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L'aspetto architettonico innovativo è la cupola di forma ellittica e scandita da dieci nervature che a partire dalle sottostanti paraste si prolungano fino alla lanterna, un oculo dal quale entra la luce. L'intradosso è decorato con esagoni a fioroni in stucco dorato.

Questa cupola unisce due diverse tipologie: la cupola nervata e la cupola cassettonata.

Alla base della cupola ci sono 8 finestroni su cui sono disposte figure di pescatori, puttini festanti e angeli (opera di Ercole Antonio Raggi) che sembrano salire verso l'alto, creando un movimento ascensionale.

La luce gioca un ruolo fondamentale così come l'uso del dorato proprio per dare l'idea del paradiso e dello splendore divino. L'effetto che si vuole creare è anche quello di una scena "teatrale" sacra come se lo spettatore stesse assistendo alla salita al cielo di sant'Andrea.

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La realizzazione di questa cupola è strettamente legata alla Controriforma proprio perché la chiesa dopo il Concilio di Trento decide di rafforzare la fede dei fedeli anche grazie all'arte e all'architettura e quindi attraverso qualcosa che potesse emozionare, così da mostrare la fede come un cammino verso la salvezza. Ecco il motivo per cui la cupola si apre con un oculo dove entra la luce, simbolo della presenza di Dio che illumina direttamente sant'Andrea sull'altare.

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Posizionato sull'asse corto della pianta ellittica si trova l'altare maggiore circondato da quattro colonne di marmo rosato, realizzato in bronzo dorato e lapislazzuli nel 1697. Di grande rilievo è la tela raffigurante il martirio di sant'Andrea, opera di Guillaume Cuortois (anche detto Borgognone). Raffigura l'apostolo nel momento in cui viene legato alla croce.

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Importanti sono anche le quattro cappelle laterali realizzate in tempi diversi anche se tutte seguono la stessa struttura narrativa.

La prima (a destra) dedicata a San Francesco Saverio (missionario gesuita) con decorazioni realizzate da Baciccio; la seconda dedicata alla Passione divisa in tre parti: Deposizione, Flagellazione e salita al Calvario.

Infine le ultime due sono dedicate a San Stanislao e a Ignazio di Loyola

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La chiesa di Sant'Andrea al Quirinale è stata costruita tra il 1658 e il 1670, su commissione della congregazione dei Gesuiti, del Papa Alessandro VII e del cardinale Camillo Pamphilj.

Rappresenta uno dei momenti più alti del barocco romano, in cui il suo obiettivo e quello di emozionare e coinvolgere lo spettatore.

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Si trova in una posizione rialzata, il portale è formato da architrave e timpano e una breve ed elegante scalinata semicircolare: questo piccolo distacco crea un senso di raccoglimento e anticipa la solennità dell'interno. La scalinata conduce al protiro, ornato dal grande stemma papale dei Pamphilj e sorretto da due colonne con base triangolare e ornate da capitelli ionici.

Tutta la facciata è realizzata in travertino, un materiale tipicamente romano, che contribuisce a dare luminosità e solidità all’edificio. Il colore chiaro del travertino riflette la luce naturale in modo molto efficace, facendo brillare la chiesa.

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L'edificio presenta l'alternanza di un corpo convesso che racchiude la chiesa e di un corpo concavo con le due ali laterali della facciata che, sporgendo all'esterno, ricordano concettualmente "l'abbraccio" del colonnato ideato dallo stesso Bernini per Piazza San Pietro.

La facciata di Sant’Andrea al Quirinale è un esempio perfetto dell’arte barocca romana: non grandiosa per dimensioni, ma potentissima per effetto. Ogni elemento ha un significato, e tutto contribuisce a creare un’esperienza coinvolgente anche prima di entrare nella chiesa.