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Mogees, un curieux instrument de musique

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https://www.youtube.com/watch?v=Fhj2O4jToKI
Autre exemple de bande magnétique de sons synthétisés par ordinateur.

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Le joueur de theremin est en face de l'instrument et déplace ses mains dans la zone autour de l'antenne. La distance de la main du joueur à partir de la première antenne (habituellement la gauche) détermine la teinte, tandis que l'autre antenne détermine volume. Mais, comme le theremin peut produire terrain change microtonale, chaque mouvement de la main du joueur aura une incidence sur le terrain. Le joueur doit avoir une oreille bien entraînée et la capacité à atteindre l'étape souhaitée par de légers mouvements de la main. Nommé d'après son inventeur Leon Theremin, cet instrument dispose de deux antennes métalliques (une verticale et une boucle sur le côté), qui déterminent la hauteur et le volume. Le theremin fonctionne sur le principe "hétérodyne" pour créer un signal audio.

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http://sonhors.free.fr/panorama/sonhors13.htm

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Le rapport entre PNL et Werner Meyer-Eppler, est la musique électronique, plus précisément l’auto-tune : http://www.lesinrocks.com/2016/04/27/musique/autotune-revolutionne-musique-11822557/

Werner Meyer-Eppler est en quelques sortes le "créateur" de l'auto-tune.

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Společný projekt Katedry skladby HAMU a Centra experimentální geotechniky Fsv ČVUT v Praze. || 3D || PROSTOR | KOMPOZICE | ZVUK | SVĚTELNÝ DESIGN || 4. 6. 2015 18:00 štola Josef Chotilsko - Smilovice 93, 263 01 Dobříš http://katedraskladby.hamu.cz/index.php?option=com_content&view=article&layout=edit&id=105 http://ceg.fsv.cvut.cz

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J.S.Bach : Variation Goldberg n°25, Thérémin

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Originellement destinées au clavier, les variations Goldberg ont été magnifiquement arrangées pour trio à cordes, par le violoniste Dmitry Sitkovetsky. Son interprétation de la variation n°25 est extraordinaire. Au Thérémin, la plus grande difficulté réside dans les intervalles : les chromatismes sont omniprésents... C'est un très bon exercice pour travailler la justesse.

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http://fresques.ina.fr/artsonores/fiche-media/InaGrm00018/jean-claude-risset-mutations.html

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Mogees, un curieux instrument de musique

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Le film de Walter Ruttman "Wochenende" a pour caractéristiques d'être un film sans images. "C'est un film parlant sans images" comme l'affirme Jean Lenauer. On peut aujourd'hui parler d'un film "aveugle" après le film "muet".

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Jean Lenauer, Director: Coal at the Crossroads. Jean Lenauer was born on August 9, 1904 in Vienna, Austria-Hungary. He was a director and actor, known for Coal at the Crossroads (1955) and My Dinner with Andre (1981). He was married to Lora Hays. He died on October 23, 1983 in New York City, New York, USA.

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http://www.grame.fr/prod/smartfaust

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Gettin' Lucky with a Bassoon and Theremin

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Amazing and talented musician Jeff Burke playing Daft Punk's Get Lucky on the bassoon and theremin. It was an honour to hang out with him at the Coldwater Steampunk Festival. https://www.youtube.com/user/jeffbsn

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https://www.youtube.com/watch?v=SfGdlajO2EQ

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Après son baccalauréat passé en 1905, Walter Ruttmann commence des études d'architecture à Zürich puis de peinture à Munich où il se lie d'amitié avec Paul Klee et Lyonel Feininger. En 1917 il peint ses premières compositions abstraites puis déclare, l'année suivante, abandonner les tableaux pour la " peinture avec le temps ( Malerei mit Zeit) ".

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Musique algorithmique

Depuis le démarrage de la réflexion sur la composition assistée par ordinateur, première expérimentation musicale à utiliser l’ordinateur, les systèmes de composition se sont tour à tour préoccupés d’infléchir ou de laisser l’initiative à la machine, et, parallèlement, de libérer totalement l’homme de certaines tâches de régulation ou de lui laisser une part importante de création.

Pour tenter de réduire la proportion de hasard l'ordinateur fut utilisé pour ses fonctions de contrôle de l’automation. L’algorithme sert à résoudre des classes de problèmes grâce à une hiérarchisation des étapes dans une suite finie et ordonnée de règles. Cette forme opératoire de contrôle se retrouve à tous les niveaux de la programmation informatique.

Pierre Barbaud débuta dans cet esprit fonctionnel ses travaux sur la composition “automatique” et mit au point avec Roger Blanchard en 1959 le programme ALGOM I-5 pour l’ordinateur Gamma 60 du Centre de calcul électronique de la compagnie Bull à Paris. Cette approche logicielle utilise des techniques aléatoires fondées sur des algorithmes de création musicale automatique.

Dans cette approche de l'informatique musicale, la problématique finit par osciller de façon quasi paradoxale mais finalement foncièrement dialectique, entre déterminisme et aléatoire, entre aléa et logique, entre hasard et nécessité. Elle influe par là même sur une création déjà ébranlée dans ses fondements, et qui recherche à la fois la précision dans les détails de la matière explorée et une liberté, voire une complète indétermination dans le mouvement structurel de sa construction.

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Depuis quand les algorithmes peuvent ils composer ?

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Comment fonctionne un Theremin ?

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Quelle est la particularité de l'oeuvre Mutations de Jean-Claude Risset ?

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Quelle est la particularité du film Wochenende de Walter Ruttman ?

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Quel est le point commun entre l'industrie pétrolière, Rihana, Kanye West et le chanteur Renaud ?

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Quels sont les points communs entre Public enemy et le William mix de John Cage et Louis et Bebe Barron

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L'histoire de la musique électroacoustique. Le GRM (Groupe de recherche musicale) de l'Ina vous propose de revivre 60 ans de création sonore : musiques, consultez interviews et documents vidéos des acteurs de l'aventure du son. Une aventure en marche...

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Comment écoutait-on la musique du Telharmonium ?

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Depuis quand est-il possible modifier le son d'un instrument en temps réel ?

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Quel est le point commun entre PNL et  Werner Meyer-Eppler ?

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Pupitre potentiométrique de relief vs Acousmonium

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Trouver des applications pour smartphone développées par le  GRAME, que permettent elles de faire ?

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De Wu-Tang à Pierre Schaeffer, une brève histoire des musiques électroacoustiques

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De Wu-Tang à Pierre Schaeffer, une brève histoire des musiques électroacoustiques