# data[].attributes.body
Bonjour à tous.
J'espère que vous allez tous bien et que votre chant progresse. Je vous rappelle que vous pouvez m'appeler à tout moment si vous avez des questions ou des réflexions ou des enregistrements de votre travail à me faire écouter. Ce sera un plaisir pour moi de vous répondre.Je vais développer ici un chapitre  important de la technique vocale, en vous rappelant que tout est important ! Je vous invite à travailler de façon séparer les différents éléments de ce cours afin de bien les assimiler. Le corps est merveilleux et se souviendra tout seul, si la pratique et l'entrainement ont été suffisants,  de ce qu'il a à faire pour émettre un beau chant !LE MODELAGE DE L'ESPACE BUCCAL OU COMMENT FABRIQUER SA CAISSE DE RÉSONANCE
Vous vous souvenez que nous ,chanteurs, sommes un instrument de musique qui vibre et résonne et qu'il faut créer notre propre caisse de résonance, à l'image d'un violoncelle...Vous trouverez plus bas toutes les recettes pour y arriver. La lecture vous paraîtra peut-être un peu ardue mais avec les croquis en pièce jointe, vous comprendrez tout de suite.

Ce modelage de l'espace buccal, impliquant le bon  positionnement de certaines parties du corps propice à l'émission du beau son, sont à trouver bien évidemment sur l'inspiration.

1- La tête et la nuqueLa dynamique parfaite de l'organe phonatoire repose sur un travail musculaire sans entraves et celui-ci n'est possible que par une position bien précise du corps trouvée sur l'inspiration, comme nous l'avons vu précédemment, mais aussi très précise de la tête et de la nuque.Le bon positionnement n'est presque jamais  instinctif. La tête est en équilibre lorsque le regard porte à l'horizontal : une ligne tracée de la dépression créée par le décrochement de la mâchoire du bas quand on l'ouvre  pour chanter ( je vous l'ai fait trouver plusieurs fois, il est placé juste sous  le tragus de l'oreille) et la base du nez doit être horizontale. Il faut chanter dans cette position et surtout ne pas lever la tête dans les aigus et baisser la tête dans les graves en pensant que ce sera plus facile: c'est tout le contraire !Il faut planter ces aigus dans le plancher et les graves dans le plafond.

Si vous levez la tête, il y a entrave et déperdition du son (voir croquis 1 ,2 et 3), le son passe en grande partie dans le nez et la qualité du chant s'en ressent.On se rend compte aussi ,en regardant ces croquis, qu'il n'est pas besoin d'ouvrir une grande bouche pour chanter, mais cela sera l'objet du prochain cours.

Exercice:Chantez une vocalise dans les aigus de votre voix la tête levée, la tête baissée et la tête en position idéale: analysez votre facilité/effort à produire le son et la qualité de ce dernier...

2- La colonne vertébralePendant l'acte inspiratoire,il faut imaginer que vous êtes suspendus au plafond par une mèche de cheveux située un peu au dessus du point lambda du crâne ( voir croquis 4). Vous devez sentir une traction élévatrice de tout la colonne vertébrale, vos épaules se détendent et sont basses et souples, vos bras aussi. On peut voir cette rectitude de la nuque chez les danseurs classiques ou les populations qui portent des charges sur la tête. C'est ce que je vous demande de faire aussi quand je vous donne l'image de votre crâne accroché au plafond sur l'inspiration...Ce mouvement correspond ,pour le positionnement de la tête, à celui qu'on fait en appuyant sa tête contre l'appui-tête de la voiture. La nuque s'étire, le regard s'horizontalise, on se grandit. Attention, le menton n'écrase pas la gorge !
Exercice:- Vous pouvez vous exercez à chanter avec un petit sac rempli de grain de riz ou autre posé sur la tête placée en position idéale , ce dernier ne doit pas tomber.- Et attention je dis  rectitude et non pas rigidité de la nuque! Pour être sûr de ne pas mal faire, chanter en étirant la colonne cervicale mais en faisant le mouvement du oui avec la tête
Pour en savoir plus et  être plus précisa- La pratique du chant développe la capacité d'ériger et d'inverser la courbure cervicale. Cette particularité de la colonne vertébrale des chanteurs s'explique par le fait que le recul cervical participe à la fabrication de la caisse de résonance ( voir croquis 5). Cette inversion est accentuée lors de la production des aigus et suraigus.b- A l'inspiration, l'axe de la colonne vertébrale s'érige, les creux vertébraux s'effacent. En même temps, le bassin se redresse et il bascule en arrière autour des hanches (voir croquis 3 du cours 1). Le creux lombaire se comble, repoussé par la masse viscérale, elle-même chassée en arrière et vers le bas par le diaphragme qui s'est tendu et abaissé et trouve un appui sur cette masse viscérale comprimée. La cage thoracique s'élargit alors sous l'action des côtes flottantes,  ... Tout est prêt alors de ce côté -là pour chanter, voilà notre fameuse technique de l'appogio qui pointe son nez !

3-  La mâchoire inférieure et le voile du palaisToujours à l'inspiration, vous devez sentir  une détente de la mâchoire se traduisant par un léger recul descendant de cette dernière vers l'arrière. ce mouvement séparant les 2 mâchoires : vous devez conserver  cette position et cet espace créé quand vous chantez ( l’épaisseur d'un doigt entre les molaires ou "mâchoires crayon" ou "mâchoires ascenseur" comme vous me l'entendez dire).
Cette position de mâchoire libère le voile du palais. C'est très important car il faut ,pour produire des aigus, agrandir sa caisse de résonance. Cela est rendu possible, comme on l'a vu précédemment, par la position de la tête, de la nuque, de la colonne vertébrale, mais aussi par l'étirement et le soulèvement du voile du palais. Pour pouvoir être soulevé, le voile du palais doit être libre de bouger et c'est une bonne position de la mâchoire qui autorise cette liberté.
Si votre tête est trop relevée ( voir paragraphe 1), vous bloquez la mâchoire en empêchant son mouvement et la production des aigus est rendue difficile.Si vous ne soulevez pas assez le voile du palais sur les aigus, le son passe dans le nez et la qualité du chant s'en ressent, le son est nasal.
Exercice:C'est pour que vous trouviez cet étirement de la colonne, ce mouvement de la mâchoire, cet étirement du voile du palais que  que je vous parle  en cours de:-  l'image de la vague qui se soulève depuis l'arrière de votre tête (et même du bas du dos!) et se rabat sur le devant-  l'impression d'avoir une main qui remonte en étirant votre  nuque vers le haut de la tête , jusqu'au point Lambda ( paragraphe 1)-  d'avoir l'impression que la mâchoire du bas n'existe pas,...
A vous de trouver ,en vous entraînant, votre propre image ou sensation...

4- Le visageVotre visage, quand vous allez chanter, doit présenter l'aspect suivant:- Des pommettes hautes > sourire- Des yeux très légèrement plissés- Une bouche ovoïde, avec les commissures rapprochées, ne changeant pas de position malgré le changement de voyelle et d'articulation du chant ( vocalise 2 du cours précédent).Ce rapprochement des commissures des lèvres libère la mâchoire inférieure, il la rend parfaitement souple , l'ouverture optimale de la bouche se fera naturellement sur une verticale ( cette fameuse verticale sur laquelle vous devez chanter depuis la tête jusqu'aux pieds) , en accord avec la note émise. Les lèvres doivent rester avancer pour garder une bonne projection du son.On ne chante pas plus large que son nez et on accroche le son à son sourire.Exercice:Pour trouver cet aspect de visage propice à une bonne émission, placez vos mains sur vos joues sans appuyer exagérément ( voir croquis 6)Il faut arriver à dissocier d'une part les pommettes et les yeux qui sourient et d'autre part la bouche qui prend la position d'un O. Les Italiens disent " comediante-tragediante", c'est-à-dire comédie pour le haut du visage et tragédie pour le bas.
Vous comprenez pourquoi je vous répète en cours "Chanter c'est parler haut". Une fois que l'on a créé ce grand volume à l’arrière, cette caisse de résonance, en étirant la colonne cervicale, en faisant basculer la mâchoire et en soulevant le voile du palais sur l'inspiration , on a l'impression que l'on est perché très haut à l'arrière ( la zone de résonance) , cette sensation c'est le "haut"  dans l'expression "Chanter c'est parler haut". Mais ATTENTION on ne chante pas dans cette hauteur, on chante là où on parle, le "parler" de l'expression, sur le point derrière les 2 incisives du haut... Toujours revenir à la parole! Mais ne vous inquiétez pas, ce sera l'objet du prochain cours...Cela a l'air un peu complexe et technique quand on l'écrit (pour moi, il faut trouver les mots justes et vrais et à l'écrit c'est plus compliqué qu'à l'oral ) et quand on le lit (pour vous, les termes vous paraîtrons peut-être plus compliqués, mais je ne peux pas utiliser à l'écrit les expressions un peu "loufoques" que j'emploie en cours) , mais rassurez-vous,en réalité  c'est simple et ce n'est rien de plus que ce que l'on fait en cours toutes les semaines. La seule chose à faire: s’entraîner, chanter, se faire plaisir !! et ça vient tout seul...

BIBLIOGRAPHIE:J'ai écrit ce cours et les deux cours précédents en me basant sur ma pratique et expérience personnelle mais aussi à partir de la lecture et l'étude d'ouvrages  sur la technique vocale que je vous retransmets ici:
- LE CHANT POUR LES NULS - PameliaS.Phillips et Eléonore Jost- LA VOIE DU CHANT - Jean-Pierre Blivet- APPRENDRE A CHANTER - Phyllis Fulford et Michael Miller- MON ART DU CHANT - Lilli Lehmann- LE PROFESSEUR DE CHANT,UN LUTHIER QUI CONSTRUIT UNE VOIX - Jacqueline Bonnardot- TRAITE COMPLET DE L'ART DU CHANT - Manuel Garcia- LA VOIX LIBEREE - Yva Barthélémy- PHYSIOLOGIE ET ART DU CHANT - Marie Hutois- TECHNIQUE VOCALE COMPLETE- Catherine Sadolin- TROUVER SA VOIX - Louis-Jacques Rondeleux- LA STRUCTURE DU CHANT - Richard Miller

A bientôtN'hésitez pas à m'appelerStéphanie Navecth

# data[].attributes.body
Bonjour à tous

Vous trouverez en pièces jointes les vocalises que l'on fait régulièrement en cours indispensables pour s'échauffer la voix avant de chanter votre morceaux.

Je vous prie d'excuser la mauvaise qualité des pages manuscrites et des bande sons faîtes maison, j'espère que vous arriverez à me lire et m'entendre. N'hésitez pas à m'appeler si vous avez des questions.

Pour faire ces exercices vous devez mettre en oeuvre tout le travail respiratoire que l'on a abordé précédemment: c'est indispensable. Je vous transmettrai prochainement une fiche sur la posture corporelle ,l'ouverture du pharynx (élévation du voile du palais,position de  la mâchoire ,de la langue ...) et l'attaque du son. Il me semblait quand même intéressant et plus distrayant pour vous d'avoir des exercices vocaux à faire avant de continuer la technique vocale.

PETIT RAPPEL

L'art du chant consiste à maintenir la position inspiratoire tout en expirant ou en chantant ce qui revient au même.

En fin d'inspiration diaphragmatique (vue dans le cours précédent), la masse viscérale est refoulée vers le bas , l'avant et tout autour de la taille. Les côtes basses qui sont flottantes sont ouvertes. C'est le diaphragme qui s'étend, s'élargit  et descend qui provoque, à l'inspiration, tous ces effets.Vous devez garder cette position acquise à l'inspiration tout au long de l'expiration cantatoire ou chant.A l'attaque du son,il faut exercer un appui supplémentaire verticale vers le bas sur la masse viscérale en contractant le diaphragme, en ayant l'impression de l'élargir encore plus sous l'action de cette force verticale, comme si vous continuiez à inspirer: ce mouvement est appelé appogio ou appui.

En même temps, à l'attaque du son , vous devez contracter les muscles expirateurs, plus particulièrement les muscles transverses de l'abdomen, en amplifiant volontairement leur contraction réflexe naturelle, comme quand vous appelez quelqu'un , vomissez , riez , toussez ou quand je vous fais faire la guenon en cours: ce mouvement s'appelle le soutien.

Le bon chant est le résultat de la lutte entre l'appui et le soutien exercés simultanément.

Bon travail et prenez soin de vous

Stéphanie Navecth

# data[].attributes.body
Bonjour à tous

J'espère que vous allez tous bien.

Vous trouverez en pièce jointe un petit cours sur la respiration, des exercices à faire tranquillement pour se détendre et développer son souffle. Je vous en enverrai d'autres cours par la suite ainsi que des vocalises à faire, rien de sorcier ,celles que l'on fait en cours.

Vous pouvez m'appeler si vous avez des questions sur le cours ou sur d'autres points techniques.

Prenez soin de vous

A bientôt

Stéphanie Navecth

# data[].attributes.attachment_link.title
Cours de technique vocale LA RESPIRATION 230320