# data[].attributes.headline
Στην στήλη αυτή μπορείτε να σχολιάσετε ή να θέσετε ερωτήσεις.

# data[].attributes.subject
Στην στήλη αυτή μπορείτε να σχολιάσετε ή να θέσετε ερωτήσεις.

# data[].attributes.attachment_caption
Καδράροντας στον κινηματογράφο...

# data[].attributes.headline
Έναρξη ομίλου 

# data[].attributes.subject
Έναρξη ομίλου 

# data[].attributes.body
Με μεγάλη χαρά υποδεχθήκαμε τα νέα μέλη του ομίλου! Μιλήσαμε για την γέννηση και την ιστορία του κινηματογράφου. Είδαμε πως μπορούμε να δημιουργήσουμε flipbooks τα οποία θα κατασκευάσουμε στην επόμενη συνάντηση. Τέλος κόψαμε σε Α4 κορνίζες και τα παιδιά «καδράρισαν» το ένα το άλλο.

ΚΑΛΗ ΚΑΙ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΜΑΣ CINEΧΡΟΝΙΑ!!!

# data[].attributes.headline
Γλωσσάρι βασικών κινηματογραφικών όρων

# data[].attributes.subject
Γλωσσάρι βασικών κινηματογραφικών όρων

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Updated: Jul 31

Σε όλα τα στάδια της δημιουργίας μιας ταινίας, από το σενάριο και το pre-production μέχρι το μοντάζ και το post-production, ο νέος κινηματογραφιστής θα συναντήσει όρους που έχουν επικρατήσει στην ελληνική και διεθνή κινηματογραφική κοινότητα. Παρακάτω έχουν συγκεντρωθεί μερικοί βασικοί όροι, που θα τους βρείτε χρήσιμους.

A

άμεσο σινεμά (direct cinema): Παραλλαγή του cin éma verité που εξελίχθηκε κυρίως στις ΗΠΑ από τη δεκαετία του 1960 και συνίσταται στην παρατήρηση και επιλεκτική καταγραφή αυθεντικής δράσης, χωρίς καμία συμμετοχή ή παρέμβαση του δημιουργού στα δρώμενα.

ανάπτυξη σχεδίου παραγωγής (development): Στάδιο της παραγωγής οπτικοακουστικών έργων που αναφέρεται σε όλες τις ενέργειες και διαδικασίες που απαιτούνται από τη στιγμή της σύλληψης μιας ιδέας μέχρι τη συμπλήρωση του χρηματοδοτικού πλάνου και την έναρξη της υλοποίησης μιας παραγωγής. Το στάδιο αυτό συνήθως περιλαμβάνει απόκτηση δικαιωμάτων, έρευνα, συγγραφή και επιμέλεια σεναρίου, προετοιμασία προϋπολογισμού, χρηματοδοτικού πλάνου, φακέλου και προγραμματισμού παραγωγής, κάστινγκ, επαφές με πιθανούς συμπαραγωγούς, υποβολή προτάσεων σε χρηματοδοτικούς φορείς, σχεδιασμό μάρκετινγκ και πωλήσεων, σύναψη συμβολαίων, παραγωγή πιλότων κ.α. Το στάδιο της ανάπτυξης θεωρείται απαραίτητο και είναι δυνατόν να οδηγήσει σε υλοποίηση ή μη της σχεδιαζόμενης παραγωγής. Στο πλαίσιο του ευρωπαϊκού προγράμματος MEDIA , είναι στάδιο που ενισχύεται και αφορά την ανάπτυξη της παραγωγής κινηματογραφικών ή τηλεοπτικών ταινιών μεγάλου μήκους, δημιουργικών ντοκιμαντέρ, κινούμενων σχεδίων και πολυμέσων.

B

bridging shot: Πλάνο που χρησιμοποιείται για να "γεφυρώσει", δηλαδή να καλύψει τι μετάβαση στο χρόνο, το χώρο ή οποιοδήποτε άλλη λύση της αφηγηματικής συνέχειας.

Γ

γωνία λήψης: Ηγωνία από την οποία η κάμερα "βλέπει" το αντικείμενο. Από ψηλά κοιτάζοντας προς τα κάτω (πλονζέ), από κάτω κοιτάζοντας προς τα πάνω (κοντρ-πλονζέ), ή στο ίδιο οριζόντιο επίπεδο.

Σε όλα τα στάδια της δημιουργίας μιας ταινίας, από το σενάριο και το pre-production μέχρι το μοντάζ και το post-production, ο νέος κινηματογραφιστής θα συναντήσει όρους που έχουν επικρατήσει στην ελληνική και διεθνή κινηματογραφική κοινότητα. Παρακάτω έχουν συγκεντρωθεί μερικοί βασικοί όροι, που θα τους βρείτε χρήσιμους.

A

άμεσο σινεμά (direct cinema): Παραλλαγή του cin éma verité που εξελίχθηκε κυρίως στις ΗΠΑ από τη δεκαετία του 1960 και συνίσταται στην παρατήρηση και επιλεκτική καταγραφή αυθεντικής δράσης, χωρίς καμία συμμετοχή ή παρέμβαση του δημιουργού στα δρώμενα.

ανάπτυξη σχεδίου παραγωγής (development): Στάδιο της παραγωγής οπτικοακουστικών έργων που αναφέρεται σε όλες τις ενέργειες και διαδικασίες που απαιτούνται από τη στιγμή της σύλληψης μιας ιδέας μέχρι τη συμπλήρωση του χρηματοδοτικού πλάνου και την έναρξη της υλοποίησης μιας παραγωγής. Το στάδιο αυτό συνήθως περιλαμβάνει απόκτηση δικαιωμάτων, έρευνα, συγγραφή και επιμέλεια σεναρίου, προετοιμασία προϋπολογισμού, χρηματοδοτικού πλάνου, φακέλου και προγραμματισμού παραγωγής, κάστινγκ, επαφές με πιθανούς συμπαραγωγούς, υποβολή προτάσεων σε χρηματοδοτικούς φορείς, σχεδιασμό μάρκετινγκ και πωλήσεων, σύναψη συμβολαίων, παραγωγή πιλότων κ.α. Το στάδιο της ανάπτυξης θεωρείται απαραίτητο και είναι δυνατόν να οδηγήσει σε υλοποίηση ή μη της σχεδιαζόμενης παραγωγής. Στο πλαίσιο του ευρωπαϊκού προγράμματος MEDIA , είναι στάδιο που ενισχύεται και αφορά την ανάπτυξη της παραγωγής κινηματογραφικών ή τηλεοπτικών ταινιών μεγάλου μήκους, δημιουργικών ντοκιμαντέρ, κινούμενων σχεδίων και πολυμέσων.

B

bridging shot: Πλάνο που χρησιμοποιείται για να "γεφυρώσει", δηλαδή να καλύψει τι μετάβαση στο χρόνο, το χώρο ή οποιοδήποτε άλλη λύση της αφηγηματικής συνέχειας.

Γ

γωνία λήψης: Ηγωνία από την οποία η κάμερα "βλέπει" το αντικείμενο. Από ψηλά κοιτάζοντας προς τα κάτω (πλονζέ), από κάτω κοιτάζοντας προς τα πάνω (κοντρ-πλονζέ), ή στο ίδιο οριζόντιο επίπεδο.

# data[].attributes.attachment_link.title
Γλωσσάρι βασικών κινηματογραφικών όρων

# data[].attributes.attachment_link.description
Σε όλα τα στάδια της δημιουργίας μιας ταινίας, από το σενάριο μέχρι το post-production, ο νέος κινηματογραφιστής θα συναντήσει όρους που έχουν επικρατήσει στην ελληνική και διεθνή κινηματογραφική κοινότητα. Παρακάτω έχουν συγκεντρωθεί μερικοί βασικοί όροι, που θα τους βρείτε ιδιαίτερα χρήσιμους.

# data[].attributes.attachment_link.title
Τεχνικές Κινούμενης Εικόνας

# data[].attributes.attachment_link.description
Τεχνικές Κινούμενης Εικόνας :: Moving Image Techinques -- κεντική σελίδα, main page

# data[].attributes.headline
Ιστορία της Φωτογραφίας

# data[].attributes.subject
Ιστορία της Φωτογραφίας

# data[].attributes.attachment_link.title
Ιστορία της Φωτογραφίας

# data[].attributes.attachment_link.title
International Online Children's Film Festival

# data[].attributes.attachment_link.description
A free access to allow children from all over the world to discover short films in an educational context and to give their opinion and vote for their favorite film.

# data[].attributes.attachment_link.title
11 Είδη πλάνων..

# data[].attributes.headline
Ένα padlet μέσα στο padlet!!! Πατάς εδώ και μεταφέρεσαι αυτόματα στην μεγάλη σκοτεινή μας αίθουσα....επίλεξε ταινία!!!

# data[].attributes.subject
Ένα padlet μέσα στο padlet!!! Πατάς εδώ και μεταφέρεσαι αυτόματα στην μεγάλη σκοτεινή μας αίθουσα....επίλεξε ταινία!!!

# data[].attributes.headline
ταινία «Ανατροπή»

# data[].attributes.subject
ταινία «Ανατροπή»

# data[].attributes.attachment_link.title
ΑΝΑΤΡΟΠΗ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΟΣ ΟΜΙΛΟΣ

# data[].attributes.headline
Καλώς ορίσατε στον όμιλό μας!!!                           To δημιουργικό padlet του Κινηματογραφικού ομίλου δίνει σε όποιον/α επιθυμεί την δυνατότητα να πάρει κάποιες γνώσεις για την κινηματογραφική διαδικασία, την ιστορία και την εξέλιξη του κινηματογράφου, τις τεχνικές κινούμενης εικόνας, και την σύνδεση του κινηματογράφου με τις άλλες μορφές Τέχνης.Επίσης μπορεί να βλέπει ταινίες, σημαντικούς σταθμούς στον παγκόσμιο κινηματογράφο και κάποιες βραβευμένες σε φεστιβάλ κινηματογράφου. Μπορεί να παρακολουθεί την πορεία των συναντήσεων του ομίλου και τις δημιουργίες του.Το padlet θα εμπλουτίζεται συνεχώς κατά την διάρκεια λειτουργίας του ομίλου.Τέλος υπάρχει η δυνατότητα για σχόλια και ερωτήσεις.            

# data[].attributes.subject
Καλώς ορίσατε στον όμιλό μας!!!                           To δημιουργικό padlet του Κινηματογραφικού ομίλου δίνει σε όποιον/α επιθυμεί την δυνατότητα να πάρει κάποιες γνώσεις για την κινηματογραφική διαδικασία, την ιστορία και την εξέλιξη του κινηματογράφου, τις τεχνικές κινούμενης εικόνας, και την σύνδεση του κινηματογράφου με τις άλλες μορφές Τέχνης.Επίσης μπορεί να βλέπει ταινίες, σημαντικούς σταθμούς στον παγκόσμιο κινηματογράφο και κάποιες βραβευμένες σε φεστιβάλ κινηματογράφου. Μπορεί να παρακολουθεί την πορεία των συναντήσεων του ομίλου και τις δημιουργίες του.Το padlet θα εμπλουτίζεται συνεχώς κατά την διάρκεια λειτουργίας του ομίλου.Τέλος υπάρχει η δυνατότητα για σχόλια και ερωτήσεις.            

# data[].attributes.headline
ΦΥΛΛΟΣΚΟΠΙΟ /FLIPBOOK

# data[].attributes.subject
ΦΥΛΛΟΣΚΟΠΙΟ /FLIPBOOK

# data[].attributes.attachment_link.description
Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων / Chania Film Festival (CFF) είναι ένα διεθνές κινηματογραφικό φεστιβάλ με αφετηρία τα Χανιά.

# data[].attributes.attachment_link.title
Τα είδη των πλάνων

# data[].attributes.headline
Καδράρω τους φίλους μου!!! 

# data[].attributes.subject
Καδράρω τους φίλους μου!!! 

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Στο Κομμώσεις Ρόμι, τρεις γενιές γυναικών έρχονται αντιμέτωπες με τις συνέπειες του Αλτσχάιμερ. Όταν η ηλικιωμένη κομμώτρια Στίνε αποφασίζει να εξομολογηθεί την κατάστασή της στη δεκάχρονη εγγονή της Ρόμι και όχι στην κόρη της Μαργκότ, μια μεγάλη περιπέτεια αρχίζει.

# data[].attributes.attachment_link.title
CINEDU - Ψηφιακή Πλατφόρμα Κινηματογραφικών Ταινιών για τα Σχολεία

# data[].attributes.attachment_link.description
Στο Κομμώσεις Ρόμι, τρεις γενιές γυναικών έρχονται αντιμέτωπες με τις συνέπειες του Αλτσχάιμερ. Όταν η ηλικιωμένη κομμώτρια Στίνε αποφασίζει να εξομολογηθεί την κατάστασή της στη δεκάχρονη εγγονή της Ρόμι και όχι στην κόρη της Μαργκότ, μια μεγάλη περιπέτεια αρχίζει.

# data[].attributes.attachment_link.title
Storyboard That: Free Online Storyboard Creator

# data[].attributes.attachment_link.description
Storyboard That: Create free storyboards online with ease. Design visuals, comics, and graphic organizers. Try it now and start creating!

# data[].attributes.headline
ΨΑΧΝΟΝΤΑΣ ΓΙΑ ΦΑΓΗΤΟ

# data[].attributes.subject
ΨΑΧΝΟΝΤΑΣ ΓΙΑ ΦΑΓΗΤΟ

# data[].attributes.headline
Πώς μπορώ να γράψω ένα σενάριο...Κακουδάκη

# data[].attributes.subject
Πώς μπορώ να γράψω ένα σενάριο...Κακουδάκη

# data[].attributes.attachment_link.title
ΓΡΑΦΟΥΜΕ ΣΠΙΤΙ – ΟΔΗΓΙΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ #1

# data[].attributes.headline
Ο ΛΑΒΥΡΙΝΘΟΣ ΤΩΝ ΣΚΕΨΕΩΝ

# data[].attributes.subject
Ο ΛΑΒΥΡΙΝΘΟΣ ΤΩΝ ΣΚΕΨΕΩΝ

# data[].attributes.attachment_link.title
Η Γέννηση του Κινηματογράφου - FilmHistory #1

# data[].attributes.attachment_link.title
Flip-Book Valentines Cards by Jen Weston

# data[].attributes.attachment_link.title
100 Camera Angles, Shots and Movements in Filmmaking

# data[].attributes.headline
Φωτογραφίζοντας γωνιές της τάξης.

# data[].attributes.subject
Φωτογραφίζοντας γωνιές της τάξης.

# data[].attributes.headline
Στη σημερινή εποχή με την οπτικοποίηση των πληροφοριών και τη ραγδαία εξέλιξη της τεχνολογίας είναι σημαντικό να εντάξουμε τον κινηματογράφο στη μαθησιακή διαδικασία, ώστε να γίνει η εκπαίδευση πιο ουσιαστική. Σε αυτό το πλαίσιο, οι μαθητές εξοικειώνονται με τα εκφραστικά μέσα του οπτικού γραμματισμού, μαθαίνοντας, παράλληλα, να αναζητούν και να αποκωδικοποιούν τα βαθύτερα νοήματα, ως ενεργοί πλέον αναγνώστες της εικόνας και του κειμένου (Messaris, 2001• Hall, 2001).

# data[].attributes.subject
Στη σημερινή εποχή με την οπτικοποίηση των πληροφοριών και τη ραγδαία εξέλιξη της τεχνολογίας είναι σημαντικό να εντάξουμε τον κινηματογράφο στη μαθησιακή διαδικασία, ώστε να γίνει η εκπαίδευση πιο ουσιαστική. Σε αυτό το πλαίσιο, οι μαθητές εξοικειώνονται με τα εκφραστικά μέσα του οπτικού γραμματισμού, μαθαίνοντας, παράλληλα, να αναζητούν και να αποκωδικοποιούν τα βαθύτερα νοήματα, ως ενεργοί πλέον αναγνώστες της εικόνας και του κειμένου (Messaris, 2001• Hall, 2001).

# data[].attributes.headline
ΛΙΩΜΕΝΟ ΠΑΓΩΤΑΚΙ

# data[].attributes.subject
ΛΙΩΜΕΝΟ ΠΑΓΩΤΑΚΙ

# data[].attributes.attachment_link.title
Ιστορία του Κινηματογράφου (1894 -1984)

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
An article about the 11th Mythos Project in Youth Cinema Network's column at ECFA'S (European Children's Film Association) Journal.

55 young people from 10 different countries met in Pyrgos, Greece to make inspiring films together. A glorious return for the legendary Mythos project.

In December 2021, Camera Zizanio -the European Meeting of Young People's Audiovisual Creation, a fundamental project for the Youth Cinema Network movement, brought young filmmakers from around the world together in Pyrgos. After a digital edition in 2020, this year's 21st edition was held with physical presence. "We did it! We were able to meet again in a real cinema, with real workshops and real friends", said Manolis Melissourgos and Lito Theodosiou from Camera Zizanio's organisational team.

In Camera Zizanio's signature project Mythos Project, short films are created through which young people express their opinions about the world today. Multinational teams are formed and assigned with a theme to shoot, edit and complete a film within the festival's duration. With Greece celebrating the 200th anniversary of the revolution, and reconnecting with life after two pandemic years, "freedom" as a topic was only a logical choice. Besides freedom, Mythos Project also celebrates cultural exchange, a shared love for cinema, young people's imagination, creativity and friendship.

55 participants and their educators travelled to Pyrgos to send a strong and promising message! Young people from Belarus, Croatia, Denmark, Greece, Italy, Israel, Poland, Serbia, Sweden and the Netherlands were divided into eight teams, allowing us to witness the richness of their artistic skills. By making every corner of Pyrgos and the nearby beaches their film set, and over five days shot eight short films about freedom as every one of us perceives it, personally or socially.

As often before, NFFS - the Dutch National Film Festival for Students - was a precious collaborator to the Mythos Project.

The films were presented during a special screening on the last day of the festival and received a generous round of applause.

"We have had a very good time and would love to do it once again. It was hectic and exciting at the same time and we are so grateful for this opportunity. We learned a lot and met with other filmmakers from
different countries. We still cannot believe that we were able to meet in person", said Alwa and Hanna, young filmmakers from Sweden.

The results of this multinational audiovisual meeting for young people are available through Camera Zizanio's YouTube channel. Don't hesitate to watch them!

The Youngsters Making Film column is curated by YCN (Youth Cinema Network), a worldwide network of youth film festivals, organizations and film & media educators. YCN focusses on films made by young people, using their right to express themselves through moving images. For more info about Youth Cinema Network, check http://www.youthcinemanetwork.org.
Manolis Melissourgos, Marija Ratkovic Vidakovic & Lito Theodosiou

Find here the ECFA Journal.

Το 11ο Mythos Project στο περιοδικό της ECFA

Ένα άρθρο για το 11ο Mythos Project στη στήλη του Youth Cinema Network στο περιοδικό της ECFA (Ευρωπαϊκή Ένωση Παιδικού Κινηματογράφου).

55 νέοι από 10 διαφορετικές χώρες συναντήθηκαν στον Πύργο, στην Ελλάδα για να δημιουργήσουν μαζί συναρπαστικές ταινίες. Το Δεκέμβριο του 2021 , η Ευρωπαϊκή Συνάντηση Οπτικοακουστικής Δημιουργίας Camera Zizanio, ένα πρότζεκτ θεμελιώδους σημασίας για το Youth cinema Network, ένωσε στον Πύργο νεαρούς κινηματογραφιστές από όλον τον κόσμο. Μετά από μια ψηφιακή διοργάνωση το 2020, η φετινή 21η Camera Zizanio έγινε με φυσική παρουσία. "Τα καταφέραμε! Μπορέσαμε να συναντηθούμε ξανά με αληθινούς φίλους σε αληθινές αίθουσες και αληθινά εργαστήρια.

Αλλιώς: Μπορέσαμε να ξαναβρεθούμε από κοντά με αληθινούς φίλους, στις αίθουσες και στα εργαστήρια, μας είπαν η Λητώ Θεοδοσίου και ο Μανώλης Μελισσουργός, από την οργανωτική ομάδα της Camera Zizanio.

Στο Mythos Project, το εμβληματικό πρόγραμμα της Camera Zizanio, οι νέοι κινηματογραφιστές εκφράζουν την άποψή τους για τον σημερινό κόσμο, μέσα από τη δημιουργία ταινιών μικρού μήκους. Δημιουργούνται επί τόπου πολυεθνικές ομάδες με ένα προκαθορισμένο θέμα για να γυρίσουν, μοντάρουν και ολοκληρώσουν την ταινία τους κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ. Η επιλογή της "ελευθερίας" σαν θεματική μοιάζει η πλέον λογική, με την Ελλάδα να γιορτάζει τα 200 χρόνια από την επανάσταση και την επανασύνδεση με τη ζωή μετά από δύο χρόνια πανδημίας. Εκτός από την ελευθερία, το Mythos Project γιορτάζει την πολιτιστική ανταλλαγή, το κοινό πάθος για το σινεμά, την νεανική φαντασία, τη δημιουργικότητα και την φιλία.

55 συμμετέχοντες και οι εκπαιδευτές τους ταξίδεψαν στον Πύργο να στείλουν ένα ισχυρό κι ελπιδοφόρο μήνυμα! Νέοι από την Λευκορωσία, την Κροατία, τη Δανία, την Ελλάδα, την Ιταλία, το Ισραήλ, την Πολωνία, τη Σερβία, τη Σουηδία και την Ολλανδία, μοιράστηκαν σε οκτώ ομάδες, δίνοντάς μας την ευκαιρία να δούμε από πρώτο χέρι τον πλούτο των καλλιτεχνικών δεξιοτήτων τους, κάνοντας κάθε γωνιά του Πύργου και των γύρω παραλιών του το κινηματογραφικό πλατό τους. Σε πέντε μέρες γύρισαν οκτώ ταινίες μικρού μήκους για την ελευθερία, όπως την αντιλαμβάνεται ο καθένας μας, προσωπικά ή κοινωνικά.

Όπως κάθε χρόνο, το NFFS - το Ολλανδικό Φεστιβάλ μαθητικών Ταινιών- ήταν πολύτιμος συνεργάτης για την υλοποίηση του Mythos Project.

Οι ταινίες παρουσιάστηκαν σε μια ειδική τελετή την τελευταία μέρα του φεστιβάλ και καταχειροκροτήθηκαν.

"Περάσαμε τέλεια και θα θέλαμε πολύ να το επαναλάβουμε. Ήταν πολύ απαιτητικό και την ίδια στιγμή συναρπαστικό και είμαστε τόσο ευγνώμονες για αυτήν την ευκαιρία. Μάθαμε πολλά και συναντηθήκαμε με άλλους νεαρούς κινηματογραφιστές από διάφορες χώρες. Ακόμα δεν πιστεύουμε ότι καταφέραμε να βρεθούμε από κοντά " δήλωσαν οι Alwa και η Hanna, νεαρές κινηματογραφίστριες από την Σουηδία.

Τα αποτελέσματα από αυτήν την πολυεθνική οπτικοακουστική συνάντηση νέων είναι διαθέσιμα στο Youtube κανάλι της Camera Zizanio. Μην διστάσετε να τα παρακολουθήσετε!

Λητώ Θεοδοσίου, Μανώλης Μελισσουργός & Marija Ratkovic Vidakovic

Η στήλη Οι Νέοι Κάνουν Ταινίες είναι σε επιμέλεια του YCN (Youth Cinema Network),ένα παγκόσμιο δίκτυο κινηματογραφικών φεστιβάλ για παιδιά και νέους, οργανισμών και εκπαιδευτών κινηματογράφου και media. Το YCN επικεντρώνεται σε ταινίες που δημιουργούνται από νέους, ασκώντας το δικαίωμα να εκφραστούν μέσα από την κινούμενη εικόνα. Για περισσότερες πληροφορίες για το Youth Cinema network επισκεφθείτε το www.youthcinemanetwork.org

Βρείτε ολόκληρο το περιοδικό της ECFA εδώ.

# data[].attributes.attachment_link.description
An article about the 11th Mythos Project in Youth Cinema Network's column at ECFA'S (European Children's Film Association) Journal. 55 young people from 10 different countries met in Pyrgos, Greece to make inspiring films together. A glorious return for the legendary Mythos project.

# data[].attributes.headline
Δραματοποίηση 

# data[].attributes.subject
Δραματοποίηση 

# data[].attributes.headline
ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΠΡΟΦΟΡΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ

# data[].attributes.subject
ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΠΡΟΦΟΡΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ

# data[].attributes.attachment_link.title
ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΠΡΟΦΟΡΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Σε αυτόν τον ιστότοπο χρησιμοποιούμε τεχνολογίες όπως cookies και website analytics tracking, μέσω των οποίων συλλέγουμε πληροφορίες για τους επισκέπτες μας, όπως διεύθυνση IP και πληροφορίες για το πρόγραμμα περιήγησης (browser) που χρησιμοποιούν, με σκοπό την ανάλυση της συμπεριφοράς των χρηστών, ώστε να βελτιώσουμε τον ιστότοπο. Επιλέξτε "Αποδέχομαι" για να μας παρέχετε τη συγκατάθεσή σας για τη χρήση των παραπάνω τεχνολογιών στη διάρκεια της επίσκεψής σας. Σε αντίθετη περίπτωση η χρήση τους δεν θα ενεργοποιηθεί. Για περισσότερες πληροφορίες επισκεφθείτε την Πολιτική Προστασίας Δεδομένων.

11ος Διεθνής Μαθητικός Διαγωνισμός Ταινιών Μικρού Μήκους "Cinema... διάβασες;;" - Δείτε και ακόυστε όλες τις μαθητικές δημιουργίες που διακρίθηκαν σε όλες τις κατηγορίες του Διαγωνισμού: ταινίες μικρού μήκους, πρωτότυπες συνθέσεις/τραγούδια, εικαστικά έργα.

In order to properly view this page you need JavaScript enabled!

# data[].attributes.attachment_link.title
Μαθητικός Διαγωνισμός "Cinema... διάβασες;;" - Λίστα έργων

# data[].attributes.attachment_link.description
Σε αυτόν τον ιστότοπο χρησιμοποιούμε τεχνολογίες όπως cookies και website analytics tracking, μέσω των οποίων συλλέγουμε πληροφορίες για τους επισκέπτες μας, όπως διεύθυνση IP και πληροφορίες για το πρόγραμμα περιήγησης (browser) που χρησιμοποιούν, με σκοπό την ανάλυση της συμπεριφοράς των χρηστών, ώστε να βελτιώσουμε τον ιστότοπο.

# data[].attributes.headline
Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

# data[].attributes.subject
Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

# data[].attributes.attachment_link.title
Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Την Παρασκευή 21 Οκτωβρίου στις 18.30, στην αίθουσα " Αντώνης Παπαδόπουλος" του Δημοτικού Ωδείου Δράμας θα γίνει η προβολή των βραβευμένων μαθητικών ταινιών.

Στην εκδήλωση που προετοιμάζεται προς τιμήν των παιδιών, πριν την προβολή των ταινιών, με την παρουσία του Δημάρχου Δράμας και επίσημων προσκεκλημένων του Νομού μας, θα πραγματοποιηθεί μικρή τελετή απονομής επαίνων και αναμνηστικών δώρων στους συμμετέχοντες μικρούς δημιουργούς.

Τον μαθητικό διαγωνισμό συνδιοργανώνουν: η Διεύθυνση Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης Σερρών, το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους της Δράμας, η Γενική Γραμματεία Επικοινωνίας και Ενημέρωσης, το Τμήμα Εκπαιδευτικής Ραδιοτηλεόρασης και Ψηφιακών Μέσων του Υπουργείου Παιδείας και Θρησκευμάτων της Ελλάδας, η ΕΡΤ ΑΕ (Ελληνική Ραδιοφωνία Τηλεόραση), το ΕΚΟΜΕ (Εθνικό Κέντρο Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας) και η Πρεσβεία της Κυπριακής Δημοκρατίας στην Ελλάδα - Μορφωτικό Γραφείο -Σπίτι της Κύπρου.

"Η ΚΑΤΑΚΤΗΣΗ ΤΟΥ ΠΟΛΟΥ"
1ο Δημοτικό Σχολείο Δράμας
Η ταινία δημιουργήθηκε το 2019 από τους μαθητές του 1ου Δημοτικού Σχολείου Δράμας κατά τη διάρκεια του πενθήμερου εργαστηρίου animation του Νεανικού Πλάνου με Υπεύθυνους Εργαστηρίου τους animators Κώστα Κατράκη και τον Τάσο Ζέρβα, και την βοήθεια του δασκάλου τους κ. Φιλήμονα Καβάκα & του Δ/ντη κ. Αλκιβιάδη Σαλπιγκτή. Το εργαστήριο animation υλοποιήθηκε στη Δράμα στο πλαίσιο του εκπαιδευτικού προγράμματος "Μαθήματα Κινηματογραφικής Εκπαίδευσης" του Νεανικού Πλάνου σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους, το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, υπό την αιγίδα και με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Τα παιδιά της ΣΤ' τάξης του 1ου Δημοτικού Σχολείου Δράμας στήνουν ένα animation... ριμέικ της κλασικής ταινίας του 1912, του Ζορζ Μελιές "Η κατάκτηση του Πόλου", στην οποία διάφοροι επιστήμονες συναγωνίζονται για το ποιος και πώς θα καταφέρουν να κατακτήσουν τον Πόλο.

Η ταινία συμμετείχε στον ετήσιο διεθνή μαθητικό διαγωνισμό δημιουργίας ταινίας μικρού μήκους "Cinema... διάβασες;" όπου απέσπασε το 1ο βραβείο Animation τo 2021.

"Η ΣΥΝΤΑΓΗ ΤΟΥ ΑΥΡΙΟ"
5ο Νηπιαγωγείο Δράμας, 1ο Νηπιαγωγείο Προσοτσάνης και Νηπιαγωγείο Παρακοίλων Λέσβου.
Η συνεργασία για τη δημιουργία της ταινίας μεταξύ των τριών νηπιαγωγείων έγινε στο πλαίσιο ενός ευρωπαϊκού eTwinning προγράμματος με τίτλο "European P.L.A.N". Στο πρόγραμμα πραγματοποιήθηκαν συνεργατικές δράσεις που ενέπλεκαν διάφορες μορφές τέχνης όπως ζωγραφική, φωτογραφία, λογοτεχνία, κινηματογράφο μέσα όμως, από μια περιβαλλοντική οπτική.

Με την τεχνική Stop Motion Animation οι μαθητές παρουσίασαν την πιο εύκολη και πετυχημένη συνταγή για ένα καλύτερο μέλλον στον πλανήτη μας. Τα συστατικά της τόσο απλά που μπορεί να τα βρει ο καθένας! Σπόρος , Χώμα , Νερό, Ήλιο και Αγάπη! Όποιος την εκτελέσει θα έχει πραγματοποιήσει μια απλή Πράξη Ζωής. Γιατί η διατήρηση της υγείας του πλανήτη μας συνυπάρχουν με την αναγκαιότητα της επιβίωσης μας!

Η ταινία συμμετείχε στον ετήσιο διεθνή μαθητικό διαγωνισμό δημιουργίας ταινίας μικρού μήκους "Cinema... διάβασες;" 2022 όπου απέσπασε το 1ο βραβείο Animation νηπιαγωγείων τoν περασμένο Σεπτέμβριο.

Το Φεστιβάλ Δράμας είναι κοντά στη μαθητική κοινότητα με πληθώρα κινηματογραφικών εργαστηρίων, ειδικές προβολές και προγράμματα για παιδιά και εφήβους αλλά και για εκπαιδευτικούς.

Στα 12χρόνια του θεσμού του μαθητικού διαγωνισμού τα σχολεία της Δράμας συμμετέχουν σταθερά με τις δημιουργίες τους και αποσπούν διακρίσεις.

# data[].attributes.attachment_link.title
μαθητές Αρχεία

# data[].attributes.attachment_link.description
Την Παρασκευή 21 Οκτωβρίου στις 18.30, στην αίθουσα " Αντώνης Παπαδόπουλος" του Δημοτικού Ωδείου Δράμας θα γίνει η προβολή των βραβευμένων μαθητικών ταινιών. Στην εκδήλωση που προετοιμάζεται προς τιμήν των παιδιών, πριν την προβολή των ταινιών, με την παρουσία του Δημάρχου Δράμας και επίσημων προσκεκλημένων του Νομού μας, θα πραγματοποιηθεί μικρή τελετή απονομής επαίνων και αναμνηστικών δώρων στους συμμετέχοντες μικρούς δημιουργούς.

# data[].attributes.attachment_link.title
Thaumatrope - Illusions d'optique rigolotes à imprimer - Activité manuelle - Bricolage enfant

# data[].attributes.headline
ΕΙΔΗ ΤΑΙΝΙΩΝ

# data[].attributes.subject
ΕΙΔΗ ΤΑΙΝΙΩΝ

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
Υπουργείο Παιδείας και Θρησκευμάτων

# data[].attributes.attachment_link.title
Ευέλικτη Ζώνη - Παίζουμε κινηματογράφο - Α'-Γ' Δημοτικού Επ. 118

# data[].attributes.attachment_link.title
Πώς γράφουμε ένα σενάριο? Τεχνικές προδιαγραφές | Filmwork.gr

# data[].attributes.attachment_link.description
Τι είναι ένα σενάριο:Η συγγραφή ενός κινηματογραφικού σεναρίου είναι εντελώς διαφορετική ιστορία από τη συγγραφή ενός μυθιστορήματος, δοκιμίου ή ποιήματος. Αντί για ένα ολοκληρωμένο έργο τέχνης, το σενάριο είναι ένα προσχέδιο για ένα τελικό προϊόν, μια ταινία. Το σύγχρονο σενάριο έχει αυστηρές απαιτήσεις μορφοποίησης και συμβάσεις. Πριν γίνεις ο επόμενος…

# data[].attributes.attachment_link.title
Το Σενάριο 1: Τρόπος γραφής – Νεανικό Πλάνο

# data[].attributes.attachment_link.description
Εκπαιδευτικό υλικό προγράμματος ”Εξ Αποστάσεως Κινηματογραφικά Εργαστήρια” υπό την αιγίδα και με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Skip to content

Μικρά Μαθήματα Κινηματογράφου

Εκπαιδευτικό υλικό προγράμματος "Εξ Αποστάσεως Κινηματογραφικά Εργαστήρια" υπό την αιγίδα και με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

Βασικό συστατικό των οδηγών μελέτης των εργαστηρίων, αποτελούν και οι ταινίες που προκύπτουν από αυτά, όπως και οι ταινίες που προβάλλονται κατά τη διάρκειά τους.

Δείτε την ταινία μικρού μήκους "Santa Ciao" (2018), που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο κινηματογραφικού εργαστηρίου του Φεστιβάλ Ολυμπίας & της Camera Zizanio.

Δείτε την ταινία μικρού μήκους "Στάχτες" (2020), ταινία που δημιουργήθηκε σε κινηματογραφικό εργαστήριο του Φεστιβάλ Ολυμπίας:

Η τέχνη είναι αφαίρεση. Επιλέγοντας τι θα συμπεριλάβουμε στο παραλληλόγραμμο κάδρο μας και τι θα αφήσουμε απ' έξω παίρνουμε αποφάσεις για το πού θέλουμε να επικεντρώσει το βλέμμα του ο θεατής, καθώς και για το ποιες οπτικές πληροφορίες είναι απαραίτητες για την εξέλιξη της ιστορίας και ποιες είναι περιττές.

Συμπυκνώνοντας τον πραγματικό χρόνο σε κινηματογραφικό επιλέγουμε τις στιγμές που ενδιαφέρουν τον θεατή, αφήνοντας έξω από την ιστορία μας όλες τις υπόλοιπες, αφού δεν εξυπηρετούν την πλοκή.

Πρέπει να ξέρουμε εκ των προτέρων τι πλάνα θα χρειαστεί να τραβήξουμε. Θα μεταδίδουν τις πληροφορίες που θέλουμε να μάθουν οι θεατές; Θα ταιριάζουν μεταξύ τους;

Τα πλάνα μπορούν να διαχωριστούν με βάση το μέγεθος τους, και συγκεκριμένα το μέγεθος του θέματος μας σε σχέση με το κάδρο.

Ένα γενικό πλάνο (Long Shot - L.S.) περιγράφει το περιβάλλον που εκτυλίσσεται η δράση και τοποθετεί τους ήρωες στον χώρο.

Στο μεσαίο πλάνο (Medium Shot - M.S.) μπορούμε να δούμε περισσότερες λεπτομέρειες, χάνοντας ωστόσο την αίσθηση του χώρου.

Το κοντινό πλάνο (Close Up - C.U.) εστιάζει στη λεπτομέρεια: ένα πρόσωπο, ένα χέρι, ένα αντικείμενο.

Το πόσο γενικό ή κοντινό θα είναι ένα πλάνο εξαρτάται από δύο παραμέτρους: την απόσταση της κάμερας από το θέμα και το αν χρησιμοποιούμε ευρυγώνιο, νορμάλ ή τηλεφακό για να τραβήξουμε το πλάνο μας.

Η γωνία λήψης που θα επιλέξουμε παίζει σημαντικό ρόλο. Η κάμερα βρίσκεται στο ύψος των ματιών, πιο χαμηλά ή πιο ψηλά;

Μια χαμηλή γωνία (Low Angle -L/A) προσδίδει δύναμη και κύρος, ενώ το βλέμμα αφ' υψηλού μιας χαμηλής γωνίας (HighAngle -H/A) μειώνει αυτόν που παρατηρούμε.

Εξίσου σημαντικό είναι και το καδράρισμα. Θέλουμε να τοποθετήσουμε το θέμα μας στο κέντρο του κάδρου ή στις άκρες του, αφήνοντας χώρο για κάτι άλλο;

Όταν τραβάμε ένα πρόσωπο προφίλ συνήθως αφήνουμε "αέρα" μπροστά του για να δείχνει πιο ισορροπημένη η σύνθεση μας.

Μια κλασική σύνθεση είναι εκείνη που βασίζεται στην αρχή των 2/3, αναλογία που πλησιάζει τη λεγόμενη χρυσή τομή του 1:1,618.

Ένα πλάνο που η κάμερα παραμένει ακίνητη ονομάζεται στατικό.

Βιδωμένη σε ένα τρίποδο, η κάμερα μπορεί να κινηθεί γύρω από έναν άξονα: αριστερά-δεξιά (πανοραμίκ), ή πάνω-κάτω (βερτικάλ).

Παίρνοντας την κάμερα στα χέρια μας, μπορούμε να κινηθούμε οπουδήποτε θέλουμε μαζί της. Υπάρχει ένα πρόβλημα ωστόσο: ακόμα και με σχετικά ευρυγώνιο φακό, όταν περπατάμε τα πλάνα μας βγαίνουν κουνημένα.

Ένας τρόπος να κάνουμε την κίνηση της κάμερας πιο ομαλή είναι να τη βάλουμε πάνω σε ρόδες που θα κυλάνε πάνω σε λεία επιφάνεια ή ράγες. Αυτό το ονομάζουμε travelling.

Για περισσότερη ελευθερία κινήσεων μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε έναν σταθεροποιητικό μηχανισμό, γυροσκοπικό ή ακόμα πιο περίπλοκο, όπως το Steadicam.

Για ακόμα πιο εντυπωσιακό αποτέλεσμα, μπορούμε να τοποθετήσουμε την κάμερα σε γερανό ή να χρησιμοποιήσουμε drone για εναέριες λήψεις.

Τα πλάνα που έχουν μεταξύ τους μικρή διαφορά στο μέγεθος ή τη γωνία λήψης δεν "δένουν" τόσο καλά στο μοντάζ όσο εκείνα που διαφέρουν αισθητά.

Όταν κολλάμε την κάμερα πολύ κοντά σε ένα πρόσωπο για να τραβήξουμε ένα κοντινό πλάνο, το πρόσωπο παραμορφώνεται και δείχνει κωμικό. Για καλύτερα αισθητικά αποτελέσματα τραβήξτε τα κοντινά σας από κάποια απόσταση και με πιο "κλειστό" φακό.

Όταν τραβάτε μια ταινία με το κινητό επιλέξτε να το κρατάτε οριζόντια και όχι κάθετα (όπως θα κάνατε για ένα βίντεο στο TikTok π.χ.).

Μπορείτε να κάνετε travelling χωρίς ρόδες, χρησιμοποιώντας μια κουβέρτα που θα σέρνει κάποιος σε λείο πάτωμα, με τον/την οπερατέρ να κάθεται πάνω της.

1. Τραβήξτε ένα γενικό, ένα μεσαίο κι ένα κοντινό πλάνο από διαφορετικές γωνίες λήψης, επαναλαμβάνοντας κάθε φορά την ίδια δράση (π.χ. κάποιος που μπαίνει σε ένα δωμάτιο και κάθεται σε μια καρέκλα).

2. Δοκιμάστε να κάνετε το ίδιο με ένα μόνο πλάνο, στο οποίο θα κινήσετε την κάμερα σας προκειμένου να ακολουθήσετε το θέμα σας. Τι κάνατε για να εξασφαλίσετε ότι θα είναι ομαλή η κίνηση της κάμερας;

3. Τραβήξτε ένα πορτρέτο (ανφάς, προφίλ και 3/4) αλλάζοντας τη θέση του προσώπου στο κάδρο έτσι ώστε άλλες φορές να είναι κεντραρισμένο και άλλες να βρίσκεται στο αριστερό ή δεξί μέρος του κάδρου. Ποια σύνθεση σας φαίνεται πιο ισορροπημένη και γιατί;

4. Ανεβείτε σκάλες με την κάμερα στο χέρι και τέρμα ευρυγώνιο φακό, προσπαθώντας να μη βγει πολύ κουνημένο το πλάνο σας. Επαναλάβετε την ίδια κίνηση, αυτή τη φορά με πιο κλειστό φακό. Τι παρατηρείτε;

# data[].attributes.attachment_link.title
Σκηνοθεσία 1: Πλάνα και Κίνηση της Κάμερας

# data[].attributes.attachment_link.description
Skip to content Εκπαιδευτικό υλικό προγράμματος "Εξ Αποστάσεως Κινηματογραφικά Εργαστήρια" υπό την αιγίδα και με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού Βασικό συστατικό των οδηγών μελέτης των εργαστηρίων, αποτελούν και οι ταινίες που προκύπτουν από αυτά, όπως και οι ταινίες που προβάλλονται κατά τη διάρκειά τους.

# data[].attributes.attachment_link.title
Σκηνοθεσία 2: Διαδικασία Γυρίσματος – Νεανικό Πλάνο

# data[].attributes.attachment_link.description
Εκπαιδευτικό υλικό προγράμματος ”Εξ Αποστάσεως Κινηματογραφικά Εργαστήρια” υπό την αιγίδα και με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Skip to content

Μικρά Μαθήματα Κινηματογράφου

Εκπαιδευτικό υλικό προγράμματος "Εξ Αποστάσεως Κινηματογραφικά Εργαστήρια" υπό την αιγίδα και με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

Οι βασικές αρχές της φωτογραφίας είναι κοινές τόσο για τις στατικές όσο και για τις κινούμενες εικόνες.

Υπάρχουν τρεις βασικές παράμετροι που καθορίζουν τη φωτογραφική έκθεση, δηλαδή το αν η εικόνα μας θα είναι υπερφωτισμένη, υποφωτισμένη ή σωστά εκτεθειμένη.

Η πρώτη παράμετρος είναι η ευαισθησία του αισθητήρα, που μετριέται σε ISO. Όσο πιο μικρό το νούμερο, τόσο περισσότερο φως απαιτείται για να καταγραφεί η εικόνα που θέλουμε. Όσο μεγαλώνει το ISO μπορούμε να φωτογραφίσουμε σε συνθήκες με ολοένα και πιο χαμηλό φωτισμό, ωστόσο θυσιάζουμε την ποιότητα της εικόνας μας, αφού από ένα σημείο και μετά γεμίζει με κόκκους, ή αλλιώς "θόρυβο"(noise).

Η δεύτερη παράμετρος που καθορίζει την έκθεση μιας φωτογραφίας είναι η ταχύτητα τουκλείστρου (shutter speed), που εμποδίζει το φως να φτάσει στον αισθητήρα, μέχρι που πατάμε το "κλικ" για να ανοίξει. Όσο πιο πολύ χρόνο παραμένει ανοιχτό το κλείστρο τόσο λιγότερο φως απαιτείται για να εκτεθεί σωστά η εικόνα μας, κι έτσι μιλάμε για αργή και γρήγορη ταχύτητα.

Η τρίτη παράμετρος είναι το διάφραγμα του φακού, ένας μηχανισμός από μεταλλικές λεπίδες που σχηματίζουν κύκλο και αφήνουν το φως να περάσει και να κατευθυνθεί στον αισθητήρα. Το διάφραγμα μετριέται σε "stop", με το σύμβολο "f" να συνοδεύεται από ένα νούμερο που υποδηλώνει πόσο ανοιχτό ή κλειστό είναι.

Κάθε φωτογραφικός φακός έχει ένα οπτικό κέντρο όπου διασταυρώνονται οι ακτίνες φωτός πριν προβληθούν ανεστραμμένες πάνω στην επιφάνεια του αισθητήρα. Όσο πιο κοντά στον αισθητήρα βρίσκεται αυτό το κέντρο, τόσο μικρότερη είναι η εστιακή απόσταση του φακού (που μετριέται σε χιλιοστά), και άρα τόσο μεγαλύτερη είναι η γωνία που σχηματίζει.

Ο ευρυγώνιος φακός έχει ανοιχτή γωνία όπως το ματάκι μιας εξώπορτας, και ο τηλεφακόςέχει κλειστή γωνία, ακριβώς όπως ένα τηλεσκόπιο.

"Νορμάλ" ονομάζουμε τον φακό με εστιακή απόσταση 50mm, που δεν είναι ούτε ευρυγώνιος ούτε τηλεφακός.

Οι φακοί μεταβλητής εστιακής απόστασης λέγονται ζουμ, και ουσιαστικά αυτό που κάνουν είναι να μετατοπίζουν το οπτικό κέντρο του φακού πιο κοντά ή πιο μακριά από τον αισθητήρα, αλλάζοντας τη γωνία λήψης.

Ανάλογα με το πόσο κοντά ή μακριά εστιάζει ο φακός μας, κάποια στοιχεία του κάδρου μας εμφανίζονται καθαρά (νετ) ή θολά (φλου).

Η ζώνη που εμφανίζονται νεταρισμένα τα πρόσωπα και αντικείμενα στο κάδρο ονομάζεται βάθος πεδίου, με το 1/3 του να καταλαμβάνει την περιοχή ανάμεσα στο σημείο που έχουμε εστιάσει και την κάμερα, και τα 2/3 του να καταλαμβάνουν την έκταση πίσω από το σημείο εστίασης.

Το βάθος πεδίου κυμαίνεται, ανάλογα με το πόσο κοντά ή μακριά στον φακό εστιάζουμε, πόσο ευρυγώνιος ή τηλεφακός είναι ο φακός μας και πόσο ανοιχτό ή κλειστό είναι το διάφραγμαπου χρησιμοποιούμε.

Όταν εστιάζουμε μακριά από την κάμερα με ευρυγώνιο φακό και κλειστό διάφραγμα, το βάθος πεδίου εκτείνεται μέχρι το άπειρο.

Όταν όμως εστιάζουμε κοντά στην κάμερα με τηλεφακό και ανοιχτό διάφραγμα, το βάθος πεδίου είναι ρηχό, με αποτέλεσμα όλα όσα βρίσκονται μπροστά ή πίσω του να εμφανίζονται θολά.

Αποφύγετε να τραβήξετε πλάνα με πολύ υψηλή αντίθεση, καθώς το εύρος (dynamic range) του αισθητήρα μιας κάμερας είναι περιορισμένο (συνήθως γύρω στα 9-12 stops διαφορά από το σκοτεινότερο στο φωτεινότερο σημείο της εικόνας).

Έχετε υπόψη σας ότι το φωτόμετρο της κάμερας υπολογίζει την έκθεση με βάση έναν μέσο όρο φωτεινότητας της εικόνας σας, που σημαίνει ότι αν τραβάτε ένα πρόσωπο με κόντρα φως (backlight) θα βγει υπερβολικά σκούρο επειδή η κάμερα θα σκοτεινιάσει όλη την εικόνα για να μην "καίγεται" ο ουρανός στο φόντο.

Εφόσον η κάμερα σας έχει την επιλογή να ρυθμίσετε την έκθεση χειροκίνητα (manually), προτιμήστε το για να έχετε καλύτερο έλεγχο της εικόνας σας. Αυτό βέβαια προσθέτει έναν βαθμό δυσκολίας στο γύρισμα σας.

Το ίδιο ισχύει για την αυτόματη εστίαση (autofocus), που μπορεί να χάνεται και να επανέρχεται σε ένα πλάνο με κίνηση, ή -ακόμα χειρότερα- να εστιάζει στο φόντο ή κάπου αλλού στο κάδρο σας, αφήνοντας το θέμα σας φλου.

1. Φωτογραφήστε ένα πρόσωπο: α) με έντονο φως να πέφτει πάνω του, β) με φόντο φωτεινό ουρανό (backlight), γ) κάπου σκοτεινά, έτσι ώστε ίσα-ίσα να φαίνεται. Κάντε το ίδιο ελέγχοντας χειροκίνητα τις ρυθμίσεις έκθεσης (εφόσον η κάμερα σας το επιτρέπει) και συγκρίνετε τα αποτελέσματα.

2. Τραβήξτε ένα σταθερό πλάνο με το κινητό σας, κάνοντας ζουμ από ευρυγώνιο σε τηλεφακό. Τι παρατηρείτε στη σχέση του θέματος σας με το φόντο στο κάδρο σας;

3. Δοκιμάστε να τοποθετήσετε το θέμα σας στην άκρη του κάδρου σας, προκειμένου να διαπιστώσετε αν θα μπερδέψετε την αυτόματη εστίαση της κάμερας. Εφόσον μπορείτε να επέμβετε χειροκίνητα, εστιάστε στο θέμα σας έτσι ώστε το φόντο να βγει φλου.

4. Τοποθετήστε πρόσωπα ή/και αντικείμενα σε διαφορετικές αποστάσεις από την κάμερα, με τέτοιο τρόπο ώστε να μην καλύπτουν το ένα το άλλο στο κάδρο. Εστιάζοντας από το πιο κοντινό στο πιο μακρινό, δείτε πώς αλλάζει το βάθος πεδίου.

# data[].attributes.attachment_link.title
Φωτογραφία 1: Κάμερα και Φακοί

# data[].attributes.attachment_link.description
Skip to content Εκπαιδευτικό υλικό προγράμματος "Εξ Αποστάσεως Κινηματογραφικά Εργαστήρια" υπό την αιγίδα και με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού Οι βασικές αρχές της φωτογραφίας είναι κοινές τόσο για τις στατικές όσο και για τις κινούμενες εικόνες. Υπάρχουν τρεις βασικές παράμετροι που καθορίζουν τη φωτογραφική έκθεση, δηλαδή το αν η εικόνα μας θα είναι υπερφωτισμένη, υποφωτισμένη ή σωστά εκτεθειμένη.

# data[].attributes.attachment_link.title
Φωτογραφία 2: Φως και Χρώμα – Νεανικό Πλάνο

# data[].attributes.attachment_link.description
Εκπαιδευτικό υλικό προγράμματος ”Εξ Αποστάσεως Κινηματογραφικά Εργαστήρια” υπό την αιγίδα και με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Βασικό συστατικό των οδηγών μελέτης των εργαστηρίων, αποτελούν και οι ταινίες που προκύπτουν από αυτά, όπως και οι ταινίες που προβάλλονται κατά τη διάρκειά τους.

Δείτε την ταινία μικρού μήκους "Why So Serious (Joker)", (2019), που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο κινηματογραφικού εργαστηρίου του Φεστιβάλ Ολυμπίας & της Camera Zizanio.

Δείτε την ταινία μικρού μήκους "To Sea" (2018), που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο κινηματογραφικού εργαστηρίου του Φεστιβάλ Ολυμπίας & της Camera Zizanio.

Στην εποχή του φιλμ, οι μοντέρ έπρεπε να κόψουν τα τμήματα των πλάνων που χρειάζονταν και να τα κολλήσουν το ένα μετά το άλλο, προβάλλοντας τα σε μια μικρή οθόνη καρέ-καρέ.

Μετά ένωναν τις σκηνές τη μία με την άλλη, τυλίγοντας τις πράξεις σε μπομπίνες. Δεν είχαν την πολυτέλεια να φτιάχνουν πολλές κόπιες για να μοντάρουν διαφορετικές βερσιόν. Το cutέπρεπε να είναι αποφασιστικό.

Με τη βοήθεια της ψηφιακής τεχνολογίας και των υπολογιστών, σήμερα μπορούμε να χρησιμοποιούμε προγράμματα μοντάζ για να φορτώσουμε το υλικό, δηλαδή όλα τα αρχείατων βίντεο που τραβήξαμε.

Το πρώτο βήμα είναι να ταξινομήσουμε το υλικό μας ανάλογα με τις σκηνές, τοποθετώντας το σε ξεχωριστά folders ή bins.

Μετά θα πρέπει να συγχρονίσουμε τα πλάνα όπου έχει γραφτεί ξεχωριστά ο ήχος, έχοντας για οδηγό την κλακέτα.

Βλέπουμε κάθε λήψη και επιλέγουμε το ωφέλιμο κομμάτι, δηλαδή τη διάρκεια που μας ενδιαφέρει να κρατήσουμε.

Την κατεβάζουμε στο timeline, και κάνουμε το ίδιο και για τα υπόλοιπα κομμάτια της σκηνής που μοντάρουμε.

Έχοντας βάλει στη σειρά την ίδια δράση σε διαφορετικές λήψεις, κάνουμε ξεσκαρτάρισμα διαλέγοντας την καλύτερη, μια απόφαση που δεν είναι πάντα εύκολη.

Τοποθετούμε τα κομμάτια που κρατήσαμε στη χρονολογική σειρά τους, κόβοντας πάνω στην κίνηση ή στο βλέμμα.

Φροντίζουμε να υπάρχει εναλλαγή στα μεγέθη των κάδρων και τις γωνίες λήψης, προκειμένου να δένουν αρμονικά τα πλάνα μεταξύ τους.

Υπάρχει πάντα βέβαια και η επιλογή του jump cut, του απότομου δηλαδή κοψίματος που γίνεται επίτηδες για να δώσει έμφαση σε κάτι ιδιαίτερα σημαντικό.

Πέρα από το cut, ένας άλλος τρόπος να μοντάρουμε τα πλάνα μεταξύ τους είναι το dissolve, δηλαδή το να σβήσει το ένα πλάνο μέσα στο άλλο.

Εναλλακτικά, μπορούμε να κάνουμε fade σβήνοντας το πλάνο σε μαύρο. Ή ανάβοντας το, που συνήθως το χρησιμοποιούμε για το άνοιγμα και κλείσιμο της ταινίας.

Μοντάροντας την εικόνα, έχουμε τη δυνατότητα να βλέπουμε έναν χαρακτήρα ενώ ακούμε κάποιον άλλο να μιλάει OFF.

Καθώς τα πλάνα μπαίνουν στη σειρά και αποκτούν συνοχή, σιγά-σιγά βελτιώνουμε τις ενώσεις μεταξύ τους (trimming), προσθέτοντας και αφαιρώντας λίγα καρέ μέχρι να έχει καλή ροή το μοντάζ μας.

Κάποιες φορές πρέπει να πάρουμε τη δύσκολη απόφαση να αποχωριστούμε μία αγαπημένη στιγμή ή ατάκα, που όμως δεν εξυπηρετεί την εξέλιξη της ιστορίας.

Το μοντάζ ήχου περιλαμβάνει ηχητικά εφέ και ατμόσφαιρες χώρων, καθώς και μουσική, που συχνά χρησιμοποιούμε για να δώσουμε στην ταινία τον ρυθμό και τον τόνο που θέλουμε.

Χαμηλώνοντας και αυξάνοντας την ένταση των κομματιών που απαρτίζουν την ηχητική μπάντα της ταινίας κάνουμε μιξάζ για να ακούγονται καθαρά οι διάλογοι και να μην είναι υπερβολικά χαμηλή η τελική μίξη, δυσκολεύοντας όσους δουν την ταινία να την ακούσουν.

Για να ολοκληρώσουμε την ταινία μας, κάνουμε την χρωματική επεξεργασία της τελικής εικόνας, που ονομάζεται color grading. Το πρώτο βήμα είναι να διορθώσουμε τα πλάνα που έχουν βγει υπερφωτισμένα ή υποφωτισμένα, ρυθμίζοντας τη φωτεινότητα και το κοντράστ τους έτσι ώστε να ταιριάζουν το ένα με το άλλο.

Στη συνέχεια μπορούμε να κάνουμε το πλάνο μας πιο ζεστό ή πιο ψυχρό, καθώς και να αλλάξουμε τις σχέσεις των τριών βασικών χρωμάτων, δηλαδή του κόκκινου, του πράσινου και του μπλε (RGB).

Χρησιμοποιώντας τα εργαλεία του προγράμματος μοντάζ μπορούμε να επηρεάσουμε ξεχωριστά τα σκιερά και τα φωτεινά μέρη της εικόνας (shadows & highlights), αλλάζοντας έτσι το κοντράστ και τις δυναμικές των χρωμάτων για να κάνουμε την αισθητική της εικόνας μας πιο κινηματογραφική.

Προσθέτουμε τους τίτλους αρχής και τέλους, και η ταινία μας είναι έτοιμη για να τη μοιραστούμε με το κοινό.

Μπορείτε να ξεκινήσετε χρησιμοποιώντας απλά και δωρεάν προγράμματα μοντάζ, όπως τα:

1. OpenShot (Windows, Mac, Linux)

2. ShotCut (Windows, Mac, Linux)

3. Apple iMovie (Mac only)

Για προχωρημένους χρήστες, προτείνεται το DaVinci Resolve (Windows, Mac, Linux), που θεωρείται κορυφαίο ειδικά για το color grading. Η βασική του εκδοχή είναι δωρεάν.

Πριν κατεβάσετε και εγκαταστήσετε κάποιο πρόγραμμα, σιγουρευτείτε ότι ο υπολογιστής σας έχει τις ελάχιστες προδιαγραφές για να το αντέξει.

Αν δεν έχετε αρκετά ισχυρό επεξεργαστή, αρκετή μνήμη ή κάρτα γραφικών υψηλών απαιτήσεων, μπορείτε να δοκιμάσετε το Movie Maker Online, που δεν απαιτεί εγκατάσταση και δεν έχει πολλές δυνατότητες για προχωρημένους χρήστες. Εξαρτάται ωστόσο από τη σύνδεση που έχετε στο ίντερνετ, και έχει πολλές διαφημίσεις.

Αναζητείστε στο YouTube τα πολυάριθμα tutorial videos κάθε προγράμματος, προκειμένου να μάθετε πώς να τα χειρίζεστε σωστά. Οι βασικές αρχές τους είναι ίδιες, ακόμα κι όταν τα εργαλεία και τα μενού τους διαφέρουν.

Να κάνετε πάντοτε backup τα αρχεία σας και να μην ξεχνάτε να κάνετε save συχνά καθώς μοντάρετε, για να μη χαθεί το υλικό σας ή η δουλειά που έχετε κάνει στο μοντάζ.

Τοποθετήστε σε ξεχωριστά tracks τα υλικά της ηχητικής μπάντας σας, έτσι ώστε στο πρώτο να βρίσκονται οι διάλογοι, στο δεύτερο τα ηχητικά εφέ, στο τρίτο οι ατμόσφαιρες των χώρων, στο τέταρτο η μουσική, και πάει λέγοντας.

Για να μην έχετε πρόβλημα με τον ήχο σας, σε κάθε cut προσθέστε ένα μικρό fade διάρκειας λίγων καρέ, ώστε να σβήνει ο ένας ήχος μέσα στον άλλον.

1. Φορτώστε σε ένα πρόγραμμα μοντάζ το υλικό που έχετε τραβήξει στις ασκήσεις των προηγούμενων ενοτήτων, επιλέγοντας για το project σας το format που αντιστοιχεί στο πρωτογενές υλικό σας (π.χ. Η.264, 1080p, 25fps).

2. Ταξινομήστε το υλικό σας και ξεσκαρτάρετε τα ωφέλιμα κομμάτια των λήψεων που θέλετε να κρατήσετε.

3. Πειραματιστείτε κόβοντας και ενώνοντας τα πλάνα μεταξύ τους, μοντάροντας τον ήχο και προσθέτοντας μουσική. Προσπαθήστε να βγαίνει κάποιο νόημα στην ιστορία σας, αντί απλά να εναλλάσσονται τυχαία πλάνα μεταξύ τους.

4. Διορθώστε την έκθεση και τα χρώματα της εικόνας σας, προσθέστε απλά εφέ και transitions, και βάλτε ενδεικτικούς τίτλους στο βίντεο σας, φροντίζοντας να έχουν αντίθεση με το φόντο για να είναι ευανάγνωστα.

5. Κάντε export το τελικό αποτέλεσμα, προσέχοντας ότι το format που θα επιλέξετε είναι σωστό και συμβατό με τα περισσότερα προγράμματα αναπαραγωγής ψηφιακού βίντεο.

# data[].attributes.attachment_link.title
Μοντάζ-Αποπεράτωση

# data[].attributes.attachment_link.description
Βασικό συστατικό των οδηγών μελέτης των εργαστηρίων, αποτελούν και οι ταινίες που προκύπτουν από αυτά, όπως και οι ταινίες που προβάλλονται κατά τη διάρκειά τους. Δείτε την ταινία μικρού μήκους "Why So Serious (Joker)", (2019), που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο κινηματογραφικού εργαστηρίου του Φεστιβάλ Ολυμπίας & της Camera Zizanio.

# data[].attributes.attachment_link.title
Ντοκιμαντέρ 1 – Νεανικό Πλάνο

# data[].attributes.attachment_link.description
Εκπαιδευτικό υλικό προγράμματος ”Εξ Αποστάσεως Κινηματογραφικά Εργαστήρια” υπό την αιγίδα και με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

# data[].attributes.attachment_link.title
Ντοκιμαντέρ 2 – Νεανικό Πλάνο

# data[].attributes.attachment_link.description
Εκπαιδευτικό υλικό προγράμματος ”Εξ Αποστάσεως Κινηματογραφικά Εργαστήρια” υπό την αιγίδα και με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

# data[].attributes.attachment_link.title
Ο Πεντάλογος του Σεναρίου - Cinemaniaξ

# data[].attributes.attachment_link.description
Πέντε πράγματα που πρέπει να προσέξεις αν θες να γράψεις ένα σενάριο.Σημειώσεις από ένα Master…

# data[].attributes.attachment_link.title
ΑΦΙΣΑ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΟΥ ΟΜΙΛΟΥ

# data[].attributes.attachment_link.title
ΛΟΓΟΤΥΠΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΩΝ

# data[].attributes.attachment_link.title
ΒΙΝΤΕΟ ΟΜΙΛΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

# data[].attributes.headline
Αγάπη τοις μετρητοίς

# data[].attributes.subject
Αγάπη τοις μετρητοίς

# data[].attributes.attachment_link.title
«Αγάπη τοις μετρητοίς» Μαθητική ταινία - Κινηματογραφικός όμιλος 16ου Πειραματικού Δ.Σ. Λαμίας