# data[].attributes.attachment_link.keywords[]
яндекс картинки

# data[].attributes.attachment_link.title
шумовые детские инструменты: 2 тыс изображений найдено в Яндекс Картинках

# data[].attributes.attachment_link.description
Результаты поиска по запросу ”шумовые детские инструменты” в Яндекс Картинках

# data[].attributes.attachment_link.title
Музыкально-ритмические упражнения на координацию. Подготовительный класс хореографического отделения

# data[].attributes.attachment_link.title
Музыкально-ритмическая игра

# data[].attributes.headline
Жак-Далькроз стремил

# data[].attributes.body
Жак-Далькроз стремился развить и усовершенствовать нервную систему и мускульный аппарат своих учеников для приобретения ими чувства музыкально-пластического ритма. Согласно его теории, музыкальный ритм должен быть не объяснен и усвоен, а «телесно пережит».«Усовершенствование слухового восприятия музыканта должно рассматриваться в качестве исходного пункта формирования педагогической системы Жак - Далькроза. Цель авторской системы Жака-Далькроза(поначалу получившей название ритмической гимнастики):
1. Развить и усовершенствовать нервную систему и мускульный аппарат таким образом, чтобы создать высшее владение ритмическими способностями, благодаря глубокому взаимодействию тела и духа под влиянием музыки;
2. Установить гармонические соответствия между движениями тела, подчеркнутыми динамическими акцентами и различными размерами и раздроблениями длительностей в такте, т.е. создать «чувство музыкального ритма».
3. Привести в связь движения тела, организованные во времени (в такте) с ограничением и сопротивлением пространства, т.е. создать «чувство музыкально- пластического ритма»

# data[].attributes.headline
Дальнейшее развитие метода 

# data[].attributes.subject
Дальнейшее развитие метода 

# data[].attributes.body
Во время войн на долю Жака-Далькроза выпадали настоящие суровые испытания. Кроме того, всегда находились люди, не разделявшие его эстетических принципов и дававшие необъективную оценку его делам. Тем не менее, в Женевской консерватории с течением времени был все же открыт класс ритмической гимнастики, что сразу принесло еще большую известность методу музыкально-ритмического развития. В 1926 г. в Женеве был проведен Международный конгресс по данной тематике, где заслушивались на четырех языках около 40 докладчиков.

В Институте ритма Жака-Далькроза в разное время побывало множество знаменитых людей, включая знакомых нам соотечественников Сергея Рахманинова, Константина Сергеевича Станиславского, князя Сергея Волконского, Анатолия Владимировича Луначарского.

# data[].attributes.headline
Оздоравливающий эффект ритмической гимнастики, терапевтический; духовное и нравственное совершенствование.

# data[].attributes.subject
Оздоравливающий эффект ритмической гимнастики, терапевтический; духовное и нравственное совершенствование.

# data[].attributes.body
Занятия ритмической гимнастикой, суть которой в двигательно-мышечном, пластическом отклике на эмоциональное содержание музыкального произведения, естественно, не могут не оказывать самое благотворное психофизиологическое воздействие на организм учащихся. Далькроз подчеркивал этот факт. Цель ритмической гимнастики, говорил он, - «развить и усовершенствовать нервную систему и мускульный аппарат таким образом, чтобы создать высшее владение ритмическими спо- 10 собностями, благодаря глубокому (интимному) взаимодействию тела и духа под влиянием музыки». Достижение этой цели было сознательным, и именно это определило место ритмической гимнастики Далькроза в ряду основных систем воспитания современности.

# data[].attributes.attachment_caption
Ганновер, занятие женской школы гимнастики Logis, июнь 1929 года

# data[].attributes.headline
Создание ритмической гимнастики 

# data[].attributes.subject
Создание ритмической гимнастики 

# data[].attributes.body
Наблюдая за учениками, которые осваивали игру на музыкальном инструменте, Далькроз убеждался, что хорошо играть им мешает несформированное чувство музыки, ритма, неразвитая эмоционально-телесная отзывчивость на средства музыкальной выразительности. Это сподвигло преподавателя на поиски специальной музыкально-развивающей системы.

Тогда педагог стал создавать пластические упражнения с целью "телесного переживания музыки", где важнейшую роль играли ощущения ритма. Понимание ритма при том универсализировалось, утрачивая свою изначальную узко-прикладную цель - только как освоение ритма музыки. В ритме теперь усматривался символ всеобъемлющего упорядочивания, символ преображения мира и человека. Пластические ритмические упражнения под музыку, по свидетельству очевидцев, становились синте зом разных сфер - театра, педагогики, "редким сочетанием пантомимы, гимнастики, музыки, балета и оперы".

# data[].attributes.headline
Эмиль Жак Далькроз

# data[].attributes.subject
Эмиль Жак Далькроз

# data[].attributes.body
(1865-1950) вписал важную и изящную страницу в историю музыкального развития и музыкального образования. Под огромным впечатлением от педагогического труда композитора Жака-Далькроза находилось большинство представителей художественной культуры Европы и мира: музыканты-исполнители, композиторы, хореографы, литераторы, художники, драматические артисты и режиссеры. Художник Василий Поленов тонко и талантливо сравнил метод Далькроза с "переливанием музыкальных звуков в движение".

# data[].attributes.headline
Детство и юность музыканта

# data[].attributes.subject
Детство и юность музыканта

# data[].attributes.body
Будущий композитор и педагог родился в Вене, в музыкальной семье, где постоянно музицировали. С 6-ти лет началось его обучение игре на фортепиано. Очень быстро ребенок стал сочинять свои произведения. Вскоре семья переехала в Женеву, где с 12 лет талантливый мальчик стал учиться в консерватории.

В годы юности Эмиль колебался, посвятить ли себя актерскому или музыкальному искусству; ездил в зарубежные турне как второй дирижер; брал частные уроки у венских и парижских композиторов-знаменитостей; писал музыку; а с 1892 года стал профессором по классу гармонии и сольфеджио Женевской консерватории.

# data[].attributes.headline
Годы творчества

# data[].attributes.subject
Годы творчества

# data[].attributes.body
Как композитор Эмиль Жак-Далькроз выделялся яркой способностью к импровизационности и использовал ее на концертах. Исследуя его творчество, специалисты усматривали в сочинениях Эмиля некую связь с французской композиторской школой в лице К.Сен-Санса и Ж. Массне по богатству мелодизма, свежим ритмам, метрическим экспериментам.

Сложная полифония почти не применялась автором. Его перу принадлежали комические оперы, балеты, лирические комедии, кантаты и оратории, камерная музыка, оркестровые произведения, концерты для скрипки с оркестром, множество песен и пр. Произведения композитора исполнялись не только в Швейцарии, но и в Германии, Англии. Они были весьма популярны.

Об этом говорил такой факт. Однажды, гуляя в горах, Жак-Далькроз услышал свою песенку в исполнении мальчика-пастушка. Мальчик делал в одном месте ошибку в мелодии, и композитор поправил его. Тогда юный певец возразил, что именно так пели эту песню его отец и дед, а они-то получше этого господина знают, как правильно.