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Debe ser uno de los escritores italianos más conocidos a nivel internacional, pero Alessandro Baricco (Turín, 1958) asegura que no le gusta la fama ni quiere acostumbrarse a ella. Le da miedo perderse en su barullo.

Quizás por eso, cuando habla se asemeja un poco a los personajes que crea: aparece sutilmente, como una sombra, se muestra y se esconde, contesta y se desdibuja, no quiere dejar frases para el bronce ni que se conozcan detalles de su vida.

Su estilo es tan popular como polémico. A su voz se le atribuye una cierta musicalidad cercana al cine y a la poesía y una especie de ensueño, como si todo sucediese a medio centímetro del suelo o estuviese cubierto por un velo.

Sus críticos lo tildan de simplón. De facilista. En respuesta, él escribe, escribe y escribe. Y millones lo leen en todo el mundo.

El autor, entre otros, de "Tierras de Cristal", "Océano Mar" y "Seda", el libro que lo lanzó al estrellato en 1996, fue uno de los invitados al HAY Festival Arequipa que se realizó en esa ciudad peruana entre el 8 y el 11 de diciembre.

En el Teatro Municipal lo entrevistó el escritor español Jesús Ruiz Mantilla.

Lo que sigue es un resumen con extractos de esa charla, una entrevista que tuvo con BBC Mundo y preguntas que le enviaron nuestros lectores.

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¿De verdad me leen en Venezuela? ¿En Cuba?, pregunta incrédulo -y un poco halagado- antes de empezar a responder.

La mayoría de tus libros tienen una cualidad onírica, un poco irreal. Los personajes son más bellos, más tristes, más poéticos que la vida. ¿Qué buscas cuando escribes?

Para mí, existe la realidad que nos rodea, que está aquí, llena de cosas palpables, como tú y yo sentados, conversando, y que intentamos comprender lo mejor posible, porque cuando cruzas una calle, por ejemplo, es importante entender que se está acercando un auto.

Pero también hay otra parte de la vida en la que no interesa tanto entender qué es real y que aparece cuando la realidad se gira y le ves la espalda.

Mis libros son un poco así. Hablan de una cierta realidad, después de que la he observado, la he volteado y he mirado lo que hay detrás.

¿Y qué hay detrás? ¿Es la belleza lo que estás buscando como fin, como destino?

Más que belleza, es una fuerza, una intensidad. Yo creo que todos necesitamos intensidad. Si n ella, nos morimos.

No es extraño que la gente ande con audífonos escuchando música, porque la música te sube la temperatura, te hace sentir algo intenso del modo más simple.

Abrir un libro, leerlo, es un proceso más complicado, pero es lo mismo: te conecta con una forma de fortaleza, de intensidad.

Esa es la razón por la que escribo, porque el primero que recibe esa fuerza soy yo.

¿Cómo defines tu obra? ¿Y qué mensaje le enviarías a una persona para que se acerque a ella?, pregunta desde Colombia, Alexandra Itaguí, que dice que nunca te ha leído.

Yo diría que son historias muy bellas, que tienen mucha música, que son un modo de bailar.

¿Cuál es el origen de la letra ñ y qué otras lenguas la utilizan?

¿Y por qué libro debería comenzar?

Por "Seda", pero no debería terminar ahí.

"Seda" es el libro más conocido que has escrito. Fue un gran best-seller y se tradujo a muchísimos idiomas. Todo lo que has hecho después es más complejo. ¿Se podría decir que te has pasado la vida escapando de él? (pregunta de la charla en el Municipal de Arequipa)

Sí, de alguna manera. No lo odio. Es una historia bella, con un final hermoso.

Es el tercer libro que escribí y cuando se lo entregué a mi editor le dije: "Lo siento mucho. Es muy corto, muy simple, pero necesitaba escribirlo. Te prometo que el próximo será lo que tú esperas".

Y sin embargo se leyó muchísimo.

De lo que he intentado escapar no es del texto, sino de la fama. El éxito es como un rumor y si se hace muy fuerte, no te deja escuchar más tu propia voz. Eso me angustia.

Ross Adán Guevara, de Perú, quiere saber cuál de los libros que has escrito es tu favorito.

"City" (se publicó en 1999).

Es un libro muy ambicioso, difícil de escribir, muy rico, y pienso que logré un buen resultado.

El comienzo es casi una tortura para el lector, pero yo digo que el que logra pasar las primeras páginas se ve recompensado.
En la solapa de "City" decías que ibas a echar de menos a los personajes. ¿Todavía te sucede?
Sí, porque tardé tres años en escribirlo. Es mucho tiempo. Y efectivamente cuando lo terminé tenía una sensación de perdida.
Tus libros suelen no tener tiempo ni lugar específico ni tecnología. ¿Por qué esa falta de contexto?
Pero algunos de tus personajes resucitan en otras obras. El profesor Kilroy de "City" aparece en "Lezione Veintuno", la única película que has dirigido, y "Novecento" salió incluso como un libro de historietas con Mickey Mouse y Tribilín como protagonistas. ¿Te dan nostalgia los finales?
La falta de contexto me da más libertad a mí y también al lector. Por eso todo es un poco brumoso.
Sí, sí, hay una nostalgia. Creo que no había terminado del todo con ellos. Es parecido a la sensación que tienes cuando vuelves con una exnovia.

Esa versión de "Novecento" fue idea de un gran guionista italiano, Tito Faraci, y fue premiada como la más bella de todas las historias de Mickey Mouse que se han publicado en Italia.

Para mí, que he visto "Novecento" en el teatro, en el cine, en marionetas, en danza, esta es, paradojalmente, la adaptación más cercana a como yo lo veo y pienso.
Y, sin embargo, sabemos qu e ocurre en la Italia del siglo XX, y que hay un vínculo con Argentina.
Me perturba.
El estadio de Boca, pero vacío, no durante un partido.
Porque si tengo que escribir esta escena, por ejemplo, y tengo que describir dónde estamos sentados y la gente que nos rodea y si hace frío o calor, pierdo mucho tiempo.

Si por el contrario, meto todo en un universo imaginario, incluso lejano, puedo dejar de lado esos detalles, que para mí siempre han sido una forma de ralentizar el trabajo que no me gusta.

En "La esposa joven", tu último libro, los personajes -salvo uno- ni siquiera tienen nombre: son el padre, el hijo, la hermana, etc. (de la gala de Arequipa).

Sí, hay un juego ahí con las figuras mitológicas.

Me acuerdo cuando era pequeño e iba de vacaciones a uno le hablaban de El Abogado, El Médico, El Farmacista, como seres inalcanzables, un poco extraños, que había que mirar con respeto, desde lejos.

Sí, pero es una Italia bastante imaginaria. No hay una ciudad particular. Aparecen algunas cosas que tienen que ver con lo italiano, pero en realidad es una especie de macondo, al que llega esta joven italiana que pasa un tiempo en Argentina y vuelve a casarse en Italia con un joven que está ausente.

Ponte a prueba: ¿sabes usar bien los signos de puntuación?

Hace unos años, publicaste en Vanity Fair una serie titulada "Los cinco mejores lugares del mundo para pensar y tener ideas inteligentes sobre uno mismo y los demás" y en la lista estaba Buenos Aires. ¿Qué encontraste ahí?

Fui a visitarlo de mañana, cuando hay pocos turistas y me senté a pensar. Es un estadio bellísimo. Es como un claustro.

¿Y recuerdas qué pensaste?

Sí, sí, cosas importantísimas, pero pertenecen a mi vida privada.

David Foenkinos: ¿de qué escribe el autor más exitoso de Francia?¿Quieres escribir bien? ¡Santiago Roncagliolo te cuenta cómo hacerlo!

Holden, la escuela de narración en que creaste con cuatro amigos en 1994, tiene más de 20 años. ¿Qué has aprendido enseñando?

He aprendido a comprender mejor lo que pienso, porque al tener que decirlo tengo que entenderlo.

He aprendido mucho de mis mejores estudiantes, he envejecido menos estando con ellos, no he tenido grandes depresiones porque con ellos es imposible. Algunos que llegaron siendo jovencitos ya tienen sus propios hijos y se han convertido en mis grandes amigos.

Desde el punto de vista humano ha sido una experiencia fantástica; desde el laboral, muy cansadora, riesgosa, prácticamente todos mis ahorros me los he jugado ahí.

Por suerte le está yendo muy bien, ha crecido y estoy seguro de que el próximo paso será abrir una en escuela en español. Estamos pensando seriamente en eso. La duda es si lo hacemos en España o en América Latina.

Andrés Pineda, de Bogotá, se pregunta si el escritor debe ser útil a la sociedad o simplemente debe escribir lo que le nazca.
En todos mis libros hay algo de mi vida, pero muy travestido, escondido.
Hay escritores que tienen una pasión social o civil particular, pero para mí la única cosa importante es escribir bien, escribir algo bello.

¿Quieres escribir bien? ¡Santiago Roncagliolo te cuenta cómo hacerlo!

¿Cómo hace para saber cuándo una novela llega a su final? (Lukas Jaramillo, Medellín, Colombia)

Es una buena pregunta. Es muy difícil. Es como cuando los pintores deciden que un cuadro está terminado. Extraño. Yo, que no tengo el talento de la pintura, no entiendo cómo pueden saberlo. Escribiendo pasa lo mismo: es algo que viene del talento, a un cierto punto piensas que está listo.

Claro que también te puede pasar que a un cierto punto estés demasiado cansado y no soportes más convivir con tu libro, intentando solucionar los problemas que no logras resolver.

Carlos Carrillo, de Caracas, Venezuela, te pide que recomiendes algún autor que hayas leído últimamente.

Todo lo que ha escrito la estadounidense Elizabeth Strout es fantástico. De los italianos, Sandro Veronesi y Andrea Camilleri.

¿Qué momentos de tu vida están reflejados en "Seda"? (Patricia Giusto, Venezuela)

Hay escritores que escriben sobre su biografía, sólo cambian los nombres. Yo nunca hago eso. No hay ningún personaje que haya escrito que sea yo, sólo hay pedazos, fragmentos de mí en todas partes.

De "Seda" soy un poco Baldabiou (el instigador de los viajes del protagonista).

Desde Guantánamo, Cuba, Carina Días pregunta qué atributos consideras que no pueden faltarle a un escritor.

Seguridad y determinación.

Claudia Daza escribe desde La Paz, Bolivia: ¿Ha vuelto a experimentar, quizás en sus talleres, la reescritura de algún otro libro clásico como hizo con "La Iliada" de Homero?

Sí, he pensado escribir "La Odisea", pero no la he comenzado. Quizás lo haga algún día. Pero me cuesta por dos motivos: porque es un trabajo muy similar a lo que hice con "La Iliada" y siempre aparece un proyecto que me gusta más porque es nuevo, distinto, y porque no sé si soy capaz.

Isabel Allende te da consejos para que puedas convertirte en escritor/a
Tienen que tener mucha paciencia. Este artículo es parte de la versión digital del Hay Festival Arequipa, un encuentro de escritores y pensadores que se real izó en esa ciudad peruana entre el 8 y 11 de diciembre de 2016.
Desde Puebla México, Jorge Vásquez, te pide consejos para alguien que quiere empezar a escribir.

Leer, leer, leer, leer, leer, leer, leer... Si pueden ir a una escuela, háganlo (no necesariamente a la mía, aclara riendo). Y después, escribir todo lo que puedan, en diarios, en catálogos sobre cómo usar una lavadora, en publicidad, escribir mucho, trabajar escribiendo. No importa qué, lo importante es mantener la mano en movimiento, como si fuese una artesanía.

Muchos lectores preguntan cómo perderle el miedo al fracaso y comenzar a escribir.

Si tienes miedo al fracaso, no has nacido para escribir. Es como los que escalan la montaña o los pilotos de Fórmula 1. No tienen miedo. Hay un respeto, un temor e equivocarse, pero no miedo.

Escribir es un trabajo difícil, duro, solitario, que requiere mucha energía.

Puedes escribir un libro por dos años sin que nadie lo lea y en verdad no sabes si está bien, si es bello, o es malo. Implica tener una seguridad en uno mismo enorme y una forma de narcisimo muy grande. Por lo tanto, es un trabajo que puede causarte mucho mal.

¿Y cómo haces para manejar ese narcisimo en la vida diaria, en lo cotidiano?

No se puede esconder. Lamentablemente, el narcisismo de los que escribimos, pero también el de un bailarín o un futbolista, es un problema de los que nos rodean, no de uno.

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Alessandro Baricco, autor de Seda: "Todos necesitamos intensidad. Sin ella, nos morimos" - BBC Mundo

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"La esposa joven", el último libro del conocido escritor italiano, acaba de salir en español. Como en sus otras obras, no tiene contexto. Ni siquiera hay nombres, pero sí belleza y turbación. BBC Mundo habló con él en el Hay Festival Arequipa.

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ALESSANDRO BARICCO | Libros, eBooks, Bibliografía y Biografía

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Libros, eBooks o Novelas del escritor ALESSANDRO BARICCO con su Biografía y Bibliografía. Comprar nuevos y últimos libros, novedades, obras y sagas del autor.

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En la película Novecento se enamora de una mujer a la cuál le escribe esta canción titulada "Playing Love".

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En la película Novecento se enamora de una mujer a la cuál le escribe esta canción titulada "Playing Love".

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El transcurso de la historia ocurre a bordo del trasatlántico y el ambiente que se percibía era bastante grato y agradable, ya que se realizaban shows artísticos cada noche.

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El narrador que se puede identificar y evidenciar en este relato, es el narrador testigo, ya que está incluido en la narración pero no es partícipe en ella, sólo relata lo que ve. Se podría denominar como un Testigo presencial, porque narra los hechos ocurridos tiempo atrás los cuáles presenció en persona.

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”Sabía escuchar. Y sabía leer. No los libros, eso lo sabe hacer cualquiera, sabía leer al a ente. Los signos que la gente lleva encima: lugares, ruidos, olores, su tierra, su historia…[…]Cada día añadía un pequeño retazo a aquel inmenso mapa que estaba dibujándose en la cabeza, inmenso, el mapa del mundo.[…] Después viajaba por su superficie de maravilla, mientras sus dedos se deslizaban sobre las teclas, acariciando las curvas de un ragtime.”

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~Novecento: Fue abandonado en una caja, fue criado por un marinero "Quien lo encontró fue un marinero llamado danny Boodman (...) lo encontró en una caja de cartón", era un pianista extraordinario que lograba tocar música mágicamente, nació en el barco del cuál nunca bajó y murió en el a causa de una explosión.
~Capitán Smith: Dirigía el trasatlántico, el Virginian, era claustrofóbico y tenia gran sabiduría.
~Danny Boodman: Padrastro de Novecento, era un negro, marinero a bordo del Virginian, murió a causa de un golpe.
~Mejor amigo: Ingresó a la banda del Virginian a cargo de la trompeta, fue el mejor amigo de novecento, narrador de la historia.
~Jelly Roll Morton: inventor del jazz, realizó un duelo pianístico con Novecento en el cuál fue humillado "No quería saber nada más de Novecento y de todo el resto. Quería regresar y punto." y vive en América.

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La música como una forma de vivir.
"Su música y él: lo demás no importaba. << No tienes que pensar que soy infeliz, ya nunca más lo seré>>".

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La visión de mundo que se presenta en el libro, es el período de entreguerras.

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Alessandro Baricco nació el 25 de enero de 1958, en Turín, Italia. Es un novelista, dramaturgo y periodista italiano.

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La leyenda de Novecento sucede a bordo de un trasatlántico llamado "El Virginian". Danny Boodman T.D. Lemon Novecento fue un extraordinario pianista que tocaba cada noche en el Virginian, con una técnica maravillosa, capaz de arrancar notas mágicas, inauditas e inexplicables para nuestro sentido sonoro. Según la leyenda se decía que Novecento había nacido en el Virginian del cual nunca bajó. Durante el transcurso de la historia se habla de un inusitado duelo pianístico nada más y nada menos que con Jelly Roll Morton el inventor del jazz.