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화가의 이름은 에드가 드가 입니다.&

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화가의 이름은 에드가 드가 입니다.
미술관 이름은 nouilles de riz이고
봄에 열리는 전시회 입니다.
제목은 드가의 작품인 <스타>입니다.

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미술관 티켓 작품 제출 양식

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미술관 티켓 작품 제출 양식

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1. 티켓 디자인 이미지 올리기(해상도 가장 좋게)
(미술관 이름, 전시 제목, 전시 기간, 오일파스텔로 그린 그림 이미지가 포함되도록 디자인함.)
2. 본문에 전시 티켓 작품 설명 쓰기

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에드가 드가의 “공연의 끝, 무용수 

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에드가 드가의 “공연의 끝, 무용수 인사하다”라는 작품을 티켓에 넣었고, 티켓의 형식을 가로로 하여 왼쪽엔 Lumière(빛) 박물관 이름과 전시 기간  12.12~ 03.08) 등 알아보기 쉽게 정리해 놓았다. 오른쪽 그림에 한 번 더 한글로 전시회에 대해 정리해 놓았으므로 관람객이 필요한 정보를 볼 수 있게 하였다. 에드가 드가는 무대에 오른 발레리나들이나 여러 무용수 등 공연에 서는 직업을 가진 인물들을 그렸으므로 전시회 제목 또한 드가의 무대라고 짓게 되었다. 전시회 관객이 티켓을 모으는 재미를 주기 위해 화사하고 귀여운 파스텔 느낌으로 디자인하였다. 오른쪽 작품이 실린 부분은 왼쪽 부분과 분리하여 엽서처럼 모을 수 있다.

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전시회 제목을 <인상주

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전시회 제목을 <인상주의 연대기>라고 지은 이유는 여러 인상주의를 대표하는 화가들의 그림이 전시된 전시장의 장면을 상상했을 때 딱 인상주의의 연대기를 한 건물 내에 적어놓은 것 같다는 생각이 들었기 때문이다. 실제 전시회 티켓을 많이 봐본 적이 없어서 이미지 참고를 주로 했으나 참고한 이미지들과 차이점을 주고 싶어서 이것저것 바꾸다 보니 기존의 티켓들과는 확실히 달라보이게 된 것 같다. <인상주의 연대기> 전시회가 전시되는 곳은 '폭우미술관'인데, 수업을 진행했을 당시 날씨를 보고 미술관 이름을 '폭우미술관'으로 되었다. 미술관 이름에 맞게 전시기간도 여름에 맞춰 7월 7일부터 9월 7일까지로 정했다. 폭우가 내려, 실외에서 시간을 보내기 힘들 때 들렀다 갈 수 있도록 여름에 여는 미술관인 것으로 하였다.

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제목: <Memories of Friendly and Eternal Moments> 친근하고 영원한 순간의 추억
제목 선정 이유: 인상주의는 다른 시대보다 우리에게 더 친근한 시대라고 생각한다. 자연, 빛, 그리고 그 시대 서민들의 일상 등의 순간을 표현한 그들의 그림은 아름다움과 눈의 즐거움을 불러다 준다.
기간: 2063.5.16-6.4
인상주의 시작의 200년 전으로 인상주의 200주년을 맞이한다.
위치: 'Peirte Atelier' 프랑스어로 화가의 작업실 이란 뜻이다.

이번 전시회는 인상주의의 200주년을 기념하는 전시회이다. 때문에 티켓에 고흐의 작품 외에도 다른 인상파 화가들의 작품도 전시되어 있다. 인상주의는 특히 우리에게 더 친근한 면이 있다. 교과서에서나 보던 정교하고, 깊은 의미가 들어있는, 이해하기 어려운 미술이 아닌 눈으로 보기에 즐겁고 아름다운, 깊은 의미를 이해하지 않아도 쉽게 즐길 수 있는 미술이 바로 인상주의에 부합하는 것 같다. 자신들이 눈으로 본 인상을 표현한 인상주의, 이번 봄엔 '화가의 작업실'에서 즐겨보면 어떨까?

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제목-없는-아트워크 (2)

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저희 인상주의 전시는 하늘시 구름동에

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저희 인상주의 전시는 하늘시 구름동에 있는 폭우 미술관에서 열리며 여러 인상주의 화가들의 작품이 전시될 예정입니다. 따라서 티켓의 사진은 여러 인상주의 작품들을 혼합시켜 전시의 전체적인 분위기를 미리 맛보게 해줍니다. 전시는 두달동안 열리며, '폭우 미술관'이라는 이름에 걸맞게 오직 여름 시즌에만 열립니다. 빛을 그리다라는 제목은  인상주의에 빛이 미치는 영향이 크다라는 것을 보여주기 위해 빛을 그린다라고 표현했으며 사람들이 인상주의 그림을 보며 당시 작가가 그림을 그릴 때 느꼈을 감정을 느끼며 작가의 마음에 공감하거나 영향을 받으므로써 마치 작가와 만나는 듯한 느낌을 받길 바라며 지었습니다.

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제목은 ‘빛의 색깔’이라는 의미의 프

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제목은 ‘빛의 색깔’이라는 의미의 프랑스어이다

밑에 적힌 말도 ’빛의 색을 느껴보세요‘라는 의미의 프랑스어이다 인상주의가 프랑스에서 시작되어서 전시장소를 프랑스로 생각하고 만들어서 전시 제목을 프랑스어로 적었다.

그리거 전시장 이름은 ’Peintre Atelier’라고 지었는 데 이는 ‘화가의 작업실’이라는 의미를 가지고 있다.

전시기간은 인상주의가 시작된 1863년으로부터 200년 뒤인 2063년으로 하여 인상주의 200주년을 기념하는 전시로 기획하고 싶었다.

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close to Monet
빛과 색채의 아름다움을 추구하는 인상주의 미술의 공간 빛과 색의 집으로 당신을 초대합니다.
우리의 이번 여행이 모네의 시선에서 여러 계절과 각기다른 시간의 흐름을 살펴보며 모네와 가까워지는 계기가 되도록 합니다.

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제목_없는_아트워크 (4)

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‘ 𝒑𝒆𝒊𝒏𝒕𝒓𝒆 𝑨𝒕𝒆𝒍𝒊𝒆𝒓&nb

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‘ 𝒑𝒆𝒊𝒏𝒕𝒓𝒆 𝑨𝒕𝒆𝒍𝒊𝒆𝒓 ‘
‘ 화가의 작업실 ’ 로 당신을 초대합니다.

인상주의의 오묘함을 담고있는 이 알수없는 곳 ,
당신의 마음으로 해석하여 자연의 아름다움을 느껴보세요.

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제목은 작가의 이름으로 적었다.

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제목은 작가의 이름으로 적었다.
미술관 이름은 ‘peintre atelier’ 이고
화가의 작업실 이라는 뜻으로 지었다.
가격은 4달러이고 바코드도 있다.

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제목은 인상주의로의 회귀(return

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제목은 인상주의로의 회귀(return to impressionism)이다
전시기간을 1917년대로 하여 빛과 예술의 집이라는 미술관에서 인상주의 화가들의 전시를 보며 그 시대로 돌아가 마주하는 작품의 새로운 느낌을 주고 싶었다

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호아킨 소로야 개인 전시 : 빛의 바다

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호아킨 소로야 개인 전시 : 빛의 바다

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지중해의 빛을 아름답게 그려낸 스페인 인상주의 화가인 호아킨 소로야가 개인 전시를 열었습니다
루미에르 미술관에서 2023년 12월 12일부터 2024년 3월 8일까지 열릴 예정입니다.
왼쪽 문구는 신현림 시인의 <바다를 보면 바다를 닮고> 라는 시에서 인용한 구절입니다. 바다를 좋아해 유독 많이 그렸던 호야킨 소로야의 작품들과 어울린다고 생각하여 넣었습니다.

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봄을 주제로 둔 작품들을 전시하는 전

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봄을 주제로 둔 작품들을 전시하는 전시회이기에 전시기간을 봄으로 설정하였고 전시회의 이름은 알프레드 시슬레의 작품에서 따와 전시 주제와 어울린다 생각하여 붙였으며 저 작품의 제목이기도 하다

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제목은 < 빈센트 반 고흐 : 

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제목은 < 빈센트 반 고흐 : 향기는 흔적을 남기고 > 이다.
인상주의 화가의 대표 인물로 빈센트 반 고흐를 먼저 생각하게 되어 고흐의 작품을 탐색하던 도중, 전혀 본 적 없는 고흐의 다른 느낌의 작품을 보게 되었다. 내 눈에 확 띄게 되었고, 오일파스텔과 잘 어울릴 거 같아 이 작품을 선정하게 되었다. 작품속 나무는 분홍색 복숭아 나무 - 모브의 추억이다. 이를 기반으로 작품의 제목인 향기는 흔적을 남기고, 즉 모브의 추억은 이 분홍 복숭아 나무의 향기로도 흔적을 남기지 않았을까? 하는 마음에 이 제목으로 선정하게 되었다. 전시장에 가게 되면 다양한 나무들이 향기를 내뿜듯 전시가 되어있다. 미술관 이름을 폭우 미술관으로 선정한 이유는 당시에 비가 많이 오기도 하였고, 이 향기들을 밑으면 자신의 추억을 폭우처럼 시원하게 내뿜을 수 있지 않을까? 하는 마음에 선정하게 되었다.

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모둠이 정한 미술관 이름 ‘인상주의 시간여행’이라는 컨셉에 따라 오래되고 바랜 옛날 여권을 모티브로 디자인했다. 전시관람자들이 이 여권(티켓)을 들고 미술관에 들어온 순간,인상 젖어든 시간여행이 시작된다.‘클로드 모네’가 초대하는 흐붓한 인상속으로.

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제목_없는_아트워크

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모둠의 모든 작품을 담아 시

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모둠의 모든 작품을 담아 시간여행을 하는 전시 컨셉을 잡았다. 그림은 가장 오래된 작품 순서대로 배치하였고 1863년부터 1883년까지의 인상주의 그림들을 감상할수 있다는 것을 비행으로 표현하였다.

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제목은 봄의 시작이다 봄은 사계절 중

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제목은 봄의 시작이다 봄은 사계절 중에서 가장 첫계절이여서
시작이라는 단어를 넣어서 전시와 함께 봄을 느끼고 봄을 함께 시작하자는 의미를 담아보았다
실제 그림의 제목이 봄이라는 단어가 들어가있다
전시기간도 봄계절 시기로 정했다

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인상주의 화가, 봄, 꽃 이라는 공통

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인상주의 화가, 봄, 꽃 이라는 공통점을 이용하여 전시기간을 봄으로 설정하였으며, 모네의 작품은 주로 풍경, 꽃을 그렸기에 봄의 인상을 표현한 작가라 생각되어 전시 제목을 <봄의 인상>이라고 짓게되었다.

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인상주의 시간여행 - 티켓 앞면

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인상주의 시간여행 - 티켓 앞면

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전시 제목은 <오귀스트 르누아르

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전시 제목은 <오귀스트 르누아르: 일상의 한 폭을 담아내다>이고, 이렇게 작명한 이유는 유독 사람들의 일상을 즐기는 서민적인 작품들이 많기 때문이다. 다채로운 그의 색감에 영감을 받아 티켓이 반짝이는 듯한 느낌을 주기 위해 노력했다.

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전시제목은 모네의 인상

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전시제목은 모네의 인상주의 이야기이다.  가장 대표적인 인상주의 화가인 클로드 모네의인상주의적 작품들을 전시하여 전 프랑스어로Histoire impressionniste de Monet 라고 정했다.

전시 기간은 인상주의 전시가 처음으로 열린 날인 1874년 4월 15일을 생각해서 4월 15일부터로 전시 기간을 설정했다.

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제목_없는_아트워크

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제목은 베르트 모리조 : 꿈의 요람 

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제목은 베르트 모리조 : 꿈의 요람 속으로 이다. 모리조의 대표적인 요람을 그렸기에 이와 관련된 이름을 지었고, 그녀가 그린 꿈같은 안락한 그림을 사람들이 관람하며 편안함을 느끼길 바라는 마음도 있었다. 관람 날짜는 4월 15일인데, 이는 1874년, 4월 15일 제 1회 인상주의 전시회가 열린날을 기념하고 기리고자 따왔다. 이 전시회에는 모리조는 물론 여러 유명한 인상주의 작가들의 작품이 전시되었다고 한다. 입장권은 삼각형 모양으로 옆으로 보면 베일에 둘러쌓인 요람의 형태와 비슷하다.
전시회장 빠삐용은 나비라는 뜻으로 여러색채를 담고있음을 의미한다. 티켓 디자인의 별들은 꿈같은 느낌을 부각하기 위해 넣어보았다. 또한 꿈속으로 문을열고 들어가는 느낌을 주고싶어 그림을 문 모양으로 편집해보았다.

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'The color of ligh'란 전시 제목은 '빛의 색' 이라는 뜻을 가지고 있고 빛에 따라 달라지는 모습을 담아낸 모네에겐 어울리는 제목이라 생각합니다 또한 짤막한 설명과 전시 기간 및 장소 그리고 바코드를 넣었습니다 전시기간은 미술관 이름과 연관지었고 여름, 폭우가 내리는 날씨를 보며 정하게 되었습니다 이 계절 또한 각각의 다양한 시각으로 마주하며 아름다운 추억으로 남길 바랍니다

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큐알코드

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클로드모네의 푸르빌 언덕 산책을 티켓으로 제작했다. 전제척으로 밝은 색감을 원해 흰 글씨를 택했고, 가장 기본적인 정보들만 넣어 깔끔하게 만들었다.
작은 부분을 뜯고 남는 부분은 그림이 돋보이게 해 클로드모네의 전시회임을 분명하게 보여준다

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여러분을 빠삐용 미술관으로 초대합니다.
‘무희들의 화가’ 드가가 그려낸
무희들의 생생한 움직임을 느껴보세요.

BBA BBI YONG ART MUSEUM’s
The first exhibition:
The dancers of Degas

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제목_없는_아트워크

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인상주의 시간여행 - 티켓 뒷면

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인상주의 시간여행 - 티켓 뒷면

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저희 미술관 이름은 ‘빠삐용 미술관’ 입니다. 빠삐용은 프랑스어로 ‘나비’ 를 뜻하며, 저희 모둠원들이 선정한 화가들의 출신지가 모두 프랑스이고, 인상주의의 그림의 색채가 마치 나비의 날개같이 감성적이고 다채로워서 ‘빠삐용(=나비)’으로 이름짓게 되었습니다.
전시의 제목은 드가의 상징격인 무용가(무희) 를 이용해 ‘드가의 무희들‘ 이라 이름지었습니다. 드가는 ’무희들의 화가‘ 라고 불릴만큼 무용수를 주로 그렸습니다.
전시날짜는 2023.4.15~5.15인데, 전시의 시작일인 4/15는 첫 인상주의 전시회가 열린 날짜입니다. 이 날을 기념하기 위해 이 날을 시작으로 저희 빠삐용 미술관에서 전시를 한달간 진행합니다. 티켓에 사용된 그림은 드가의 대표작 ‘스타’ 모작의 일부분 입니다.

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제목_없는_아트워크 1