# data[].attributes.body
Sus obras muestran las características de su simbolismo: mezcla de un realismo extremo y un muy bien pensado orden decorativo. Sus cuadros están cargados de expresividad y emociones intensas.
Hodler es considerado una leyenda en Suiza y uno de los pintores más importantes del simbolismo.

# data[].attributes.body
A partir de 1980, Hodler desarrolló un estilo propio llamado “paralelismo”, marcado por formas planas y repetitivas, trazo preciso y diseños rítmicos, caracterizado por agrupar figuras de forma simétrica y la búsqueda de la frontalidad en poses que sugerían rituales o danzas.

# data[].attributes.body
En los últimos años de su vida, la muerte volvería a aparecer y manifestarse obsesivamente en su trabajo, centrado en este caso en la enfermedad y fallecimiento por cáncer de Valentine Godé-Darel, veinte años más joven que el pintor y a la que conoció cuando tenía 55 años. Ella era una bailarina parisina que se convirtió en su segunda mujer y musa y tuvieron una hija. Fue diagnosticada con la enfermedad en 1914, y Hodler pasó muchas horas junto a ella realizando una dramática serie de retratos funerarios entre 1914 y 1915, unas doscientas piezas, entre pinturas y dibujos, en la que dejó plasmada la desintegración física de su esposa casi como una crónica de su enfermedad y muerte.

# data[].attributes.body
Hodler nació en una familia humilde. Su padre era carpintero y su madre cocinera. Sus padres y 5 de sus hermanos murieron de tuberculosis, algo que le marcó profundamente. Tanto así que uno de los constantes referentes en su pintura es la muerte.

# data[].attributes.body
Gurzelen, Suiza, 1853. Muere en Ginebra en 1918 (65 años).

# data[].attributes.body
Hodler veía el paralelismo como un pensamiento moral y filosófico, basado en la idea de un orden en la naturaleza fundado en la repetición y en que los seres humanos somos, en el fondo, semejantes unos a otros.
No buscaba la representación de la belleza sino lo espiritual que se oculta detrás de las formas.