# data[].attributes.body
กลุ่มที่1 Vincent van Gogh ศิลปินแสนเศร้ากับงานศิลปะสีสดใส

Vincent van Gogh เป็นศิลปินชาวดัตช์ที่ทรงอิทธิพลที่สุดคนหนึ่งของโลก แวนโกะห์ต้องทุกข์ใจเพราะสไตล์ที่ล้ำหน้ายุคสมัยของเขาทำให้ไม่มีใครเข้าใจ ตลอดชีวิตทำให้แวนโกะห์ขายภาพได้เพียงภาพเดียว และทรมานจากอาการป่วยทางจิต ผลงานของแวนโกะห์เริ่มมีชื่อเสียขึ้นมาภายหลังจากที่แวนโกะห์ได้เสียชีวิตลงในวัย37ปี ด้วยสภาพจิตใจที่ไม่มั่นคงทำให้เขาสร้างผลงานที่ชื่อว่า Wheatfield with Crows ภาพนี้ถูกตีความว่าอาจเป็นการพยายามบอกผู้ที่เห็นภาพนี้ว่าเขากำลังหาทางออกในชีวิตตัวเองอยู่ แต่เขาไม่รู้ว่าจะเดินไปทางไหน หลังวาดภาพนี้แวนโกะห์ตัดสินใจยิงตัวตาย เขารักษาตัวอยู่3วันในโรงพยาบาลก่อนเสียชีวิตในที่สุด

จุดเด่น

- งานส่วนใหญ่เป็นภาพสีน้ำมัน

- สะท้อนถึงความขัดแย้งของอารมณ์ภายใน

- ใช้สีจัดจ้าน

- แฝงอารมณ์เศร้า ภายใต้ภาพที่สวยงาม

- แวนโกะห์ชอบวาดรูปคนมากที่สุดและเป็นภาพในเชิงตั้งคำถามกันคนดูและสังคม

ผลงาน

Graden at Arles ปี 1888 เป็นภาพที่แวนโกะห์วาดในช่วงกำลังทดลองทฤษฎีการลงสีแบบ Pointillist

Sunflowers ปี 1888 ดอกทานตะวันเป็นภาพต้นแบบที่แวนโกะห์วาดเพื่อฝึกฝีมือบ่อยจนกลายมาเป็นตัวตนของเขาไปแล้ว

The Starry Night ปี1889 เป็นวิวนอกหน้าต่างจากห้องของแวนโกะห์ในประเทศฝรั่งเศส

แวนโกะห์เป็นแรงบันดาลใจให้คนอื่นเพราะผลงานของเขามีเรื่องราว ความเชื่อ แรงบันดาลใจ ผ่านฝีแปรงและสีสันที่สดใส

กลุ่มที่2เถ้าแก่น้อย

ต๊อบ อิทธิพัทธ์ พีระเดชาพันธ์ เส้นทางเถ้าแก่น้อย เป็นคนจังหวัดเชียงใหม่ ในด้านการประกอบธุรกิจ คุณ ต๊อบ เป็นคนมีPassion ในสิ่งที่เขากำลังทำอยู่ จึงทำให้เขารู้สึกสนุกไปกับการทำงาน และเต็มที่กับงานที่ทำ คุณ ต๊อบ สร้างสรรค์ตัวสินค้าตามความต้องการของลูกค้ามาก่อน รวมถึงมองเห็นความได้เปรียบทางการตลาดในตัวสินค้าที่ผลิต คุณ ต๊อบ เชื่อว่า คน คือสิ่งสำคัญที่สุดของการทำสินค้า เพื่อนร่วมงานคือหัวใจหลักของการประกอบธุรกกิจ นอกจากนี้ Partnership ต้องมีคามแข็งแกร่งและได้เปรียบในธุรกิจที่เราจะสร้าง เพราะเป็นส่วนสำคัญในการผลักดันให้ธุรกิจเติบโต

แค่เปลี่ยนวิธีคิดเปลี่ยนการกระทำผลลัพธ์ก็เปลี่ยน

- รู้จักตัวเองให้เร็ว

- ตั้งเป้าหมาย

- คิดแล้วทำทันที

- ตั้งคำถามแล้วหาคำตอบ

- กล้าทำ

- อย่ายอมแพ้

- มีไหวพริบ

- รู้จักคว้าโอกาส

- ทำงานด้วยความสุข

กลุ่ม3Mark Zuckerberg

Mark Zuckerberg เกิดที่เมือง Dobbs Ferry สำหรับ Mark Zuckerberg การทำงานให้ประสบความสำเร็จ คือการใช้เวลาอยู่กับตัวเอง ตั้งเป้าหมายทุกปี ทำในสิ่งที่ง่ายแล้วเริ่มไปยากขึ้นเรื่อย ๆ โดยไม่สนใจเรื่องเล็กน้อย

แนวคิดการสร้างแรงบันดาลใจ คือการใช้ Passion ผลักดันงาน หาพนังงานที่มีแรงจูงใจ ในทิศทางเดียวกับองค์กร ผู้นำดีมีความสามารถหลากหลาย

การเงินและการใช้ชีวิต Mark Zuckerberg ใช้ชีวิตที่เรียบง่าย มีเป้าหมายชัดเจน รักในสิ่งที่ทำ ไม่หยุดเรียนรู้ บริหารเวลาเก่ง ให้ความสำคัญกับความมั่นคง และถือคติว่ายิ่งมีมาก ยิ่งให้มาก

กลุ่ม4Keith Haring กลุ่มตัวเอง

กลุ่มที่5 Obama

พรรคโดเมแครตของ บารัค โอบามา เสนอกฎหมายห้ามจําหน่ายปืนบางประเภทและเพิ่มมาตรการตรวจสอบประวัติผู้ซื้อ แต่ไม่เคยมีครั้งไหนทีข้อเสนอเหล่านี้ถูกส่งไปถึง
รัฐสภาและกลายเป็นกฎหมายจริง ผู้สนับสนุนการปฏิรูปออกมาเรียกร้องถึงเสรีภาพในด้านอื่นๆ อาทิ สิทธิทีเด็กสามารถไปโรงเรียนได้โดยไม่ต้องกลัวว่าจะถูกยิง ปี1996มีการสังหารหมู่ที่โรงเรียนดันเบลนในสหราชอาณาจักร จนทําให้สมาชิกรัฐสภาของสหราชอาณาจักรผ่านกฎหมายให้การครอบครองปืนส่วนตัวเป็นเรืองผิดกฎหมาย ในปัจจุบันนั้นมีการควบคุมเรืองการใช้อาวุธอย่างต่อเนืองจากกฏหมายของ บารัค โอบามา อดีตประธานาธิบดีของสหรัฐอเมริกาโดยทําให้ประชาชนของประเทศนี้นั้นมีการใช้ความความรุนแรงน้อยลงจากการทีมีกฏหมายเหล่านี้ขึ้นมา จึงทําให้ประชากรรู้สึกปลอดภัยใช้ชีวิตไม่หวาดระแวงกับเหตุการณ์ความรุนแรง

กลุ่มที่6 Da Vinci

ชายที่สมบูรณแบบที่สุดของดาวินชี Marcus Vitruvius Pollio เขาทําการเขียนหนังสือทีชือว่า Vitruvius' De Architectura กล่าวถึงทฤษฎีต่างๆ เช่น ด้านสถาปตกรรม สัดส่วนของร่างกาย ทฤษฎีที Leonardo daVinci ให้ความสนใจคือ สัดส่วนร่างกายมนุษย์

ความคลั่งไคลใน Anatomy เขาสนใจในด้านกายวิภาคศาสตร์ สรีรวิทยา และการเจริญเติบโตของร่างกายมนุษย์เขาทําการผ่าซากศพเพื่อค้นหาว่ากลไกในร่างกาย
ศึกษาสีหน้าแสดงอารมณ์ของคน ซึงพบได้ในภาพวาดต่างๆ และวาดภาพเปรียบเทียบกายวิภาคคนกับสัตว์ ภาพกายวิภาคมนุษย์ของ เลโอนาร์โดนับเป็นรากฐานของการวาดภาพทางวิทยาศาสตร์ในปัจจุบัน ก่อนหน้าเลโอนาร์โด มีหลายคนได้ลองวาดภาพวิทรูเวียนแมน (Vitruvian Man) โดย พยายามยัดคนลง ไปในจัตุรัสที่อยู่ในรัศมีของวงกลม มีจุดศูนย์กลางเดียวกัน ซึ่งได้ผลลัพธ์เป็นคนมีสัดส่วนแปลกประหลาด

Vitruvian man and Golden Ratio สูตรคํานวณทีคิดค้นโดย เลโอนาร์โด ฟีโบนัชชี ที่ใช้ตัวเลขทางคณิตศาสตร์มาอธิบายความงามงดงามของ
ธรรมชาติ ซึ่งสัดส่วนทองคํานั้นได้ถูกศิลปินหลายๆคนใช้ในผลงานและมีผลต่อด้านศิลปะ เพื่อให้งานศิลปะมีความสมบูรณ์แบบทางด้านสัดส่วนโดยมีอัตราส่วนเท่ากับ 1 : 1.618 เมื่อนำหลักการของ Golden Ratio มาเปรียบเทียบกับภาพ Vitruvian man ผลลัพค์คือค่าของภาพมีความใกล้เคียงกับค่าคงที่ของสัดส่วน
ทองคํามาก

การต่อยอดศาสตรด้านต่างๆ โบสถ์เซ็นเตอร์ไรซ์เซ็ด  เป็นภาพที่ถูกวาดข็นใน ค.ศ.1488 แสดงถึงความสําคัญของรูปร่างเรขาคณิต สีเหลียม วงกลม เมื่อนํามาจัดวางองค์ประกอบจะเกิดการ สร้างสรรค์ภาพเรขาคณิตในรูปแบบใหม่ขึ้น

ความสมจริงและสรีระศาสตร์ ภาพส่วนใหญ่ทีเกิดขึ้นในยุคสมัยนั้นจะเป็นภาพวาดเชิง 2 มิติ จากการค้นคว้าและทําการทดลองของดาวินชีทําให้เกิดมิติที 3 หรือมิติเชิงลึกของภาพวาดขึ้น รูปหล่อสําริด เทพเจ้าโพไซดอน ทีมีการใช้สัดส่วนทีสมมาตรคล้ายกับรูป Vitruvian man

กลุ่มที่7 Louis Pasteur

หลุยส์ ปาสเตอร์ เกิดที่เมืองโดลมลรัฐจูรา ประเทศฝรั่งเศส ปาสเตอร์ได้ไปโรงงานทําแอลกอฮอล์จากน้ำตาลหัวผักกาดแห่งหนึ่ง ทำให้เขาเห็นปัญหาของโรงงานที่ว่าเกิดการเน่าเสียของแอลกอฮอล์ ปาสเตอร์จึงนําตัวอย่างแอลกอฮอล์ไปตรวจสอบ ปรากฏว่ามีแบคทีเรียชนิดหนึ่งที่ชื่อว่า ยีสต์ (Yeast) ทําให้ปาสเตอร์เริมทําการทดลองเกี่ยวกับของหมักดอง และได้พบว่า การหมักดองทําให้เกิดกรดขึ้น 2 ชนิด การค้บพบครั้งนี้มีประโยชน์อย่างมากในวงการอุตสาหกรรมอาหาร

ผลงานที่สร้างชื่อเสียง

- พบวัคซีนปองกันโรคพิษสุนัขบ้า

- พบทฤษฎีเชื้อโรค

หลุยส์ ปาสเตอร์กับการถนอมอาหาร(การพาสเจอร์ไรส์)เป็นการตั้งชื่อเพื่อให้เกียรติแก่นักวิทยาศาสตร์ชาวฝรั่งเศสชื่อ หลุยส์ ปาสเตอร์ (Louis Pasteur) ซึ่งเป็นคนแรกทีคิดค้นการฆ่าจุลชีพทีแปลกปลอมอยู่ในเหล้าไวน์เป็นการถนอมอาหารชั่วคราววิธีหนึ่ง โดยใช้ความร้อนในอุณหภูมิระหว่าง 60 - 80 องศาเซลเซียส ทําให้จุลินทรีย์ไม่สามารถดํารงชีวิตต่อไปได้

วิธีการพาสเจอร์ไรส์

- วิธีใช้ความร้อนต่ำ - เวลานาน จะทําลายแบคทีเรียทียับยังการทํางานของเอนไซม์

- วิธีใช้ความร้อนสูง - เวลาสั้น อุณหภูมิ 71.1 องศาเซลเซียสเป็นเวลา15 วินาที

ประโยชน์ของการพาสเจอไรซ์ ถนอมอาหารแบบชั่วคราว สารอาหารยังอยู่ครบถ้วนหรือเกือบครบถ้วน

กลุ่มที่8 Galileo Galilei

กาลิเลโอกับการปฏิวัติวิทยาศาสตร์ กาลิเลโอ กาลิเลอี เป็นบุคคลหนึ่งที่มีอิทธิพลอย่างมากกับการเปลี่ยนแปลงความเชื่อด้านวิทยาศาสตร์ หลังจากที่กาลิเลโอและอีกหลาย ๆ คนช่วยกันพิสูจน์ความจริงว่าคำสอนบางเรื่องของศาสนจักรนั้นผิดจาก หลักความจริง ทำให้เกิดการเปลี่ยนเปลี่ยนอย่างมากของวงการวิทยาศาสตร์ ส่งผลให้โลกหลังยุคนั้นวิทยาศาสตร์ ธรรมชาติขึ้นมาเป็นใหญ่

เมื่อกาลิเลโอมีอายุได้ 25 ปี เขาได้ล้มล้างทฤษฎีของอาริสโตเติล ที่ว่า วัตถุหนักจะตกถึงพื้นเร็วกว่าวัตถุเบา เขาขึ้นไปบนหอคอยเอียงแห่งเมือง Pisa แล้วปล่อยวัตถุที่หนักไม่เท่ากันลงมาพร้อมกัน ผลแสดงให้เห็นชัดเจนว่าวัตถุทั้งสองตกถึงพื้นพร้อมกัน ในปี พ.ศ. 2152 เขาได้ประดิษฐ์กล้องโทรทรรศน์ขึ้น

การค้นพบทางวิทยาศาสตร์ครั้งแรกของกาลิเลโอ มาจากการที่เขาสังเกตเห็นโคมแขวนบนเพดานโบสถ์แกว่งไปแกว่งมา

ผลงานการค้นพบของกาลิเลโอ เช่น

- ผิวของดวงจันทร์ ซึ่งปรากฏว่าไม่เรียบเหมือนที่เห็น

- พบว่าดาวมีหลายประเภท ซึ่งมีลักษณะแตกต่างกัน

- พบทางช้างเผือก (Milky Way)

ไอน์สไตน์ได้รับแรงบันดาลใจจากกาลิเลโอ

การเปลี่ยนแปลงทางวิทยาศาสตร์ที่ส่งผลมาจนถึงปัจจุบัน แนวคิดของการกาลิเลโอไม่ได้แค่ส่งผลต่อความเปลี่ยนแปลงในยุคก่อนเท่านั้น แต่ในสมัยต่อ ๆ มาหรือแม้กระทั่งในยุคปัจจุบันแนวคิดของกาลิเลโอก็ยังมีคนนำมาพัฒนาต่อและนำไปต่อยอด ส่งผลให้วิทยาศาสตร์ในปัจจุบันก้าวหน้าและมีความน่าเชื่อถือขึ้นอย่างมาก

กลุ่มที่ 9 Steve Jobs

อัจฉริยะแห่งโลกไอที สตีฟ จ็อบส์ และสตีฟ วอซเนียก ร่วมกันก่อตังบริษัท Apple Computers แรกเริ่ม พวกเขาต้องการทําให้คอมพิวเตอร์มีขนาดเล็กพอที่จะให้ผู้คนมีไว้ที
บ้านหรือที่ทํางาน คอมพิวเตอร์เครื่องแรกมีชื่อว่าApple II ที่
มีกราฟิกสีเป็นครั้งแรก

ทัศนคติ
สตีฟ จ็อบส์ มีความทุ่มเทให้กับงาน ความใฝ่ฝันที่จะสร้างงานที่สมบูรณ์แบบ ความเกรียวกราดความเป็น ศิลปิน ความร้ายกาจดุจปีศาจ และความหมกมุ่นทีจะบังคับควบคุมทุกสิงทุกอย่าง เหล่านี้ล้วนถักทอรวม กับแนวคิดทางธุรกิจ ผลิตออกมาเป็นผลงานนวัตกรรมต่างๆ

ความก้าวด้านในด้านไอที

- iMac (1998)

- Pod (2001)

- iPhone และ App (2007)

- iPad (2009)

อิทธิพลของ apple ความโดดเด่นในด้านของดีไซน์ การใช้งานที่ดี เร็ว สวย ไม่ยุ่งยากและในด้านของนวัตกรรมที่โดดเด่น เรียกได้ว่าทุกอย่างมี Brand Identity ที่ชัดเจนมาก มีความเรียบง่าย ทําให้ตอบโจทย์คนยุคนี้ที่โดยส่วนมากจะนิยมเน้นสินค้า Minimal ไม่ต้องเยอะ น้อยแต่มาก

กลุ่มที่ 10 Oda: creator of One Piece

เออิจิโระ โอดะ เป็นเด็กที่มีความหลงใหลและคลั่งไคล้ในการ์ตูนอย่างมาก เริ่มฝึกฝนการวาดการ์ตูนตั้งแต่อายุ 4 ขวบ สิ่งที่มีอิทธิพลต่อตัวโอดะ และถือเป็นแรงบันดาลใจสำคัญในการวาดการ์ตูนของเขาจริงๆ ก็คือ อ.อากิระ โทริยามะ ชายผู้ให้กำเนิด Dragon Ball

One Piece ถูกตีพิมพ์ใน ปี 1997 หรือวันนี้เมื่อ 23 ปีที่แล้ว ในชื่อ รุ่งสางแห่งการผจญภัย จนกลายเป็นการ์ตูนมัที่ได้รับความนิยมในญี่ปุ่น ออกฉายทางทีวีในปี 1999 ตลอด 23 ปีที่ผ่านมา ถือว่าไม่ใช่เรื่องง่ายเลยกว่าโอดะจะก้าวขึ้นมาเป็นเบอร์หนึ่งในวงการนักวาดการ์ตูนมังงะได้ เขาต้องก้าวผ่านอุปสรรคมามากมาย และความสำเร็จทั้งหมดที่เกิดขึ้นก็ล้วนมาจากความพยายามฝึกฝน รวมถึงการทำงานอย่างหนัก

ทฤษฎีปัญญาสังคม

1. กระบวนการดึงดูดความสนใจ สิ่งที่มีอิทธิพลต่อตัวโอดะคือแรงบันดาลใจสำคัญในการวาดการ์ตูน ก็คือ อ.อากิระ โทริยามะ

2. กระบวนการคงไว้  แอนิเมะญี่ปุ่น-เยอรมัน Vicky the Viking รายการทีวีที่เป็นเรื่องราวการผจญภัยของโจรสลัด

3. การะบวนการแสดงออก  เออิจิโระ โอดะ เปิดตัวเข้าสู่วงการนักเขียนการ์ตูนอาชีพด้วยผลงานชื่อ Wanted!

4. กระบวนการจูงใจ เออิจิโระ โอดะ ได้เงินจากค่าต้นฉบับ ส่วนแบ่งจากการขายมังงะรวมเล่ม ส่วนแบ่งจากการทำแอนิเมะ ภาพยนตร์ภาคเดอะมูฟวี

เออิจิโระ โอดะ ผู้เขียนOne piece ได้มีความสนใจและได้อยู่สภาพแวดล้อมที่มีความเกี่ยวข้องกับนักวาดการ์ตูน ตั้งแต่วัยเด็กก็ได้รับอิทธิพลจากสื่อในรูปแบบของหนังสือการ์ตูนในประเทศและต่างประเทศรวมกับมีความสนใจในการสร้างการ์ตูน ทำให้เมื่อมีโอกาสก็จะเข้าไปอยู่ในสภาพสังคมที่เกี่ยวข้องกับนักวาดการ์ตูนหลายๆครั้ง ทำให้เกิดความพัฒนาผ่านการเรียนรู้สิ่งที่อยู่รอบตัวกลายเป็นนักวาดที่มีชื่อเสียงคนหนึ่ง

กลุ่มที่11 เต๋อ นวพล

นวพลจึงตัดสินใจอยากทำหนัง เพราะเป็นหนึ่งในวิธีการถ่ายทอดเรื่องราวที่เขาสนใจมากที่สุด เนื่องจากไม่ได้จบสายภาพยนตร์ นวพลจึงไม่มีพื้นฐานด้านการถ่ายทำ เรื่อง see จนชนะรางวัลจากรายการประกวด fat film festival ที่เป็นรายการประกวดภาพยนตร์ในตอนนั้น ตลอดระยะเวลาหลายสิบปีที่ผ่านมา นวพลในพบเจอกับอุปสรรคต่างๆต่อการทำหนัง แต่ด้วยแพชชั่นและความมุ่งมั่นที่มี ทำให้เขาไม่หยุดที่จะพัฒนาตนเอง จนกระทั่งฝีมือของเขาได้รับการมองเห็นและเป็นที่ยอมรับ จนในที่สุดก็ได้ทำภาพยนตร์อย่างที่ตนเองฝัน นวพลจึงเป็นแบบอย่างที่ดีในด้านของความมุ่งมั่นในการพัฒนาตนเอง

สรุปจากทั้ง11กลุ่ม
การที่ได้ฟังเรื่องเล่าบุคคลต้นแบบจากหลาย ๆ กลุ่มทำให้เห็นว่า
ไม่ว่าใครก็สามารถเป็นแบบอย่างที่ดีได้ คนที่มีความสามารถ ไม่ว่าจะเป็นนักกีฬา นักร้อง นักเขียนคนดัง คนที่เราชื่นชมและทำตาม คนที่มีแบบอย่างที่ดีในเรื่องการกินอาหาร การออกกำลังกาย การอ่าน การสื่อสาร หรือเรื่องอื่นๆ ที่เด็กหรือคนที่ต้องการพัฒนาตัวเองควรจะเรียนรู้และการที่เรามีต้นแบบการใช้ชีวิตของตัวเองมีข้อดีคือ
1. ความสำเร็จของบุคคลต้นแบบ แนวคิด แนวทางการแก้ปัญหาของเค้า จะทำให้เรามองโลกในแง่มุมใหม่ๆ ช่วยให้เราเข้าใจปัญหาและแก้ไขได้ด้วยวิธีที่แตกต่างออกไป
2. เราจะได้นิสัยที่ดีจากบุคคลต้นแบบ มันเป็นเหมือนแรงกระตุ้นให้เราได้พัฒนาศักยภาพของตัวเองยิ่งขึ้นไป

# data[].attributes.headline
1.กรีน คณะ บริหารธุร

# data[].attributes.body
1.กรีน คณะ บริหารธุรกิจ สาขาการตลาด เป็นคนจังหวัดปทุมธานี
2.ชอบเล่นบาส เล่นเกม
3.ได้เรียนรู้สิ่งใหม่ๆ

# data[].attributes.body
ใส่ profile และข้อมูลที่สืบค้นไว้ใต้ภาพ อย่างน้อย 1 คลิป 2 บทความ

# data[].attributes.headline
ข้อเสนอโครงงาน

# data[].attributes.subject
ข้อเสนอโครงงาน

# data[].attributes.body
สมาชิกนำข้อมูลมารวมกัน พิจารณาว่า ควรหาประเด็นใดเพิ่มเติม เพื่อนำเสนอโครงงาน แล้วปรึกษากันในประเด็นต่อไปนี้
1. อยากจะนำเสนอโครงงานเป็นบทความสารคดี หรือ คลิปสารคดี

2. เขียนข้อเสนอโครงการในประเด็นต่อไปนี้
1. จะศึกษา "คนต้นแบบ" ในประเด็นไหน ----> ตั้งชื่อเรื่อง
2. ทำไมจึงศึกษา "คนต้นแบบ" ในประเด็นนั้น ---> ที่มาและความสำคัญของการศึกษา (บุคคลนั้นสร้างความเปลี่ยนแปลง / เป็นต้นแบบในเรื่องใด)
3. คำถามหลักของการศึกษา = วัตถุประสงค์ของการศึกษา ----> สรุปประเด็นที่ต้องการศึกษาเป็นข้อๆ (หากจะสรุปเรื่องของบุคคลนั้นให้ตรงกับชื่อเรื่องที่ตั้งไว้ ควรจะต้องศึกษาประเด็นใดบ้าง)
4. กำหนดขอบเขตของการศึกษา เพื่อชี้ให้เห็นข้อจำกัดในการศึกษาของเรา เช่น ศึกษาบุคคลนั้นเฉพาะประเด็นใด ศึกษาบุคคลนั้นโดยใช้ข้อมูลใด ศึกษาบทบาทของบุคคลนั้นในช่วงเวลาใด
5. ประโยชน์ของการศึกษา ----> สรุปว่าการศึกษานี้เป็นประโยชน์ต่อการทำความเข้าใจเกี่ยวกับบุคคลนั้นอย่างไร เป็นประโยชน์ต่อนักศึกษาอย่างไร
6. รวบรวมข้อมูลทั้งหมดที่เป็นประโยชน์ในการทำโครงงาน (แปลว่า มีมากกว่าจำนวนสมาชิกในกลุ่ม) เขียนเป็นบรรณานุกรมแบบ APA7

ส่งข้อเสนอ Final Project ของกลุ่ม ในคอลัมน์ "ข้อเสนอโครงงาน"

# data[].attributes.body
- นำเสนอเป็นแบบสารคดี (รูปเล่ม)
ตั้งชื่อ
- ศิลปินสุดเจ๋งกับศิลปะสุดเฟี้ยว
ที่มาและความสำคัญ
- เนื่องจากเล่งเห็นว่าศิลปินหลายๆคน ได้รับแรงบรรดาลใจจากวัฒนธรรมใต้ดินที่มีศิลปะของ Keith อยู่ และผลงานของเขาได้ผสานโลกและการเมืองและศิลปะเข้าด้วยกัน และส่วนใหญ่ผลงานจะ สะท้อนให้เห็นถึงเรื่องความเท่าเทียม เพราะในการวาดของเขาจะไม่มีหน้าตาและเพศ เพื่อที่จะได้ไม่แบ่งแยกกัน จึงเกิดความต้องการที่จะศึกษาถึงแนวคิดที่Keithได้สร้างผลงานออกมานั้นมีวัตถุประสงค์อย่างไรและส่งผลกระทบต่อสังคมอย่างไรบ้าง
วัตถุประสงค์
- เพื่อศึกษาประวัติความเป็นมาของ Keith haring
- เพื่อศึกษาแนวทางศิลปะของ Keith haring
- เพื่อศึกษาความหมาย แนวทางการคิดเบื้องหลังการภาพนั้น ๆ
- เพื่อศึกษาผลสะท้อนต่อสังคมจากผลงานภาพของ Keith
ขอบเขต
-ศึกษาวิจัยเกี่ยวกับประวัติ Keith haring
-ศึกษาวิจัยเกี่ยวกับศิลปะแนวPop Art
ประโยชน์
- สามารถอธิบายประวัติความเป็นมาของ Keith haringได้
- สามารถอธิบายแนวทางศิลปะของ Keith haring ได้
- สามารถอธิบายความหมาย แนวทางการคิดเบื้องหลังการภาพนั้น ๆ ได้
- สามารถอธิบายผลสะท้อนต่อสังคมจากผลงานภาพของ Keith ได้
-สามารถนำสิ่งที่ได้เรียนรู้ไปปรับใช้ในชีวิตประจำวันต่อไป
บรรณานุกรม
https://hmong.in.th/wiki/Crack_is_Wack
https://hmong.in.th/wiki/We_the_Youth_(Keith_Haring)
https://www.matichonweekly.com/column/article_306727

# data[].attributes.body
- กัลป์
- วิทยาลัยนวัตกรรมดิจิทัลเทคโนโลยี
- วิทยาการคอมพิวเตอร์
- พิจิตร
- เล่นกีตาร์ เล่นกีฬา
- ได้รับความรู้เกี่ยวกับคนต้นแบบคนแต่ละคน และได้เรียนรู้สิ่งใหม่ๆที่จะเกิดขึ้นในชั้นเรียน

# data[].attributes.attachment_link.title
Cream and Black Detailed Illustration Marketing Presentation

# data[].attributes.body
Profile
1.ชื่อเล่น เบ็นซ์ คณะวิทยาลัยนวัตกรรมดิจิตอล สาขาวิทยาการคอมพิวเตอร์ เป็นคนจังหวัดพระนคร
2.งานอดิเรก ต่อจิ๊กซอว์ ดูหนัง ฟังเพลง
3.ความคาดหวังต่อวิชานี้ ได้เรียนรู้และมีแรงบันดาลใจใหม่ ๆ จากบุคคลต้นแบบ

# data[].attributes.body
https://scoop.mthai.com/google_news/4262.html

https://www.com250.com/keith-haring-คือใคร-ประวัติของ-keith-haring/

https://youtu.be/AiEsCXdn4F8

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
ครบรอบ 54 ปี Keith Haring's Courtesy of the Keith Haring Foundation

Keith Haring เป็นศิลปินชาวอเมริกัน เกิดเมื่อวันที่ 4 พฤษภาคม ค.ศ. 1958 ที่เมือง Reading มลรัฐ Pennsylvania ผู้ให้กำเนิดศิลปะ subway drawings เขาสนใจในการวาดภาพ ในที่สาธารณะ (public art) เขาชื่นชมการนำเสนอผลงานของ Christo

โดยเริ่มต้นชีวิตการเป็นศิลปินด้วยการวาดภาพในสถานีรถไฟใต้ดิน ซึ่ง Keith Haring ใช้ชอล์คสีขาววาดภาพ ช่วงแรกเขาวาดภาพคนแปลกๆก่อน ต่อมาจึงวาดภาพเด็กกำลังคลานมีเส้นรัศมีพุ่งออกมารอบตัวที่ต่อมามีชื่อเรียกเด็กคนนี้ว่า radiant baby จากนั้น radiant baby ก็กลายเป็นสัญลักษณ์ประจำตัวของ Keith Haring ไปโดยปริยาย

ซึ่งวิธีการวาดภาพของ Keith Haring นั้นง่ายมาก เขาจะวาดโดยใช้เส้นโค้งมน สีสันสดใส ตัวคนกระโดดโลดเต้น ท่าทางมีความสุข คนเหล่านั้นไม่มีหน้าตา ไม่มีเพศ ไม่มีอายุ ไม่มีเชื้อชาติ เป็นสัญลักษณ์ของความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของมวลมนุษยชาติ

Keith Haring ป่วยด้วยโรค aids เมื่อปี ค.ศ.1988 เมื่อทราบว่าจะมีชีวิตอยู่ได้อีกไม่นานเขาก็รีบทำสิ่งที่ตัวเองรัก เริ่มด้วยการตั้งมูลนิธิ The Keith Haring Foundation

เพื่อให้ความช่วยเหลือเด็กและผู้ป่วยโรค aids เขาเร่งผลิตงานออกมาจำหน่ายมากมายใน Pop Shop เช่นของที่ระลึกต่างๆ รวมทั้งขายสิทธิการหาประโยชน์ในผลงานจำนวนมากของเขาเพื่อหาเงินเข้ามูลนิธิ

Keith Haring ถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 16 กุมภาพันธ์ ค.ศ.1990 ขณะมีอายุได้เพียง 31 ปี ผลงานส่วนใหญ่ของ Keith Haring เป็นเรื่องเกี่ยวกับการเกิด ความรัก ความผูกพัน ความสัมพันธ์ทางเพศ และในช่วงหลังเริ่มมีเรื่องการเมืองเข้ามาเกี่ยวข้องด้วย

ผลงานเด่นของ Keith Haring

ใน ปี ค.ศ. 1980-1989 Keith Haring ได้เป็นที่รู้จักของต่างชาติ โดยเขาได้มีโอกาสเข้าร่วมการแสดงผลงานศิลปะระดับชาติ โดยแสดงผลงานเดี่ยวเป็นครั้งแรก ที่ Westbeth Painters Space ในกรุง New York และต่อมาเขาก็ได้แสดงที่ Tony Shafeazi Gallery ในกรุง New York

ในปี ค.ศ. 1981 Keith Haring ได้เปิดร้านแนวศิลปะ Art โดยชื่อร้านว่า Pop Shop ในย่าน Soho เพื่อขายผลงานของตัวเอง เช่น เสื้อยืด แม่เหล็ก เข็มกลัด ซึ่งร้านของเขาถูกเสียงวิพากษ์วิจารณ์ในแง่ลบมากมายแต่ก็ยืนหยัดอยู่ได้ด้วยความตั้งใจดีของเจ้าของและด้วยแรงสนับสนุนจากเพื่อนศิลปิน เช่น Andy Warhol

ในปี ค.ศ. 1982-1988 เขาได้วาดภาพในที่สาธารณะกว่า 50 แห่ง ใน 12 ประเทศทั่วโลก ส่วนใหญ่ทำเพื่อการกุศล ช่วยเหลือเด็กกำพร้า เด็กในสถานดูแลพิเศษ ผลงานส่วนหนึ่งคือการวาดภาพบนกำแพงในกรุง New York, Melbourne, โรงพยาบาลเด็ก Necker ในกรุง Paris

Keith Haring's Radiant Baby

ขอบคุณข้อมูล : http://en.wikipedia.org/wiki/Keith_Haring

Keith Haring the Keith Haring Foundation ประวัติ Keith Haring

# data[].attributes.attachment_link.title
Keith Haring ศิลปินนักรัก กำเนิดศิลปะ Subway Drawings ชาวอเมริกา

# data[].attributes.attachment_link.description
ครบรอบ 54 ปี Keith Haring's Courtesy of the Keith Haring Foundation Keith Haring เป็นศิลปินชาวอเมริกัน เกิดเมื่อวันที่ 4 พฤษภาคม ค.ศ.

# data[].attributes.body
https://www.britannica.com/biography/Keith-Haring
https://artsandculture.google.com/story/swVRJsQZgb-TIg

https://youtu.be/u1fwS1pp2X4

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Keith Haring, (born May 4, 1958, Reading, Pennsylvania, U.S.-died February 16, 1990, New York, New York), American graphic artist and designer who popularized some of the strategies and impulses of graffiti art.

After a brief period studying at the Ivy School of Art in Pittsburgh, Haring moved to New York City in 1978 to attend the School of Visual Arts. With fellow artists Kenny Scharf and Jean-Michel Basquiat, Haring immersed himself in the punk clubs and street art scene of New York. In 1981 he began drawing graffiti-unauthorized chalk drawings on blank black advertising panels-in the New York subways. These would eventually number in the thousands, and they quickly created a popular following for his lively figural and patterned imagery and his cheekily outlaw activity. Haring shared few of the "tagging" tactics of urban graffitists, being drawn instead to the possibilities of a new public and vernacular kind of signage.

He began making large outdoor murals, eventually executing them in Rio de Janeiro, Berlin, Melbourne, Chicago, Atlanta, and elsewhere, often assisted by scores of children. Haring's ebullient personality, infectious sense of play, and universally understood hieroglyphic style brought him attention from the mainstream press and transferred easily into his work in music videos and fashion design. In 1986 Haring opened a store called the Pop Shop in New York City, where he marketed products that ranged from T-shirts and pin-on buttons to original prints. He opened a Tokyo branch of the shop in 1988.

Haring was socially conscious, and his murals often reflected his position on social issues. He sought to raise awareness of AIDS and fought against the proliferation of illegal drugs. He died of complications of AIDS at age 31.

Get exclusive access to content from our 1768 First Edition with your subscription. Subscribe today

James W. Yood

Learn More in these related Britannica articles:

# data[].attributes.attachment_link.description
Keith Haring, American graphic artist and designer who popularized some of the strategies and impulses of graffiti art. His works, which were typically done in a universally understood hieroglyphic style, included outdoor murals, music videos, and clothing. Learn more about Haring's life and career.

# data[].attributes.headline
สรุปสาระสำคัญของ 1 คลิป 2 บทความด้วยค่ะ

# data[].attributes.subject
สรุปสาระสำคัญของ 1 คลิป 2 บทความด้วยค่ะ

# data[].attributes.headline
สรุปสาระสำคัญของ 1 คลิป 2 บทความด้วยค่ะ

# data[].attributes.subject
สรุปสาระสำคัญของ 1 คลิป 2 บทความด้วยค่ะ

# data[].attributes.body
1.Keith harling เป็นศิลปินชาวอเมริกัน เกิดเมื่อวันที่ 4 พฤษภาคม ค.ศ. 1958 ที่เมือง Reading มลรัฐ Pennsylvania ผู้ให้กำเนิดศิลปะ subway drawingsเขาสนใจในการวาดภาพในที่สาธารณะเขาชื่นชมการนำเสนอผลงานของ Christo
2.วิธีการวาดภาพของ Keith Haring นั้นไม่ได้ซับซ้อนอะไร คือเขาจะวาดโดยใช้เส้นโค้งมน สีสันสดใส ลักษณะคนกำลังเต้นอย่างมีความสุข คนเหล่านั้นไม่มีหน้าตา ไม่มีเพศ ไม่มีอายุ ไม่มีเชื้อชาติ เป็นสัญลักษณ์ของความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของมวลมนุษยชาติ
3.Keith harling เสียชีวิตแล้ว 32ปี แต่ผลงานป็อบอาร์ตของเขา ลายเส้น doodle ที่พัฒนามาจากงานกราฟฟิตี้ยังคงเป็นที่จดจำของคนทั่วโลก
Keith harling ที่นอกจากจะเป็นศิลปินระดับตำนานแล้วยังสนับสนุนLGBTQ และรณรงค์ต่อโรคเอดส์และผู้ป่วยติดเชื้อHIV keith harling เลยกลายเป็นหนึ่งในภาพความทรงจำของศิลปะสมัยใหม่มาจนปัจจุบัน

# data[].attributes.body
บทความแรก กล่าวถึงประวัติและความเป็นมาของ keith haring และผลงานของเขา ที่เป็น กราฟฟิตี้และความหมายของผลงานและที่มาของผลงานของเขา

บทความที่สอง
จะเน้นไปในเรื่องของผลงานมากกว่า ทั้งผลงานที่สะท้อนถึงโรค aid และที่ส่งผลต่อ community มากกว่าบทความเเรก

วิดิโอ
เป็นวิดิโอที่ได้เห็น keith ไปตามชุมชนไปเผยเเพร่ และวาดภาพอะไรพวกนี้ เเละเกี่ยวกับ diary life ของkeith ว่าทำอะไรบ้าง

# data[].attributes.body
บทความ
https://hmong.in.th/wiki/Crack_is_Wack
https://www.matichonweekly.com/column/article_306727

คลิป
https://youtu.be/AiEsCXdn4F8

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
มติชนสุดสัปดาห์

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
ภาณุ บุญพิพัฒนาพงศ์

# data[].attributes.attachment_link.title
ศิลปินผู้หยิบวัฒนธรรมบนท้องถนนมาเปลี่ยนเป็นศิลปะ

# data[].attributes.attachment_link.description
“ศิลปะควรเป็นบางสิ่งบางอย่างที่ปลดปล่อยจิตวิญญาณข […]

# data[].attributes.headline
สรุปสาระสำคัญ

# data[].attributes.subject
สรุปสาระสำคัญ

# data[].attributes.body
สรุปสาระสำคัญบทความ1
Crack is wackเป็นภาพจิตรกรรมฝาผนังที่สร้างขึ้นในปี 1986 ในนครนิวยอร์กภาพจิตรกรรมฝาผนังทำหน้าที่เป็นคำเตือนเกี่ยวกับการใช้โคเคนแบบแคร็กซึ่งกำลังระบาดในเมืองใหญ่ ๆ ทั่วสหรัฐอเมริกาในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษที่ 1980 ในฐานะสัญลักษณ์ของการเคลื่อนไหวต่อต้านยาเสพติด Crack is Wackเป็นการระลึกถึงการปรากฏตัวทางการเมืองที่ทรงพลังของ Haring ในฐานะศิลปินและยังคงเป็นส่วนหนึ่งของงานศิลปะสาธารณะที่เป็นสัญลักษณ์ของนครนิวยอร์ก

สรุปสาระสำคัญบทความ2
“ศิลปะควรเป็นบางสิ่งบางอย่างที่ปลดปล่อยจิตวิญญาณของคุณให้เป็นอิสระ, กระตุ้นจินตนาการ และผลักดันให้ผู้คนก้าวเดินไปข้างหน้า”

นี่คือคำกล่าวของคีธ แฮริ่งหนึ่งในศิลปินชาวอเมริกันระดับตำนาน เจ้าของผลงานป๊อปอาร์ตสไตล์กราฟฟิตี้ ที่เติบโตจากวัฒนธรรมบนท้องถนนของนิวยอร์กในช่วงยุค 1980s ผู้หยิบเอาองค์ประกอบในวัฒนธรรมบนท้องถนนและวัฒนธรรมสมัยนิยมที่ก่อนหน้านั้นถูกมองว่าเป็นของไร้รสนิยม และไม่ได้รับการยอมรับจากคนในวงการศิลปะมาทำให้กลายเป็นผลงานศิลปะที่ได้รับการยอมรับในวงกว้าง ภาพเคลื่อนไหวของเขากลายมาเป็นภาษาภาพที่เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย

สรุปสาระสำคัญคลิป
Keith Haring เสียชีวิตไปเมื่อกว่า 32 ปีที่แล้ว แต่ป๊อปอาร์ตของเขา doodle ที่วิวัฒนาการมาจากกราฟฟิตี ยังคงเป็นที่จดจำจนถึงทุกวันนี้  ไปฟังชีวประวัติของ Keith Haring นอกเหนือจากการเป็นศิลปินในตำนาน  นอกจากนี้ยังสนับสนุนการเคลื่อนไหว LGBTQ+ และการรณรงค์สร้างจิตสำนึกต่อโรคเอดส์และผู้ติดเชื้อเอชไอวี กลายเป็นหนึ่งในภาพหลักของศิลปะสมัยใหม่มาจนถึงทุกวันนี้

# data[].attributes.headline
โครงเรื่องบทความ

# data[].attributes.subject
โครงเรื่องบทความ

# data[].attributes.body
https://docs.google.com/document/d/1kNH9OJ2UDhiyBzQm6hFNCaIJjw1Jf4Ultx_HfGxWyPk/edit?usp=sharing

# data[].attributes.attachment_link.title
ศิลปินสุดเจ๋งกับศิลปะสุดเฟี้ยว

# data[].attributes.body
https://docs.google.com/presentation/d/1Kz0U-Iu7mWG9BqCecNc8_M7iyug2GjWk6FOCernd-fs/edit

# data[].attributes.body
https://docs.google.com/document/d/1kNH9OJ2UDhiyBzQm6hFNCaIJjw1Jf4Ultx_HfGxWyPk/edit

# data[].attributes.headline
2 กัลป์ อินทกูล

# data[].attributes.subject
2 กัลป์ อินทกูล

# data[].attributes.body
Vincent Van Gogh

ประวัติของ Vincent Van Gogh
คือศิลปินชาวดัตช์แนวโพสต์-อิมเพรสชั่นนิสม์ผู้ทรงอิทธิพลมากที่สุดคนหนึ่ง

ของโลกถึงอย่างนั้นทรมานจากอาการป่วยทางจิต แวน โกะห์ เสียชีวิตในวัยเพียง 37 ปี หลังจากการเสียชีวิต ผลงานของเขากลับถูกศึกษาและเป็นที่รักของศิลปิน นักวิจารณ์ศิลปะ นักสะสม และผู้คนทั่วโลก กระทั่งมีงานศิลปะหลากแขนงที่ต่อยอดจากผลงานของเขาหลายชิ้น

จุดเด่นของงานศิลปะของ “แวน โก๊ะ”

1.งานของแวนโก๊ะมักสะบัดเส้นด้วยเรียงในขนาดต่างๆ นอกจากนี้ยังมีงานบางส่วนที่ใช้พู่กันเป็นเครื่องมือ

2.งานส่วนใหญ่ของเขาเป็นภาพสีน้ำมันที่ถ่ายทอดลงบนผืนผ้าใบ

3.เป็นงานที่สะท้อนถึงความขัดแย้งในอารมณ์และความคิดสร้างสรรค์ผสมผสานกัน

4.มีความจัดจ้านในการใช้สีสัน

ผลงานศิลปะ
The Starry Night ปี ค.ศ. 1889
ผลงานชิ้นเอกนี้แสดงให้เห็นวิวนอกหน้าต่างจากห้องของเขาเองภาย

ในหมูบ้าน ในประเทศฝรั่งเศส แสดงถึงความสนใจในด้านดาราศาสตร์

และจากการศึกษาที่หอดูดาวกริฟฟิธ พาร์ค

เส้นทางเถ้าแก่น้อย

ประวัติ
อิทิพัท์ พีระเดชาพันธ์ เกิด 24 พฤศจิกายน 2527

แนวคิด
passion