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El género dramático, representa algún episodio o conflicto de la vida de las personas por medio del diálogo y actuación de los personajes.

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El género dramático, representa algún episodio o conflicto de la vida de las personas por medio del diálogo y actuación de los personajes.

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Bibliografía:
Raffino, M. (29 de Marzo de 2021). Género Dramático. Recuperado de: https://concepto.de/genero-dramatico/

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La tragedia es una forma dramática en la que sus personajes se ven envueltos de manera inexplicable en hechos que suelen acabar fatal.
Ejemplos:

De Sófocles. Áyax, Filoctetes, Electra, Las traquínias, Edipo Rey, Edipo en Colono, Antígona.

De William Shakespeare. Hamlet, Otello, Tito Andrónico, El Rey Lear, La tempestad, Macbeth, entre muchas otras.

De Eurípides. Medea, Los heráclidas, Las troyanas, Las bacantes, Ifigenia entre los Tauros, Ifigenia en Áulide, Orestes, Fenicias, Hipólito, entre otras.

Bibliografía:
Raffino, M. (08 de Julio de 2020). Tragedia. Recuperado de: https://concepto.de/tragedia/
Video:
https://www.youtube.com/watch?v=xyKKjBXjG0Q

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El género épico o narrativo, es una narración que presenta hechos legendarios o ficticios.

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El género épico o narrativo, es una narración que presenta hechos legendarios o ficticios.

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Una comedia es una obra que presenta una mayoría de escenas y situaciones humorísticas o festivas.Busca entretener al público y generar risas, con finales que suelen ser felices.
Algunas de las comedias más reconocidas son:

El enfermo imaginario de Molière.

La olla de Plauto.

Lisístrata, Las nubes y Las ranas de Aristófanes.

Bibliografía:
La Comedia. (2014, 14 mayo). Lengua y Literatura. https://lenguayliteratura2512.wordpress.com/la-comedia/

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Concepto.- Presenta una realidad ficticia o realidad representada como si fuese el mundo exterior u objetivo, ajeno al autor.

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Concepto.- Presenta una realidad ficticia o realidad representada como si fuese el mundo exterior u objetivo, ajeno al autor.

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- Género literario
- El autor transmite sentimientos, emociones o sensaciones subjetivas respecto a una persona.
- Expresa en verso o en prosa.
- Se canta con un instrumento llamada Lira.
SUBGÉNEROS
Canción
Égloga
Elegía
Oda
Sátira

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Novel.- Es una obra literaria extensa que se narra acontecimientos que pueden ser o no ficticios

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Novel.- Es una obra literaria extensa que se narra acontecimientos que pueden ser o no ficticios

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Por ejemplo: 100 años de soledad (Gabriel García Márquez), Crimen y castigo (Fiódor Dostoyevski), Don Quijote de la Mancha (Miguel de Cervantes).

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Especialista en artes, literatura e historia cultural

Cien años de soledad se ha convertido en la novela más emblemática de la cultura latinoamericana. Escrita por Gabriel García Márquez, esta obra se inscribió en lo que para unos es realismo mágico y para Alejo Carpentier es "lo real maravilloso".

En un exhaustivo trabajo de imaginación, Gabriel García Márquez narra la historia de siete generaciones de la familia Buendía, familia condenada a la soledad.

Resumen de Cien años de soledad

La novela está estructurada en capítulos sin nombrar. Sin embargo, para facilitar la comprensión del argumento, hemos ordenado y separado el relato en cuatro etapas que identifican, a grandes rasgos, los pasajes más emblemáticos.

I etapa: fundación y primeros años de Macondo

Desde que Úrsula Iguarán se casó con su primo José Arcadio Buendía, teme engendrar un niño con cola de cerdo como consecuencia del parentesco. Por ello, se niega temporalmente a consumar el matrimonio. Esto es causa de que Prudencio Aguilar se burle de José Arcadio Buendía quien, ofendido, lo mata en duelo para salvar su honor. Desde entonces, el fantasma de Aguilar lo persigue y José Arcadio decide irse del pueblo.

Inspirado por un sueño durante su travesía en la selva, José Arcadio Buendía decide quedarse en ese punto del camino y fundar Macondo, pueblo que crece poco a poco.

El pueblo recibe con frecuencia las visitas de los gitanos. Su líder, Melquíades, trae siempre artefactos y objetos que obsesionan a José Arcadio Buendía.

Para entonces, el joven matrimonio ya ha concebido a tres hijos: José Arcadio, Aureliano y Amaranta. Además, adoptan a Rebeca, la hija de unos parientes. El incesto es una preocupación constante en Úrsula, quien con los años observa cómo Receba y su hijo José Arcadio se enamoran y se casan.

A Macondo llega la peste del insomnio, la cual trae consigo la del olvido. Un brebaje de Melquíades pone fin a la peste. El éxito es tal que el gitano se queda a vivir en Macondo, tiempo en el cual escribe unos pergaminos que solo serán descifrados muchos años depués.

El patriarca, José Arcadio Buendía, vuelve a encontrarse con el fantasma de Aguilar y enloquece. La familia, entonces, lo amarra a un árbol del patio trasero, donde morirá de un infarto.

II etapa: la guerra civil y el coronel Aureliano Buendía

Al estallar la guerra civil, Aureliano Buendía lucha contra los conservadores, comandando un grupo de soldados de Macondo. Nombra a su sobrino Arcadio como jefe civil y militar del pueblo.

Arcadio había sido el fruto de una relación de amantes entre José Arcado hijo y Pilar Ternera, regente de un prostíbulo. Fue criado en casa de sus abuelos a condición de que se le ocultara su origen. Creció pensando ser hijo del gran patriarca. Cuando es nombrado jefe de Macondo, Arcadio se vuelve un dictador y tiraniza el pueblo. Muere fusilado por los conservadores.

Durante su actividad como líder de los liberales, el coronel Aureliano Buendía enfrenta un total de 32 batallas, de las cuales sale siempre perdedor. Cansado, pronto el coronel comprende que la lucha armada no tiene sentido.

Con el tiempo, Aureliano firma un tratado de paz, tras el cual intenta suicidarse. Regresa a Macondo, donde pasará el resto de su vida haciendo y rehaciendo pescaditos de oro.

Marco Cabras: Ilustración del coronel Aureliano Buendía en su retiro militar, haciendo y rehaciendo pescaditos de oro.

III etapa: la fiebre bananera

Aureliano concibe 17 hijos de madres diferentes. Uno de ellos, llamado Aureliano Triste, promueve el tren a Macondo, lo que activa el comercio y permite la llegada de inventos como el telégrafo y el cine. Esto atrae la inversión de un grupo extranjero en una plantación de bananos.

La plantación genera la ilusión de prosperidad del pueblo, pero una huelga de trabajadores hará que todo esto acabe en una auténtica masacre. Los inversionistas, luego de haber explotado el pueblo, se retiran con su dinero y Macondo vuelve a la pobreza.

A partir de ese momento, el pueblo sufre lluvias constantes por casi cinco años. Úrsula, la matriarca centenaria que ha cuidado de toda la familia, espera el fin de las lluvias para morir y descansar el paz.

Durante los últimos tiempos de Úrsula, nace Aureliano (Babilonia), el último descendiente de los Buendía. Aureliano es hijo natural de Meme y Mauricio Babilonia, un aprendiz de mecánico que siempre es perseguido por un enjambre de mariposas amarillas.

La religiosa y tiránica madre de Meme, Fernanda del Carpio, se opone a la relación, saca a Mauricio del camino, manda a Meme a un convento, le quita al niño y lo cría haciéndole creer que ha sido encontrado en una canastilla.

IV etapa: el fin de Macondo

Pasan los años y poco a poco el pueblo se va vaciando. Aureliano Babilonia, que se caracterizaba por ser sabio, pasa la vida descifrando los pergaminos que había escrito Melquíades.

Entre tanto, regresa de Europa su tía Amaranta Úrsula, casada con Gastón. Sin saber de su parentesco, ambos se enamoran, Gastón se va pero ella queda embarazada.

Durante el parto, en el que ella muere, da a luz a un niño con cola de cerdo. Aureliano intenta buscar ayuda, pero al no encontrar más que a un cantinero, se emborracha y se queda dormido. Cuando despierta y regresa, el niño ha sido devorado por las hormigas.

Finalmente, Aureliano logrará descifrar los pergaminos de Melquíades: "porque las estirpes condenadas a cien años de soledad no tenían una segunda oportunidad sobre la tierra". Entonces, todo Macondo será arrasado y sepultado por un huracán.

Árbol genealógico de la familia Buendía

Análisis de Cien años de soledad

Lo real maravilloso

La novela Cien años de soledad es una de las obras más representativas del boom latinoamericano. Parte de lo que esta generación traía en su escritura fue llamado por Alejo Carpentier como "lo real maravilloso", en respuesta a la pretensión de denominarlo "realismo mágico". Carpentier dirá que lo real maravilloso se refiere:

(...) al estado bruto, latente, omnipresente en todo lo latinoamericano. Aquí lo insólito es cotidiano, siempre fue cotidiano.

La historia de esta novela relata una serie de sucesos insólitos, insospechados, pero ni el narrador ni los personajes se asombran ante estos sucesos. En el universo de la narración, lo maravilloso se comporta como parte de la realidad cotidiana, como algo que no requiere explicación. Se trata, por tanto, de una trasgresión literaria y quién sabe si del orden cartesiano de pensamiento.

Historia y mito, memoria y olvido

Cada uno de los hechos narrados en la novela se relaciona con una lectura sobre el tiempo histórico, sobre la construcción de la memoria y el paso del olvido. El autor dialoga con la historia e identidad de su Colombia natal que es, de algún modo, una imagen donde América Latina puede reconocerse.

Macondo no es solo una palabra sonora: es imagen de un árbol familiar que extiende sus ramas para cobijar toda suerte de mitos, prejuicios, anécdotas, valores, sueños y voluntades destinadas al olvido, a la transformación del tiempo.

La intrahistoria de la familia de los Buendía es a la vez un guiño de ojo a la infancia de García Márquez y a la Historia con mayúsculas.

Estación del tren de Aracataca, pueblo donde nació Gabriel García Márquez y que inspiró la novela.

Desde un recorrido por la memoria de su Aracataca natal, el escritor observa pasar el enfrentamiento decimonónico entre liberales y conservadores, la llegada del tren, el auge de la fiebre del banano, la expansión del capitalismo y sus prácticas de dominación, en fin: el paso de la tradición a la modernidad desde la periferia.

García Márquez también dialoga con los valores de una cultura atravesada por toda suerte de relatos míticos y religiosos, que tienen un gran poder significativo. Le da voz a los prejuicios, a las supersticiones más vivas y fuertes, y a las imágenes bíblicas del catolicismo, naturalizadas en el imaginario popular latinoamericano: un pecado original que espera su castigo, una asunción y un diluvio son apenas algunos de estos símbolos.

Así, García Márquez va articulando un discurso mítico, un relato de símbolos que explica el origen y el fin de un microcosmos en el que se construye una imagen del mundo, y al mismo tiempo se hila en la red de un tiempo histórico amplio.

Los personajes y los arquetipos

Los nombres de los personajes en esta novela se repiten de generación a generación, prácticamente idénticos, como si de arquetipos humanos de tratara, imbuidos, como suelen estar estos, en los conflictos más profundos de la cultura. Parecen actuar como personajes míticos que representan conceptos y estructuras de pensamiento que explican la cosa humana, cual personajes griegos.

Pero García Márquez da un paso más allá cuando otorga nombres similares a cada personaje. Con este hecho, recalca el peso de la herencia, de la memoria, del mandato de los ancestros, el peso de la historia y la cultura.

Quizá, de algún modo, cada personaje no sea un arquetipo de individuo, sino la expresión de las diversas fuerzas de la historia que empujan en direcciones diferentes.

Los impulsivos y soñadores Arcadios, los retraídos y curiosos Aurelianos, las enérgicas pero supersticiosas Úrsulas o una Fernanda en extremo religiosa y tiránica, pueden representar, al fin y al cabo, las fuerzas de la historia debatiéndose por predominar (la búsqueda del conocimiento, la fuerza militar, la religión, los prejuicios, el capitalismo), imágenes del mundo negadas a desaparecer, todas entramadas en el gran relato del fundador.

El amor y la historia

Pero, ¿qué pueden hacer estas fuerzas, estas imágenes, contra el paso del tiempo? ¿Qué pueden, acaso, contra la naturaleza? ¿Qué pueden contra el misterio de los símbolos y de la imaginación? ¿Qué pueden contra el destino humano?

En cada relato de Cien años de soledad, en la historia de cada personaje y en la forma en que cada una se hila, solo una fuerza permanece amarrada, velada, arrinconada por la energía de las fuerzas contrarias: el amor, que cada vez que se asoma, lucha sin éxito para abrirse paso. Esta fuerza humana vital sucumbe ante el peso de una cultura que, en cierto sentido, condena a los Buendía a vivir cien años de soledad.

Ver también:

Biografía de Gabriel García Márquez

Gabriel García Márquez nació el 6 de marzo de 1927 en Colombia, específicamente en el pueblo Aracataca. Debido a que sus padres se fueron en busca de mejores oportunidades económicas a Sucre, el Gabo fue criado por sus abuelos y sus tías, de quienes escuchó muchas historias que inspiraron gran parte de su literatura, especialmente la novela Cien años de soledad.

Asiste a la Universidad Nacional en Bogotá, pero debido a su cierre tras el Bogotazo de 1948, García Márquez se traslada a Cartagena para proseguir sus estudios. Nunca se gradúa, pero se une al Grupo de Barranquilla, en el que participaban importantes figuras de la escena cultural colombiana como José Félix Fuenmayor y Ramón Vinyes, este último de origen catalán.

Ese mismo año, el escritor inicia su carrera como columnista, y a lo largo del tiempo trabaja para los diarios El Universal y El Heraldo de Barranquilla, El Espectador y para la revista Mito.

Vivió en el extranjero por algunos años, intercalando breves estancias entre países como Francia, Polonia, Hungría, la República Democrática Alemana, Checoslovaquia, la Unión Soviética, Venezuela, Cuba y Estados Unidos, donde la Universidad de Columbia le concedió el doctorado Honoris Causa. Finalmente, se residenció en México por largos años y allí trabajó como guionista de cine y director de las publicaciones La familia y Sucesos.

Publica su obra maestra Cien años de soledad en 1967, en pleno auge del boom latinoamericano. Esta obra se convertiría muy rápidamente en un éxito editorial insospechado. Finalmente, ganó el premio Nobel de literatura en el año 1982, para el cual redactó un discurso llamado "La soledad de América Latina".

Gabriel García Márquez falleció en Ciudad de México el 7 de abril de 2014.

Obras más importantes de Gabriel García Márquez

Entre algunos de sus títulos más importantes, podemos mencionar los siguientes:

1955.- La hojarasca

1961.- El coronel no tiene quien le escriba

1962.- La mala hora

1967.- Cien años de soledad

1970.- Relato de un náufrago

1972.- La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada

1975.- El otoño del patriarca

1981.- Crónica de una muerte anunciada

1985.- El amor en los tiempos del cólera

1989.- El general en su laberinto

1992.- Doce cuentos peregrinos

1994.- Del amor y otros demonios

2004.- Memoria de mis putas tristes

2010.- Yo no vengo a decir un discurso

Primer capítulo de Cien años de soledad leído por Gabriel García Márquez

Vea también:

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Cien años de soledad, de García Márquez: resumen y análisis

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Te presentamos el resumen y análisis de Cien años de soledad de Gabriel García Márquez, así como el árbol genealógico de la familia Buendía.

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Es un tipo de expresión —casi siempre— en verso creada para ser enunciada como parte de una pieza musical. El mayor auge de la canción lírica se produjo durante la Edad Media de la mano de poetas innovadores como Francesco Petrarca (1304-1374) y Lope de Stúñiga (1415-1465).

Con el paso de los siglos, el canto lírico ha evolucionado hacia distintas manifestaciones de índole grupal (usualmente integradas con la dramaturgia). Entre ellas: el coro, las orquestas y la ópera. Estas suelen ser representadas por tenores, sopranos y cantantes cuyo rasgo principal es la profundidad de sus voces.

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Ejemplo:

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0 BENAMOR Preludio y "Va mi vida". Agrupación Lírica Ciudad de Elda.

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Definición:
Composición poética en verso.
Tono elevado, casi canto.
Aborda una temática religiosa, heroica, amorosa o filosófica
Tipos de ODA:
Pindáricas.
Forma clásica de la oda, de rima regular y temas exaltados,
Nombre proviene del poeta Píndaro de la antigüedad clásica griega.

Horacianas.
Llamadas así por la obra de Horacio.
Tener tono íntimo y ritmo regular.

Anacreónticas.
Canta al amor y al erotismo
Son clásicas

Románticas.
Tiene que ver con el amor y el romance.
Se caracteriza por nuevas ideas en la oda y un tono más emocional y subjetivo.

Sagradas.
Versan sobre temas religiosos o místicos, como alabanzas a Dios y a la experiencia de lo divino.

Heroicas.
Cantan las hazañas de los héroes, tanto antiguos como modernos.

Ejemplos de oda

“Oda II” de Anacreonte (fragmento)

El ser Supremo en todo
(que Dios debe nombrarse)
con sabia providencia
la perfección reparte;
dióle a los elementos
fecundidad notable,
instinto dio a las bestias,
a los peces y aves,
entendimiento al hombre,
haciéndole a su imagen,
y una voluntad libre,
con que pueda inclinarse
a él recto bien honesto,
útil, y delectable.

“Oda a la alegría” de Friedrich Schiller (fragmento)

¡Alegría, hermosa chispa de los dioses
hija del Elíseo!
¡Ebrios de ardor penetramos,
diosa celeste, en tu santuario!
Tu hechizo vuelve a unir
lo que el mundo había separado,
todos los hombres se vuelven hermanos
allí donde se posa tu ala suave.

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Género dramático ¿Qué es la Comedia? | Videos Educativos Aula365

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El drama es un género literario caracterizado por la representación de acciones y situaciones humanas conflictivas.
El drama no relata, sino que representa y escenifica una acción o situación en la cual se entreteje una historia.
Ejemplos :

Las troyanas (415 a.C.) de Eurípides.

Edipo rey (c. 430 a.C.) de Sófocles

Esperando a Godot (1952) de Samuel Beckett

Bibliografía:
S. (2015, 6 marzo). Significado de Drama. Significados. https://www.significados.com/drama/

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Cantar de gesta.- es un género narrativo en verso que tuvo su auge en la Edad Media, lo cual conforman poemas de la literatura medieval que cantan y narran las hazañas de los héroes de la época

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Cantar de gesta.- es un género narrativo en verso que tuvo su auge en la Edad Media, lo cual conforman poemas de la literatura medieval que cantan y narran las hazañas de los héroes de la época

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Ejemplos:

El Mío Cid, en España.

El Cantar de Roldán, en Francia.

El Beowulf, en Inglaterra.

El Cantar de los Nibelungos, en Alemania.

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Es una narración corta o irreal representado por un grupo pequeño de personajes.
Ejemplos:

Blancanieves y los siete enanitos.

Caperucita roja.

El patito feo.

El mago de Oz

El traje nuevo del emperador.

La bella durmiente.

Cenicienta.

La sirenita, etc.

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Son textos literarios cortos de los que se desprende una enseñanza o lección, los personajes suelen ser animales “humanizados”, que encarnan los valores y defectos de las personas.
Por ejemplo:

La zorra y las uvas

El escorpión y la rana

El lobo y la cabra

El león y el ratón

El oso y las abejas

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La Liebre y la Tortuga | Cuentos infantiles para dormir

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Es una manifestación lírica muy vinculada con sentimientos de lamentación, melancolía, añoranza y recuerdos idílicos. Por consiguiente, las elegías son motivadas por la pérdida (material, afectiva o espiritual) de algún ser querido. Del mismo modo, se encuentran ligadas a otros subgéneros líricos (la canción, por ejemplo). Establecidas en la Antigua Grecia.

Los helenos la definieron mediante el denominado metro elegíaco. Desde entonces, la elegía ha trascendido prácticamente todos los momentos históricos y políticos de la civilización occidental.

Ejemplo:

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Erika Salao.
Merci Proaño.
Isabel Padilla.
Vanessa Rosero.
Maritza Pillajo.
Jhomayra Naranjo.

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La égloga es una expresión lírica construida mediante el diálogo entre dos o más personas. Usualmente, este subgénero se manifiesta en obras teatrales ambientadas en el campo, en donde la acción discurre con la conversación entre dos pastores. La mayoría de las églogas más conocidas constan de un solo acto y se hicieron muy populares en Europa durante la era del Renacimiento.
https://conceptodefinicion.de/wp-content/uploads/2016/07/Egloga.jpg

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Ejemplo

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ÉGLOGA PRIMERA - GARCILASO DE LA VEGA (Clase online de Lengua, 21-04-20)

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Proviene del latín satĭra, de satŭra.
Expresa sentimientos de indignación hacia una persona.
Permite al autor poder expresar y exponer su opinión a través de la burla con sarcasmo e ironía.

Tipos de sátira
Sátira escrita en verso

En este tipo de sátira se manejan temas relacionados con aspectos habituales de la vida humana.

Sátira menipea

La composición se escribe tanto en prosa como en verso.
Su precursor más importante fue Marco Terencio Varrón, quien fue escritor y político de Roma en el siglo I a. C.

Sátira formal

Es un tipo de sátira más directa en el que el narrador habla en primera persona.
Formula un discurso que le permite dirigirse inmediatamente a sus lectores o el público que le escucha.

Sátira informal

Es una sátira más indirecta en la que el discurso.
Toma la misma forma narrativa.
Forma dramática, de manera que se distingue principalmente por el uso de los personajes.
Ejemplos:
Poderoso Caballero
Autor: Don Dinero, de Francisco de Quevedo:

Madre, yo al oro me humillo,

Él es mi amante y mi amado,

Pues de puro enamorado

Anda continuo amarillo.

Que pues doblón o sencillo

Hace todo cuanto quiero,

Poderoso caballero

Es don Dinero.

Nace en las Indias honrado,

Donde el mundo le acompaña;

Viene a morir en España,

Y es en Génova enterrado.

Y pues quien le trae al lado

Es hermoso, aunque sea fiero,

Poderoso caballero

Es don Dinero.

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El mito sería, a la postre, una leyenda localizada en regiones fuera del alcance humano, protagonizada por personajes divinos.
Ejemplos:

La Biblia del Edén.

La barca de Noé.

La escena bíblica de Noé con el regreso de la paloma que simboliza el fin del viaje tras el Diluvio.

La pirámide de Keops en la meseta de Guiza.

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TOP 5 MITOS GRIEGOS: Perséfone, Grifo, Caja de Pandora, Ave Fénix, Némesis | Draw My Life

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Romance.- Es un tipo de poema característico de la tradición literaria española que permite hacer referencia a las relaciones amorosas pasajeras o informales.

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Romance.- Es un tipo de poema característico de la tradición literaria española que permite hacer referencia a las relaciones amorosas pasajeras o informales.

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Ejemplos:

“La actriz vive un apasionado romance con un hombre veinte años menor que ella”,

“Tuve un romance con un chileno en las vacaciones de verano”,

“Hace mucho que no tengo un romance”.

https://blogsaverroes.juntadeandalucia.es/blablablas/286/
https://youtu.be/KVXrfN0-o4M
https://youtu.be/9Oyz_egsKI4

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En la leyenda, el lugar se indica con precisión ; los personajes son individuos determinados, y sus actos tienen un fundamento que parece histórico y son de cualidad.
Ejemplos:

Cantuña y su pacto con el diablo.

La doncella de Pumapungo.

El Guagua Auca.

Los orígenes de los Cañaris.

La veleta de la catedral de Quito.

La princesa triste de Santa Ana.

8- El demonio del barranco.

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Castillo, M. D. L. Á. R. (2017). Historia breve del género épico narrativo en la antigua Grecia (Homero, Hesíodo y Esopo). Horizonte Histórico-Revista semestral de los estudiantes de la Licenciatura en Historia de la UAA, (14), 81-94.
https://sites.google.com/site/elrincondelliterario/genero-epico-en-la-literatura

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Segura, Santiago. 2003. Nuevo diccionario etimológico latín-español y de las voces derivadas. Bilbao: Universidad de Deusto.

Washburn, Edward. 1920. The Great Epic of India. Connecticut: Yale University Press.

Watkins, Calvert. 2000. The American Heritage Dictionary of Indo-European Roots. Boston: Houghton Mifflin Company.

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Oregon State University - School of Writing, Literature and Film

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"What is Satire?": A Literary Guide for English Students and Teachers

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LA ODA ¿QUÉ ES LA ODA?  (DEFINICIÓN CON EJEMPLOS) - WILSON TE EDUCA

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Restrepo Rodríguez, Ana María (2008). Schaeffer, Jean-Marie. ¿Qué es un género literario? Madrid: Akal, 2006. 127 págs.. Literatura: teoría, historia, crítica, (10),359-363.[fecha de Consulta 13 de Julio de 2021]. ISSN: 0123-5931. Disponible en: https://www.redalyc.org/articulo.oa?id=503750724014

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Ortiz, J. (2019). Actualidad Literatura.com. Recuperado el 13 de 07 de 2021, de Subgéneros líricos, Géneros, Historia de la literatura, Poesía: https://www.actualidadliteratura.com/subgeneros-liricos/