# data[].attributes.attachment_link.readable_text
La ampliación del Oceanario de Lisboa supuso un reto complejo, una intervención en un espacio público vivo y consolidado. Uno de los objetivos de la propuesta era establecer una adecuada relación entre el nuevo edificio y el volumen preexistente, una obra realizada por Meter Chermayeff en 1998 con una fuerte presencia para los habitantes de la ciudad y actualmente candidata a obtener la categoría de patrimonio arquitectónico. Se pretendió que el proyecto no fuera una estructura independiente o ajena, sino una intervención sensible capaz de potenciar el diálogo con la edificación existente sin eclipsarla. Liberar cualquier obstáculo visual en el espacio público de alrededor, fue una de las premisas para la búsqueda del emplazamiento adecuado. La plaza que precede al edificio preexistente funciona actualmente de un modo amable y eficaz, siendo uno de los lugares más activos del Parque de las Naciones y potenciando el espacio público como zona de espera para el gran número de visitantes del Oceanario. Es por ello que el proyecto no intenta interferir o imponerse al espacio existente, sino todo lo contrario, pretende potenciar su carácter proponiendo un volumen elevado entendido como cubierta de la nueva plaza.

La propuesta resultante está contenida en un prisma irregular que funciona como contrapunto del edificio preexistente, completando volumétricamente la construcción del Oceanario original. Ambas edificaciones están conectadas por las vías principales de comunicación, permitiendo un diálogo fluido entre las dos estructuras principales. Las fachadas este y oeste establecen la relación más directa entre la plaza y el espacio público de alrededor, conservando la geometría y las alineaciones del edificio existente. Ahora la ampliación ejerce de entrada al Oceanario de Lisboa y alberga una sala de exposiciones temporales, un auditorio y espacios públicos que conectan a través de una estrecha pasarela -única conexión entre ambas edificaciones- con el vestíbulo del edificio original, donde unas imponentes escaleras ejercen una fuerte presencia visual en un espacio central a triple altura.

Una cuestión recurrente en la práctica investigadora actual, que también ocurre aquí, es la preocupación de crear arquitecturas que combinen los requisitos estéticos con una adecuada eficiencia energética. La solución formal desarrollada en la fachada de la ampliación responde a cuestiones bioclimáticas, combinando ámbitos opacos y calados que permiten la ventilación natural y el control solar.
Todas las piezas cerámicas han sido realizadas por Toni Cumella con Disset.

Descarga el PDF con más información

Ficha técnica

Autoría: Pedro Campos Costa

Localización: Lisboa, Portugal

Año: 2009-2011

Fotografías: Radek Brunecky / Daniel Malhao

Editado por:
CQ Tectónica

Publicado: Apr 10, 2015

¿Quieres que Tectónica sea tu MediaPartner? Descubre cómo aquí

Utilizamos cookies propias y de terceros para obtener datos estadísticos de la navegación de nuestros usuarios y mejorar nuestros servicios. Si acepta o continúa navegando, consideramos que acepta su uso. Puede cambiar la configuración u obtener más información aquí.

close

# data[].attributes.attachment_link.title
Galería de Centro de investigación del mar de Cortés / Tatiana Bilbao - 14

# data[].attributes.attachment_link.description
Imagen 14 de 30 de la galería de Centro de investigación del mar de Cortés / Tatiana Bilbao. Croquis

# data[].attributes.body
El edificio que se propone es el lugar donde la naturaleza, marina y terrestre, se encuentra con la arquitectura y el mundo de los seres humanos.

# data[].attributes.attachment_link.title
Centro de investigación del mar de Cortés / Tatiana Bilbao

# data[].attributes.attachment_link.description
Construido en 2023 en Mazatlán, México. Imagenes por Juan Manuel McGrath. El proyecto se engloba dentro del programa de regeneración del conjunto del Parque Central de Mazatlán. La intención es complementar el área…

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Más información Menos información
Descripción enviada por el equipo del proyecto. El Acuario Río Mora esta ubicado en Mora, una pequeña localidad al norte de Portugal en la región de Alentejo basada en la cada vez mas débil actividad agrícola. Dada la necesidad de cambiar una economía a una de turismo ecológico y del mercado del ocio, la municipalidad lanzó un concurso de diseño y construcción para un acuario que pudiera de alguna manera incorporar los paradigmas de la biodiversidad de la rivera ibérica.

Dentro del parque Ecológico de Gameiro y bordeando el cauce Raia, la construcción se ubica entre Olivos y Alcornoques, apartada de las actividades de pesca y descanso entorno al río. El plano ondulante de la topografía forma una cuenca en la confluencia de dos cursos de agua. Ubicando el acuario al borde de la pequeña laguna se establece la relación fundamental entre los contenidos temáticos y la presencia de agua fresca.

Dado el brillante sol de Alentejo y la necesidad de crear sombra, la construcción fue concebida como un monolito compacto con techo a dos aguas hecho a partir de pórticos prefabricados de hormigón blanco que cubren luces de 33 metros, evocando así el perfil de los canónicos establos blanquizos de Alentejo conocidos como "montes".

Parados en un pedestal masivo de concreto con una escalera-rampa integrada de acceso, las serie de pórticos dejan entrever una serie de cajas que contienen el programa. Adentro, los espacios de exhibición tienden a ser oscuros, con el fin de minimizar el impacto de los rayos UV en las exhibiciones, a la vez que permite una apreciación a fondo de los acuarios. Los espacios vacíos entre los programas y la serie de pórticos no solo generan avistamientos entrecortados del exterior sino que también una promenade que culmina con una pasarela sobre la laguna que en si misma es una exhibición de los animales y plantas recolectadas y criadas en la región.

La exhibición en vivo, la principal atracción del acuario, reproduce, a través de complejos sistemas de soporte de vida, el hábitat de diferentes regiones permitiendo a la muestra exhibir unos al lado de los otros varios tipos de animales y plantas. En el subterráneo, estos soportes de vida garantizan la estabilidad de la temperatura del agua, ph, control de calidad y filtrado para cada hábitat, incluyendo una galería de ductos bajo cada muestra para abastecer y monitorear el agua. En esta construcción, el agua es obtenida de un pozo, bombeada en un deposito y regenerada después del uso. Además, áreas para la cuarentena de animales, preparación de alimentos, laboratorios, oficinas y logística completan el piso técnico.

Aparte de la base de concreto y de los pórticos blancos prefabricados, las cajas de los programas están hechos a partir de yeso pulido sobre mampostería de terracota con marcos de acero y carpintería de MDF barnizada. Con un total de 2000 m2 el Acuario Río Mora incluye mas de 500 especies vivas y espera recibir alrededor de 200.000 visitantes al año.

# data[].attributes.attachment_link.description
Construido por Promontório en Mora, Portugal con superficie 3000.0. Imagenes por FG+SG - architectural photography. El Acuario Río Mora esta ubicado en Mora, una pequeña localidad al norte de Portugal en la región de Alentejo basada ...

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
La ciudad de Isla Teja, está ubicada en la Provincia de Valdivia, Región de los Ríos, donde existen 2 entornos opuestos entre sí, en el cual se encuentra lo rural de la Isla frente a lo urbano de la Ciudad. La extensión del perímetro permite que la morfología de ambas ciudades se adapten al medio acuático, generando una integración de ambos contextos, mediante el Puente y Río Valdivia.

El proyecto se emplaza en la ribera poniente del Río, al final del paso peatonal, costado derecho del Museo de Arte Contemporáneo, con la finalidad de consolidar un Liceo Técnico Profesional especializado en artes escénicas, programa relacionado con la zona cultural. Se realiza un centro experimental, como un espacio diverso y flexible que tiene como objetivo ampliar las perspectivas de incorporación al mundo profesional y laboral de la sociedad de hoy. La especialización en Artes Escénicas posibilita el desarrollo de capacidades y habilidades en el área de la Música y de la Danza Tradicional, por medio de un nivel formativo orientado al desarrollo de aptitudes competencias, habilidades y conocimientos, desde un enfoque de aprendizaje práctico - teórico.

El arquetipo nace del imaginario basado en viviendas típicas sureñas, rescatando la morfología y estructura de sus cubiertas. Condiciones que permiten el diseño de un volumen rectangular esbelto, con una figura inclinada en la parte superior, a través de una fachada que contiene un carácter translucido y opaco simultáneamente, características que permiten el ingreso de la luz y privacidad para el programa que se realiza en el interior.

La propuesta se compone de una gran viga que sostiene 3 trípodes, a los que se amarran dos cubos herméticos suspendidos, envueltos por una doble piel y una gradería que se conecta con el paso peatonal, generando un espacio público, adaptable para la realización de actividades de exposición.

El proyecto se conforma por una estructura primaria, la cual sostiene, arriostra y estructura el volumen; una estructura secundaria, que alberga el programa; y una estructura terciaria, que envuelve y protege el proyecto. Se compone por elementos de fácil montaje, donde se encuentran piezas standar, prefabricados de paneles de CLT mixto para una aislación termo-acústica y MLE, que ofrece versatilidad en diseño y dimensiones, protegidas con barniz translucido y teñidas con tinte de madera.

Mediante uniones y ensambles se conforman entramados en cada nivel de vigas de madera laminadas. Grilla que sostiene entrepisos de paneles de CTL mixto, superpuestos en pilares que se unen a esta. Sobre esto se posicionan muros fijos compuestos de paneles CLT mixto y diagonales que se unen a la viga superior. La fachada se constituye por entramado rectangular inclinado de madera laminada, la cual es cubierta por policarbonato en la parte superior y en la parte inferior es rodeada por un muro exterior que funciona como una envolvente semi-translucida. En el costado izquierdo se despliega un muro abatible, que genera una conexión entre el exterior y el interior, donde se encuentran áreas administrativas, de recreación y esparcimiento y formación común en aula y en talleres.

0

# data[].attributes.attachment_link.description
La ciudad de Isla Teja, está ubicada en la Provincia de Valdivia, Región de los Ríos, donde existen 2 entornos opuestos entre sí, en el cual se encuentra lo rural de la Isla frente a lo urbano de

# data[].attributes.body
lvidando que el río no es solo un espacio de movilidad, sino un espacio público que ha sido habitado por siglos, pero desatendido por muchos actualmente.

# data[].attributes.attachment_link.title
El Candelabro Plataforma Cultural Flotante / Natura Futura Arquitectura

# data[].attributes.attachment_link.description
Construido en 2024 en Babahoyo, Ecuador. Imagenes por Saul Vera, Jhonatan Andrade,Patricio Naranjo. Los procesos culturales en Babahoyo tradicionalmente se han realizado orillas adentro, en la ciudad. Fortaleciendo la idea de que el arte y la…

# data[].attributes.attachment_link.title
La Balsanera - Casa Flotante Productiva / Natura Futura Arquitectura + Juan Carlos Bamba

# data[].attributes.attachment_link.description
Construido en 2023 en Babahoyo, Ecuador. Imagenes por Francesco Russo. Contexto. En Ecuador, hace varios siglos, el Río Babahoyo y sus casas flotantes se constituyeron como uno de los principales puntos de acopio,…

# data[].attributes.attachment_link.title
Trosten sauna flotante / Estudio Herreros

# data[].attributes.attachment_link.description
Construido en 2024 en Oslo, Noruega. Imagenes por Einar Aslaksen . Dos años después de la inauguración del Museo Munch en Oslo, Estudio Herreros ha completado en la misma ciudad “Trosten”, un pequeño proyecto en…

# data[].attributes.attachment_link.description
Construido en 2015 en Alqueva, Portugal. Imagenes por Jose Campos. Modulación Un escape romántico o una casa móvil en medio de un lago para una familia entera o un grupo de amigos. Con dimensiones que van entre los 6…

# data[].attributes.attachment_link.description
Construido en 2018 en Brujas, Bélgica. Imagenes por Kyungsub Shin. Brujas en Bélgica, también conocida como ‘Venecia del Norte’, es una ciudad designada como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, y que todavía…

# data[].attributes.attachment_link.title
Escuela Flotante en Makoko / NLÉ Architects

# data[].attributes.attachment_link.description
La oficina NLÉ Architects, dirigida por el arquitecto nigeriano Kunlé Adeyemi, está construyendo una nueva escuela m…

# data[].attributes.body
Aguas provinciales, de Laura Kiener

Tengo un río en la ventana de mi casa

desearía meterme adentro

que las palomas

me enseñen cómo hacen

para mojarse la panza

con esa convicción

de no congelarse

quiero caminar sobre el agua

dejar de creer

que todo lo que piso

debe ser firme

el líquido se mueve me pide

que rompa las paredes

que lo desborde para volver

a hospedar en su interior

peces niños chapoteantes

ruega viajar a sus anchas

sin paredes que marquen

“no te agites no te ensucies

nadie quiere un río de verdad”.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Architecture is defined by its permanence. While the discipline's most celebrated works are often those that were built to last, there's inherent beauty and value in an architecture of impermanence. Moving beyond conventional buildings and considering environmental and social impacts, temporary structures hold the potential to push the boundaries of architecture and the categorization of art.

Whether or not architecture is an art, buildings and spaces can transform human experience. As Christo and Jeanne-Claude showed the world, sculpture doesn't have to be a fixed, permanent object. In turn, pavilions are designed to explore how architecture can move beyond its fixed, permanent qualities to create spaces that are all the more beautiful and impactful because they are temporary. Embracing natural systems and human agency, these pavilions draw connections between art, architecture and landscape.

The following pavilions were all made as floating structures. Questioning and reinterpreting traditional forms and construction, they were designed with diverse programs. Building connections with water, they show how contemporary architects and artists can create work that's as beautiful as it is fleeting.

Iceberg is a responsive diving platform made of wood, flotation barrels and 1400 thermochromic tiles of recycled HDPE. It was designed and built for Beam Camp, a summer camp in Strafford, New Hampshire, that focuses on guiding campers to cultivate hands-on skills and exploring creative thinking.

A team of thirty architecture students from Studio Tom Emerson at ETH Zurich have designed and built a pavilion for Manifesta 11, the nomadic, European biennial of contemporary art. Floating in the lake against the backdrop of the city centre, the Pavillon of Reflections serves as the biennial's public forum.

Expanding on a tradition of Triennals for contemporary Belgian art in 1968,1971 & 1974, the city of Bruges decided to organize and start again a Triennale for contemporary art and architecture in Bruges. The team worked together on the project Canal Swimmer's Club, a new multifunctional public space for meeting, relaxing, sunbathing and even swimming in the canals of Bruges.

Artist duo Christo and Jean-Claude created a three kilometer walkway wrapped in 100,000 square meters of yellow cloth, which is supported by a floating dock system composed of 220,000 high-density polyethylene cubes. These elements naturally undulate with the movement of the waves at Lake Iseo.

Antiroom II was designed as a floating island on the sea of Malta, an unreachable surface from the ground, only accessible by swimming or by boat. The wood structure creates a space separated from the vastness of the unlimited sea with a center defined as a small secure water pool.

The 2018 Antepavilion was the second in an annual series. Designed and built by Thomas Randall-Page and Benedetta Rogers, the 2018 edition titled "AirDraft" sees an inflatable theater sitting atop a 19th-century barge, creating a floating venue for music and performance in East London.

# data[].attributes.attachment_link.title
Architecture at Sea: Floating Pavilions and the Beauty of Temporary Art

# data[].attributes.attachment_link.description
Explore how impermanent architecture and floating pavilions hold their own inherent beauty.

# data[].attributes.body
AGUA / TIERRA

INUNDACIÓN / SEQUIA

EXCESO DE AGUA = CRECIENTE

EXCESO DE TIERRA = BAJANTE

VEGETACIÓN ACUATICA / VEGETACIÓN TERRESTRE

LÍQUIDO / SÓLIDO

INESTABLE / FIRME

# data[].attributes.body
Se conceptualiza la "plaza" como el espacio público que contiene el programa y donde se representan la fenomenología de las dialécticas AGUA/TIERRA.

Será una plaza que por momentos estará llena de agua, en otros de tierra / con camalotes o con espinillos / habrá peces, roedores o pájaros / se podrá recorrer navegando o caminando / tendrá agua, arena, tierra o césped / etc. etc. etc.

Las plazas de las ciudades están contenidas por las calles y los edificios. Para nuestro caso será la tierra compactada (talud o terraplén) que delimite. - se puede relacionar con el terraplen como cuestión simbólica para evitar inundaciones.

# data[].attributes.attachment_link.title
C.I.D - Centro de Interpretación del Desierto / Emilio Marín + Juan Carlos López

# data[].attributes.attachment_link.description
Construido en 2015 en Antofagasta, Chile. Imagenes por Pablo Casals Aguirre, Felipe Fontecilla. I El año 2013 nos encargan diseñar un edificio de uso público en el desierto más árido del mundo: