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   EL ESTILO ARQUITECTÓNICO ES EL CONJUNTO DE CARACTERÍSTICAS QUE IDENTIFICAN LA TENDENCIA ARTÍSTICA DE UNA ÉPOCA O DE UN AUTOR A TRAVÉS DE SU TIPOLOGÍA 

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   EL ESTILO ARQUITECTÓNICO ES EL CONJUNTO DE CARACTERÍSTICAS QUE IDENTIFICAN LA TENDENCIA ARTÍSTICA DE UNA ÉPOCA O DE UN AUTOR A TRAVÉS DE SU TIPOLOGÍA 

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   Rivalvie de los ordenes (inspiración)

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   Rivalvie de los ordenes (inspiración)

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          Establecimiento de los Ordenes

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          Establecimiento de los Ordenes

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Deconstructivismo desde el año 1982 hasta el presente

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Deconstructivismo desde el año 1982 hasta el presente

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El deconstructivismo reniega de la decoración, altera la apariencia estructural y apuesta por un diseño que no sigue ninguna lógica. Se centra en la forma abstracta del edificio y no le presta mucha atención a cómo esa construcción puede complementar el entorno que la rodea. En el se apuesta por la irregularidad y la asimetría. El resultado: unos edificios imprevisibles e impactantes.

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Neofuturismo desde la década de los 60 hasta el presente

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Neofuturismo desde la década de los 60 hasta el presente

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El neofuturismo es una visión idealista del futuro, con una estética encantadora donde también se prima la funcionalidad. Se usan nuevos materiales que ayudan a introducir nuevos conceptos en la realidad, mientras que se buscan soluciones eco sostenibles que respondan a los desafíos medioambientales a los que nos enfrentamos hoy en día.

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Arquitectura posmoderna desde el año 1945 hasta el presente)

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Arquitectura posmoderna desde el año 1945 hasta el presente)

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Característico por el uso de formas orgánicas o eclécticas, el posmodernismo es otro estilo que surge para oponerse, lo habéis adivinado, al modernismo, y alejarse de los diseños rígidos y sin contexto cultural. El resultado es un diseño divertido que se plasma al usar muchos colores y formas simbólicas.

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Alienante, pero atractivo… ¡bienvenido al brutalismo! Las características principales de este estilo son los enormes edificios de hormigón y el estilo geométrico y monolítico. La palabra “brutalismo” proviene de béton brut, que significa “hormigón crudo”. Surgió para edificar proyectos gubernamentales, universidades, centros de ocio y centros comerciales. Este estilo recurre a materiales pesados, duros y con un aspecto inacabado, formas extrañas, pequeñas ventanas y líneas repetitivas.

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Movimiento moderno desde principios 1920 a finales de 1980

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Movimiento moderno desde principios 1920 a finales de 1980

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Formas cilíndricas y cúbicas, techos planos, hormigón, acero, enormes ventanales y formas asimétricas… todas estas características pertenecen al movimiento moderno, considerado uno de los estilos más influyentes del siglo XX, al menos en lo que concierne a la funcionalidad y al uso de materiales. Este estilo huye de la decoración y los ornamentos y fomenta la filosofía minimalista en la arquitectura haciendo del “menos es más” su lema.

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Fue un movimiento de diseño popular a partir de 1920 hasta 1939 (cuya influencia se extiende hasta la década de 1950 en algunos países) que influyó las artes decorativas tales como arquitectura, diseño interior, y diseño gráfico e industrial, también a las artes visuales tales como la moda, pintura, grabado, escultura y cinematografía

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Este estilo es conocido por su arquitectura decorativa y próspera y por su reivindicación artística. Fue un momento álgido donde se restauró el romanticismo que rodea al diseño en contraposición a la producción en masa de edificios simples y pragmáticos. El trabajado hierro forjado y las vidrieras son un ejemplo de creatividad, una forma de ir más allá de los estilos dominantes de la época.

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Neoclásico aproximadamente del año 1715 al 1820)

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Neoclásico aproximadamente del año 1715 al 1820)

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La opulencia y la ostentación no casaban bien con los arquitectos neoclásicos. En vez de esto, ellos preferían inspirarse en la cultura clásica, como sus colegas renacentistas. Es una vuelta a la simplicidad que se plasma en líneas limpias y elegantes, grandes edificios, enormes columnas y proporciones perfectas. No hace falta decir que lo que les verdad les ponía era la simetría.

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El rococó es un recargado estilo decorativo francés que surge en contraposición a la estética barroca. Era más radical, y se distancia del arte barroco, inflexible y ostentoso. El rococó se caracteriza por el gusto por los colores suaves, las formas curvas, la asimetría y los diseños elaborados.

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Ostentación y derroche son las dos características que definen el estilo barroco. Se recurre a formas expresivas y un tanto escultóricas que se centran en intensificar la decoración.
Además se usó la iluminación, tanto interior como exterior, para crear un efecto más teatral, fomentando el juego de sombras que hacían destacar el diseño.

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Literalmente significa “volver a nacer”, el Renacimiento supuso una vuelta a los valores de la cultura clásica. Se inició en Italia y después se extendió por toda Europa.
El diseño renacentista se caracteriza por la simetría, las cúpulas clásicas y los arcos de medio punto, que sustituyeron a los chapiteles góticos y a los arcos apuntados característicos de la oscura Edad Media.

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La religión también estuvo omnipresente en el floreciente estilo arquitectónico gótico, que se desarrolló al final de la Edad Media. Se plasmaba con arcos apuntados, los chapiteles (remate de los campanarios o torres) y los tallados religiosos.

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Durante la Edad Media, la religión dominaba todos los aspectos de la sociedad y las iglesias eran las construcciones más importantes. El estilo románico se caracteriza por su austeridad y simpleza. Son típicos los arcos semicirculares, los enormes muros, los pilares, las bóvedas de arista (las peculiares bóvedas que se usaban para cubrir espacios cuadrangulares), las altas torres y la sucesión de arcos, también llamadas arcadas, que se encuentran en los pasillos y corredores.

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Romano clásico año 509 a.C al siglo IV d.C

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Romano clásico año 509 a.C al siglo IV d.C

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Su punto fuerte eran las cúpulas, diseñadas no solo para hacer el edificio más fuerte, sino también con una finalidad estética, junto con los arcos, y así se ahorraban el tener que usar columnas. Los romanos introdujeron dos nuevos órdenes: el toscano, que era aún un estilo más sencillo y el orden compuesto, en el que añadieron una combinación de toques florales a los capiteles.

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Griego clásico  del año 600 a. C. al 146 a. C.

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Griego clásico  del año 600 a. C. al 146 a. C.

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Todo empezó con los griegos y los romanos. La arquitectura de la Grecia clásica y del Imperio romano son los estilos más influyentes que han nacido en Europa. A los griegos les encantaba la piedra caliza y el mármol. Sus diseños destacaban por el uso de columnas (pilares) y capiteles (los remates de las columnas) que seguían unas proporciones estrictas y donde se combinaban los diferentes estilos decorativos: dórico, jónico y corintio.