του ΑΛέκου Φασιανού

# data[].attributes.headline
Δομήνικος Θεοτοκοπουλο

# data[].attributes.body
Δομήνικος Θεοτοκοπουλος , Η προσκύνηση των Μάγων

# data[].attributes.headline
Η ζωφόρος του Παρθενών

# data[].attributes.body
Η ζωφόρος του Παρθενώνα

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Η ζωφόρος του Παρθενώνα

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
H ζωφόρος του Παρθενώνα είναι μία συνεχής ζώνη με ανάγλυφες παραστάσεις, που περιέτρεχε το πάνω μέρος του σηκού, του κυρίως ναού, μέσα από την εξωτερική κιονοστοιχία του. Θέμα της ήταν η πομπή προς την Aκρόπολη που γινόταν κατά τα Mεγάλα Παναθήναια, τη γιορτή προς τιμήν της θεάς Aθηνάς.

Aπό το σύνολο της ζωφόρου σήμερα σώζονται 50 μέτρα στο Mουσείο της Aκρόπολης, 80 μέτρα στο Bρετανικό Mουσείο, ένας λίθος στο Mουσείο του Λούβρου και κάποια θραύσματα είναι διασκορπισμένα σε διάφορα ευρωπαϊκά μουσεία.

Η ζωφόρος περιέτρεχε εξωτερικά το σηκό σε ύψος 12 μέτρων από τη βάση του. Eίχε συνολικό μήκος 160 μέτρα και ύψος σχεδόν 1 μέτρο. Αποτελούνταν από 115 λίθους με συνεχείς ανάγλυφες παραστάσεις ανθρώπων και ζώων σε κίνηση. Το ανάγλυφό της ήταν πολύ χαμηλό, με μέγιστο βάθος περίπου 6 εκατοστά.

H σύνθεση της πομπής περιελάμβανε 378 μορφές, θεούς, ήρωες της πόλης, άρχοντες, πολίτες άνδρες και γυναίκες, παιδιά, νέους και γέρους καθώς και περισσότερα από 220 ζώα, κυρίως άλογα, αλλά και βόδια και κριάρια. Στο σύνολο του έργου διακρίνουμε τις παρακάτω ενότητες: την προετοιμασία της πομπής, την κυρίως πομπή με την παράταξη ιππέων και αρμάτων, την πομπή των προσφορών και των ζώων για θυσία και τέλος την κυρίως λατρεία με την παράδοση του πέπλου, του δώρου των Aθηναίων στο λατρευτικό ξόανο (ξύλινο άγαλμα) της θεάς με την παρουσία των θεών του Ολύμπου στο μέσον της ανατολικής πλευράς.

Το θέμα για την κάλυψη μιας τόσο μεγάλου μήκους αλλά στενής επιφάνειας έπρεπε να είναι πολυπρόσωπο και ως τέτοιο θεωρήθηκε ότι ήταν κατάλληλη μια πομπή.

Οι αρχαίες πηγές σχετικά με τη ζωφόρο είναι όλες νεότερες από τον Παρθενώνα. Σε ορισμένα σημεία οι πληροφορίες δεν συμφωνούν με τις παραστάσεις. Η ασυμφωνία αυτή προκάλεσε και διάφορες ερμηνείες. Ωστόσο οι περισσότεροι μελετητές με μικρές παραλλαγές έχουν υποστηρίξει ότι το θέμα της ζωφόρου του Παρθενώνα είναι η πομπή των Παναθηναίων, το αποκορύφωμα της εορτής των Mεγάλων Παναθηναίων.

Tα Παναθήναια ήταν η επισημότερη εορτή της Αρχαίας Αθήνας, που γινόταν κάθε τέσσερα χρόνια προς τιμήν της πολιούχου της πόλης θεάς Αθηνάς, τον μήνα Εκατομβαιώνα (Ιούλιο-Αύγουστο). Σύμφωνα με την παράδοση ιδρύθηκε κατά τους προϊστορικούς χρόνους από τον Εριχθόνιο, με το όνομα Αθήναια, αναδιοργανώθηκε από τον Θησέα στο τέλος της μυκηναϊκής εποχής και τότε πήρε το όνομα Παναθήναια. Νέα αναδιοργάνωση έγινε από τον τύραννο Πεισίστρατο το 566 π.Χ. Εορτάζονταν κάθε τέσσερα χρόνια με τόση λαμπρότητα (Μεγάλα Παναθήναια), που κατά τον 6ο-4ο αι. π.Χ. είχαν πανελλήνια αίγλη, ενώ τα Μικρά Παναθήναια, που γίνονταν κάθε χρόνο είχαν τοπικό χαρακτήρα. Κατά τα Μεγάλα Παναθήναια ετελούντο πολλές τελετές και θυσίες, από τις οποίες σπουδαιότερη ήταν η εκατόμβη (θυσία 100 βοδιών), καθώς και αγώνες ιππικοί, γυμνικοί (αγώνες στίβου) και μουσικοί. Οι τελετές και οι αγώνες, που διαρκούσαν από 4-12 μέρες, έφθαναν στο αποκορύφωμά τους την 28η Εκατομβαιώνος, ημέρα των γενεθλίων της θεάς Αθηνάς, κατά την οποία παραδιδόταν από τον αθηναϊκό λαό στη θεά ένας πέπλος χρυσοκέντητος, που είχαν υφάνει οι αρρηφόροι και οι εργαστίνες, δηλαδή νέα κορίτσια επιφανών οικογενειών στην υπηρεσία της θεάς.

Η πομπή στη ζωφόρο του Παρθενώνα ξεκινάει από τη νοτιοδυτική γωνία του ναού και διχάζεται σε δύο ομάδες ή παρατάξεις που πορεύονται προς τα ανατολικά. H μία προχωράει κατά μήκος της νότιας πλευράς, ενώ η άλλη αφού διασχίσει τη δυτική πλευρά, συνεχίζει κατά μήκος της βόρειας και καταλήγουν και οι δύο στην ανατολική πλευρά. Στη δυτική και τη βόρεια πλευρά οι μορφές βαδίζουν από τα δεξιά προς τα αριστερά του θεατή, ενώ στη νότια από τα αριστερά προς τα δεξιά.

Το σημείο εκκίνησης της πομπής είναι ο Κεραμεικός και συγκεκριμένα το Πομπείο, κτήριο με ευρύχωρη αυλή, όπου γίνεται η προετοιμασία των ιππέων και των αλόγων, όπως εικονίζεται στη δυτική πλευρά. Ο πέπλος μεταφερόταν στην αρχή κρεμασμένος στο κατάρτι ενός τροχήλατου πλοίου, ενώ μετά το Ελευσίνιο στα χέρια. Ο χώρος όπου κινείται η πομπή, είναι ο Δρόμος, η οδός των Παναθηναίων δια μέσου της Αγοράς, όπου τρέχουν πάνω στα άλογά τους οι ιππείς και τα άρματα των αποβατών σε παράλληλες πορείες στη βόρεια και νότια πλευρά, ενώ στη συνέχεια ακολουθούν: πολιτικοί αντιπρόσωποι, μουσικοί, θαλλοφόροι και σκαφηφόροι στη νότια πλευρά, θαλλοφόροι, μουσικοί, υδριαφόροι και σκαφηφόροι στη βόρεια και τέλος τα ζώα για τη θυσία στα ανατολικά άκρα των μακρών πλευρών. Διάφοροι επόπτες είναι διασκορπισμένοι σε όλο το μήκος της πορείας. Το σημείο όπου τερματίζει η πομπή είναι η Ακρόπολη, όπου ο πέπλος παραδιδόταν στους ιερείς, οι οποίοι έντυναν το ξόανο (το παλαιό ξύλινο άγαλμα) της θεάς, που βρισκόταν αρχικά μέσα στον "αρχαίο νεώ", ενώ αργότερα στο Ερέχθειο. H προσφορά του πέπλου με την παρουσία των θεών και των ηρώων εικονίζεται στην ανατολική πλευρά της ζωφόρου.

Πολλά είναι τα ερμηνευτικά προβλήματα των παραστάσεων της ζωφόρου. Όπως φαίνεται, ο τόπος και ο χρόνος των διαφόρων σκηνών δεν έχει διευκρινισθεί.

Σκηνές προετοιμασίας που υπάρχουν σποραδικά σε διάφορα σημεία εναλλάσσονται με σκηνές πορείας. Οι ιππείς της δυτικής ζωφόρου πρέπει να βρίσκονται στο Δίπυλο, τα άρματα και οι ιππείς που τρέχουν πάνω στα καλπάζοντα άλογά τους δεν είναι δυνατόν να βρίσκονται στον ανήφορο προς την Ακρόπολη, ενώ οι κανηφόροι έχουν προχωρήσει και παραδώσει τις προσφορές τους. Ακόμη παραμένουν αναπάντητα αρκετά ερωτήματα: κατά πόσον πρόκειται για τον παλαιό ή τον καινούργιο πέπλο, πού παραδίδεται στην κεντρική σκηνή, πού φυλασσόταν το διιπετές ξόανο της θεάς, μια και ο αρχαϊκός ναός της Αθηνάς είχε καεί από τους Πέρσες, ενώ το Ερέχθειο δεν είχε ακόμη χτισθεί. Εάν η θέση των θεών στην ανατολική ζωφόρο αντιστοιχεί με την τοπογραφική θέση των ιερών της Αθήνας και οι θεοί είναι στην περιοχή του περιβόλου των 12 θεών, τότε ο άρχων βασιλεύς και η ιέρεια μπορεί να τοποθετούν τον πέπλο κάπου κοντά, ίσως στην Βασίλειο Στοά, στην Aρχαία Aγορά.

Διαφορές παρατηρούνται μεταξύ των απεικονίσεων της ζωφόρου και των περιγραφών της πομπής στις φιλολογικές πηγές: π.χ. παραλείπονται οι αντιπρόσωποι των συμμάχων και των αποικιών, καθώς και οι σκιαφόροι και διφροφόροι που ήταν κόρες μετοίκων και ακολουθούσαν τις Αθηναίες κανηφόρους. Η σημαντικότερη όμως παράλειψη είναι ότι δεν εικονίζεται το παναθηναϊκό πλοίο, στο κατάρτι του οποίου μεταφερόταν ο πέπλος απλωμένος σαν ιστίο (πανί). Το πλοίο βέβαια δεν ανέβαινε ως την Ακρόπολη, αλλά σταματούσε κάπου κοντά στον Άρειο Πάγο. Από εκεί ο πέπλος μεταφερόταν στα χέρια. Αυτό οδήγησε την Aμερικανίδα αρχαιολόγο S. Rotroff να διατυπώσει την άποψη, ότι στα ανατολικά τμήματα των μακρών πλευρών της ζωφόρου εικονίζονται οι δύο παρατάξεις της πομπής που έφθασαν στην Ακρόπολη, αφού έμεινε το πλοίο στον Άρειο Πάγο.

Μια άλλη θεωρία για την ερμηνεία της πομπής διατύπωσε η Eλληνίδα αρχαιολόγος Χρ. Καρδαρά, η οποία υποθέτει ότι έχουμε την απεικόνιση της αρχικής πρώτης πομπής με την καθιέρωση της εορτής των Παναθηναίων από τον Ερεχθέα που τον ταυτίζει με τον Εριχθόνιο και τον αναγνωρίζει στο αγόρι (35) της ανατολικής ζωφόρου. Τον ιερέα (34) της ίδιας πλευράς ταυτίζει με τον Κέκροπα, τη μορφή (33) με τη Γη και τα κορίτσια (31 και 32) με τις κόρες του.

Ενδιαφέρουσα είναι και η θεωρία του Άγγλου αρχαιολόγου J. Boardman που ταυτίζει την πομπή των 192 ιππέων της ζωφόρου με την πομπή των 192 αφηρωϊσμένων πεσόντων της μάχης του Μαραθώνα, με την παρουσία θεών και επωνύμων ηρώων. Εξαιρεί όμως τους ηνιόχους των αποβατικών αρμάτων, ενώ είναι γνωστό ότι ο ηνίοχος είχε την ίδια συμβολή στη νίκη με τον αποβάτη και γι' αυτό έπαιρνε και έπαθλο.

Η τοπική και χρονική ανάμειξη σκηνών, καθώς και η διαίρεση της πομπής σε δύο τμήματα οδήγησε κατά καιρούς σε άλλες υποθέσεις: π.χ. η Aμερικανίδα αρχαιολόγος Ε. Harrison θεωρεί ότι η ζωφόρος εικονίζει την πομπή των Παναθηναίων σε διαφορετικές εποχές στις τρεις πλευρές. Η δυτική πλευρά εικονίζει την πομπή στα μυθικά χρόνια, η βόρεια στην αρχαϊκή εποχή, η νότια στην κλασική. Στη νότια ζωφόρο εικονίζονται 60 ιππείς, που διακρίνονται σε 10 ομάδες ανά έξι, 10 άρματα, 10 βόδια με τους συνοδούς τους κ.ά. Η κυριαρχία του αριθμού 10 στη νότια ζωφόρο παραπέμπει στις 10 φυλές, στις οποίες διήρεσε ο Κλεισθένης τους Αθηναίους πολίτες για λόγους διοικητικούς και πολιτικούς, ενώ στη βόρεια ζωφόρο συναντάται επανειλημμένα ο αριθμός 4 και τα πολλαπλάσιά του, πράγμα που παραπέμπει στις 4 φυλές της αρχαϊκής εποχής, π.χ. τα 12 άρματα αντιστοιχούν στις 12 φρατρίες.

H Γερμανίδα αρχαιολόγος Ε. Simon διατύπωσε επίσης μια παρόμοια θεωρία, ότι η βόρεια πομπή πραγματοποιείται την αρχαϊκή εποχή, ενώ η νότια την κλασική.

Ο Iταλός αρχαιολόγος L. Beschi δέχεται, όπως η E. Harrison, τον διαχωρισμό της πομπής σε δύο παρατάξεις που διέπονται από διαφορετικές αριθμητικές αρχές: στη νότια πλευρά ο επαναλαμβανόμενος αριθμός 10 στις διάφορες ομάδες αντιστοιχεί με τις 10 φυλές. Στη βόρεια πλευρά η κυριαρχία του αριθμού 4 με τα πολλαπλάσιά του είναι σύμφωνη με την αρχαϊκή διαίρεση των πολιτών σε 4 φυλές. Σε κάθε παράταξη διακρίνονται τρία θέματα: πομπή θυσίας στην Ακρόπολη, αρματοδρομία και παρέλαση ιππέων με διαφορετική ταχύτητα ανάλογα με την εξέλιξη του αγώνα στον Δρόμο, στην οδό Παναθηναίων, στην Αρχαία Αγορά. Έχουμε λοιπόν διαφορετικούς ρυθμούς, χρόνους και χώρους, πράγμα που έρχεται σε αντίθεση με την άποψη, ότι η ζωφόρος εικονίζει μιαν ενιαία πομπή από τον Κεραμεικό στην Ακρόπολη. Ωστόσο η ενότητα της παράστασης επιτυγχάνεται από έναν χώρο όχι πραγματικό, αλλά ιδεολογικό, από τον θρησκευτικό χώρο της αναθηματικής προσφοράς. Ο Παρθενώνας που είναι ένα κτήριο χωρίς βωμό, με ένα άγαλμα στο εσωτερικό του που δεν είναι λατρευτικό, είναι ένα μεγάλο ανάθημα και η ζωφόρος του το μεγαλύτερο αναθηματικό ανάγλυφο της ιστορίας με επιλογές σημαντικών θεμάτων από το ευρύ πρόγραμμα της εορτής των Παναθηναίων. Οι επιλογές είναι κατανεμημένες σε δύο μέτωπα ανάλογα με την προέλευσή τους ιστορικοθρησκευτική και πολιτική. Ωστόσο ενώ μοιάζουν αντιθετικές, συντίθενται με θαυμαστό τρόπο στην ανατολική πλευρά. Έτσι η ζωφόρος είναι σύνθεση της παλαιότερης παράδοσης και της δημοκρατικής ανανέωσης σε μια σπάνια στιγμή ισορροπίας.

Η ζωφόρος, όπως φαίνεται, σχεδιάστηκε στο σύνολό της από τον γλύπτη Φειδία, που είχε και τη συνολική εποπτεία της κατασκευής του ναού και του διακόσμου του, αλλά εκτελέστηκε από τους μαθητές του Αγοράκριτο, Αλκαμένη, Κρησίλα κ.ά. Αποτελείτο από λίθους διαφόρων μεγεθών συνολικού μήκους 160μ, ύψους 1.02μ και περιέτρεχε το άνω μέρος των τοίχων του κυρίως ναού. Επειδή το ύψος της ζωφόρου είναι δεδομένο, οι καλλιτέχνες χρειάστηκε να αποδώσουν τις μορφές σε διάφορα μεγέθη και στάσεις: έτσι άλλες παρίστανται στο έδαφος, άλλες ιππεύουν, άλλες είναι όρθιες, άλλες πηδούν στο άρμα, ώστε να χωρέσουν στον περιορισμένο χώρο της ζωφόρου. Χαρακτηριστικά είναι η σμίκρυνση των αλόγων και το μεγαλύτερο μέγεθος των θεών που εικονίζονται καθιστοί στην ανατολική πλευρά.

Οι παραστάσεις ορισμένων λίθων είναι γνωστές από σχέδια των J. Carrey (1674) και J. Stuart (1751), ενώ άλλων λίθων χάθηκαν τελείως. Στις μακρές πλευρές αμφισβητείται ο ακριβής αριθμός των λίθων. Εδώ πρέπει να σημειωθεί ότι στη βιβλιογραφία αναφέρονται ως πλάκες, γιατί o Elgin πριόνισε το πίσω μέρος των λίθων που πήρε στο Λονδίνο, για να ελαφρύνουν και να γίνει ευκολότερη η μεταφορά τους. Στην πραγματικότητα όμως, όπως μπορεί να δει κανείς στο Μουσείο Ακροπόλεως, η ζωφόρος ήταν δομικό στοιχείο του τοίχου του σηκού και αποτελείτο από λίθους πάχους 0.60μ, στην μπροστινή επιφάνεια των οποίων έχει λαξευθεί το ανάγλυφο, το οποίο δεν υπερβαίνει τα 0.06μ. Στην επίλυση του προβλήματος της θέασης της ζωφόρου που είχε χαμηλό ανάγλυφο και ήταν τοποθετημένη τόσο ψηλά πάνω από το έδαφος, πρέπει να βοήθησε η χρησιμοποίηση χρωμάτων και ιδίως το μπλέ φόντο, αλλά κυρίως η βαθύτερη λάξευση στο άνω μέρος σε σχέση με το κάτω, ώστε να έχει η γλυπτή επιφάνεια κάποια κλίση προς τον θεατή.

H κατασκευή της ζωφόρου τοποθετείται μεταξύ 443-438 π.Χ., δηλαδή ανάμεσα στις μετόπες και τα αετώματα. Η βόρεια ζωφόρος είναι νεώτερη από την ανατολική και τη δυτική, αλλά παλαιότερη από τη νότια. Σχετικά με το πρόβλημα κατά πόσον λαξεύτηκε πριν ή μετά την τοποθέτησή της στο κτήριο, οι περισσότεροι μελετητές πιστεύουν το δεύτερο. Αυτό ισχύει για τις μακρές πλευρές, αλλά όχι για τη δυτική ζωφόρο, όπου κάθε λίθος έχει αυτοτελή παράσταση.

H ζωφόρος παρέμεινε άθικτη στη θέση της για πολλά χρόνια κατά την αρχαιότητα. Mία μεγάλη πυρκαϊά στον Παρθενώνα, λίγο μετά τα μέσα του 3ου μ.X. αιώνα, δεν ξέρουμε σε ποιό βαθμό έβλαψε και τη ζωφόρο. Kατά τη μετατροπή του μεγάλου ναού σε εκκλησία, πιθανότατα στο διάστημα 450-500 μ.X., το κεντρικό τμήμα του ανατολικού αετώματος και τμήμα της ζωφόρου της ανατολικής πλευράς αφαιρέθηκαν. Aργότερα, ίσως κατά τον 12ο αιώνα, αφαιρέθηκαν έξι λίθοι της ζωφόρου προκειμένου να δημιουργηθούν ισάριθμα παράθυρα, τρία σε κάθε μακρά πλευρά του κτηρίου, το οποίο εξακολουθούσε να λειτουργεί ως εκκλησία.

Tο 1458, με την κατάληψη των Aθηνών από τους Tούρκους, ο Παρθενώνας γίνεται τζαμί. Tο 1674 ο ζωγράφος Jacques Carrey συνοδεύοντας στην Αθήνα τον Γάλλο πρεσβευτή στην Κωνσταντινούπολη, C.F. Olier μαρκήσιο de Nointel, σχεδιάζει με μεγάλη ακρίβεια τα γλυπτά. Aπό τα σχέδιά του σώζονται σήμερα αυτά της ανατολικής, της δυτικής και τμημάτων των μακρών πλευρών της ζωφόρου.

H μεγάλη καταστροφή στον Παρθενώνα έγινε, δεκα τρία χρόνια αργότερα, το 1687 κατά το διάστημα του Bενετοτουρκικού πολέμου και της εκστρατείας του F. Morosini στην Aθήνα. Aπό την έκρηξη που έγινε τότε καταστράφηκε μεγάλο μέρος της ζωφόρου των μακρών πλευρών του ναού και έγιναν ανεπανόρθωτες ζημιές στους λίθους που παρέμειναν στη θέση τους, όπως και σε αυτούς που έπεσαν στο έδαφος. Παράλληλα ο δρόμος της διαρπαγής είχε ανοίξει. Στα μέσα του 18ου αιώνα οι άγγλοι αρχιτέκτονες J. Stuart και N. Revett έκαναν για πρώτη φορά ακριβή αρχιτεκτονικά σχέδια του ναού, των γλυπτών και φυσικά όσων κομματιών της ζωφόρου είχαν σωθεί στις θέσεις τους.

Στα πρώτα χρόνια του 19ου αιώνα, ο Bρετανός πρεσβευτής στην Oθωμανική Aυτοκρατορία, λόρδος Elgin, αφαίρεσε από τον ερειπωμένο Παρθενώνα όσα γλυπτά μπόρεσε, ανάμεσα στα οποία ήταν και ογδόντα μέτρα της ζωφόρου. Oι λίθοι πριονίσθηκαν στο πίσω μέρος, έτσι ώστε να μειωθεί το βάρος τους και να διευκολυνθεί η μεταφορά τους. Eίναι τα γνωστά ως Eλγίνεια μάρμαρα που βρίσκονται σήμερα στο Λονδίνο, στο Bρετανικό Mουσείο.

Tο τελευταίο τμήμα της ζωφόρου που έμενε στη θέση του επάνω στον ναό, ήταν το δυτικό, σε μήκος είκοσι περίπου μέτρων. H ταχεία διάβρωση του μαρμάρου στο ύπαιθρο και στη βροχή για αιώνες, έκανε απολύτως αναγκαία την αποσυναρμολόγηση του τμήματος αυτού το 1993 και τη μεταφορά του στο Mουσείο Aκροπόλεως.

Ο Παρθενώνας ως εκκλησία, η ανατολική πλευρά. Σχέδιο: Μ. Κορρές

Ο Παρθενώνας ως Οθωμανικό Τέμενος κατά τον 17ο αι. Διμετρική αναπαράσταση. Σχέδιο: Μ. Κορρές

Η ανατίναξη του Παρθενώνα στις 26 Σεπτεμβρίου 1687. Διμετρική αναπαράσταση. Σχέδιο: Μ. Κορρές.

447 - 432 π.Χ. Κατασκευή του Παρθενώνα

443 - 438 π.Χ. Κατασκευάζεται η ζωφόρος ( Η ανατολική και η δυτική πιθανόν στο εργοτάξιο, η βόρεια και η νότια σκαλίζονται in situ επάνω στον ναό.)

267 μ.Χ. Μια μεγάλη πυρκαιά καταστρέφει το εσωτερικό του ναού.

6ος αι. : Ο ναός μετατρέπεται σε Εκκλησία. Αφαιρείται ο κεντρικός λίθος της ανατολικής ζωφόρου

12ος αι: Γίνονται μεγάλες επισκευές στην Εκκλησία. Αφαιρούνται 6 λίθοι της ζωφόρου για τη δημιουργία παραθύρων στις μακρές πλευρές.

1204 : Ο ναός γίνεται Καθολική Εκκλησία

1458 : Ο ναός γίνεται Οθωμανικό Τέμενος

1674: Ο ζωγράφος J. Carrey συνοδεύοντας τον Γάλλο Πρεσβευτή στην Κωσταντινούπολη σχεδιάζει με μεγάλη ακρίβεια τα περισσότερα γλυπτά που σώζονταν στο μνημείο.

1687: Ανατίναξη του Παρθενώνα. Ανατρέπονται τμήματα του βόρειου, του νότιου τοίχου και της ανατολικής πρόστασης. κατασ¬ρέφονται τα κεντρικά τμήματα των μακρών πλευρών της ζωφόρου.

1802: Τα συνεργεία του Λόρδου Έλγιν, Πρεσβευτή της Μ. Βρετανίας στην Κωσταντινούπολη αφαιρούν περίπου 80 μέτρα τα πριονίζουν και παίρνουν τις ανάγλυφες "πλάκες" πλέον στο Λονδίνο.

1817-1831: Προσωρινή Έκθεση των γλυπτών του Παρθενώνα στο Βρετανικό Μουσείο.

1835 - Γίνονται εκτεταμένες ανασκαφές στον Ιερό Βράχο, και οι ανευρεθέντες λίθοι συντηρούνται και τοποθετούνται στο Μουσείο της Ακρόπολης.

1945: Συντήρηση και Έκθεση των γλυπτών στην νέα αίθουσα "Duveen " στο Βρετανικό Μουσείο

1993 - Αποσυναρμολογούνται οι τελευταίοι λίθοι της ζωφόρου που παρέμεναν στο μνημείο (Δ ΙΙΙ έως Δ ΧVI) συντηρούνται και τοποθετούνται στο Μουσείο της Ακρόπολης.

2007: Μεταφορά της ζωφόρου και Έκθεση μέσα στο Νέο Μουσείο Ακρόπολης

Ένα από τα σημαντικότερα προγράμματα της Υπηρεσίας Συντήρησης Μνημείων Ακρόπολης υπήρξε η συντήρηση και αποκατάσταση της δυτικής ζωφόρου του Παρθενώνα, που αποτελούσε τo τελευταίο τμήμα της ζωφόρου που έμενε στη θέση του, σε μήκος περίπου 20 μέτρων. Η δυτική ζωφόρος αποτελείται από 16 λίθους, από τους οποίους ο πρώτος και ο δεύτερος από βορρά βρίσκονται στο Βρετανικό Μουσείο.

Οι λίθοι της ζωφόρου υπέστησαν μηχανικές καταπονήσεις και φθορές από τις διάφορες περιπέτειες του ναού στη διάρκεια της μακραίωνης ιστορίας του, από τις αστοχίες των προηγούμενων επεμβάσεων συντήρησης και από την ατμοσφαιρική ρύπανση.

Το 1978, προκειμένου να αποφευχθεί η όξινη προσβολή της γλυπτής επιφάνειας και η έκπλυση της σχηματιζόμενης γύψου, η δυτική ζωφόρος στεγάστηκε. Συνέπεια της επιλογής αυτής ήταν η κάλυψη της επιφάνειας των λίθων με επικαθίσεις αιθάλης και μαύρη κρούστα. Το 1992-93 πραγματοποιήθηκε η αποξήλωση και η μεταφορά των λίθων της ζωφόρου σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο στο Μουσείο της Ακρόπολης, προκειμένου να αρχίσουν οι εργασίες συντήρησής της.

Ο λίθος Δ VΙΙ πριν και μετά τις εργασίες συντήρησης.

Η συντήρηση των λίθων ξεκίνησε το 1999 και ολοκληρώθηκε με επιτυχία το 2005. Αρχικά επιδιώχθηκε η δομική αποκατάσταση των λίθων, στο πλαίσιο της οποίας πραγματοποιήθηκαν συγκολλήσεις θραυσμάτων, στερεώσεις στην επιφάνεια των λίθων και αφαίρεση των κονιαμάτων και των καρφίδων παλαιότερων επεμβάσεων. Στη συνέχεια, επιχειρήθηκε ο καθαρισμός της επιφάνειας από τις επικαθίσεις αιθάλης και τη μαύρη κρούστα. Μετά από συγκριτική μελέτη τεσσάρων μεθόδων καθαρισμού (μικροψηγματοβολή, επιθέματα με διάλυμα κεκορεσμένο σε ανθρακικό ασβέστιο, αναστροφή της γύψου, λέιζερ), ο καθαρισμός με λέιζερ αποδείχτηκε πιο αποτελεσματικός σε όλες τις περιπτώσεις των επικαθήσεων και των υποστρωμάτων (έγχρωμα επιφανειακά στρώματα, μάρμαρο). Το σύστημα καθαρισμού σχεδιάστηκε και αναπτύχθηκε από το Ινστιτούτο Ηλεκτρονικής Δομής και Λέιζερ Κρήτης-Ίδρυμα Τεχνολογίας και Έρευνας. Πρόκειται για λέιζερ τύπου Q-switched Nd: YAG. Το σύστημα μπορεί να λειτουργήσει σε δύο μήκη κύματος (υπέρυθρο 1064nm και υπεριώδες 355nm) με δυνατότητα μεμονωμένης ή ταυτόχρονης χρήσης των δύο δεσμών σε διάφορες μεταξύ τους αναλογίες ενεργειών. Τέλος, επιχειρήθηκε η αισθητική βελτίωση του τελικού αποτελέσματος του έργου, με τη σφράγιση των ασυνεχειών των λίθων και την επίχρωση των επιφανειών θραύσης.

Μετά τη συντήρησή τους, οι λίθοι της δυτικής ζωφόρου εκτίθενται πλέον στο Νέο Μουσείο της Ακρόπολης. Στη θέση τους, επάνω στο μνημείο, τοποθετήθηκαν αντίγραφα από τεχνητό λίθο.

Σύμφωνα με τη διεθνή βιβλιογραφία οι λίθοι κάθε πλευράς της ζωφόρου αριθμούνται με λατινικούς αριθμούς αρχίζοντας από αριστερά προς τα δεξιά. Οι ανθρώπινες μορφές στην κάθε πλευρά αντίστοιχα αριθμούνται με αραβικούς αριθμούς.

Η αρχική θέση πολλών γλυπτών επάνω στο μνημείο είναι άγνωστη. Αυτό γιατί άλλοι λίθοι είχαν πέσει πριν τη σχεδίασή τους από τον J. Carrey και άλλοι επειδή ο Elgin, προκειμένου να τους αφαιρέσει, κατέστρεψε τα σημεία, όπου γινόταν η επαφή. Έτσι οι απόψεις των ειδικών ερευνητών για τη θέση των γλυπτών διαφέρουν μεταξύ τους.

Στην παρούσα εφαρμογή ακολουθείται η αρίθμηση που δίνει ο I. Jenkins στο βιβλίο "The Parthenon Frieze", London 1994.

# data[].attributes.attachment_link.title
Γνωρίστε τη ζωφόρο

# data[].attributes.attachment_link.description
Γνωρίστε τη ζωφόρο

# data[].attributes.headline
Θεόφιλος Χατζημιχαήλ ,

# data[].attributes.body
Θεόφιλος Χατζημιχαήλ , Μέγας Αλέξανδρος

# data[].attributes.headline
Θεόφιλος Χατζημιχαήλ ,

# data[].attributes.body
Θεόφιλος Χατζημιχαήλ , Ο Αλέξανδρος φονεύει δράκον

# data[].attributes.headline
Κυκλαδικό ειδώλιο 

# data[].attributes.body
Κυκλαδικό ειδώλιο https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%9A%CF%85%CE%BA%CE%BB%CE%B1%CE%B4%CE%B9%CE%BA%CF%8C_%CE%B5%CE%B9%CE%B4%CF%8E%CE%BB%CE%B9%CE%BF

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%91%CF%81%CF%80%CE%B9%CF%83%CF%84%CE%AE%CF%82_(%CE%95%CE%B8%CE%BD%CE%B9%CE%BA%CF%8C_%CE%91%CF%81%CF%87%CE%B1%CE%B9%CE%BF%CE%BB%CE%BF%CE%B3%CE%B9%CE%BA%CF%8C_%CE%9C%CE%BF%CF%85%CF%83%CE%B5%CE%AF%CE%BF,_%CE%B1%CF%81._%CE%A03908)

https://ebooks.edu.gr/ebooks/v/html/8547/2290/Istoria_A-Gymnasiou_html-empl/index_02_02.html

Αναζητήστε πληροφορίες στους παραπανω συνδέσμους και απαντήστε σε ένα αρχείο word στα παρακάτω ερωτήματα :

Πού βρέθηκε το γλυπτό αυτό ;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα αρχείο word και στη συνέχεια σε μια παρουσίαση με το genially

# data[].attributes.headline
Αλέκος Φασιανός, Φτερο

# data[].attributes.body
Αλέκος Φασιανός, Φτερουγίσματα

Αναζητήστε πληροφορίες για το έργο και τον δημιουργό του παρακάτω :

https://cyprus.wiz-guide.com/blogs/deka-apo-ta-spoydaiotera-erga-toy-alekoy-fasianoy/4017

https://www.nationalgallery.gr/artist/fasianos-alekos/

Αναζητήστε πληροφορίες στους παραπανω συνδέσμους και απαντήστε στα αγγλικά σε ένα αρχείο word στα παρακάτω ερωτήματα :

Πού βρίσκεται αυτός ο πίνακας ;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα και το μήνυμα του έργου;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα αρχείο word και στη συνέχεια σε μια παρουσίαση με το genially

Θυμηθείτε να αναφέρετε τα Link των πηγών σας .

# data[].attributes.headline
Αλέκος Φασιανός Ο βαρκ

# data[].attributes.body
Αλέκος Φασιανός Ο βαρκάρης

https://www.nationalgallery.gr/artist/fasianos-alekos/

Αναζητήστε πληροφορίες στους παραπανω συνδέσμους και απαντήστε στα αγγλικά σε ένα αρχείο word στα παρακάτω ερωτήματα :

Πού βρίσκεται αυτός ο πίνακας ;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα και το μήνυμα του έργου;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα αρχείο word και στη συνέχεια σε μια παρουσίαση με το genially

Θυμηθείτε να αναφέρετε τα Link των πηγών σας .

# data[].attributes.headline
Δρομέας, Κώστας Βαρώτσ

# data[].attributes.body
Δρομέας, Κώστας Βαρώτσος

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%9F_%CE%94%CF%81%CE%BF%CE%BC%CE%AD%CE%B1%CF%82

# data[].attributes.headline
Το άγαλμα του Μεγάλου 

# data[].attributes.body
Το άγαλμα του Μεγάλου Αλεξάνδρου

Αναζητήστε πληροφορίες στις παρακάτω ιστοσελίδες

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%86%CE%B3%CE%B1%CE%BB%CE%BC%CE%B1_%CE%9C%CE%B5%CE%B3%CE%AC%CE%BB%CE%BF%CF%85_%CE%91%CE%BB%CE%B5%CE%BE%CE%AC%CE%BD%CE%B4%CF%81%CE%BF%CF%85_(%CE%98%CE%B5%CF%83%CF%83%CE%B1%CE%BB%CE%BF%CE%BD%CE%AF%CE%BA%CE%B7)

http://users.uoa.gr/~nektar/history/1antiquity/alexander_the_great.htm

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%91%CE%BB%CE%AD%CE%BE%CE%B1%CE%BD%CE%B4%CF%81%CE%BF%CF%82_%CE%BF_%CE%9C%CE%AD%CE%B3%CE%B1%CF%82

και καταγράψτε :

Πού βρίσκεται το γλυπτό αυτό ;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου; Τι ξέρουμε για τον Μέγα Αλέξανδρο ;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα αρχείο word και στη συνέχεια σε μια παρουσίαση με το genially

Θυμηθείτε να αναφέρετε και τα λίνκ των πηγών σας.

# data[].attributes.headline
Το χρυσό στεφάνι του Φ

# data[].attributes.body
Το χρυσό στεφάνι του Φιλίππου

http://odysseus.culture.gr/h/4/gh430.jsp?obj_id=14051

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A7%CF%81%CF%85%CF%83%CF%8C_%CF%83%CF%84%CE%B5%CF%86%CE%AC%CE%BD%CE%B9_%CF%84%CE%B7%CF%82_%CE%92%CE%B5%CF%81%CE%B3%CE%AF%CE%BD%CE%B1%CF%82

# data[].attributes.headline
Η χρυσή λάρνακα και το

# data[].attributes.body
Η χρυσή λάρνακα και το στεφάνι της Βεργίνας

http://odysseus.culture.gr/h/4/gh430.jsp?obj_id=14050

Αναζητήστε πληροφορίες για το στεφάνι της Βεργίνας και τη χρυσή λάρνακα στις παρακάτω ιστοσελίδες

http://odysseus.culture.gr/h/4/gh430.jsp?obj_id=14050

Το χρυσό στεφάνι του Φιλίππου

http://odysseus.culture.gr/h/4/gh430.jsp?obj_id=14051

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A7%CF%81%CF%85%CF%83%CF%8C_%CF%83%CF%84%CE%B5%CF%86%CE%AC%CE%BD%CE%B9_%CF%84%CE%B7%CF%82_%CE%92%CE%B5%CF%81%CE%B3%CE%AF%CE%BD%CE%B1%CF%82

και καταγράψτε :

Πού βρέθηκε;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε μια παρουσίαση με το genially

Θυμηθείτε να αναφέρετε και τα λινκ των πηγών σας

# data[].attributes.body
https://goulandris.gr/el/artwork/tsarouchis-yannis-sailor-sitting-at-the-table-pink-background

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή

# data[].attributes.attachment_link.title
Γιάννης Τσαρούχης (1910 - 1989) - Ναύτης που κάθεται στο τραπεζάκι, φόντο ροζ - Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή

# data[].attributes.attachment_link.description
Γιάννης Τσαρούχης, Ναύτης που κάθεται στο τραπεζάκι, φόντο ροζ, 1980

# data[].attributes.body
Gi;annhw Κουνέλlης

Μεταμοντερνισμός

Arte povera

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%93%CE%B9%CE%AC%CE%BD%CE%BD%CE%B7%CF%82_%CE%9A%CE%BF%CF%85%CE%BD%CE%AD%CE%BB%CE%BB%CE%B7%CF%82

# data[].attributes.attachment_link.title
Γιάννης Κουνέλλης: Ο Έλληνας της Arte Povera (ΘΩΜΑΣ ΛΙΟΥΤΑΣ)

# data[].attributes.attachment_link.description
Ο Γιάννης Κουνέλλης είναι ίσως ο πιο αναγνωρισμένος διεθνώς Έλληνας εικαστικός του 20ού αιώνα. Η μακρόχρονη πορεία του στις εικαστικές τέχνες του χάρισε πολλές επιτυχίες, κυρίως στην Ιταλία αλλά και σε ολόκληρη την Ευρώπη, όπου αναδείχθηκε σε κεντρική φυσιογνωμία της μεταμοντέρνας τέχνης. Γεννημένος στις 23…

# data[].attributes.attachment_link.title
Κεφάλι αγάλματος του Μεγάλου Αλεξάνδρου | Μουσείο Ακρόπολης | Επίσημος ιστοχώρος

# data[].attributes.attachment_link.description
Το Μουσείο Ακρόπολης, από τα σπουδαιότερα του κόσμου, φιλοξενεί ευρήματα προερχόμενα αποκλειστικά από την αθηναϊκή Ακρόπολη και τις πλαγιές της. Τα αριστουργηματικά έργα που απαρτίζουν τις συλλογές του, προσφέρουν μια ολοκληρωμένη εικόνα του χαρακτήρα και της ιστορικής διαδρομής του τόπου που έγινε σημείο αναφοράς του αρχαίου και του σύγχρονου κόσμου.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Από τη Βικιπαίδεια, την ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια

Το λήμμα παραθέτει τις πηγές του αόριστα, χωρίς Βοηθήστε συνδέοντας το κείμενο με τις πηγές παραπομπές. χρησιμοποιώντας παραπομπές, ώστε να είναι επαληθεύσιμο.
Το πρότυπο τοποθετήθηκε χωρίς ημερομηνία. Για τη σημερινή ημερομηνία χρησιμοποιήστε: {{χωρίς παραπομπές|21|10|2025}}

Η Κεφαλή του Αλέξανδρου, που φιλοξενείται στο Μουσείο Ακρόπολης, βρέθηκε το 1886 κοντά στο Ερέχθειο. Πανομοιότυπό της που προέρχεται από την Μάδυτο βρίσκεται και στα Μουσεία του Βερολίνου.

Η κατά τα άλλα ανέπαφη κεφαλή φέρει βλάβες στην κόμη και λείπει η μύτη. Είναι πλήρης λεπτών ελαφρών φωτοσκιάσεων. Η αριστοτεχνική επεξεργασία της σάρκας εξαίρεται από την εργασία της κόμης. Οι βόστρυχοι είναι ανορθωμένοι πάνω από το μέτωπο και στρωμένοι στο υπόλοιπο κεφάλι και σκεπάζουν τα αυτιά.

Η κεφαλή θεωρείται έργο του καλλιτέχνη Λεωχάρη, ενώ ο Άντολφ Φουρτβένγκλερ το αποδίδει σε άγνωστο καλλιτέχνη ή στον Ευφράνορα. Χρονολογείται στους ύστερους ελληνιστικούς χρόνους και θεωρείται πρωτότυπο των άλλων αντιγράφων. Ο Βίλχελμ Κλάιν σημειώνει ότι παρουσιάζει ομοιότητα με τον Γανυμήδη του Λεωχάρη και τον Απόλλωνα του Μπελβεντέρε.

# data[].attributes.attachment_link.title
Κεφαλή του Αλέξανδρου (Μουσείο Ακρόπολης αρ. 1331) - Βικιπαίδεια

# data[].attributes.attachment_link.description
Από τη Βικιπαίδεια, την ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια Το λήμμα παραθέτει τις πηγές του αόριστα, χωρίς Βοηθήστε συνδέοντας το κείμενο με τις πηγές παραπομπές . χρησιμοποιώντας παραπομπές, ώστε να είναι επαληθεύσιμο. Το πρότυπο τοποθετήθηκε χωρίς ημερομηνία. Για τη σημερινή ημερομηνία χρησιμοποιήστε: {{χωρίς παραπομπές|21|10|2025}} Η Κεφαλή του Αλέξανδρου , που φιλοξενείται στο Μουσείο Ακρόπολης, βρέθηκε το 1886 κοντά στο Ερέχθειο.

# data[].attributes.body
Γιώργος Σταθόπουλος , Ζευγάρι νέων https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%93%CE%B9%CF%8E%CF%81%CE%B3%CE%BF%CF%82_%CE%A3%CF%84%CE%B1%CE%B8%CF%8C%CF%80%CE%BF%CF%85%CE%BB%CE%BF%CF%82

# data[].attributes.headline
Η Θεά των όφεων 

# data[].attributes.body
Η Θεά των όφεων

https://heraklionmuseum.gr/exhibit/oi-thees-ton-ofeon/

https://www.fhw.gr/chronos/02/crete/gr/religion/index2.html

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%98%CE%B5%CE%AC_%CF%84%CF%89%CE%BD_%CF%8C%CF%86%CE%B5%CF%89%CE%BD

https://ebooks.edu.gr/ebooks/v/html/8547/2290/Istoria_A-Gymnasiou_html-empl/index_02_04.html

Αναζητήστε πληροφορίες στους παραπανω συνδέσμους και απαντήστε σε ένα αρχείο word στα παρακάτω ερωτήματα :

Πού βρέθηκε το γλυπτό αυτό ;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου;

Τι συμβολίζει ; Γιατί επιλέχθηκε γυναικεία μορφή ;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα αρχείο word και στη συνέχεια σε μια παρουσίαση με το genially

# data[].attributes.headline
Τα λιοντάρια της Δήλου 

# data[].attributes.subject
Τα λιοντάρια της Δήλου 

# data[].attributes.body
http://photodentro.edu.gr/aggregator/lo/photodentro-aggregatedcontent-8526-599

https://www.hellenicnet.org/2024/02/blog-post_19.html

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%94%CE%AE%CE%BB%CE%BF%CF%82

Αναζητήστε πληροφορίες στους παραπανω συνδέσμους και απαντήστε σε ένα αρχείο word στα παρακάτω ερωτήματα :

Πού βρέθηκε το γλυπτό αυτό ;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου;

Τι συμβολίζει ; Γιατί επιλέχθηκε αυτή η μορφή ;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα αρχείο word και στη συνέχεια σε μια παρουσίαση

Τα Λιοντάρια της Δήλου είναι μια σειρά από μαρμάρινα αγάλματα λιονταριών που βρισκόταν στην αρχαία Δήλο, αρχικά 16, με τα περισσότερα να είναι σήμερα κατεστραμμένα. Αφιερώθηκαν από τους Νάξιους περί τον 7ο αιώνα π.Χ. για να φυλάνε την Ιερή Λίμνη και τον χώρο γέννησης του Απόλλωνα. Ένα από τα λιοντάρια μεταφέρθηκε στη Βενετία, ενώ στο μουσείο της Δήλου βρίσκονται τα πρωτότυπα αγάλματα για προβολή.

Πρόσθετες πληροφορίες

Αρχική σύνθεση:

Υπολογίζεται ότι υπήρχαν αρχικά 16 λιοντάρια, αφιερωμένα από τους Νάξιους στον 7ο αιώνα π.Χ.

Σκοπός:

Λειτουργούσαν ως άγρυπνοι φρουροί του ιερού χώρου, με το βλέμμα τους να είναι στραμμένο προς την Ιερή Λίμνη και το σημείο όπου γεννήθηκαν η Λητώ, ο Απόλλωνας και η Άρτεμις.

Κατάσταση σήμερα:

Σώζονται μόνο 5 από τα αρχικά λιοντάρια, και αυτά έχουν υποστεί σημαντικές φθορές από την έκθεσή τους σε εξωτερικό χώρο για αιώνες.

Τοποθεσία:

Τα περισσότερα από τα πρωτότυπα λιοντάρια βρίσκονται στο Μουσείο της Δήλου για καλύτερη προστασία, ενώ στην αρχαία οδό έχουν τοποθετηθεί αντίγραφα.

Ένα λιοντάρι μεταφέρθηκε στη Βενετία, όπου υπήρξε η έμπνευση για την ονομασία του λιμανιού «Πόρτο Λεόνε» στον Πειραιά. ( πηγή πρόσθετων πληροφοριών google )

# data[].attributes.attachment_link.title
Η Ταράτσα των Λιονταριών, Δήλος, Ελλάδα

# data[].attributes.attachment_link.description
ENGLISH Ελληνική ιστορία / Αρχαία Ελλάδα - Τεχνουργήματα / Αγάλματα / Statues - Τελευταίες Αναρτήσεις Δήλος ( Delos ) Το νησί της Δ…

# data[].attributes.headline
ΛΥΤΡΑΣ , ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΑΠΟ

# data[].attributes.body
ΛΥΤΡΑΣ , ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΑΠΟ ΤΟ ΠΑΝΗΓΥΡΙ

# data[].attributes.headline
ΑΛΕΚΟΣ ΦΑΣΙΑΝΟΣ , Ο ΠΟ

# data[].attributes.body
ΑΛΕΚΟΣ ΦΑΣΙΑΝΟΣ , Ο ΠΟΔΗΛΑΤΗΣ ΤΗΣ ΠΡΩΙΑΣ

# data[].attributes.headline
ΙΑΚΩΒΙΔΗΣ ΤΑ ΠΡΩΤΑ ΒΗΜ

# data[].attributes.body
ΙΑΚΩΒΙΔΗΣ ΤΑ ΠΡΩΤΑ ΒΗΜΑΤΑ

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Εθνική Πινακοθήκη

# data[].attributes.attachment_link.title
Τα πρώτα βήματα - Εθνική Πινακοθήκη

# data[].attributes.attachment_link.description
Τα «Πρώτα βήματα» είναι ένα από τα πιο γνωστά και τα πιο αγαπημένα έργα του Ιακωβίδη. Η σκηνή ξετυλίγεται σε ένα εσωτερικό βαυαρέζικου χωριάτικου σπιτιού που πλημμυρίζει από φως από […]

# data[].attributes.headline
ΙΑΚΩΒΙΔΗΣ , ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΥ

# data[].attributes.body
ΙΑΚΩΒΙΔΗΣ , ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ

# data[].attributes.body
ΦΑΣΙΑΝΟΣ

# data[].attributes.headline
ΦΑΣΙΑΝΟΣ ΤΑ ΠΟΥΛΙΑ

# data[].attributes.body
ΦΑΣΙΑΝΟΣ ΤΑ ΠΟΥΛΙΑ

# data[].attributes.body
ΓΑΪΤΗΣ

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%93%CE%B9%CE%AC%CE%BD%CE%BD%CE%B7%CF%82_%CE%93%CE%B1%CE%90%CF%84%CE%B7%CF%82

https://www.nationalgallery.gr/artist/gaitis-giannis/

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
Κυριακή Βασσάλου

# data[].attributes.attachment_link.title
Γιάννης Γαΐτης: Τα ανθρωπάκια του είναι η κληρονομιά μας - OLAFAQ

# data[].attributes.attachment_link.description
Επιχειρούμε μια κατάδυση στο εικαστικό σύμπαν του σπουδαίου Έλληνα ζωγράφου Γιάννη Γαΐτη, με αφορμή την έκθεση με τίτλο «Η ουσία του απρόσωπου» που θα εγκαινιαστεί την ερχόμενη Τετάρτη, 8 Φεβρουαρίου, στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη, με την ευκαιρία των 100 χρόνων από τη γέννησή του.

# data[].attributes.headline
ΓΑϊΤΗΣ ΣΕΙΡΗΝΕΣ ΟΔΥΣΣΕ

# data[].attributes.body
ΓΑϊΤΗΣ ΣΕΙΡΗΝΕΣ ΟΔΥΣΣΕΑΣ

# data[].attributes.headline
ΒΙΝΤΕΟ ΓΑΪΤΗΣ 

# data[].attributes.body
ΒΙΝΤΕΟ ΓΑΪΤΗΣ

# data[].attributes.attachment_link.title
Γαϊτης Γιάννης Ιδρ . Θεοχαράκη- Gaitis Giannis  Painter

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
Χρήστος Παρίδης

# data[].attributes.attachment_link.title
Γιάννης Γαΐτης: Ο ζωγράφος που έδωσε νέα μορφή στον άνθρωπο | LiFO

# data[].attributes.attachment_link.description
Η ζωή και το έργο του ζωγράφου που τιμάται με μια μεγάλη αναδρομική έκθεση στο Ίδρυμα Θεοχαράκη.

# data[].attributes.attachment_link.title
ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗΣ ΕΡΓΩΝ ΤΕΧΝΗΣ.docx

# data[].attributes.headline
Ο ηνίοχος των Δελφών <

# data[].attributes.body
Ο ηνίοχος των Δελφών

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%97%CE%BD%CE%AF%CE%BF%CF%87%CE%BF%CF%82_(%CE%AC%CE%B3%CE%B1%CE%BB%CE%BC%CE%B1_%CE%94%CE%B5%CE%BB%CF%86%CF%8E%CE%BD)

https://delphi.culture.gr/%CE%BF-%CE%B7%CE%BD%CE%AF%CE%BF%CF%87%CE%BF%CF%82/

Αναζητήστε πληροφορίες στους παραπανω συνδέσμους και απαντήστε σε ένα αρχείο word στα παρακάτω ερωτήματα :

Πού βρέθηκε το γλυπτό αυτό ;

Ποιος είναι ο δημιουργός του ; Τι ξέρουμε γι αυτόν;

Πότε δημιουργήθηκε; Ποιο το ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο της εποχής εκείνης ;

Τι απεικονίζει; Ποιο το θέμα του έργου;

Τι συμβολίζει ; Γιατί επιλέχθηκε αυτή η μορφή ;

Ποιο σκοπό εξυπηρετούσε το έργο ;

Καταγράψτε τις πληροφορίες στα αγγλικά σε ένα αρχείο word και στη συνέχεια σε μια παρουσίαση

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Το άγαλμα του Ηνίοχου αποτελεί το σωζόμενο τμήμα χάλκινου συμπλέγματος που είχε αφιερωθεί στο ιερό από τους Δεινομενίδες, δυναστική οικογένεια της Γέλας στη Σικελία. Βρίσκεται στο Αρχαιολογικό Μουσείο Δελφών και αποτελεί ίσως το γνωστότερο έκθεμά του και ένα από τα σημαντικότερα γλυπτά της αρχαίας ελληνικής τέχνης της πρώιμης κλασικής εποχής. Η δημιουργία του χρονικά τοποθετείται αμέσως μετά τους Περσικούς πολέμους, ενώ ως δημιουργός του έχει προταθεί ο Πυθαγόρας από το Ρήγιο ή, κατ' άλλους, ο Κάλαμις ή ο Κριτίας.

Το άγαλμα του Ηνίοχου

Το συγκεκριμένο έργο ανήκει στο στάδιο της μετάβασης από την αρχαϊκή στην κλασική τέχνη. Αποτελούσε μέρος ενός μεγάλου αφιερώματος το οποίο περιλάμβανε τέθριππο και τουλάχιστον μια δεύτερη μορφή, πιθανότατα ο νεαρός ιπποκόμος. Έχει διατυπωθεί η άποψη ότι οι ιπποκόμοι ήταν δύο, εκατέρωθεν του άρματος. Κοντά του βρέθηκαν δύο πίσω πόδια αλόγων, μια ουρά, κομμάτια από το ζυγό του άρματος και ένα παιδικό χέρι με απομεινάρια ηνίων. Το έργο αφιερώθηκε γύρω στο 470 π.Χ. από τον τύραννο της Γέλας, Πολύζαλο, γιο του Δεινομένη και αδελφό των Ιέρωνα, Γέλωνα και Θρασύβουλου με σκοπό να τιμήσει τη νίκη του στο αγώνισμα της αρματοδρομίας στα Πύθια του 478 ή 474 π.Χ.. Έχει διατυπωθεί η άποψη, όμως, ότι στην πραγματικότητα ο Πολύζαλος ανέθεσε το σύμπλεγμα όχι για τη δική του νίκη, αλλά για αυτήν του αδελφού του, Ιέρωνα, το 470 π.Χ. Ο Ιέρωνας είχε νικήσει και στους Ολυμπιακούς αγώνες και σε ανάμνηση της νίκης του αυτής ανατέθηκε στην Ολυμπία ένα αντίστοιχο τέθριππο με ηνίοχο. Ο Ηνίοχος των Δελφών έχει ύψος 1,80 μ. Φαίνεται πως εικονίζεται ως έφηβος από ευγενική γενιά της εποχής του. Φοράει τον τυπικό μακρύ χιτώνα, την ξύστιν, που φτάνει έως τα σφυρά του. Ένας πλατύς ζωστήρας σφίγγει το χιτώνα ψηλά πάνω από τη μέση, και ένας ιμάντας σταυρώνει στο πίσω μέρος, κάτω από τις μασχάλες. Είναι ο αναλαβός, που συγκρατεί το ρούχο για να μη φουσκώσει από τον άνεμο κατά το τρέξιμο. Οι βαθιές κατακόρυφες πτυχώσεις στο κάτω μέρος του χιτώνα του τονίζουν την στερεή κορμοστασιά του, θυμίζοντας παράλληλα ραβδώσεις ιωνικής κολώνας. Στο πάνω μέρος του κορμιού ωστόσο, οι πτυχώσεις είναι κυματιστές, λοξές ή καμπύλες. Την αντίθεση αυτή στη απεικόνιση του ενδύματος ακολουθεί και η αντίρροπη στάση του σώματος, έτσι ώστε το άγαλμα να μην παρουσιάζει καμία ακαμψία, αλλά να δείχνει απόλυτα κινητικό και σχεδόν αληθινό. Ολόκληρο το άγαλμα είναι σαν να ζωντανεύει από μια βαθμιαία στροφή προς τα δεξιά που αρχίζει από τη στέρεη στάση των ποδιών και προχωρεί διαδοχικά περνώντας από τους γοφούς, το στήθος και το κεφάλι για να καταλήξει στο βλέμμα. Τα χέρια προτεταμένα κρατούσαν τα χαλινάρια και τα μακριά λεπτά δάχτυλά του έσφιγγαν εκτός από τα ηνία και ένα κυλινδρικό αντικείμενο, το κεντρί. Δεν απεικονίζεται κατά τη διάρκεια του αγώνα, αλλιώς η κίνησή του θα ήταν πιο έντονη, αλλά στο τέλος - μετά τη νίκη του - όταν ήρεμος και γεμάτος ευτυχία πραγματοποιεί μέσα στον ιππόδρομο το γύρο του θριάμβου. Τα μάτια του από καφέ και μαύρους λίθους μας μαγνητίζουν και αποδίδουν αυτό που οι Έλληνες της κλασικής περιόδου ονόμαζαν ήθος και ισορροπία. Πίσω από τα μισάνοιχτα, σαρκώδη χείλη αχνοφαίνονται τέσσερα ασημένια δόντια. Η κίνηση είναι στιγμιαία, αλλά και αιώνια. Παρά τη μεγάλη νίκη δεν υπάρχουν αλαλαγμοί, αλλά μια ήρεμη εσωτερική δύναμη. Στο πρόσωπο και το σώμα δεν είναι χαραγμένα χαρακτηριστικά αλαζονείας, αλλά μιας ήρεμης αυτοπεποίθησης.

Κατά το μεγάλο σεισμό του 373 π.Χ., η σφοδρή πτώση βράχων και χωμάτων στην πλατεία του ναού προκάλεσε την καταστροφή του αρχαϊκού ναού και καταπλάκωσε τα έργα τέχνης που υπήρχαν εκεί, ανάμεσά τους και το άγαλμα του Ηνίοχου. Κρυμμένο και προφυλαγμένο κάτω από τα χώματα που το σκέπαζαν για αιώνες, κατόρθωσε να διαφύγει τη σύληση από τις κατά καιρούς επιδρομές ή τη συστηματική αφαίρεση γλυπτών από τους Ρωμαίους αυτοκράτορες ή τον αφανισμό που υπήρξε η κοινή μοίρα όλων σχεδόν των χάλκινων έργων του ιερού κατά τα μεταγενέστερα χρόνια. Η γαλλική ανασκαφή των Δελφών, το 1896 τον έφερε ξανά στο φως, σχεδόν ανέπαφο, με την πράσινη πατίνα που τον προστάτευσε από τη διάβρωση. Η ανακάλυψή του, όπως είναι λογικό, συνοδεύτηκε από μεγάλο ενθουσιασμό, καθώς ήταν τότε το μοναδικό χάλκινο άγαλμα της κλασικής εποχής σε μεγάλο μέγεθος.

Μαζί με τα χάλκινα τμήματα του αναθήματος βρέθηκε και τμήμα του λίθινου βάθρου του, στο οποίο σώζεται ένα δίστιχο απόσπασμα της έμμετρης αφιερωματικής επιγραφής του.

Ως προς τον καλλιτέχνη του έργου και τη σχολή στην οποία ανήκει, υπάρχει μεγάλη διχογνωμία ανάμεσα στους ερευνητές. Πιθανότατα είναι έργο του Πυθαγόρα του Σάμιου, μεγάλου χαλκοπλάστη, εξόριστου στα χρόνια των Δεινομενιδών στο Ρήγιο της Καλαβρίας. Σύμφωνα με τις πηγές, οι μορφές του Πυθαγόρα χαρακτηρίζονται από ρυθμό, συμμετρία και ιδιαίτερη μέριμνα στην απόδοση λεπτομερειών.Έχουν διατυπωθεί όμως και απόψεις υπέρ του Κριτία ή του Κάλαμη.

Αναντίρρητα, ο Ηνίοχος αποτελεί ένα από τα μεγάλα έργα του αυστηρού ρυθμού, του καλλιτεχνικού ρεύματος που μεσολάβησε μεταξύ των αρχαϊκών και των κλασικών χρόνων ( 480 - 460 π. Χ. ). Έχοντας αποβάλει την επιτηδευμένη χάρη και διακοσμητική διάθεση των έργων της υστεροαρχαϊκής εποχής, όντας λιτό και αυστηρό, δεν αποδίδει το εξωτερικό σχήμα, αλλά κυρίως εκφράζει με αξιοθαύμαστο τρόπο το εσωτερικό ήθος του αθλητή.

1. "Ροζίνα Κολώνια, Το Αρχαιολογικό Μουσείο Δελφών, Κοινωφελές Ίδρυμα Ιωάννη Σ. Λάτση, Ολκός, 2006, σελ. 256". Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 8 Απριλίου 2015.

2. Πάνος Βαλαβάνης, Ιερά και Αγώνες στην Αρχαία Ελλάδα. Ολυμπία - Δελφοί - Ίσθμια - Νέμεα - Αθήνα, Αθήνα, 2004, 310.

3. Βαγγέλη Πεντάζου - Μαρίας Σαρλά, 1984, σελ. 144 - 146.

Amandry, P., Chamoux, F., Guide de Delphes: Le Musee, Sites et Monuments, 6, 1991

Chamoux, F, L'Aurige de Delphes, Fouilles de Delphes 4.5, 1955

Κολώνια,Ρ., Το Αρχαιολογικό Μουσείο Δελφών, εκδ. Ολκός, 2006, Κοινωφελές Ίδρυμα Ι.Λάτση

# data[].attributes.attachment_link.title
Ηνίοχος (άγαλμα Δελφών) - Βικιπαίδεια

# data[].attributes.attachment_link.description
Το άγαλμα του Ηνίοχου αποτελεί το σωζόμενο τμήμα χάλκινου συμπλέγματος που είχε αφιερωθεί στο ιερό από τους Δεινομενίδες, δυναστική οικογένεια της Γέλας στη Σικελία. Βρίσκεται στο Αρχαιολογικό Μουσείο Δελφών και αποτελεί ίσως το γνωστότερο έκθεμά του και ένα από τα σημαντικότερα γλυπτά της αρχαίας ελληνικής τέχνης της πρώιμης κλασικής εποχής.