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Ein Tanzbär war der Kett' entrissen,
Kam wieder in den Wald zurück,
Und tanzte seiner Schar ein Meisterstück
Auf den gewohnten Hinterfüßen.
"Seht", schrie er, "das ist Kunst; das lernt man in der Welt.
Tut es mir nach, wenn's euch gefällt,
Und wenn ihr könnt!" - "Geh", brummt ein alter Bär,
"Dergleichen Kunst, sie sei so schwer,
Sie sei so rar sie sei,
Zeigt deinen niedern Geist und deine Sklaverei."
Was fällt Euch an dem Gedichtanfang „Der Tanzbär" von Gotthold Ephraim Lessing auf?

Genau:

Bären, also Tiere, sprechen wie Menschen, ähnlich einer Fabel.

Es wird direkt und umgangssprachlich gesagt, was gemeint ist.

Ein Bär belehrt den anderen.

Lessing lässt Tiere die menschlichen Schwächen verkörpern, um die Unterdrückung durch Machthabende und die Notwendigkeit einer Emanzipation deutlich zu machen.

Er möchte den Menschen verbessern.

Das sogenannte Lehrgedicht ist nur eine der literarischen Gattungen der Epoche der Aufklärung.

Bedeutung des Begriffes

Der Begriff Aufklärung bedeutet eigentlich „Licht ins Dunkel bringen".

Er ist eng verbunden mit der frühmodernen Verurteilung des Mittelalters als einer rückständigen Epoche des finsteren Aberglaubens. Die Neuzeit sollte dem das Licht der Erkenntnis entgegensetzen.

In Frankreich wurden die Vertreter der aufklärerischen Denkweise Les Lumières genannt, allen voran der Schriftsteller Voltaire und der Philosoph Jean-Jacques Rousseau.

Die Dichter mussten sich jedoch erstmal von den Konventionen der Höfe befreien, von denen sie abhängig waren.

Bisher hatten sie mit pathetischen Oden und barockesque Hymnen die Fürsten gelobt und die höfische Gesellschaft unterhalten.

Jetzt galt es, die aufklärerischen Ideale in die Literatur zu übertragen und zu verbreiten.

Inhaltliche Aspekte

Inhalt war das bürgerliche Leben.

Das Ziel die Aufklärung des Bürgertums.

Die Schlagworte sind Vernunft, Verstand, Humanität und Nützlichkeit.

Der bedeutende Philosoph Gottfried Wilhelm Leibniz verbreitete die Lehre von der „besten aller Welten": Nicht der derzeitige Zustand der Welt sei der bestmögliche, sondern die Welt habe das großartige Potential, unendlich verbessert und weiterentwickelt werden zu können.

Bekannt und berühmt ist aber vor allem der „Kritische Idealismus" des deutschen Philosophen Immanuel Kant. In seinem Werk Was ist Aufklärung? schreibt er:
„Aufklärung ist der Ausgang des Menschen aus seiner selbst verschuldeten Unmündigkeit. Unmündigkeit ist das Unvermögen, sich seines Verstandes ohne Leitung eines anderen zu bedienen. Selbstverschuldet ist diese Unmündigkeit, wenn die Ursache derselben nicht am Mangel des Verstandes, sondern der Entschließung und des Mutes liegt, sich seiner ohne Leitung eines andern zu bedienen."
Dieses Gedankengut war völlig neu. Immer hatten durch die absolutistische Herrschaft eines Königs oder Fürsten Staat und Kirche über der Gesellschaft gestanden.

Jeder musste das Leben leben, gleich dem Stand, in den er hineingeboren worden war. Doch jetzt wurden diese festen, traditionellen Zustände kritisiert.

Die Menschen sollten über ihre politische, soziale und geistige Unterdrückung "aufgeklärt" werden, um sich selbst befreien und emanzipieren zu können.

Die Erziehung und Bildung des Einzelnen galt als erster Schritt zu einer Veränderung der Gesellschaft.

Die Ideen der Aufklärung

Die neuen Ideen lauteten

Freiheit statt Absolutismus

Gleichheit statt Ständeordnung

wissenschaftliche Erkenntnis statt Vorurteil und Aberglauben

Toleranz statt Dogmatismus

„Sapere aude - Habe Mut, dich deines eigenen Verstandes zu bedienen!" ist das Motto der Aufklärung.

Statt auf ein Jenseits zu hoffen, sollten die Menschen voller Optimismus ihren Lebenssinn im Diesseits sehen und ihre Tugenden entfalten. Und zwar, weil sie diese für richtig und nützlich hielten, ohne spätere Strafen wie Fegefeuer oder Hölle zu fürchten.

Verbreitung der neuen Ideen

Um die neuen Ideen zu verbreiten, bediente man sich der damals entstehenden Presse als erstes "Massenmedium" in Form von Wochenschriften sowie der Kunst.

Der Schriftsteller produzierte nun statt für einen kirchlichen oder adeligen Auftraggeber für den unabhängigen Verleger.

Die Leserschaft aufklärerischer Dichtung war jedoch zunächst gering, da die meisten Menschen weder lesen noch schreiben konnten.

Also hoffte man, vor allem mit dem Drama als darstellende Form die Zuschauer und Leser besser erziehen und verändern zu können.

Im bürgerlichen Trauerspiel stammten viele der handelnden Personen weiterhin aus dem Adel, verkörperten jedoch bürgerliche Tugenden und Vorstellungen.

Der wichtigste Vertreter dieser Drama-Form war Gotthold Ephraim Lessing.

Er hatte sogar die Idee von einem deutschen Nationaltheater, das nicht von anderen Ländern beeinflusst werden und aktuell sein musste. Seine wichtigsten Werke waren Miß Sara Sampson, Minna von Barnhelm, Emilia Galotti und Nathan der Weise.

Die neue Form der Aufklärung

Um 1770 wurde auch im Roman der adelige Held von einem bürgerlichen Protagonisten verdrängt.

Christoph Martin Wieland galt als erster Epiker mit seinem Bildungsroman Agathon.

Auch autobiographische Romane und satirische Formen spielten eine bedeutsame Rolle.

Georg Christoph Lichtenberg verfasste in seinen berühmten Sudelbüchern unzählige Aphorismen über Politik, Staat, Religion, Gesellschaft, Literatur und Philosophie.

Die Lyrik der Aufklärung war von Subjektivität und teils starken Gefühlsregungen bestimmt.

Das Lehrgedicht war Gedankenlyrik mit aufklärendem und moralischem Inhalt.

Es konnte dabei alle Wissensgebiete behandeln, von Religion bis Naturkunde.

Zudem erlebte die Fabel im 18. Jahrhundert ihren Höhepunkt, obwohl sie über 2000 Jahre alt ist. Lessing verfasste 1759 sogar eine eigene Fabeltheorie.

Bezeichnend für die kurzen Erzählungen in Vers- oder Prosaton ist: Das menschliche Handeln und Denken sowie Andeutungen gesellschaftlicher und sozialer Probleme werden auf die Natur, also Tiere und Pflanzen, übertragen.

Veranschaulicht wird dies durch satirische Elemente und durch eine erzieherische und belehrende Erzählweise. An ihrem Ende steht eine Lebensweisheit, die „Moral von der Geschichte".

So kritisiert der alte Bär in Lessings Gedicht den in den Wald zurückkehrenden jungen Tanzbären. Der glaubt nämlich, eine große Kunst gelernt zu haben - dabei wurde er dressiert und versklavt.

Dem alten Bären missfällt dabei, dass der junge Bär sich kritiklos angepasst hat, sich von der Natur hat entfremden lassen und stolz auf die Kunst derer ist, die ihn versklavt haben.

Lessing spielt damit in volkstümlicher Sprache auf die Bürger an, die sich vom Hofgehabe blenden lassen und nicht ihren eigenen Geist benutzen. Denn der Mensch sei von Natur aus frei und vernunftbegabt.

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Literatur der Aufklärung | sofatutor.com

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Ein Tanzbär war der Kett' entrissen, Kam wieder in den Wald zurück, Und tanzte seiner Schar ein Meisterstück Auf den gewohnten Hinterfüßen. "Seht", schrie er, "das ist Kunst; das lernt man in der Welt. Tut es mir nach, wenn's euch gefällt, Und wenn ihr könnt!"

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Die Ringparabel ist ein zentraler Bestandteil des Ideendramas Nathan der Weise von Gotthold Ephraim Lessing. Als Parabel wird eine lehrhafte Textsorte bezeichnet, die durch den Empfänger (Leser, Hörer) entschlüsselt werden muss. Lessing übernahm die wesentlichen Inhalte der Ringparabel vom Dichter Giovanni Boccaccio. Grundsätzlich geht es bei Lessing sowie seinen Hauptquellen stets um eine Familientradition, bei der durch den Vater ein Ring an den liebsten Sohn weitergegeben wird, wodurch erklärt wird, wer das Erbe des Vaters beanspruchen darf. Irgendwann findet diese Tradition allerdings immer ein Ende, da es einen Vater gibt, der all seine Söhne gleichermaßen liebt und jedem einen nachgemachten, also identischen, Ring anvertraut. Bei Lessing findet sich diese Geschichte nun im siebenten Auftritt des dritten Akts im Drama Nathan der Weise. Hierbei wird Nathan zum Sultan gerufen und von diesem befragt, welche der drei Weltreligionen die einzig wahre für ihn sei. Nathan antwortet dem Sultan mit der bekannten Ringparabel. Ein Mann besitzt einen Ring, der die Eigenschaft hat, seinen Träger vor Gott und den Menschen angenehm zu machen, wenn der Besitzer ihn in dieser Zuversicht trägt. Dieser Ring wurde über viele Generationen vom Vater an den Sohn vererbt, den er am meisten liebte. Eines Tages tritt der Fall ein, dass ein Vater drei Söhne hat und keinen von ihnen bevorzugen will. Deshalb lässt er sich exakte Kopien des Ringes herstellen und vererbt jedem seiner Söhne einen dieser Ringe. Nach dem Tode des Vaters ziehen die Söhne vor Gericht, um klären zu lassen, welcher von den drei Ringen der echte sei. Der Richter kann das aber nicht ermitteln, da sich die Ringe vollends gleichen. So erinnert er die drei Männer daran, dass der echte Ring die Eigenschaft habe, den Träger bei anderen Menschen beliebt zu machen. Wenn dieser Effekt bei keinem eingetreten sei, dann ist der echte Ring wohl verloren gegangen. Der Richter gibt den Söhnen den Rat, jeder von ihnen solle daran glauben, dass sein Ring der echte sei. Ihr Vater habe alle drei gleich gern gehabt und es deshalb nicht ertragen können, einen von ihnen zu begünstigen und die beiden anderen zu kränken, so wie es die Tradition eigentlich erfordert hätte. Wenn einer der Ringe der echte sei, dann werde sich dies in der Zukunft an der ihm nachgesagten Wirkung zeigen. Demzufolge sollten sich alle Ringträger bemühen, dass dieser Effekt eintritt. Deutung der Parabel Der Inhalt der Ringparabel ist schnell erzählt. Das entscheidende Merkmal einer Parabel ist die Unterteilung in eine Sachebene sowie in eine Bildebene. Die Bildebene ist das, was tatsächlich im Text erzählt, also dargestellt, wird, wohingegen die Sachebene das beinhaltet, was der Text eigentlich meint. Die Bildebene einer Parabel ist folglich die Geschichte, die sie erzählt. Die Aufgabe des Lesers ist es nun, das sogenannte Tertium comparationis ausfindig zu machen. Dieses Tertium comparationis ist das Element einer erzählten Geschichte, das sich auf eine andere Situation übertragen lässt. Diese andere Situation wird als Sachebene der Parabel bezeichnet und ist demzufolge das, was mit ihr tatsächlich gemeint ist. Die Parabel kann nun dahingehend gedeutet werden, dass diese drei Ringe für die drei monotheistischen Weltreligionen (Judentum, Christentum und Islam) stehen und der Vater für einen liebenden Gott. Die Söhne wären hier die Anhänger der jeweiligen Religionen und Nathan der Richter, der keiner Religion einen Vorzug geben kann. Gott (Vater) liebt demnach alle Menschen (Söhne), vollkommen gleich, welcher Religion (Ring) sie angehören, wobei keine Religion die richtige ist, da sie sich in ihren Grundzügen gleichen.
Die Ringparabel, wie sie von Gotthold Ephraim Lessing in Nathan der Weise verarbeitet wurde, gilt als ein Schlüsseltext der Aufklärung. Das wesentliche Merkmal der Aufklärung ist die Forderung, sich seines eigenen Verstandes zu bedienen, wie es der Philosoph Immanuel Kant in seinem Aufsatz Was ist Aufklärung? durchaus sehr treffend darstellt. Gemeint ist damit, dass das Denken und Handeln des Menschen nicht fremdbestimmt, sondern durch ganz vernünftige Entscheidungen gelenkt sein sollte. Wichtige Gedanken der Aufklärung waren außerdem die Hinwendung zu den Naturwissenschaften und das Fordern von religiöser Toleranz (vgl. Sapere aude!). Diese religiöse Toleranz ist es nun, welche Lessing in seinem Werk und vor allem in der Ringparabel aufgreift. Denn dort wird einerseits auf ein vorurteilsfreies Denken verwiesen, wenn der Richter die drei Brüder dazu aufruft, ihrer vorurteilsfreien Liebe nachzugehen sowie andererseits die Richtigkeit aller anderen Ringe (Religionen) gefordert. Denn liebt sich [jeder] selber nur, so sind alle drei / Betrogene Betrüger. .Es geht also um die Toleranz der Religionen sowie ihrer Anhänger untereinander. Dieser Gedanke ist aufklärerisch und auch aus heutiger Sicht absolut modern. Da es in der Ringparabel unentscheidbar bleibt, welcher Ring denn der richtige ist, sollen ihre Träger versuchen, die Echtheit des eigenen Ringes unter Beweis zu stellen, was sich dadurch äußern sollte, dass sie unter den Menschen beliebter als die anderen wären. Die Ringträger sollen mit Sanftmut, herzlicher Verträglichkeit, Wohltun und innigster Ergebenheit in Gott bei der Verbreitung ihrer Ansichten agieren. In der Ringparabel wird demzufolge nicht nur eine religiöse Toleranz propagiert, sondern außerdem eine Art der religionsübergreifenden Humanität.

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Zu Beginn des Trauerspiels Emilia Galotti steht ein Prinz, der sich in ein bürgerliches Mädchen verliebt. Am Ende der Tragödie bittet dieses bürgerliche Mädchen ihren Vater, sie zu erstechen. Doch wie kommt es so weit? Hast du dich das auch gefragt?

Fangen wir von vorne an.

Hettore Gonzaga, von allen nur „der Prinz" genannt, herrscht in dem kleinen Fürstentum Guastalla. Der einmalige Anblick des Porträts von Emilia Galotti, ihre bürgerliche Moral und Reinheit genügen, um seine Leidenschaft zu entfachen. Er hat sich in das bürgerliche Mädchen Emilia verliebt. Seine eigentliche Geliebte, die Gräfin Orsina, möchte er nun loswerden.

Die Neuigkeit

Von seinem Kammerherrn Marinelli erfährt der Prinz, dass Emilia Galotti noch am gleichen Tag heiraten soll. Sie wird sich mit dem Grafen Appiani vermählen. Der Prinz ist schockiert von dieser Neuigkeit. Als er dem Kammerherrn Marinelli seine Gefühle gesteht, heckt dieser einen Plan aus. Er will verhindern, dass der Graf Appiani, Emilias Verlobter, zur Hochzeit erscheint.

Der Plan Teil 1

Teil eins des Plans: Der Kammerherr Marinelli will Emilias Verlobten unter dem Vorwand eines Auftrags des Prinzen aus der Stadt locken. Er trifft ihn bei der Familie Galotti. Doch das Gespräch unter vier Augen mündet in einen Streit. Der Graf Appiani weigert sich, den angeblichen Auftrag des Prinzen auszuführen.

Das Liebesgeständnis

In der Zwischenzeit handelt der Prinz impulsiv. Er sucht Emilia in der Messe auf und gesteht ihr seine Gefühle. Emilia lässt das Geständnis zitternd über sich ergehen. Sie, ein tugendhaftes und frommes Mädchen, ist zutiefst verunsichert von den Avancen des Prinzen. Sie eilt nach Hause und erzählt ihrer Mutter Claudia davon. Diese versucht sie zu beruhigen.

Der Plan Teil 2

Teil zwei des Plans: Marinelli bezahlt Auftragsverbrecher, damit diese die Kutsche der Brautleute überfallen. Er will Emilias Verlobten noch immer aus dem Weg räumen. Es soll so aussehen, als hätte Emilia zufällig gerettet und in Obhut des Prinzen gebracht werden können. Doch auch dieser Plan misslingt. Die Räuber sind gewalttätiger als erwartet. Als der Graf schießt und einen der Räuber tötet, schießen sie zurück. Der Graf Appiani stirbt.

Auf dem Lustschloss

Emilia und später auch ihre Mutter werden auf das Lustschloss, dem ländlichen Rückzugsort des Prinzen, gebracht. Emilia ist außer sich vor Sorge um ihre Mutter und ihren Verlobten. Dem Prinzen gelingt es nicht, lange mit ihr allein zu sein. Auch Emilias Mutter schäumt vor Wut und Sorge. Als sie auf dem Lustschloss Marinelli erblickt, ahnt sie die Zusammenhänge. Sie weiß vom Streit zwischen Marinelli und dem Grafen. Erst der Anblick ihrer unversehrter Tochter kann sie besänftigen.

Als der Prinz vom Tod des Grafen Appiani erfährt, verliert auch er die Nerven. Er beschuldigt Marinelli. Dieser verteidigt sich: Verräterisch war das Liebesgeständnis des Prinzen in der Kirche. Nur deshalb ahnt Claudia Galotti die Zusammenhänge des Komplotts.

Die enttäuschte Geliebte

Nun kommt auch noch die Gräfin Orsina, die ehemalige Geliebte des Prinzen, aufs Lustschloss. Sie will den Prinzen sprechen. Doch dieser fertigt sie ab. Die gekränkte Orsina erfährt vom Kammerherrn Marinelli, dass Emilia und ihre Mutter beim Prinzen sind. Und: dass der erschossene Graf der Bräutigam der Emilia war. Orsina kombiniert blitzschnell. Sie weiß, dass der Prinz Emilia begehrt. So durchschaut auch sie das Verbrechen.

Emilias Vater kommt ins Schloss

Emilias strenger und tugendhafter Vater Odoardo taucht im Lustschloss auf. Er trifft als Erstes auf Orsina. Marinelli versucht sie vor Odoardo als Wahnsinnige darzustellen. Der Versuch scheitert. Orsina eröffnet ihm, dass der Graf erschossen worden sei und dass der Prinz es auf seine Tochter abgesehen habe. Odoardo erkennt, dass sie die Wahrheit spricht. Sie gibt ihm ihren Dolch.

Emilias Vater Odoardo schickt seine Frau Claudia in die Stadt. Die Tochter will er mitnehmen, weg von der Stadt und fort vom Prinzen. Doch der Kammerherr Marinelli und der Prinz beharren unter dem Vorwand der anstehenden Gerichtsverhandlung darauf, dass sie getrennt von Mutter und Vater sein müsse. Odoardo lenkt ein. Vorher erbittet er sich jedoch ein Gespräch mit der Tochter.

Ein verhängnisvolles Vater-Tochter-Gespräch

Hierbei erfährt Emilia, dass sie beim Prinzen bleiben soll. Um sich vor der Entehrung durch den Prinzen und vor ihrer eigenen Verführbarkeit zu schützen, will sie sich mit dem Dolch erstechen. Der Vater entreißt ihr den Dolch. Nun bittet sie ihn darum, ihr die Schande zu ersparen. Odoardo tut es und ersticht Emilia.

Form des Trauerspiels

Dieses Geschehen setzt Lessing in fünf Aufzügen in Szene. Der erste Aufzug spielt im Stadtschloss des Prinzen, der zweite im Stadthaus der Galottis. Die Aufzüge drei bis fünf handeln im Lustschloss des Prinzen.

Schlussbermerkungen

Von der stürmischen Verliebtheit über Verbrechen bis hin zum Tochtermord - so weit kommt es, wenn ein Angehöriger der herrschenden Schicht sich sein begehrtes Objekt mit Macht erzwingen will. Und wenn die bürgerliche, an ihre eigene Moral gebundene Familie sich wortwörtlich mit Leib und Seele dagegen wehrt.

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„Emilia Galotti" - Inhaltsangabe (Lessing) | sofatutor.com

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Zu Beginn des Trauerspiels Emilia Galotti steht ein Prinz, der sich in ein bürgerliches Mädchen verliebt. Am Ende der Tragödie bittet dieses bürgerliche Mädchen ihren Vater, sie zu erstechen. Doch wie kommt es so weit? Hast du dich das auch gefragt? Fangen wir von vorne an.

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Die Aufklärung wird von zwei philosophischen Strömungen geprägt, dem Empirismus und dem Rationalismus. Während die Idee des Empirismus auf der Erkenntnis der Sinneswahrnehmung basiert, entsteht die Erkenntnis im Rationalismus durch das Benutzen des Verstandes.  Der Hauptvertreter der Aufklärung ist Immanuel Kant. Gemeinsam mit anderen Schriftstellern und Philosophen stellte Kant es sich zur Aufgabe, ein neues Zeitalter einzuführen, in dem die Vernunft wichtigstes und zentrales Element ist.

Der Rationalismus wurde durch René Descartes begründet. Er ging davon aus, das überlieferte Wissen nicht einfach anzunehmen, sondern alles, was er zu wissen glaubte, in Zweifel zu ziehen. Dabei fand er heraus, dass nur eine einzige Erkenntnis wahr ist: „Ich denke, also bin ich.“
Der Empirismus, die zweite philosophische Strömung, die die Aufklärung beeinflusste, wurde von John Locke begründet. Er setzte die Beobachtung als Voraussetzung für die Grundlage wissenschaftlicher Arbeiten ein. Er sagte, dass sich die menschliche Erfahrung und nachprüfbares Wissen allein aus der Beobachtung und Wahrnehmung unserer Sinne zusammensetzen.

Zusammenfassung

Die wichtigsten Merkmale der Aufklärung

Kritik an der Kirche und Religion

Kritik an staatlichen und gesellschaftlichen Ordnungen

Unbedingter Fortschrittsglaube

Toleranz in Gesellschaft, Politik und Religion

Individualismus

Das Gute und das Vernünftige werden gleich gesetzt

Menschlicher Verstand soll die Wahrnehmung beherrschen

Geistige Emanzipation

Die wichtigsten Vertreter der Aufklärung

Johann Wolfgang von Goethe

Johann Gottfried Herder

David Hume

Immanuel Kant

Gotthold Ephraim Lessing

John Locke

Jean-Jacques Rousseau

Voltaire

Montesquieu