# data[].attributes.body
És el compositor de música decinemamés reeixit, popular i conegut de tots els temps.

És el compositor elegit per a Steven Spiel bergi és la persona viva que ha rebut més nominacions a l'Oscar amb 48, vencent en cinc ocasions. Sovint és considerat com l'artífex del retorn de les grans bandes sonores simfòniques. L'any 1948 John Williams i la seva família s’instal·laran a Los Angeles , on ingressà a la Universitat de califòrnia Los Angeles . A més estudià composició amb Mario castelnuovo- Tedesco que també va ser mestre d'un altre gran compositor de bandes sonores, Jerry Goldsmith. Després del seu servei militar a les Forces Aèries, tornà a Nova York i ingressà a la famos aJulliard School, una de les més prestigioses escoles de musica dels Estats Units, amb alumnes tan famosos com Philip Glass i Itzhak Perlmanon rebé classes de piano de Rosina Lhevinne . A Nova York treballà com apianista de jazz.

Obras

A partir d'una de les seves obres més importants, la banda sonora de la pel·lícula de:

Star wars(1977),

superman (1978),

ET l’extraterrestre(1982),

Indiana jones and the Last Crusade(1984),

sol en casa(1990),

Jurassic park(1993),

Saving Private Rayn (1998), i les tres primeres entregues del cicle de Harry Poter.

# data[].attributes.attachment_link.title
El Herrero (1922) - Buster Keaton - Película Completa

# data[].attributes.attachment_link.description
Un gran clásico del cine mudo de la mano de Buster Keaton: "El Herrero" estrenada en el año 1922. Título original: The Blacksmith (en inglés) Cine Mudo. Película Completa.

# data[].attributes.body
El cinema mut és aquell cinema en què no hi ha so sincronitzat i consisteix únicament en imatges. La música que acompañava les pel · lícules es tocava en directe amb piano, orquestrina, etc. S’interpretaven peces clàssiques i melodies populars.

Des de les primeres pel·lícules de Louis Le Prince (1888) i dels Germans Lumière (1895) fins a The Jazz Singer, el 1927, el cinema va ser majoritàriament mut.

L'era del cinema mut va durar aproximadament tres dècades, començant en la de 1890 i culminant a finals de la de 1920. Durant aquest temps, les pel · lícules mudes van anar evolucionant i van passar de ser una novetat en potència a convertir-se en un dels pilars fonamentals del art i l'entreteniment.

Als anys 20, van aparéixer les películ·les amb so. El van anomenar el cinema sonor.

Les persones que van ser més famoses tocant música quan la gent estava veient la pel·lícula van ser: Steven Ball, Rosa Rio, Ben Model i Neil Brand.

# data[].attributes.body
Richard Wagner , nascut el 22 de maig de 1813 a Leipzig , el seu pare adoptiu Ludwig.

Geyer , que era actor i pintor , va ser el seu primer instructor .

El 24 de Novembre de 1836 es va casar amb l'actriu Minna Planer . Aviat va tenir problemes tant econòmics com amorosos . Els seus deutes acumulats mentre va treballar als teatres de Königsberg , Dresden i Riga , el van induir a fugir del país . Els estudis musicals de Richard comprenien el piano i el violí ( en què no destacava ) , alguns elements de teoria de la música d'amagat de la seva família amb G. Mullert , músic de l'orquestra de Leipzig . Durant sis mesos va estudiar amb Theodor Weinlig , cantor de Sant Tomàs de Leipzig , l'art de la fuga , cànons , etc .

La seva òpera Tristany i Isolda es descriu a vegades com a punt d'inici de la música acadèmica contemporània . La influència de Wagner es va estendre també a lafilosofía , la literatura, les arts visuals i el teatre . Va fer construir el seu propi teatre d'òpera , el Festspielhaus de Bayreuth , per escenificar les seves obres de la manera que ell les imaginava i que contenen dissenys nous .

Allí va tenir lloc l'estrena de la tetralogia l'Anell i Parsifal , on actualment se segueixen representant sus obras operístiques més importants en un Festival anual a càrrec dels seus descendents. Wagner va aconseguir tot això malgrat una vida que es va caracteritzar , fins a les últimes dècades , per l'exili polític , relacions amoroses turbulentes , pobresa i repetides fugides dels seus creditors . La seva agressiva personalitat i les seves opinions , sovint massa directes, sobre la música , la política i la societat el van convertir en un personatge polèmic. L'impacte de les seves idees es pot trobar en moltes de les arts del segle .

# data[].attributes.body
Giuseppe Fortunino Francesco Verdi fou un compositor d'òpera italià. Verdi va compondre òpera durant tota la seva vida i va perfeccionar el seu art amb la influència de Rossini, Bellini i Donizetti a través de l'ús de les formes de la grand opéra francesa, per desembocar en la creació de les seves obres mestres shakesperianes, Otello i Falstaff en les quals s'apunten algunes de les innovacions de Wagner la forma de l'òpera. Al llarg de la seva vida, la seva originalitat i fecunditat no varen tenir rival.

Va nàixer al poble de Roncole, prop de Parma, llavors sota la dominació napoleònica, el mateix any que naixeria Richard Wagner. Carlo i Luigia Verdi, pares del futur gran músic, eren més aviat pobres: regentaven una petita posada que tenia annexa una botiga de queviures; per aprovisionar-se acudien a un ric majorista de Busseto, Antonio Barezzi, que era també l'ànima de la cultura musical ciutadana pel seu càrrec de president de la Societat Filharmònica local.

L'any 1822 va començar els estudis musicals amb Ferdinando Provesi,que exercia els càrrecs d'organista i mestre de capella a la catedral, a més del de mestre municipal de música a la Societat Filharmònica, la institució presidida per Barezzi i que constituïa, amb relació al cor de l'església, el vessant laic de la vida musical de Busseto.

# data[].attributes.attachment_link.entities[].name
Rahe Koi Aaj Itne Kareeb Aao Lata Mangeshkar

# data[].attributes.attachment_link.title
Doori na rahe koi Played on Harmonium by Prof. Qasim Hasan Zaidi

# data[].attributes.attachment_link.description
Harmonium as an instrument enjoys a fundamental position in the musical world. It has a great significance in oriental music, specially in countries like India and Pakistan. Most of the musicians, composers and singers make use of it.

# data[].attributes.attachment_link.title
MONICA FUCCI, Contrafagot MURADIAN CONCERTO (2)

# data[].attributes.attachment_link.description
MONICA FUCCI, CONTRAFAGOT CON ORQUESTA SINFÓNICA DE LA POLICIA FEDERAL DIRIGIDA POR MARIO MAJNARIC OCTUBRE DE 1998. UNIONE E BENEVOLENZA, BUENOS AIRES

# data[].attributes.body
L'harmònium era un instrument de teclat. Substutïa a l'òrgan en la música religiosa. La seva extensió és de cinc octaves.

Funciona amb unes llengüetes que vibren amb una manxa que deixa passar l'aire.

# data[].attributes.body
El saxòfon també va ser un dels nous instruments de vent que es van introduïr.

# data[].attributes.body
El Amor Brujo

# data[].attributes.body
Manuel de Falla y Matheu (Cadis, 23 de novembre de 1876 - Argentina,14 de novembre de 1946), fou un compositor andalús de música clàssica  de renom universal. Amb els catalans Isaac Albéniz i Enric Granados seria el tercer dels noms que conformen la gran trilogia del nacionalisme musical  espanyol. Fou també un dels primers compositors d'aquesta tradició que es va donar a conèixer a tota Europa i Amèrica, superant l'aïllament de la música hispana des del segle XVIII.

A causa dels problemes econòmic de la familia, es va traslladar a Madrid, va ser rebutjat per al servei militar i va matricular-se al Conservatori, on l'excel·lent pianista José Tragó es va adonar de les seves capacitats del gadità.

Després de la Guerra Civil Espanyola es va autoexiliar a Argentina on va morir al 1946

# data[].attributes.attachment_link.description
Movimiento cultural que se extendió en Europa entre finales del siglo XVIII y la primera parte del XIX. Nació en Alemania impulsado por escritores e intelectuales del grupo Sturm und Drang (tormenta e impetu) como reacción al racionalismo de la ilustración y a la imitación de lo antiguo del neoclasicismo.

# data[].attributes.attachment_link.title
Romanticismo (s. XIX) -  Musica y pintura

# data[].attributes.attachment_link.description
Trabajo de Isabel Vega Moreno de 4 ESO basado en la wequest Romantimix: TRIPLE W PUNTO ROMANTIMIX PUNTO NETAI PUNTO ES

# data[].attributes.body
Cristina Galán

# data[].attributes.body
"THE MORNING"

# data[].attributes.attachment_link.title
Edvard Grieg: "Peer Gynt - Morning Mood"

# data[].attributes.body
Edvard Hagerup Grieg (15 de juny de 1843 - 4 de setembre de 1907) va ser un compositor i pianista noruec. És conegut principalment per la composició de la música incidental de l'obra Peer Gynt del dramaturg Henrik Ibsen. Grieg és considerat com un compositor nacionalista que s'inspirà en el folklore de la seva terra.

Als 15 anys el cunyat de la seva mare Ole Bull es va adonar del talent de Edvard i els va convèncer perquè l'enviessin al Conservatori de Leipzig.

Es va casar amb la seva cosina germana Nina Hagerup i un any després va néixer la seva única filla Alexandra.

Va morir a la tardor de 1907 amb 64 anys.

# data[].attributes.body
Cristina Galán

# data[].attributes.attachment_link.description
Este es un trabajo que @Luxloka y yo, @galiminix, hemos hecho para música. esperamos que os guste. Os dejo su canal más abajo. Aquí, más abajo, está su canal: https://www.youtube.com/user/Luxloka/videos?flow=grid&view=0 La música de fondo es un Nocturno de Chopin, ¡No es ópera! (Cuidado, no confundir).

# data[].attributes.body
El Nacionalisme en música es refereix a l'ús de materials que són reconeguts com a nacionals o regionals. Per exemple, l'ús directe de la música tradicional, i l'ús de melodies i ritmes inspirats per la mateixa. El nacionalisme també inclou l'ús del folklore com a base d'obres pragmàtiques o òperes.

Països freqüentment relacionats amb el nacionalisme musical són Rússia, Txecoslovàquia , Noruega com Edvard Grieg amb la seva famosa cançó "The Morning" (El Matí), Finlàndia,Espanya, Gran Bretanya i els Estats Units.

# data[].attributes.attachment_link.description
FEDERICO CHOPIN.- 14 Valses.-- VALSES DE CHOPIN 14 Nº 10 Op.69- Nº 2 in B minor Nº 11 Op.70- Nº 1 in G flat major Nº 9 Op. 69- Nº 1 in A flat major Nº 14 Op. Posthum in E minor Nº 05 Op. 42 in A flat major Nº 12 Op.

# data[].attributes.attachment_link.title
Chopin - La Polonesa "Heroica" - el gran "Rubinstein" (Grandes interpretes del piano 1)

# data[].attributes.attachment_link.description
el gran Rubinstein interpretando a F. Chopin, uno de los pocos videos que pude rescatar de mi otra cuenta que you tube me elimino ._.

# data[].attributes.body
Tipus de composició segons el moviment o ritme: aquestes formes musicals es distingeixen pel seu aire o ritme o pel caràcter que l'autor vol donar a l'obra més que per la seva estructura. D'aquí ve que moltes vegades el nom de la forma és a la vegada el títol i missatge de la peça.

MARXA: Ritme binari. Acostumen a repetir mètricament els mateixos valors.

POLONESA: Dansa d'origen polonés, de ritme majestuós i a vegades guerrer. En piano, Chopin la porta al màxim. Ritme ternari

VALS: Ritme ternari. Pot ésser lent o ràpid. Acompanyament molt simple.

MASURCA: Dansa nacional polonesa del s.XVI. Té compàs ternari, generalment de 3/4. És més lenta que el vals, amb freqüents accentuacions al segon o al tercer temps. El seu nom deriva dels habitants de la regió de Mazovia, anomenats Mazurs. També fou molt popular a Alemanya, Anglaterra, França i Rússia. La seva entrada a la música culta, o gran música, fou deguda a les cinquanta-nou masurques composades per Chopin.

TARANTEL·LA: Ritme ternari. Alegre i brillant. Nasqué a Nàpols.

# data[].attributes.attachment_link.title
Franz Liszt - Hungarian Rhapsody no.2 (The Perfect Version)

# data[].attributes.attachment_link.description
BALADA NUMERO UNO DE CHOPIN , EN SOL MENOR(Gm) del opus 23 gravada en el año 1977 e interpretada por Claudio Arrau.

# data[].attributes.attachment_link.description
Felix Mendelssohn, Romanza sin palabras Op. 30 Nº 6 en fa sostenido menor. La inmensa y honda poesía de las Romanzas de Felix Mendelssohn es producto de la belleza simple que nace de la ausencia de sofisticación. Si el piano romántico es como un enorme y hermoso ramo de variadas y raras flores, estas Romanzas son como florecillas de montaña.

# data[].attributes.attachment_link.title
Franz Liszt - Hungarian Rhapsody No.2 (Orchestra version)

# data[].attributes.attachment_link.description
Franz Liszt Hungarian Rhapsody No. 2 in C- Sharp Minor Franz Liszt, 1811-1886. Regarded as the greatest pianist of all time, Listz's genius extended far beyond the piano to expand musical composition and performance well beyond its 19th century limitations.

# data[].attributes.attachment_link.description
The Planets, Op. 32, is a seven-movement orchestral suite by the English composer Gustav Holst, written between 1914 and 1916. Each movement of the suite is named after a planet of the Solar System and its corresponding astrological character as defined by Holst.

# data[].attributes.headline
8. Una noche en el monte calvo - Modest Musso

# data[].attributes.subject
8. Una noche en el monte calvo - Modest Musso

# data[].attributes.attachment_link.title
OJSG - M.Mussorgsky, Una noche en el monte pelado  (Enero 2005)

# data[].attributes.attachment_link.title
Andrew Deng Plays Beethoven Sonata and Chipin Etude No.12 (June 2013)

# data[].attributes.attachment_link.description
Andrew Deng plays Beethoven Piano Sonata Op 2 movement 1 to 4, and Chopin Etude Op. 10, No. 12 at Ellina Blinder's piano recital at St. Mark's School in June 2013

# data[].attributes.body
FANTASIA: Forma instrumental sense una estructura ben definida. Apareix en el s. XVI, i amb aquest nom foren conegudes peces improvisades a l'orgue, al llaüt i al Clavicèmbal. Durant el Romanticisme es donà el nom de Fantasia, a aquelles composicions que no es podien classificar en cap altra estil musical.

CAPRICCIO: Se’l pot considerar una varietat de la Fantasia, amb un important estil d’improvisació. Inicialment era vocal amb un nombre variable de veus. Sol ser alegre i amb una harmonia original i incisiva.

PASTORAL: Explica un fet pastoril. Com a dansa és moderada i de ritme ternari.

IMPROMPTU Pot tenir qualsevol estructura musical però la preferida és la que correspon a l’estructura ABA. Malgrat tenir el caràcter d’improvisació té més elements temàtics que la fantasia i el capritx.

ROMANÇA SENSE PARAULES: Té una melodia intensament expressiva. Quan es tracta d'una peça de cant evoca l'amor.

BALADA: Antigament volia dir aire de dansa. Ara és una narració d’essència popular de caràcter líric i malenconiós, molt usada per a piano.

LLEGENDA: És com un conte, una faula,...És igual que la balada.

NOVELETTE: Fou creada per Shumann, sembla que com a homenatge a la cantant Clara Novelo. També hi ha qui diu que és el diminutiu de novel·la.

ELEGIA: Una obra de curta durada de caràcter trist i malenconiós.

NOCTURN: Peça pianística de caràcter intimista i sentimental. El gènere és inventat per l'anglès John Field. El cultiva sobretot Chopin.

BERCEUSE: Evoca la cançó de bressol. L'acompanyament imita el balanceig d'un bressol.

BARCAROLA, VENECIANA O GONDOLOERA: Evoca la romàntica escena d'una gòndola passejant pels canals de Venècia. L'acompanyament imita el gronxament d'una gòndola.

RAPSÒDIA:  Peça de petita extensió, de caràcter fantàstic, basada en temes populars. Dintre de la total llibertat de composició és corrent la divisió de la rapsòdia en dues parts que s'executen sense interrupcó en un sol temps lento-allegro.

# data[].attributes.headline
ESCRIPTORS MES IMPORTANTS DEL ROMANTICISME (Maria/Alba.M)

# data[].attributes.subject
ESCRIPTORS MES IMPORTANTS DEL ROMANTICISME (Maria/Alba.M)

# data[].attributes.body
Els autors mes importants del romanticisme van ser:

Mariano José de Larra

El Duque de Rivas

José Zorrilla

José de Espronceda

Gustavo Adolfo Béquer

Rosalía de Castro

# data[].attributes.attachment_link.title
Nikolai Rimsky-Korsakov - Sheherazade Op. 35

# data[].attributes.attachment_link.description
Sheherazade (Scheherazade; Russian: Шехерезада, Shekherezada in transliteration), Op. 35, is a symphonic suite composed by Nikolai Rimsky-Korsakov in 1888. Based on The Book of One Thousand and One Nights, sometimes known as The Arabian Nights, this orchestral work combines two features common to Russian music and of Rimsky-Korsakov in particular: dazzling, colourful orchestration and an interest in the East, which figured greatly in the history of Imperial Russia, as well as orientalism in general.

# data[].attributes.attachment_link.description
LISZT,CHOPIN,MUSIC,LATINOAMERICA Orchestral Works MÚSICA URUGUAYA Poema sinfonico CAMPO Compositor EDUARDO FABINI(1882-1950) URUGUAY

# data[].attributes.attachment_link.title
Daniil Trifonov - Chopin  Andante spianato and Grande Polonaise in E flat major Op. 22

# data[].attributes.attachment_link.description
XVI International Chopin Piano Competition 2010 (Round II) - Daniil Trifonov - Chopin Andante spianato and Grande Polonaise in E flat major Op. 22

# data[].attributes.body
El Somni d'amor - de Liszt

# data[].attributes.body
Formes musicals menors:

A l'altra cara de la moneda trobem el romanticisme íntim, amb composicions curtes d’instrumentació senzilla i molt sentimentals: nocturns, balades, impromptus, rapsòdies, fantasies, romança sense paraules, etc.

# data[].attributes.headline
5. Danzas Polovtsianas - Alexander Borodin

# data[].attributes.subject
5. Danzas Polovtsianas - Alexander Borodin

# data[].attributes.attachment_link.title
Danzas polovtsianas. Concierto participativo Grandes Coros de Ópera. Obra Social "la Caixa"

# data[].attributes.attachment_link.description
Danzas polovtsianas de El Príncipe Igor (Alexander Borodin). Auditorio Nacional de Música de Madrid, 10 de junio de 2011. La Obra Social "la Caixa" en colaboración con la Orquesta y Coro Nacionales de España (OCNE) y el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), presenta en el Auditorio Nacional de Música el concierto participativo Grandes Coros de Ópera.

# data[].attributes.headline
PINTORS MES IMPORTATS DEL ROMANTICISME (Maria/Alba.M)

# data[].attributes.subject
PINTORS MES IMPORTATS DEL ROMANTICISME (Maria/Alba.M)

# data[].attributes.body
Entre els grans pintors romantics es robaven figures tan destacadescom:

Delacroix, Géricault i prud’hon (FRANÇÁ)

Turner,Constable,Martini Roberts (ANGLATERRA)

Goya-en la seva última trajectòria- Casado del Alisal i Esquivel (ESPAÑYA)

Schwind i Spitzweg (ALEMANYA)

Coleen (ESTATS UNITS)

# data[].attributes.headline
ROMANTICISME ESPECTACULAR - Laura i Miriam

# data[].attributes.subject
ROMANTICISME ESPECTACULAR - Laura i Miriam

# data[].attributes.body
L'orquestra gairebé dobla el nombre d'instruments del classicisme

La sonata, simfonia i concert els seus límits s'expandeixen.

En molts cassos s'utilitza l'orquestra amb una finalitat narrativa, com en el poema simfònic o a les obres de ballet

LA SONATA POSTCLÀSSICA:

Escriptura cíclica. Tota l'obra queda treballada amb un o determinats temes o cèl·lules de temes.

POEMA SIMFÒNIC:

Peça instrumental sense cap esquema concret. S’atribueix a Franz Liszt (1811-1886) la introducció d'aquesta expressió, i la creació d'obres en aquest sentit. És una mostra de com el Romanticisme va intentar usar la música, com a mitjà de descripció d'una narració literària o d'una pintura.

SUITE:

A partir de les acaballes del s.XIX, entenem com a suite una obra per a orquestra, que executa ininterrompudament una sèrie de fragments musicals presos generalment d'una òpera, d'un ballet o d'una altra música escènica. Aquesta suite és diferent de la barroca.

# data[].attributes.body
Va néixer a Bonn el 16 de desembre de 1770, i va morir el 26 de març de 1827 a Viena . Va ser fill i nét de músics , pel que el seu pare el va iniciar en aquest art . Intentant emular Mozart , el seu pare Johann el va instruir musicalment d'una forma severa , el que va impulsar el fracàs del jove Beethoven presentat com a nen prodigi en actuacions públiques . Fins i tot la seva veritable edat era ocultada per impressionar encara més al públic. La disposició però que Beethoven sentia per la música , va fer que es bolqués totalment en ella , tot i les nombroses pallisses que li propinava seu pare aixecant del llit per seure davant el clau . Fins i tot s'explica que el renyava severament quan ho sentia improvisar . Gràcies a un músic anomenat C.G. Neefe ( que va ser qui valorant el seu talent va publicar les seves primeres notes ) , entre 1782 i 1783 , Beethoven va entrar al teatre de la cort en qualitat d'ajudant seu, on va poder accedir a nombrosos assajos de les òperes que s'hi representaven . En 1784 el Maximilian Franz , príncep elector , el va nomenar organista de la seva Capella amb un sou de 150 florins anuals , al que va seguir un viatge a Viena als 16 anys . Allí va conèixer a nombrosos autors , i és molt probable que toqués davant Mozart . Després d'aquesta breu introducció en aquesta ciutat , va tornar a la seva ciutat natal , on els problemes familiars ( mort de la seva mare i pare ) van marcar aquesta època . Durant aquest temps va compondre la seva primera obra personal , " Cantata a la mort de Josep II " , que mai va ser interpretada . Allà Beethoven va mantenir també nombrosos contactes amb Haydn , qui va ser el seu mestre , encara que la relació amb aquest últim no fos del tot tranquil · la. En 1792 , Beethoven torna a Viena, on trobarà la seva estabilitat com a compositor . En aquella època Viena era una ciutat molt musical , amb gran producció de compositors , i el geni es va instal · lar ràpidament guanyat fama i admiració , imprimint les seves noves obres i debutant com a gran pianista. El 1796 , Beethoven era ja requerit per tocar en altres ciutats , fins i tot va tocar davant reis melòmans amb èxit ( Frederic Guillem II ) . Per fi en 1800 va donar el seu primer concert , però poc després va començar a notar-se ell mateix el començament de la pèrdua d'audició Aquí comencen les angoixes d'un Beethoven que a poc a poc no anava a actes públics perquè ningú s'adonés d'aquest fet , encara que l'avanç de la seva malaltia l'obliga a retirar-se de la direcció com fins ara venia fent. Llavors es va veure obligat a comunicar-se per mitjà de notes ( quaderns de conversa , dels quals es conserven la meitat) . El compositor va començar a refugiar-se en si mateix , tenint una explosió creadora increïble , estrenant les seves simfonies amb gran èxit , l'òpera Fidelio ( amb una acollida més freda ) , sonates , quartets ... augmentant l'admiració i popularitat de la qual ja gaudia , fins arribar al cim en l'estrena de la seva 9a Simfonia i Missa Solemnis ( 1824 ) , davant d'una sala abarrotada . Beethoven continuava empitjorant de salut , i en els últims mesos de la seva vida , va compondre el que els estudiosos pensen que són les seves millors obres , els últims quartets de corda , innovadors en el seu temps . Una pneumònia va desencadenar a finals de 1826 una sèrie de problemes que li van ocasionar la mort el 26 de març de 1827. Al seu enterrament van acudir 20.000 persones , i es van subhastar la majoria dels seus manuscrits i pertinences .

# data[].attributes.headline
1.Sinfonia del nuevo mundo - Antonio Dvorak

# data[].attributes.subject
1.Sinfonia del nuevo mundo - Antonio Dvorak

# data[].attributes.attachment_link.title
Dvořák: Symphony No. 9 "From The New World" / Karajan · Vienna Philarmonic

# data[].attributes.body
Cristina Galán

# data[].attributes.attachment_link.title
Tom and Jerry Hungarian Rhapsody No 2 Liszt   YouTube2

# data[].attributes.body
https://www.youtube.com/watch?v=ef-4Bv5Ng0w

# data[].attributes.body
Cristina Galán Gallardo

# data[].attributes.body
1.Sinfonia del nuevo mundo- Antonin Dvorak

2.El río Moldava- Bedrich Smentana

3.Peer Gynt- Edvard Grieg

4.Danzas eslavas- Antonin Dvorak

5.Danzas Polovtsianas- Alexander Borodin

6.Scheherazade- Nicolai Rimsky-Korsakov

7. Turandot- Giaccomo Puccini

8.Una noche en el monte calvo- Modest Mussorgsky

9.Suite "Los planetas"-Gustav Holst

10. Rapsodia Húngara- Franz Lisz

# data[].attributes.headline
Història i societat : cronologia (Maria i Alba M)

# data[].attributes.subject
Història i societat : cronologia (Maria i Alba M)

# data[].attributes.body
Cronologia de fets històrics (1810-1870):
1811: Independència de Veneçuela: principi de la fi del domini espanyol a Amèrica. 1812: Sisena coalició contra França: caiguda de Napoleó. 1814: Congrés de Viena: nou mapa d'Europa. La Restauració. 1815: Els "cent dies" de Napoleó: derrota final a Waterloo. Anglaterra
adquireix la colònia d'El Cap.
1816: Independència de l'Argentina.
1818: Independència de Xile.
1821: Independència de Mèxic.
1828: Independència de l'Uruguai i del Paraguai.
1832: Primera Guerra Carlista2
1833: Abolició de l'esclavitud a Anglaterra.
1837: Regnat de Victòria d'Anglaterra.
1843: Regnat d'Isabel II d'Espanya. 1847: Segona Guerra Carlista 1852: Napoleó III, emperador de França. 1853: Guerra entre Rússia i Turquia. 1855: Primera vaga general a Barcelona. 1857: Rebel·lió nacionalista a l'Índia. 1859: Guerra de l'Àfrica: el Marroc cedeix l'Ifni a Espanya. Construcció del Canal de Suez. 1861: Guerra civil (de "Secessió") Americana. 1862: Otto von Bismark, Primer ministre. 1865: Final de la Guerra Civil Americana. Assassinat de Lincoln. Abolició de l'esclavitud. 1869: Nova Constitució espanyola: sufragi universal. Regnat d'Amadeu I 1870: Guerra franco-prussiana: caiguda de l'imperi francès. Concili Vaticà Il França: III República. Unificació d'Alemanya i d'Itàlia.

# data[].attributes.body
El romanticisme musical correspon aproximadament a la música occidental composta al llarg del segle XIX. La música d'aquest període va sorgir sense ruptura amb el llenguatge musical, l'harmonia i els gèneres del Classicisme, de tal manera que en molts aspectes els dos períodes es poden considerar com una única gran època dins la història de la música. El Romanticisme introdueix un nou element poètic i metafísic, que fa que el sentiment prevalgui sobre la raó, predominant el subjectivisme i l'emoció. Tal com avança el segle, les àries, cors, recitatius i peces de conjunt tendeixen cada vegada més a unir-se en un tot difícilment destriable fins a arribar a la música contínua, totalment composta que assolirà de manera clara Richard Wagner. En aquesta transformació, l'orquestra tindrà un paper rellevant, arribant a ser un element essencial del drama musical. El declivi dels castrati fa que el paper de l'heroi principal de la majoria d'òperes romàntiques s'atribueixi a la veu de tenor. Al cor se li assignarà sovint un paper més important que en l'època anterior.
Durant el Romanticisme, l'òpera experimenta una gran Evolució que porta a aquest gènere al Seu cim Més Alt i el converteix en l' espectacle preferit de la burgesia . És construeixen teatres per Tot Europa i a els Cantants és converteixen en veritables divos ( déus ) gràcies al Lluïment vocal de les Seves Àries .

El Romanticisme és l'Edat d'Or de l'òpera. La burgesia omple els teatres d'òpera no només a Itàlia, sinó també a la resta d'Europa. Tothom vol anar al teatre a escoltar òpera, parlar amb les amistats dels propers estrenes, taral·lejar les cançons més conegudes i escoltades, llegir la crítica de la darrera producció d'òpera, seguint els seus cantants favorits... etc.
En general , la forma operística no patirà grans canvis en el bàsic : obertura, recitatius , àries, cors... El que si passarà és que l'estructura s'anirà adaptant millor a un teatre cantat , eliminant les parts "menys creïbles" i buscant la unitat entre text i música

Alguns dels artistes més importants de l'òpera són:

- Ludwing van Beethoven: Va ser un compositor, director d'orquestra i pianista alemany.
Obra òpera romàntica: Fidelio.

Felix Mendelssohn: Va ser un compositor alemany, pianista i director d'orquestra del primer període romàntic.
Obre òpera romàntica:
· Die Hochzeit des Camacho
· Die Heimkehr aus Der Fremde
· Loreley (inacabada)

- Luigi Cherubini: Va ser un compositor italià que passa la majoria de la seva vida musica a França.
obra òpera romàntica:
· Médée (1797)
· Les deux joumées

- Richard Wagner: Va ser un compositor de d'òpera, director d'orquestra i teòric musical alemany. Creador del drama musical i renovador del gènere operístic.
Obra òpera romàntica:
· Tannhäuser

# data[].attributes.body
Va néixer el 22 d'octubre de 1811 a Raiding , prop de Sopron . Va iniciar els seus

estudis de piano sota la tutela del seu pare .

A Viena va rebre classes del pianista austríac Carl Czerny i del compositor italià Antonio Salieri . El 1823 es trasllada a París al costat dels seus pares . Va prendre lliçons de composició amb Ferdinando Paër i Anton Reicha .

En 1833 va conèixer la comtessa francesa Marie d' Agoult , escriptora sota el pseudònim de Daniel Stern , amb qui va establir una relació que va durar fins a 1844 . La seva hijaCósima es va casar amb el pianista i director alemany Hans von Bülow , i més tard amb Richard Wagner .

Entre 1839 i 1847 va realitzar gires per Europa i va aconseguir una fama sense precedents . El 1847 va abandonar la seva carrera com a virtuós i només en comptades ocasions va tornar a tocar en públic . Aquest mateix any va conèixer la princesa russa Caroline Sayn - Wittgenstein , que va romandre al seu costat fins a la seva mort .

Des 1848-1861 va ser director musical a la cort ducal de Weimar , on va interpretar obres compostes per Berlioz , Wagner i altres compositors , així com les seves pròpies. El 1861 es trasllada a Roma , on va estudiar teologia i va rebre les ordres menors . Després de 1871 va viure entre Roma , Weimar i Budapest , i va continuar amb les seves tasques de director , mestre , compositor i promotor de la música de Wagner .

Va donar classes a més de quatre-cents alumnes , va compondre unes 350 obres i va escriure o va col·laborar en vuit volums en prosa.

Franz Liszt va morir en Bayreut , Alemanya , el 31 de juliol

de 1886, durant el Festival Wagner que s'hi celebrava.

CRISTINA GALÁN GALLARDO

# data[].attributes.body
Frederic Chopin va néixer l'1 de març de 1810 a la vila de Zalazowa Wola, ciutat de Mazovia, a Polònia. L'extraordinari talent musical de Federic es va manifestar aviat en la seva vida. L'hi va comparar ràpidament amb Mozart després que a l'edat de 7 anys compongués dues petites poloneses per a piano. Ràpids comentaris aparèixer al diari de Warsaw la qual fama li va servir per entrar ràpidament en els salons aristocràtics d'aquella època com a nen prodigi. Entre els anys 1823 i 1826 Frederic Chopin va concórrer al liceu musical de Warsaw on el seu propi pare era un dels professors. En 1822 culmina les seves formació de piano amb el professor W. Żywny a qui l'any anterior li hagués dedicat una polonesa especialment composta. Aquest mateix any comença la seva formació particular en composició amb Josef Elsner. Chopin li dedicarà més tard a aquest mestre la seva Sonata per a piano opus n º 4 i les variacions opus 2. Entre els anys 1926 i 1929 es pressuposa que compon un cúmul de danses i variacions per a piano. El 1826 compon la seva famosa Marxa Fúnebre opus 72 n º 2. Entre els anys 1930 i 1931 compon, entre altres, les famoses masurques opus 6 i 7, els nocturns de l'opus 9 al 15 i els estudis per a piano opus 10 números 5 i 6. Per a aquesta època viatja a París on coneix a músics i compositors molt destacats d'aquesta època.

En 1834 compon el famós errant spianato i gran polonesa brillant. En 1836 coneix a George Sand qui la va impactar en gran manera i amb qui compartirà alguns anys en una relació d'amor. Era la seva època de maduresa on la majoria dels seus grans obres van veure la llum. Entre els pianos dels seus preferència sempre trobar-els pianos francesos, especialment els pianos Pleyel i els pianos Erard. El 17 octubre 1849 Chopin mor de tuberculosi a París, en un lloc anomenat la Place Vendome. Va ser sepultat en el cementiri Pere Lachaise de París.

# data[].attributes.body
· Característiques estètiques

-La música és un mitjà per a expressar els sentiments més

íntims.

-La font d’inspiració és el món interior i les èpoques i

terres llunyanes i llegendàries

-El contingut dominava sobre la forma

· Característiques musicals

-El ritme era més lliure

-La melodia era l’element més important

-El timbre de l’orquestra es va enriquir enormement

-L’homofonia s’enriquí de colors harmònics

-Les formes racionals clàssiques es van deixar de fer servir
-Es multiplica l'orquestra, i adquireixen rellevància els instruments de vent-metall

# data[].attributes.body
El piano va ser l'instrument més important del Romanticisme.

Abans del Romanticisme, la forma anterior del piano era el clavecí o clavicèmbal, que era el "piano" de l'época. Després d'això, el clavecí va ser modificat i es van incorporar els martellets.

Un altre instrument molt utilitzat va ser el violí.

AGRUPACIONS MUSICALS:

En el període del Romanticisme, l'orquestra va prendre la seva forma actual.

El piano va ser l'instrument més important que es va incorporar.

El clarinet va tenir una gran importància en la família dels instruments de vent. Altre instrument important,va ser el contrafagot, un tipus de fagot que produïa un so molt greu.

# data[].attributes.body
Literats, pintors i música posaven per damunt de les lleis artístiques l'expressió dels sentiments més personals i íntims. La música era l'art romàntic per excel·lència: el so musical semblava el llenguatge més apropiat per expressar tota la riquesa i el misteri del món interior. En música, el romanticisme s'estengué d'Alemanya cap a tot Europa.
Les diverses generacions de compositors romàntics van seguir el camí traçat per Beethoven i s'endinsaren en un univers de possibilitats cromàtiques i tímbriques infinites. Es podria dir que hi hagué tants romanticismes com formes personals de sentir i expressar la música.

El romanticisme és una etapa de pensament idealista i radical, en què es valora la llibertat per sobre de tot. Hi apareixen els nacionalismes. Les actituds es regeixen més pel sentimentque per la raó.

Els canvis socials que hi ha amb el romanticisme afecten la vida musical de diverses maneres:

-Es produeix un canvi de mentalitat en la percepció de l'artista per part de la societat: aquest passa de servent a geni, d'artesà a artista.
-Es generen noves fonts d'ingressos: els drets d'autor sobre l'edició de partitures, el percentatge sobre les entrades als concerts. Molts compositors es guanyen la vida com a directors o intèrprets. D'altres es dediquen a l'ensenyament als conservatoris de música, de creació recent.
-Neix el gran públic musical -la burgesia, molt més nombrosa que l'aristocràcia- de l'aplaudiment de la qual depèn l'artista.

-Sorgeix una nova "esclavitud": la dels gustos del gran públic. És a partir d'aquest moment quan el compositor es planteja el conflicte següent encara vigent: faig la música que a mi m'agrada? faig la música que agrada al públic?

La resposta que es dóna a aquesta qüestió genera dos estils de música: una música lleugera i brillant, pensada per agradar immediatament una gran majoria, i una altra música més avançada, sovint incompresa, dirigida a una minoria d'entesos, que l'aprecien i l'estimulen.

# data[].attributes.body
El 1815, al final de les guerres napoleòniques, els Estats europeus restauren els principis de l'Antic Règim. Però ja no es podia tornar enrere. Es tornaren a encendre els corrents revolucionaris nascuts amb la Revolució Francesa i es van despertar sentiments patriòtics a totes les nacions. La burgesia, la gran protagonista del s.XIX, defensava interessos que no coincidien amb l'ordre tradicional.
El Romanticisme va ser el moviment cultural que acompanyà aquesta època, anomenada de les revolucions burgeses. L'esperit romàntic va impregnar totes les esferes de la vida des de la filosofia fins a la política. Els polítics i els economistes liberals reclamaven més espai per a la iniciativa individual; els poetes i els artistes, la llibertat total per crear.