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Nuestro boceto está compuesto por diversas puertas; cuatro de ellas están abiertas al espectador. Estas contienen dibujos en su interior, creados de manera individual, ya que cada participante del grupo diseñó su propio dibujo. Consideramos que la individualidad ayuda a representarnos, a mostrarnos a nosotras mismas, y el hecho de que estén abiertas demuestra que queremos dejar una parte de nosotras en nuestra mesa. Antes de empezar con nuestro boceto, decidimos una paleta de colores tanto para el fondo (un verde seco, mezcla de marfil y azul) como para las puertas cerradas (variedad de colores saturados: el verde, el violeta, el naranja, el rojo, el azul, el amarillo y distintas tonalidades de cada uno). Una vez que tuvimos todo pensado y discutido, tomamos los pinceles y acrílicos y empezamos a pintar.

* Proyecto de Melina Orlinski, Jazmín García Amorosino y Catalina Soldati (4° A).

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Tenemos en mente representar un cielo en un atardecer, con un ojo volador en el medio. A los costados, dibujamos un planeta cada una, que inventamos nosotras mismas. El fondo lo vamos a pintar con colores cálidos, como rojo, rosado, amarillo y naranja. Los tonos de los planetas varían entre verde, violeta, azul. Para el fondo, vamos a usar acrílicos, vamos a difuminar los diversos tonos con una esponja, para lograr el degradé del atardecer. Los planetas vamos a pintarlos en detalle, también con acrílicos.

* Proyecto de Mar Cuevas, Sofía Campos, Matilda Diletto, Samara Nessi y Catalina Quiroga (4º A).

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Vida en el espacio. En la imagen, presentamos un collage de memes y cosas que nos gustan, todos juntos en un planeta, en el que se encuentra lo natural (como las flores, el sapo, la tierra y el agua) con lo surrealista (como un alien, un monstruito y un ser extraño). El hombrecito marrón recostado representa una montaña. Como está llorando, sus lágrimas formaron un lago. Utilizamos tonos muy coloridos para los personajes y negro para el espacio exterior.

* Proyecto de Lola Gonzáles, Luciana Lacunza, Matias Londner, Naomi Melamed y Morena Terzo Pérez (4° A)

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Imagen del bien y el mal. Nuestra imagen se basa en la teoría de los opuestos: para que exista el bien, tiene que existir el mal; para que haya luz, tiene que haber oscuridad y viceversa. Hicimos también una parodia de las imágenes religiosas, referenciando el estilo del renacimiento. Decidimos usar una paleta de colores que  está dividida en la parte del cielo teniendo un fondo azul que contrasta con la figura principal y los ángeles, que tienen tonos más salmón y anaranjados. Para el infierno usamos tonos oscuros y rojizos, para que contrasten con los claros del cielo. Pero el rojo y el bordó también aparecen en la parte del cielo para mostrar que ambos conviven. Se puede ver un personaje con una túnica bordó que está apuntando con una lanza a la figura principal, representado cómo estas dos fuerzas entran en conflicto, pero, al mismo tiempo, la figura principal tiene un anillo de bodas de color bordó, mientras otro personaje del infierno tiene un anillo color naranja, mostrando que ambas están, tambien, en armonía.

* Proyecto de Rocío Isacovich, Daniel Kim, Lucio Piccioni, Irina Rapuano y  Lucas Vigna  (4° A)

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Para realizar el dibujo, nosotros nos inspiramos en la figura de un dragón animé. Usamos una gama de colores verde/amarillo/ blanco separados en distintos triángulos para el fondo y luego utilizamos tonos de celeste/azul para representar el fuego que sale de la boca del dragón. Luego, pintamos a la criatura totalmente de negro, exceptuando el ojo, que es de tono verde esmeralda brillante.

* Proyecto de Santiago Acebas Pekerman, Lucas Gutierrez Campiano, Ivo Gasparini y Mateo Schverdfinger (3° A)

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Decidimos hacer un boceto con formas fantásticas. Dos figuras humanas representan el sol y la luna en el universo. Otras formas representan diferentes portales a otros mundos y elegimos diferentes gamas de colores para cada uno, para que contrasten sobre el fondo oscuro. Elegimos colores para caracterizar las dos figuras principales. Para el sol, usamos tonos tierra para la piel y dorado, amarillo y naranja para la ropa. En la luna pintamos la piel color rosa claro y la ropa azul, celeste y plateado.

* Proyecto de Camila Barbieri, Isa Carraro Pastorini, Frida Ferfolja y Belén López David  (3° A)

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Nuestra obra se llama Etéreo Ocaso. La idea es hacer un paisaje con un atardecer en un pueblo con montañas de fondo y un lago. Queríamos hacer una pintura que no representara figuras humanas y más un entorno natural. Nuestro paisaje tiene tonos amarillentos, anaranjados, verdosos, azulados, rosados, violáceos. Usamos una paleta de colores que tiene contrastes oscuros y claros, tonos apagados y vibrantes.

* Proyecto de Dinara Cordon Bouza, Camila Davis , Fiorella Di Paolo, Facundo Larison y Sofia Michele de (3° A)

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Nuestra propuesta es intervenir la mesa tomando como inspiración el “Almendro en flor” del famoso artista llamado Van Gogh. La idea es tomar los colores principales de la pintura original y convertirlos en algo adaptable, de manera que se genere contraste y las flores sean lo que más se note.

* Proyecto de Kiki Bender, Lola Domingo, Briana Herrera Weichsler y Yael Pluda (3° A)