# data[].attributes.attachment_link.title
Understanding the History and Goals of the Chicano Movement

# data[].attributes.attachment_link.description
Learn about how Latinos fought to be heard during the period of activism in the Civil Rights era during the 1960s, now known as the Chicano Movement.

# data[].attributes.body
Un chicano es una persona nacida en los Estados Unidos que tiene ascendencia de México. Lalo Guerrero es "El Padre de Música Chicana" porque tenía una carrera por muchos años y fue uno de los primeros cantantes chicanos. En los 1940's, él cantaba canciones populares de los Estados Unidos con sabores chicanos. Más tarde en 1958, Ritchie Valens trajo la música chicana a los audiencias convencionales. Después de eso, se crearon otras bandas que escondían sus identidades mexicano-estadounidenses que tenían éxitos, como ¨Wooly Bully¨ por Sam the Sham & the Pharaohs, y ¨Land of 1000 Dances¨ por Cannibal & the Headhunters. Más tarde en los 1960s, grupos de rock como Santana, El Chicano, y Malo representaban sus identidades con sonidos Latinos y nombres españoles para sus bandas. Ahora, la banda de rock chicano más popular es Los Lobos, que explora cada parte de la vida y música chicana.

# data[].attributes.headline
¿Por qué es la música importante en el Movimiento Chicano?

# data[].attributes.subject
¿Por qué es la música importante en el Movimiento Chicano?

# data[].attributes.body
La música chicana es muy importante en el movimiento chicano. Es una forma de expresión para los chicanos. Por ejemplo, cuando los chicanos apenas tenían derechos, fue una manera para ellos a expresar sus emociones y frustración con ese tema. También, la música ayudó a elevar las voces de los chicanos en los medios de comunicación convencionales. Por último, en el pasado y hoy, música ayuda a los personas que no son chicanos a entender un poco de la vida de una persona chicana.

# data[].attributes.body
Antes de el movimiento chicano grande, había algunas victorias legales para los hispanos. Uno fue Mendez V. Westminster Supreme Court, un caso que prohibí la segregación de niños latinos y blancos en las escuelas. El segundo fue Hernandez V. Texas, cuando la Corte Suprema dijo que la 14a enmienda daba la misma protección a todos los grupos raciales.

Todo cambió por chicanos en 1960, cuando John F. Kennedy se convirtió en presidente de los Estados Unidos. Eligió hispanos para su administración y consideró las preocupaciones de la comunidad hispana. Luego, los Latinos, especialmente los Mexicano-estadounidenses, empezaba a exigir derechos.

Un evento famoso del movimiento fue en 1966, cuando Reies López Tijerina fue el líder de una marcha de tres días de Albuquerque a Santa Fe, donde le dio al gobernador una petición que pidió una investigación de las concesiones de tierras mexicanas.

Un otro evento famoso del movimiento fue la lucha por la sindicalización de los trabajadores agrícolas. Para hacer que los viticultores reconozcan a United Farm Workers, un sindicato iniciado por Cesar Chávez y Dolores Huerta, un boicot nacional de las uvas empezó en 1965. Los recolectores de uvas se fueron a la huelga, y Chávez se fue a una huelga de hambre de 25 días en 1968. Finalmente en 1970, los viticultores firmaron acuerdos que reconocieron a UFW como unión.

También, había salidas de escuelas en 1968 en Denver y Los Angeles para protestar los currículos eurocéntricos, las altas tasas de deserción de los estudiantes chicanos y la prohibición de hablar español en las escuelas.

Finalmente, había muchos grupos dedicado a los chicanos que se formaron, como el Mexican American Legal Defense and Education Fund, y La Raza Unida.

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Chicano Rock | Explore the Music | Latin Music USA

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
The name "Chicano Rock" does not solely refer to a specific musical style, but rather to how young Mexican-Americans in California (Chicanos) fused their various musical influences--from R&B to Mambo and from Corridos to Rock--into a new sound all their own. Don Tosti, Chico Sesma, and Lalo Guerrero were early pioneers of the genre. In the 1940s, they performed Chicano-flavored versions of popular U.S. music to packed theaters in L.A.

However, it wasn't until the success of Ritchie Valens in 1958 that mainstream audiences tuned in to these sounds. In the 60s, Chicanos and Tejanos had chart-topping hits under band names that hid their Mexican-American identities, such as "Wooly Bully" by Sam the Sham & the Pharaohs and "Land of 1000 Dances" by Cannibal & the Headhunters.

With the rise of the Chicano pride movement in the late 60s, Rock groups such as El Chicano, Santana, and Malo embraced their identities by adopting Latin sounds and Spanish band names. The best-known Chicano Rock band today is Los Lobos, whose members, since the 70s, have represented and explored the many facets of Chicano music and life.

# data[].attributes.attachment_link.title
Chicano Rock | Explore the Music | Latin Music USA

# data[].attributes.attachment_link.description
The name "Chicano Rock" does not solely refer to a specific musical style, but rather to how young Mexican-Americans in California (Chicanos) fused their various musical influences--from R&B to Mambo and from Corridos to Rock--into a new sound all their own. Don Tosti, Chico Sesma, and Lalo Guerrero were early pioneers of the genre.

# data[].attributes.body
La música chicana no se refiere a un estilo musical específico, pero se refiere a cómo los jóvenes mexicano-estadounidenses fusionaron sus diversas influencias musicales en un nuevo sonido. La música chicana principalmente es rock, pero ahora hay una nueva generación de artistas de ondas de soul chicano.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Lalo Guerrero The Original Chicano documentary

LALO GUERRERO was born in Tucson, Arizona on a cold Christmas Eve in 1916. An early love for music would take him far, learning to play the guitar when he was just nine years old. His mother was his first and only music teacher.

Guerrero became internationally recognized as the "Father of Chicano Music" in a career that spanned generations. He was a great entertainer and he took his guitar and music everywhere - the White House, a neighbor's house, a concert hall or a classroom. It was all the same to him. Lalo wanted to make people happy and his hermanos/brothers proud of their Mexican heritage.

His corridos told stories of the struggles and triumphs of Mexican-American heroes from Cesar Chavez to Ruben Salazar. His boleros/ballads brought tears and his comic songs, laughter. He often said, "I only wrote about what I saw."

Doing just that, he became the musical historian of his beloved Chicano culture.

His honors were many including an NEA National Heritage Fellowship (1991), National Folk Treasure, Smithsonian Institution (1980), Tejano Music Hall of Fame (1992), California Hispanic Chamber of Commerce President's Award (1996), the Alma Award (1998) and invitations to the Jimmy Carter and George Bush White House. In 1997, President Bill Clinton presented the troubadour with the National Medal of Arts, the first Chicano ever to receive our nation's highest arts award.

Guerrero continued to entertain to standing ovations only months before his guitar was silenced on March 17, 2005 at the age of eighty-eight.

# data[].attributes.attachment_link.title
Lalo Guerrero - Father of Chicano Music - Official Website

# data[].attributes.attachment_link.description
Lalo Guerrero The Original Chicano documentary LALO GUERRERO was born in Tucson, Arizona on a cold Christmas Eve in 1916. An early love for music would take him far, learning to play the guitar when he was just nine years old. His mother was his first and only music teacher.