# data[].attributes.body
Acróbata y joven equilibrista es una de las obras más influyentes del mundo.Fue pintada en el año 1905.

El primer plano está ocupado por un acróbata En el primer plano observamos al acróbata sentándose en una piedra usando una camisa de color anaranjada y un pantalón de color azul.

En la parte izquierda aparece una niña vestida con un traje azul balanceándose en una pelota negra. En la zona de la derecha encontramos al acróbata A su lado

vemos la piedra.

El centro está ocupado por la equilibrista. Al fondo aparece una familia de tres con un perro en un desierto. Detrás de ellos hay lo que parece una vaca. Entre los personajes se establece una relación muy buena y muy segura.

La pintura se percibe como un tiempo antiguo.

En cuanto a la luz / iluminación es muy oscura.

Estamos ante una de sus famosas pinturas, en la que ha sabido dar sensación de que el acróbata está hablando con la equilibrista mientras que la equilibrista le está mostrando sus trucos, como se aprecia en un tiempo más viejo. También hay que destacar el efecto de las injusticias, es decir, la sensación de que las mujeres tienen menos libertad que los hombres.

El artista consigue transmitir la sensación de que la equilibrista le está intentando decirle al acróbata que ella sí va a poder ser una buena equilibrista.

El cuadro en su conjunto transmite la sensación de que la equilibrista quiere ser apreciada, y que la mamá al fondo está con sus dos niños da la sensación de injusticia.

# data[].attributes.body
El Autorretrato con Collar de Espinas es un autorretrato de la artista mexicana Frida Khalo. En el fondo, hay hojas grandes de muchos tipos de verde, y una de color blanco. Las hojas cubren el cielo, que es de azul, y no vemos ninguna nube. La persona en el centro es la artista, Frida Kahlo. Encima de su cabeza, a cada lado, tiene una mariposa que está flotando en el aire. Sobre sus hombros hay un mono en nuestra izquierda, y un gato a nuestra derecha. El mono está atando un collar de espinas, alrededor de su garganta, y las espinas están empujando, y haciéndola sangrar. El mono es principalmente de un color entre negro, y marrón oscuro, pero su vientre es como un cáscara de huevo. El gato es de color negro en todo su cuerpo, y sus ojos son de un amarillento claro, y parece intimidante. Colgando de su collar de espinas, hay un colibri de color verde oscuro en su cola y cabeza, de color marrón pardo.

# data[].attributes.body
Joven Mendigo, por Esteban Murillo, es un cuadro trágico y hermoso. Esta obra nos muestra a un joven sentado en un espacio oscuro y triste. La única luz en el cuarto es una ventana pequeña y dentada. La luz brilla solo en el joven, echando una luz sobre su cuerpo. El joven muestra una expresión triste, también una camisa andrajosa, con varios parches cosidos. Sus pantalones son holgados y marrones, arrollado a sus rodillas. Su cara, piernas y brazos están todos sucios y delgados, sus piernas tendidas en el piso. Alrededor de él hay lo que parece ser insectos de algún tipo y están rotos en partes. El joven se ve desesperado y enfermo.

# data[].attributes.body
Instantánea es una de las pinturas más famosas del artista Joaquin sorolla. Esta magnífica pintura  fue pintada en el año 1906.

El primer plano está ocupado por una mujer en todo blanco un vestido donde se mueve por la brisa del mar. También tiene un sombrero de playa con lo que parece ser una flor al lado del sombrero. La mujer tiene una cámara de bolsillo tal vez mirando las fotos que tomó antes.

El fondo de la pintura está ocupado por  dos personas sentadas detrás de la mujer de blacno y puedes ver las olas del mar llegando a la arena.

En esta pintura hay relación entre las dos personas en el fondo, están sentadas una al lado de la otra y se ve cómo están conversando pero se ve como la señora en el centro del cuadro no conoce a ninguno de ellos; ella está sola con su cámara de bolsillo.

# data[].attributes.body
“Mujer con cabra”es unas de las obras más interesantes e intelectuales de Maruja Mallo. Esta obra de arte fue pintada en el año 1929 . En el primer plano se ve una mujer que pasea una cabra en pies descalzos. La mujer tiene su mano encima de su hombro derecho y lleva puesto puesta un poquito de maquillaje. La ropa de la mujer es una falda sage verde y una blusa blanca con la que su cabello negro está cubierto. La blanca cabra, esta legada por una cuerda que la mujer tiene en su mano izquierda. En la parte izquierda aparece una casa con una ventana y en la ventana, aparece una mujer feliz que está saludando a la mujer que está paseando la cabra. La ventana es de color azul oscuro. La mujer lleva puesta una blusa roja y aparece algunas telas por detrás de la mujer. La mujer está en una casa azul y blanca que tiene unas tulipas por la pared. Tras la casa con la mujer saludando, hay un camino con rocas alrededor que va para arriba. Detrás del camino hay un castillo de color rosa, se puede ver una parte del castillo. Más atrás del castillo rosado hay un río y parece que por ahí cerca hay una ciudad, césped, casas, una canoa y hay un pájaro blanco y gris que vuela a través del cuadro. Entre las dos mujeres se establece una relación de amistad y se ve que son amigas y vecinas. La pincelada es calmante y llena de detalles que hacen que la pintura se perciba como si fuera una ciudad arriba de las nubes. En cuanto a la luz, tiene un tono feliz y relajante. Estamos ante una de sus mejores pinturas, en la que Maruja Mallo ha dado una sensación de curiosidad y amistad. También hay que destacar el efecto que esta pintura es pacífico, es decir, la sensación de que es relajante. La artista consigue transmitir la sensación de amistad en un lindo día en este pueblo.

# data[].attributes.body
“La Masía” es una de las obras más famosas  de Joan Miró. Fue pintada en el año 1921-1922. Descripción del cuadro y sensaciones que transmite:

El primer plano está ocupado por un gran árbol con 5 ramas En la parte izquierda aparece un edificio  con tres ventanas y una puerta. En la zona de la derecha encontramos otro edificio  con una escalera que tiene un tipo de animal sobre él. Sobre ese edificio vemos el sol. A su lado vemos a una ciudad grande pero está en el fondo de la pintura. El centro está ocupado por un río azul y delante de eso hay un río amarillo con un gato negro poniendo sus patas en él. Detrás del gato negro hay un  taburete. llena de detalles que hacen que la pintura se perciba como una granja. En cuanto a la luz el sol está iluminada toda la granja. Estamos ante una de sus  mejores  pinturas, en la que el sol ha sabido dar sensación del día. , como se aprecia en esta pintura. Es como si alguien está trabajando en la granja y muestra el valor de trabajar. También hay que destacar el efecto del sol y la luz porque se hace. Todo la pintura es mucho más colorida, es decir, la sensación de que se trabaja bien. El artista consigue transmitir la sensación de trabajar.

# data[].attributes.body
“La Persistencia de la Memoria” es una de las obras más importantes de la historia del arte. El artista se llama Salvador Dalí, un pintor catalán. Fue pintada en el año 1931.

Descripción del cuadro y sensaciones que transmite:

El primer plano está ocupado por unos relojes que se están deshaciendo en una playa.

En la parte izquierda aparece uno de los tres relojes que se están deshaciendo por los rayos de sol encima de una caja de cimienta. En la zona de la derecha encontramos otro reloj que está encima de un tipo de pato muerto, pero no tiene plumas.

El centro está ocupado por un reloj en un árbol que se está deshaciendo.  Al fondo aparecen vistas de un mar y un tipo de piscina tocándolo.

Las pinceladas se funden unas con otras; muestran los detalles jugando con las sombras que hacen que la pintura se perciba como para de correr en libertad.

En cuanto a la iluminación, observamos que el sol está localizado más por la izquierda pareciendo que estuviera dentro de una ventana, por la forma de su reflejo.

Estamos ante una de las pinturas, en la que da la sensación de libertad y da la impresión de que no hay tiempo para pensar, sino para disfrutar.

La sensación transmite en pensar en nuestros momentos más alegres.

Dalí consigue transmitir la sensación de libertad, y de disfrute de la vida.

El cuadro en su conjunto transmite la sensación del paso del tiempo.

# data[].attributes.body
“El caballito” es una de las obras más famosas de Delesio Antonio Berni. El Caballito fue pintado en el año 1956 y representa un niño y un caballito ayudándose con silla de ruedas

Lo primero que veo en la pintura es que hay un niño en una silla de ruedas con un gorro blanco y que tiene una cuerda roja en sus manos. A la izquierda del niño, hay un caballito que tiene su cuerpo encima de una rueda. Además, veo que el caballito le está ayudando al niño yendo a un lado a otro porque los pies del niño no funcionan para caminar. Además, al caballito, sus pies de atrás no funcionan y solo tienen sus pies delante para caminar. El niño le está ayudando al caballito porque las manos del niño volteando las ruedas están funcionando como los pies posteriores del caballito. Tras del niño y el caballito veo que hay unas flores rojas y se ven unas manzanas o unos tomates. Lo último que veo en la foto es que el niño y el caballito están en un piso con muchos colores diferentes pero que tienen el mismo patrón, como una estrella.

- Nico

# data[].attributes.body
En 1921 el pintor español Juan Gris pintó un cuadro que se llama “Ventana Abierta”. Ël se ha inspiro en Pablo Picasso, Braque, Cézanne que eran pintores muy famosos.  Durante ese periodo de tiempo pintar abstracto era muy popular.La pintura tiene objetos dentro de una casa típica (como una botella, un ukelele etc..); detrás de ello hay un cielo con nubes y montañas y al lado hay una ventana abierta. En vez de hacerlo como una ¨ventana normal , que está abierta, él ha puesto diferentes aspectos y perspectivas y cambiando cómo está colocado. Juan Gris tiene muchos más cuadros como este. Tristemente, el ha fallecio el 11 de Mayo de 1927.