# data[].attributes.body
"You" es una serie que ocupa dos temporadas de 10 capítulos cada una (únicamente comentaré la primera temporada).
Para hacer el comentario de la serie, una vez terminada, me auto-concedo el permiso para hacer "spoilers".
La primera temporada describe la vida de Joe, un sociópata del cual conoceremos el inicio de sus pasadas vivencias que originaron su condición psicológica en la segunda temporada. A lo largo de la serie el espectador va conociendo a Joe, sus pensamientos (muy importante mencionarlos, ya que aparecen explícitamente como voz en off) y la forma en que planifica todos y cada uno de sus movimientos para conseguir su objetivo: enamorar a Beck.
Todo comienza en la librería donde Joe trabaja: Beck acude a ella en busca de un libro y flirtea ligeramente con él, entonces empieza su obsesión.
El protagonista se convierte en el perfecto acosador, pasa totalmente desapercibido, la persigue y observa de forma sigilosa e incluso llega a allanar su casa para investigar sobre su vida: gustos, hobbies, relaciones (ya sean amistosas o amorosas)... Esto último se convertirá en un impedimento para que la idílica vida que había imaginado junto a ella se haga realidad, así que tratará de "quitarse de en medio" a todo aquel que se "interponga" (entre comillas, ya que Joe les considera barreras existentes entre él y Beck) en su relación.
Por lo tanto, a lo largo de la temporada, a medida que el protagonista conoce hasta las intimidades más ocultas de su víctima y se obsesiona por ella, comete diversos asesinatos/homicidios (de los cuales nunca se descubre el asesino) con la finalidad de ser el único amante y protector de Beck... pero finalmente, ésta descubre su oscuro secreto y muere asesinada por Joe.
En la segunda temporada, Joe cambiará de identidad y domicilio, queriendo cambiar su pensamiento para empezar una nueva vida tras las atrocidades realizadas, pero todo cambia cuando conoce a Love...

# data[].attributes.body
Inspirada en la Viena de finales de siglo XIX, desarrolla la trama de la historia de un amor imposible.
Partiendo de la base de que la mayoría conocemos el gran musical "La la land" (2016), me atrevería a decir que su historia se inspira en "El Ilusionista" (2006), debido a la idea de presentar una pareja que no puede permanecer unida (eso sí, en cada film se debe a unas circunstancias diferentes).
Además, me gustaría destacar la importancia de la música: LEITMOTIV.

Eisenheim, el personaje principal, es un joven mago que ha triunfado gracias a sus increíbles trucos de magia, los cuales nadie ha logrado desvelar sus secretos.
Fue en su niñez cuando se enamoró de Sophie, la joven que por culpa de su título nobiliario se convirtió en su amor imposible.
Es en su vuelta a la ciudad cuando se reencuentra con ella y rememoran su pasada historia de amor que pretenden retomar, pero se encuentran con un contratiempo: el compromiso de la condesa con el príncipe heredero Leopoldo.
A lo largo de la trama, la pareja tratará de encontrar la solución para empezar un camino unidos, y lo intentarán con ayuda de sus espectáculos de magia.

¿Desenmascarará el adinerado príncipe al humilde mago? ¿Lograrán los enamorados empezar una vida juntos?
Os invito a disfrutar de esta película.
¡Espero vuestras opiniones!

# data[].attributes.headline
"Historia de una maestra" Josefina Aldecoa

# data[].attributes.subject
"Historia de una maestra" Josefina Aldecoa

# data[].attributes.body
Tratando de evadir el realizar un resumen de la novela, me gustaría introducir mi comentario a través de una breve lluvia de ideas que me han inspirado su lectura.
Me gustaría comentar tres grandes rasgos que, a mi parecer, son dignos de una crítica. Por una parte, la importancia de la memoria histórica, luego, el interés que supone especialmente al el lector estudiante en la materia y, por último, la lucha interna que sufre la protagonista de pensamiento-acción .

A pesar de estar ambientada en los años que acaecieron en una época pasada, considero que los pensamientos y actitudes descritas no se encuentran muy alejadas de las acontecidas en la actualidad y, por lo tanto, convierten esta novela en una lectura pertinente para la memoria histórica.

En cuanto a la relevancia que supone para maestros en formación, considero importante resaltar la forma en que su protagonista decidió marcar un estilo no beligerante frente a los niños: la educación no entiende de política ni bandos, sino que merece de una enseñanza neutra y que brinde oportunidad de conocer todas las formas de pensamiento que existen con tal de producir en el alumnado un interés por la creación de una opinión crítica personal.

Por último, me gustaría apuntar mi comentario hacia las contradictorias acciones en cuanto a los pensamientos de la protagonista. A pesar de no haber dado énfasis en el asunto, me doy el gusto de profundizar en el pensamiento que persigue y, a veces, atormenta a Gabriela: "Qué hubiera pasado si hubiera permanecido en Guinea? Justo en momentos de crisis emocional es cuando despierta en su recuerdo esta experiencia, teniendo la sensación de que tal vez hubiera sido más feliz... pero, a continuación, evade este recuerdo tratando de centrarse en su presente y tratando de auto-convencerse de que al final así es mejor.
Me inspira pues este melancólico recuerdo una simbiosis con la historia de "La la land", en la cual sus protagonistas sólo podían alcanzar sus sueños si lo hacían por separado, pero siempre mantendrían en su memoria el recuerdo de su amor.

# data[].attributes.body
A través de este relato, su autora consigue una crítica directa hacia los matrimonios de conveniencia.

En esta la historia el protagonista, Don Fortunato, no es un "vampiro" como aquellos que reconocemos de novelas como "Drácula" o "Carmilla", los cuales eran auténtios monstruos sedientos de sangre.
Emilia Pardo logra definir el vampirismo implícito del personaje, un anciano egoísta y manipulador que aprovecha su poderío económico y débil apariencia para su acercamiento con la joven Inesiña.
Podríamos llamar a este individuo "vampiro emocional": se aferra a su inocente víctima, desprendiéndola de sus años de juventud y adelantando su madurez para poco a poco ir absorbiendo todo su halo de energía vital con tal de resistir un telediario más, sin remordimiento alguno de la consecuente muerte de su adolescente esposa.

Definitivamente, el cuento me ha agradado en la medida en que lleva prácticamente de manera explícita su crítica. Me resulta de interés el aprovechar la descripción de una historia atrayente para a su vez hacer que el lector se de cuenta de la realidad que existe sobre la misma. En este caso, la metáfora del vampiro, la cual en la realidad resulta el mismo final: con el cuerpo inerte de la muchacha cuya vida ha sido sacrificada en compensación a unos pocos años más para una vieja sanguijuela.

# data[].attributes.body
La historia narrada no me ha despertado interés ni tampoco me ha impresionado, ya que desde bien pronto he podido considerar el desarrollo de los acontecimientos muy previsible.
El típico triángulo amoroso, lleno de secretos y engaños entre personas de relaciones cercanas, en este caso, dos amigas, Angeline y Faustina con el joven Hipólito.
Aunque debo confesar que sí me atrae la idea de que pueda ser una  historia autoreferencial, es decir, que describe la propia historia de unos hechos que le ocurrieron a la autora (presuntamente, con su Marido y su "media hermana"). Me ha resultado impactante porque de esta manera el cuento cobra así veracidad y más dramatismo, lo cual considero que Mary Shelley logra gracias a la descripción de los pensamientos de Angeline (que son los suyos propios).

# data[].attributes.body
Ya que, al parecer, mi género favorito (en películas y series) es el cine de crimen/policíaco, además del drama, me he visto obligada a ver esta serie.
"Élite" es una serie original de Netflix (y española) protagonizada por un grupo de adolescentes que cursan bachillerato en un instituto de gran prestigio (sólo acceden alumnos de alta clase social y económica), de ahí su título.
Consta de dos temporadas de 16 capítulos en total.
Relata la vida de principalmente 11 adolescentes cuyas vidas son muy diferentes, 6 de ellos (los que aparecen en la imagen) se conocen de haber compartido cultura escolar en el instituto donde estudian actualmente, encontramos a: Marina y Guzmán (hermanos), Lucrecia (novia de Guzmán), Ander (tenista), Polo y Carla (novios). Por otra parte, el instituto da acceso a nuevos alumnos de menor clase socio-económica debido al derrumbamiento de un instituto público, de los cuales tres de ellos son también nuestros protagonistas: Christian, Nadia (que tiene un hermano, Omar) y Samuel (cuyo hermano es Nano).
Ya que veía importante realizar una breve presentación de los personajes, ahora sí me dispongo a relatar mi resumen de la serie. Esta vez, también me daré el gusto de hacer "spoiler"  ya que cada personaje tiene individualmente una amplia descripción personal y relacional con el resto de personajes.
Todo comienza el primer día de clase, con el rechazo provocado hacia los nuevos compañeros ("plebeyos"), no obstante, el acercamiento y aceptación de Marina hacia ellos pone en duda su prestigio social. Es entonces cuando Marina se convierte en el foco de conflictos del resto de personajes: su diferenciada relación con todos y cada uno de ellos será primordial para descubrir quién es su asesino.

# data[].attributes.body
Antes de presentarlo, me gustaría advertir que aprovecho este comentario para contar cómo empiezo nuevamente mi vida lectora.
Ya que he querido utilizar como excusa el cursar esta asignatura para retomar el hábito lector que tuve en mi infancia, me he refugiado en las propuestas de familiares y amigos que gustan mucho de la lectura y, cómo no, una de las propuestas es "Marina".
Casualmente, encontré el libro en una estantería de mi casa y al pasar su primera página descubrí que ya lo había leído anteriormente, o al menos debería haberlo leído... ya que fue un libro de lectura en 3º ESO. Me puede confundir la vagancia de mi memoria, pero al empezar la lectura me di cuenta de que era imposible olvidar un relato tan interesante... Marina me tiene cautiva.

(leyendo...)

Marina me ha devuelto la ilusión por leer. Es un libro completo: intriga, tensión, amor, terror... atrapa al lector y le hace formar parte de la historia; he imaginado cada escena descrita, los rasgos y las formas de actuar de los personajes.
Marina me ha devuelto la constancia, las ganas de terminar lo empezado y de visualizar el resultado final.
Marina me ha partido el corazón, ha conseguido romper el caparazón de inocencia que había vuelto a formar alrededor de mi infiltrable crítica. Ha logrado desesperarme con un trágico (aunque desde un principio esperado) final, pero no me quejo... jamás cambiaría este final, porque sino no sería Marina.

# data[].attributes.body
Ya que los restantes cuentos que he comentado no están destinados a la literatura infantil, he querido investigar sobre ésta y me he apoyado en la lectura de los cuentos de una gran poetisa española, que fue Gloria Fuertes. Aprovecharé este comentario no para hacer una síntesis del cuento, sino para la reflexión de lo que me inspira la literatura infantil en general.

Tras leer y escuchar el relato, he terminado por reflexionar sobre la complejidad que conlleva escribir una historia que contar a niños y niñas de menor edad, lo cual me recuerda y me gustaría comparar con la célebre frase de Picasso

“Me tomó cuatro años pintar como Rafael, pero me llevó toda una vida aprender a dibujar como un niño”. Tal vez sea más fácil escribir un relato destinado a lectores con una madurez intelectual de las mismas condiciones que servidora, por ende, debe ser más complicado hacerlo para un público con una madurez en proceso de desarrollo.

Considero de gran habilidad la capacidad que tienen/desarrollan algunos adultos para adentrarse en el complejo mundo de los más pequeños, y hacerlo de manera en que puedan influir positivamente en su infancia... pero sobretodo, aquello que más valor tiene para mí, es la capacidad de crear agradables recuerdos en la memoria del infante.

Porque todos hemos tenido un cuento favorito, o hemos querido ocupar el lugar de un personaje, o hemos querido... ¿quién sabe qué? Esa es la esencia que me fascina tanto de la literatura infantil, que produce en los niños la habilidad de "dar rienda suelta a su imaginación", y que poco a poco perdemos según crecemos.

# data[].attributes.body
Poco puedo añadir de la dos películas y el significado que tienen para “nos”. Maravillosas

# data[].attributes.body
You, una serie con una gran primera temporada y una segunda que aburre al más tonto porque está hecha para tontos que se creen la trama.
Élite, es Tele5 en formato serie, serie basura que promociona estereotipos absurdos.
Gossip Girl... quítale a la sexísima Blair y tienes una “Élite” con una primera temporada interesante, una segunda que empieza a destapar el tarro de mierda y el resto que se pueden obviar y tu vida seguirá igual.
Si se quieren series buenas, Bosch, el Joven Papa, Years & Years, Shameless...

# data[].attributes.body
Este espacio lo aprovecho para contar una parte que fue en mi infancia decisiva al empezar mi vida lectora.
El "bibliobus" fue un proyecto lanzado por el ayuntamiento de Gandía (mi ciudad natal) que proponía la idea de una biblioteca móvil, que pudiese en un día realizar una ruta por lugares frecuentados por niños: cerca de los colegios, los parques, la biblioteca, la playa, el ayuntamiento... y un largo etcétera de paradas.
Recuerdo mi entusiasmo e impaciencia de cada viernes a las cinco de la tarde, a la salida del colegio, por ser la primera en llegar a la parada más cercana y reservar otro libro más de mi colección favorita: Gerónimo Stilton.
Me atrevería a decir que, a día de hoy, no existe mayor fan de Gerónimo Stilton que servidora. He leído cientos de miles de estos libros, insaciable de risas y fantásticas historias... podría decirse que fue esa la cúspide de mi época lectora, ya que mi ilusión por la misma se fue desvaneciendo a medida que crecía junto con los pesados libros de lectura de la ESO.

Espero no equivocarme al advertir que, gracias a Marina (de Carlos Ruiz Zafon), estoy recuperando la ilusión por la lectura.

# data[].attributes.headline
"Amor mío, si muero y tú no mueres...", Pablo Neruda

# data[].attributes.subject
"Amor mío, si muero y tú no mueres...", Pablo Neruda

# data[].attributes.body
Amor mío, si muero y tú no mueres,
no demos al dolor más territorio:
amor mío, si mueres y no muero,
no hay extensión como la que vivimos.

Polvo en el trigo, arena en las arenas
el tiempo, el agua errante, el viento vago
nos llevó como grano navegante.
Pudimos no encontrarnos en el tiempo.

Esta pradera en que nos encontramos,
oh pequeño infinito! devolvemos.
Pero este amor, amor, no ha terminado,

y así como no tuvo nacimiento
no tiene muerte, es como un largo río,
sólo cambia de tierras y de labios.

A pesar de que su poesía se ha considerado como esencial "arma política", he decidido moverme por el "lado más tierno" pero no menos luchador de Pablo Neruda: el amor.
Este poema despierta el significado que, para Neruda, tiene el verdadero amor. Podemos interpretar pues, que el amor desconoce la existencia de los límites y ataduras, no entiende el concepto de la muerte. El amor no muere cuando uno de los amantes falta, el amor muere cuando se deja de amar… por eso mismo: aunque uno de los dos falte, mientras no se deje de amar, su amor no tendrá final.

# data[].attributes.body
Tanto es gentil el porte de mi amada,
tanto digna de amor cuando saluda,
que toda lengua permanece muda
y a todos avasalla su mirada.

Rauda se aleja oyéndose ensalzada
-humildad que la viste y que la escuda-,
y es a la tierra cual celeste ayuda
en humano prodigio transformada.

Tanto embeleso el contemplarla inspira,
que al corazón embriaga de ternura:
lo siente y lo comprende quien la mira.

Y en sus labios, cual signo de ventura,
vagar parece un rizo de dulzura
que el alma va diciéndole: ¡Suspira!

Tanto es gentil el porte de mi amada,
tanto digna de amor cuando saluda,
que toda lengua permanece muda
y a todos avasalla su mirada.

Rauda se aleja oyéndose ensalzada
-humildad que la viste y que la escuda-,
y es a la tierra cual celeste ayuda
en humano prodigio transformada.

Tanto embeleso el contemplarla inspira,
que al corazón embriaga de ternura:
lo siente y lo comprende quien la mira.

Y en sus labios, cual signo de ventura,
vagar parece un rizo de dulzura
que el alma va diciéndole: ¡Suspira!

El estilo de Dante se ha visto influenciado por la poesía del “dolce stil nuovo”, y este poema no es más que uno de los muchos que van dirigidos a su imposible e idealizado amor de por vida.

A través de este poema, Dante consigue transmitir la verdadera admiración que siente por su amada, cuyo nombre es omitido en todo momento, sin embargo conocido por todos: Beatriz. El amor que siente por la joven no es carnal, sino más bien espiritual, un "amor bueno" y puro.

La idolatra de tal forma que incluso puede afirmar que todo el conjunto de sus virtudes no pertenecen al mundo terrenal. Más bien, son una obra divina, sustituyendo los, hasta entonces, atributos que se le daban a la mujer (principalmente la capacidad de engendrar), cumpliendo las características de la “donna angelicata”.
Esto explica no sólo el asombro y apreciación que la dama recibe por parte del poeta, sino también por parte de las gentes que la rodean.

# data[].attributes.headline
"Las seis cuerdas", Federico García Lorca

# data[].attributes.subject
"Las seis cuerdas", Federico García Lorca

# data[].attributes.body
La guitarra
hace llorar a los sueños.
El sollozo de las almas
perdidas
se escapa por su boca
redonda.
Y como la tarántula,
teje una gran estrella
para cazar suspiros,
que flotan en su negro
aljibe de madera.

Perteneciente a la Generación del 27, Lorca es el poeta español más leído de los tiempos.
Aunque es breve, de los poemas escogidos, es mi favorito. Federico García Lorca ha logrado una perfecta y simple metáfora que lleva a la reflexión.

La guitarra es un instrumento que, al interpretar una melodía, transmite diversas emociones que, en este caso, el autor interpreta de forma triste y melancólico. De alguna forma, relaciona la guitarra como un instrumento no sólo musical, sino también de ayuda para aquellos que “tejen” su lamento. La estrella es un símbolo de esperanza para ellos que, dentro de un rincón oscuro en la guitarra, buscan la solución a sus problemas.

# data[].attributes.headline
"Coplas a la muerte de su padre", Jorge Manrique

# data[].attributes.subject
"Coplas a la muerte de su padre", Jorge Manrique

# data[].attributes.body
III
Nuestras vidas son los ríos
que van a dar en la mar,
que es el morir:
allí van los señoríos
derechos a se acabar
y consumir;
allí los ríos caudales,
allí los otros medianos
e más chicos;
y llegados, son iguales
los que viven por sus manos
y los ricos.

A pesar de que su trabajo como poeta abarcó los temas aclamados en su época (amor, provenzalismo, sátiras) Jorge Manrique es mayormente reconocido por el homenaje fúnebre que realizó a su padre.

A través de su tercera copla, la metáfora explicada trata de describir en qué consiste el ciclo de la vida y su trágico final, la muerte, que en este caso es el tema al cual atribuimos la inspiración que ha movido al autor a escribir este poema.
La reflexión más interesante es, sin embargo, la conclusión a la que el propio Jorge Manrique llega: no importan los bienes, ni los esfuerzos, nada de todo lo transcurrido importará en el final, pues éste es el mismo para todos, la muerte.

# data[].attributes.body
La novela propuesta, a pesar de considerarse en unas escasas cincuenta páginas, consigue relatar a la perfección el devenir de la familia Kampf que, tras años de balances económicos, consigue hacerse hueco en la sociedad burguesa.La historia presenta desde un inicio el conflicto principal, que es el deseo que Rosine muestra por organizar un baile. La finalidad de esta ilusión es obvia: presentarse a la alta sociedad.

Según avanza la trama, el empeño de la madre por la organización del baile dará luz a sus deseos y pensamientos. Antoinette, por su parte, también muestra sus sentimientos, no obstante, a nivel interno pero que, a pesar afirmar que está lejos de parecerse a su madre, tienen mucho en común. Ambos personajes son protagonistas en la obra, llegando incluso a eclipsar la figura paterna, el señor Kampf, quien aún siendo la “mano que da de comer” y, al fin y al cabo, la razón principal porque la familia haya logrado ascender económica y socialmente, pasa totalmente desapercibido durante la trama.

La desarrollo de los acontecimientos describen la historia de forma valleinclanesca, de manera que consigue dejar al descubierto (todavía más) los pensamientos más profundos de los personajes  que, para mayor bochorno, se resumen en el egoísmo, la egolatría y la apariencia: “guárdate esos aires para los invitados”. La ridiculización de éstos se acentúa con hechos absurdos, como lo son el que acuda únicamente una invitada al baile y que los sirvientes y cocineros (personajes de baja clase social) se mofen de la absurda situación. Cómo no, en el trágico y absurdo desenlace los sentimientos de los personajes principales, madre e hija, quedan completamente al desnudo.

Definitivamente, El Baile es un ejemplo de crítica social y, a mi gusto, muy completa. El interesante y despierto desarrollo de la trama mantiene vivo y constante el interés del lector, que consigue una lectura activa y fresca que invita a la reflexión.