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Il cortometraggio ha fatto ragionare molto sulla povertà e sulla poesia di dell' arte

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- intensa drammaticità dell’evento e sulla partecipazione spirituale che esso implica che i due autori concentrano la propria attenzione.
- le scene in cui vengono rappresentati i quadri dei due artisti vengono rappresentate i colori mentre le altre scene del film in bianco e nero.
- Il manierismo era miscredente: il Pontormo, il Rosso Fiorentino dipingevano la crocifissione però evidentemente nel loro fondo erano diabolici, erano miscredenti.”

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Proprio come nelle pale d'altare non si ricerca la bellezza "ideale" ma la bellezza che crea armonia nel contesto.

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Alcune sequenze accelerate ricordano il film muto di Chaplin

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La rappresentazione cinematografica vuole rappresentare come sia necessaria la fatica per ottenere qualcosa e di come sia facile perderlo.

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Nelle opere della deposizione di Cristo originali, gli autori commisero errori sulla posizione irrealistica dei corpi. Similmente, nella rappresentazione cinematografica diretta da Pasolini, gli attori interpretanti i corpi delle opere, non riescono ad assumere le pose irrealistiche e ideate dagli autori manieristi.

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Rappresenta la realtà dei volti attraverso il film è soprattutto scena la società italiana

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Rappresentazione della realtà attraverso le espressioni dei volti dei personaggi.

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L’accostamento alle pale d’altare di Rosso Fiorentino e del Pontormo

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Il realismo riguardante la vita quotidiana

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l’utilizzo sapiente della musica: Dies Irae arcaico, Sempre libera degg’io dalla Traviata di Verdi

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-Nel film erano presenti degli attori che costruivano delle scene sacre rappresentanti la Passione di Cristo, simili ai quadri manieristici. seppure il racconto sia chiaro ed univoco, si rincorrono tre livelli articolati di una partitura cadenzata. Il primo è quello della parabola della Passione del Cristo, attraverso l’immoralità della troupe di quel set cinematografico.  Il secondo è la storia di Stracci, il poveraccio, affamato, con il contorno delle altre comparse o figuranti. Il terzo è il livello che riguarda il regista, distaccato dagli altri, come può esserlo, in alcuni casi, solo un intellettuale dal popolo. Stracci ha una duplice funzione: rappresenta il sottoproletario sacrificato al vuoto borghese, e rappresenta l’incarnazione reale e contemporanea del Cristo. Stracci viene sacrificato, condannato a morte dalla ferocia di un mondo teso al consumo a tutti i costi.

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La rappresentazione e gli attori risultano più autentici, naturali nonostante siano persone comunissime scelte tra la borghesia

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La rappresentazione delle pale d'altare era a colori come le originali mentre il resto del film era in bianco e nero.

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- Rappresentazione della realtà attraverso elementi quotidiani e appunto reali;
- non si ricerca la bellezza nella rappresentazione delle immagini;
- la sacra rappresentazione è a colori mentre le scene quotidiane sono rappresentate in bianco e nero;
- attacco frontale al mondo borghese;
- il Pontormo, il Rosso Fiorentino dipingevano la crocifissione però evidentemente nel loro fondo gli autori erano miscredenti;
- la ricotta è il cibo che un popolano assoldato come comparsa riesce a procurarsi dopo tante peripezie e che divora tra una scena e l’altra placando infine la sua notoria fame (cibo povero, quotidiano).