# data[].attributes.body
En esta época, el arte rupestre y las representaciones simbólicas en cuevas muestran una conexión entre el arte y la espiritualidad, así como un deseo de comunicación y expresión visual. El arte mueble utiliza soportes como hueso, barro, marfil y piedra.

# data[].attributes.body
La filosofía del arte es una disciplina que se ha ido desarrollando a lo largo de la historia para intentar comprender y analizar el papel del arte en la sociedad, así como su naturaleza, su función y su significado. Desde la prehistoria hasta la actualidad, diferentes corrientes y pensadores han contribuido a la evolución de esta disciplina, generando debates y reflexiones sobre el arte y su relación con la humanidad.

# data[].attributes.body
La concepción del arte en el antiguo Egipto estaba fuertemente influenciada por la religión y la creencia en la vida después de la muerte. El arte tenía una función principalmente ceremonial y funeraria, como las pinturas en tumbas y los relieves en templos.

# data[].attributes.body
Los cuerpos humanos representados en esculturas y pinturas eran proporcionados y equilibrados, transmitiendo una sensación de gracia y equilibrio. Estos principios estéticos se basaban en la idea filosófica griega de que la belleza física reflejaba también la belleza del alma y la perfección divina. Además de la escultura y la arquitectura, también destacó en otras formas de arte, como la cerámica, la pintura mural y el arte de la joyería. A través de estas expresiones artísticas, los griegos representaron escenas mitológicas, eventos históricos y aspectos de la vida cotidian

# data[].attributes.body
Los romanos construyeron magníficos edificios como anfiteatros, teatros, acueductos, termas y basílicas. Los romanos también desarrollaron técnicas avanzadas de ingeniería civil, como la construcción de arcos y bóvedas, que permitieron la creación de grandes espacios interiores.

# data[].attributes.body
Durante este periodo, la filosofía del arte estaba fuertemente influenciada por la teología cristiana. El arte se realiza en un enlace entre el mundo espiritual, sobrenatural, el humano y se confirma el poder de Dios.

# data[].attributes.body
Se asume la religión cristiana, entonces también se encuentra bajo el poder religioso.

Es una mezcla de diferentes influencias, entre las que destacan por supuesto que el cristianismo primitivo, la racionalidad del arte griego y el Islam. El arte bizantino fue una continuación del arte paleocristiano oriental, desarrollado en el imperio romano, cuyo desarrollo se ve interrumpido por diversos sucesos políticos, pero donde resaltan su arquitectura monumental, sus esculturas y extraordinarios mosaicos.

# data[].attributes.body
Arte religioso, en el que se enaltecen los valores de la nueva sociedad feudal, pero como era también una sociedad  fuertemente cristiana, el arte arquitectónico se refleja en las iglesias y de edificios religiosos en donde se identifican elementos del arte romano con influencias orientales y germánicas. El arte de este tipo de construcciones era promovida por los reyes y por los representantes de la iglesia.

# data[].attributes.body
Se representaban figuras religiosas y escenas bíblicas con realismo y expresividad emocional. La pintura gótica se caracteriza por el uso de detalles minuciosos, colores vibrantes y la representación de temas religiosos en paneles y retablos. Los manuscritos iluminados, elaboradamente decorados con ilustraciones y letras ornamentadas, se convirtieron en una forma importante de arte y expresión cultural.

# data[].attributes.body
se desarrolla en un periodo de disturbios políticos, económicos, científicos y religiosos que hacen entrar en crisis el optimismo del hombre renacentista, y que en el arte desembocan en una reacción anticlásica. Ahora el hombre pierde la seguridad en sí mismo, vive en la angustia generada por la tensión entre vida y fe, miseria y grandeza.

# data[].attributes.body
La iglesia perdía control y presencia en la sociedad, por lo que la iglesia católica comienza a promover cambios solicitando la construcción de iglesias con gran cantidad de esculturas, como una manera de contrarrestar las ideas racionalistas y reformistas que estaban dominando, los aspectos sociales y culturales de la época.

# data[].attributes.body
En cuanto a la escultura y la arquitectura se caracterizan, por el predominio de colores claros, luminosos, con la intención de mostrar un aspecto suave y refinado.

# data[].attributes.body
Surgimientos de movimientos artísticos como el Romanticismo, el Realismo, el Impresionismo, el Cubismo, el Surrealismo y el Expresionismo Abstracto revolucionaron la filosofía del arte. Estos movimientos cuestionaron la representación tradicional, exploraron nuevos conceptos estéticos y reflexionaron sobre la relación entre el arte y la sociedad.

# data[].attributes.body
Diversidad de enfoques y estilos artísticos, incluyendo el Arte Conceptual, el Arte Digital y el Arte Urbano. También hay una mayor atención a la interacción entre el arte y la sociedad, el arte como medio de activismo político y social, y la relación entre el arte y la tecnología.