# data[].attributes.headline
 КАК ОБРАЗОВАЛОСЬ ОБЪЕДИНЕНИЕ ХУДОЖНИКОВ-ПЕРЕДВИЖНИКОВ И КТО В НЕГО ВХОДИЛ?

# data[].attributes.subject
 КАК ОБРАЗОВАЛОСЬ ОБЪЕДИНЕНИЕ ХУДОЖНИКОВ-ПЕРЕДВИЖНИКОВ И КТО В НЕГО ВХОДИЛ?

# data[].attributes.body
В число передвижников входили Василий Перов, Алексей Саврасов, Иван Шишкин, Илья Репин, Николай Ге, Василий Поленов, Виктор и Аполлинарий Васнецовы, Василий Суриков, Архип Куинджи, Исаак Левитан, Владимир и Константин Маковские, Валентин Серов и, конечно, Иван Крамской, предводитель движения.
История передвижников началась со смелого бунта – 9 ноября 1863 года. 14 самых выдающихся учеников императорской Академии художеств отказались участвовать в конкурсе на большую золотую медаль, который предусматривал пенсионерскую поездку в Европу. Живописцы не захотели выполнять задание на предложенный сюжет , требуя творческую свободу в выборе темы, в соответствии «с личными наклонностями художника».

# data[].attributes.headline
Бунтари от живописи

# data[].attributes.subject
Бунтари от живописи

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
От легенд и мифов - к повседневным образам, будь то крестьяне, среднерусский пейзаж или выдающиеся люди страны. Реализм против академизма. Вдохновленные идеями народничества и уставшие от рамок Академии художеств, живописцы в конце ХIХ века объединились в творческое сообщество и поехали со своими картинами по стране. Вспомним историю художников-передвижников вместе с Натальей Летниковой.

Живописный бунт. Четырнадцать лучших выпускников Императорской Академии художеств предпочли Большой золотой медали свободу творчества. Отказались писать картину на германо-скандинавский сюжет про пир в Валгалле, посчитав предложенную тему слишком далекой от реальности. Бунтари попросили свободную тему. Получив отказ, покинули аудиторию, чем сорвали конкурс к 100-летию Академии. Художники направили прошение выдать дипломы, соответствующие уже полученным медалям.

"Артель художников". В 1863 году молодые живописцы под предводительством Ивана Крамского создали первое в истории русского искусства творческое объединение. Главной идеей провозгласили реализм и социальную направленность. Вместо театральности и мифологии. Вела общее хозяйство в доме на Васильевском острове супруга Крамского Софья Прохорова. Артельщики принимали заказы, давали уроки рисования, по четвергам обсуждали проблемы современного искусства. Подорвал идею "коммуны" финансовый вопрос и возобновление некоторых артельщиков сотрудничества с Академией. Возмущенный Крамской покинул Артель, и сообщество пришло в упадок.

Художники-передвижники. Через семь лет после образования Артели на смену пришло "Товарищество передвижных художественных выставок". Вдохновленные идеей народничества, объединились московские и петербургские живописцы и взялись за просветительскую работу и организацию выставок. Передвижники противопоставляли свое творчество академизму. Горячо приветствовал вольное содружество в русском искусстве знаменитый критик Владимир Стасов. "Очень замечательным для русского искусства явлением" назвал начинание передвижников Михаил Салтыков-Щедрин.

Крамской и лучшие из лучших. Василий Перов, Алексей Саврасов, Иван Шишкин, Илья Репин, Николай Ге, Василий Поленов, Виктор и Аполлинарий Васнецовы, Василий Суриков, Архип Куинджи, Исаак Левитан, Владимир и Константин Маковские, Валентин Серов ... Портретисты, представители бытового и классического жанра, мастера тихих пейзажей и историки от живописи, театральные художники и художники-монументалисты. Передвижники - цвет русского изобразительного искусства конца ХIХ века.

Устав - на благо народа. Организация передвижных художественных выставок во всех городах империи стала главной задачей сообщества. Устав сообщества был утвержден в 1870 году. Передвижники отправились со своими работами и представлениями о живописи "в народ". Художники хотели познакомить жителей провинции с современным русским искусством, а заодно и продать свои картины. Таким образом картины покинули Петербург, стены Академии художеств и вышли за рамки галерей.

Первая выставка. "Выставка поразительна не по одному только прекрасному своему намерению - она тоже поразительна и по прекрасному осуществлению его... Это люди с таким же талантом, как и прежде, но только голова у них другая", - писал Владимир Стасов. В 1871 году выставка открылась в Петербурге и за два месяца побывала в Москве, Киеве и Харькове. Уже до начала работы экспозиции была куплена половина из 46 картин и рисунков. Вернисаж имел не только общественный резонанс, но и финансовый успех.

Художественный кооператив. Демократическое решение насущных вопросов голосованием и общий бюджет - главные организаторские принципы передвижников. Уже после первой выставки четыре тысячи рублей поделили между участниками товарищества. Неслыханное дело. До этого доходы от выставок Академии художеств, которые в год едва достигали пяти тысяч рублей, шли в госказну. Сами же художники вознаграждения не получали. А по уставу передвижников лишь 5% от стоимости картины и деньги за билеты шли в общую кассу. Остальное - гонорары.

Выставочные круизы. "Народные выставки" объехали немало городов. "Для развития любви к искусству в обществе". Ярославль, Тула, Саратов, Воронеж, Рига, Кишинев, Казань, Одесса, Киев... Всего за время существования сообщества передвижников художники организовали около полусотни выставок. Не проданные на основных вернисажах картины отправлялись далее - в поездку по стране. Лишь первая параллельная выставка побывала в 12 городах России. Так художники обретали известность в отдаленных уголках и финансовое благополучие.

Конфликт поколений. Члены товарищества - маститые, заслуженные отцы-основатели и начинающие художники - экспоненты. К примеру, в числе последних был и автор знаменитой картины "Апофеоз войны" Василий Верещагин. Больше половины участников передвижных выставок приходилось именно на экспонентов. Но права голоса они не имели, и стать кандидатом в члены Товарищества было непросто. Также им разрешалось выставляться только с сообществом. Строгие правила лишали объединение "свежей крови", и к 1923 году Товарищество передвижников прекратило свое существование.

Картины с выставки. "Тесный кружок лучших художников и хороших людей, трудолюбие да полнейшая свобода и независимость - вот это благодать!" - писал Павел Третьяков Крамскому. Павел Михайлович поддерживал творческое объединение, и тому подтверждение - полотна художников-передвижников в коллекции знаменитого мецената. К примеру, открытие первой выставки - картину Алексея Саврасова "Грачи прилетели" - коллекционер купил здесь же. "Продано" значилось и на картине Николая Ге "Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе", и на множестве других полотен, которые теперь составляют значительную часть коллекции Третьяковки.

От легенд и мифов - к повседневным образам, будь то крестьяне, среднерусский пейзаж или выдающиеся люди страны. Реализм против академизма. Вдохновленные идеями народничества и уставшие от рамок Академии художеств, живописцы в конце ХIХ века объединились в творческое сообщество и поехали со своими картинами по стране. Вспомним историю художников-передвижников вместе с Натальей Летниковой.

Живописный бунт. Четырнадцать лучших выпускников Императорской Академии художеств предпочли Большой золотой медали свободу творчества. Отказались писать картину на германо-скандинавский сюжет про пир в Валгалле, посчитав предложенную тему слишком далекой от реальности. Бунтари попросили свободную тему. Получив отказ, покинули аудиторию, чем сорвали конкурс к 100-летию Академии. Художники направили прошение выдать дипломы, соответствующие уже полученным медалям.

"Артель художников". В 1863 году молодые живописцы под предводительством Ивана Крамского создали первое в истории русского искусства творческое объединение. Главной идеей провозгласили реализм и социальную направленность. Вместо театральности и мифологии. Вела общее хозяйство в доме на Васильевском острове супруга Крамского Софья Прохорова. Артельщики принимали заказы, давали уроки рисования, по четвергам обсуждали проблемы современного искусства. Подорвал идею "коммуны" финансовый вопрос и возобновление некоторых артельщиков сотрудничества с Академией. Возмущенный Крамской покинул Артель, и сообщество пришло в упадок.

Художники-передвижники. Через семь лет после образования Артели на смену пришло "Товарищество передвижных художественных выставок". Вдохновленные идеей народничества, объединились московские и петербургские живописцы и взялись за просветительскую работу и организацию выставок. Передвижники противопоставляли свое творчество академизму. Горячо приветствовал вольное содружество в русском искусстве знаменитый критик Владимир Стасов. "Очень замечательным для русского искусства явлением" назвал начинание передвижников Михаил Салтыков-Щедрин.

Крамской и лучшие из лучших. Василий Перов, Алексей Саврасов, Иван Шишкин, Илья Репин, Николай Ге, Василий Поленов, Виктор и Аполлинарий Васнецовы, Василий Суриков, Архип Куинджи, Исаак Левитан, Владимир и Константин Маковские, Валентин Серов ... Портретисты, представители бытового и классического жанра, мастера тихих пейзажей и историки от живописи, театральные художники и художники-монументалисты. Передвижники - цвет русского изобразительного искусства конца ХIХ века.

Устав - на благо народа. Организация передвижных художественных выставок во всех городах империи стала главной задачей сообщества. Устав сообщества был утвержден в 1870 году. Передвижники отправились со своими работами и представлениями о живописи "в народ". Художники хотели познакомить жителей провинции с современным русским искусством, а заодно и продать свои картины. Таким образом картины покинули Петербург, стены Академии художеств и вышли за рамки галерей.

Первая выставка. "Выставка поразительна не по одному только прекрасному своему намерению - она тоже поразительна и по прекрасному осуществлению его... Это люди с таким же талантом, как и прежде, но только голова у них другая", - писал Владимир Стасов. В 1871 году выставка открылась в Петербурге и за два месяца побывала в Москве, Киеве и Харькове. Уже до начала работы экспозиции была куплена половина из 46 картин и рисунков. Вернисаж имел не только общественный резонанс, но и финансовый успех.

Художественный кооператив. Демократическое решение насущных вопросов голосованием и общий бюджет - главные организаторские принципы передвижников. Уже после первой выставки четыре тысячи рублей поделили между участниками товарищества. Неслыханное дело. До этого доходы от выставок Академии художеств, которые в год едва достигали пяти тысяч рублей, шли в госказну. Сами же художники вознаграждения не получали. А по уставу передвижников лишь 5% от стоимости картины и деньги за билеты шли в общую кассу. Остальное - гонорары.

Выставочные круизы. "Народные выставки" объехали немало городов. "Для развития любви к искусству в обществе". Ярославль, Тула, Саратов, Воронеж, Рига, Кишинев, Казань, Одесса, Киев... Всего за время существования сообщества передвижников художники организовали около полусотни выставок. Не проданные на основных вернисажах картины отправлялись далее - в поездку по стране. Лишь первая параллельная выставка побывала в 12 городах России. Так художники обретали известность в отдаленных уголках и финансовое благополучие.

Конфликт поколений. Члены товарищества - маститые, заслуженные отцы-основатели и начинающие художники - экспоненты. К примеру, в числе последних был и автор знаменитой картины "Апофеоз войны" Василий Верещагин. Больше половины участников передвижных выставок приходилось именно на экспонентов. Но права голоса они не имели, и стать кандидатом в члены Товарищества было непросто. Также им разрешалось выставляться только с сообществом. Строгие правила лишали объединение "свежей крови", и к 1923 году Товарищество передвижников прекратило свое существование.

Картины с выставки. "Тесный кружок лучших художников и хороших людей, трудолюбие да полнейшая свобода и независимость - вот это благодать!" - писал Павел Третьяков Крамскому. Павел Михайлович поддерживал творческое объединение, и тому подтверждение - полотна художников-передвижников в коллекции знаменитого мецената. К примеру, открытие первой выставки - картину Алексея Саврасова "Грачи прилетели" - коллекционер купил здесь же. "Продано" значилось и на картине Николая Ге "Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе", и на множестве других полотен, которые теперь составляют значительную часть коллекции Третьяковки.

# data[].attributes.attachment_link.title
Бунт четырнадцати: история бунта художников Академии художеств, их дальнейшая судьба.

# data[].attributes.attachment_link.description
Бунт четырнадцати: история бунта художников Академии художеств, их дальнейшая судьба. От легенд и мифов - к повседневным образам, будь то крестьяне, среднерусский пейзаж или выдающиеся люди страны. Вдохновленные идеями народничества и уставшие от рамок Академии художеств, живописцы объединились в творческое сообщество и поехали со своими картинами по стране.

# data[].attributes.headline
Они хотели писать жизнь простых людей. Судьбы униженных и оскорбленных.

# data[].attributes.subject
Они хотели писать жизнь простых людей. Судьбы униженных и оскорбленных.

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Дневник живописи

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Товарищество передвижных выставок возникло в 1870 году. Группа молодых художников бросила вызов академическому искусству. Которое призывало к изображению лишь оторванных от реальности мифов и исторических сюжетов.

К тому же такое искусство было доступно лишь избранным людям из дворянства и богатого купечества.

Передвижники же хотели нести искусство более широкому кругу зрителей. Организовывая выставки в разных городах России.

А ещё они хотели писать жизнь простых людей. Судьбы униженных и оскорбленных.

Их сюжеты были обличительны и драматичны. Классовое неравенство, социальная несправедливость, нищета.

Вот 5 самых ярких художников-передвижников, в работах которых жизнь бедных предстаёт перед нами без прикрас.

1. Василий Перов (1834-1882 гг.)

Главные шедевры Перова были созданы ещё до официального образования Товарищества передвижных выставок. Но именно он был одним из главных вдохновителей и организаторов движения. Ведь Перов как никто другой был сосредоточен на сюжетах об обездоленных.

Пожалуй, самая эмоциональная его работа - это картина "Тройка". У кого есть дети, не могут без тоски смотреть на нее. Это сейчас детский труд нам кажется дикостью. А каких-то 100-150 лет назад это было нормой.

Жуткая погода. Глубокий минус. Метель. А бедные дети (без варежек!) тянут бочку с водой до мастерской.

Конечно, на работу в мастерскую они попали не от хорошей жизни. Родители, не имея возможности прокормить нескольких детей, одного могли отдать в услужение.

Приглушенные серые, белые, бежевые краски картины подводят нас к ощущению холода. А вот лица детей на таком фоне четкие и живые. Зрителю нет возможности их не разглядеть. И увидеть страдание в глазах, в которых должна быть лишь беспечная радость.

Еще до "Тройки" Перов создал ряд антиклерикальных работ. Одна из самых интересных картин на эту тему - "Чаепитие в Мытищах".

Могла ли такая сцена возникнуть в реальности? Вполне. Представьте, этого солдата взяли служить когда-то на целых 20 лет. Конечно, по возвращении домой родители уже вряд ли были живы. Ни жены, ни детей. Мизерная пенсия.

Только - свобода передвижения (отслуживший крестьянин переставал был крепостным). Что оставалось, как не бродяжничать и просить милостыню.

Перов был гениальным "сценографом". Он так удачно подбирал позы и жесты героев, что его сюжеты читаются с первого взгляда. Понятны и неловкость служанки, и смиренность солдата, и равнодушие церковника.

2. Илья Репин (1844-1930 гг.)

Репин официально стал передвижником в 1878 году. И тоже не удивительно. Его "Бурлаки на Волге" с явным социальным подтекстом не "оставляли ему выбора".

Сейчас нас оторопь берет от того, что наемный работник может вот так жалко выглядеть. 11 тянущих лямку людей выглядят темным, грязным пятном на фоне светлого летнего пейзажа. Да ещё вдалеке пароход виден. Который вполне мог тянуть корабль вместо несчастных людей.

На самом деле бурлачество было неплохой возможностью заработка для людей, выброшенных на обочину жизни. Для бывших моряков, безземельных раскрепощенных крестьян. Поработав один летний сезон, они могли прокормить себя в течение предстоящей зимы.

О картине и ее героях читайте в статье "Бурлаки на Волге" Репина. Почему это шедевр".

"Проводы новобранца" - менее известная картина Репина. Но она очень ярко показывает один из моментов жизни крестьян. Семья и соседи провожают на службу молодого человека. Репин сам наблюдал эту сцену.

В это время срок службы уже был сокращён с 20 лет до 6. Но это, увы, не облегчает участи новобранца. Идёт Русско-Турецкая война (1877-1878 гг.), и родные не знают, увидят ли его живым. Поэтому мы и наблюдаем такое смятение окружающих. Даже дети замерли, прекратив игры и смех.

Репин поражает своей всеохватностью. В одной картине он умудрялся показать и характер каждого отдельного персонажа, и ключевые моменты целой эпохи.

3. Владимир Маковский (1846-1920 гг.)

Маковского можно назвать баловнем судьбы. Он родился и вырос в обеспеченной и творческой семье. У него были все шансы стать салонным художником, как и его старший брат Константин Маковский.

Но Владимир любил побродить по ночлежкам и базарам. Он искал яркие типажи. Ведь он предпочитал жанровые сценки о тяготах простых людей. Поэтому его герои такие правдивые и эмоциональные.

На картине "Свидание" мы видим мать и сына. Сын был отдан в подмастерье. Мать навещает его, купив в подарок калач.

Босой мальчик жадно впивается зубами в хлеб. Сразу становится понятно, в каких ужасных условиях живет и работает ребёнок. Мать это понимает. В ее грустных глазах все легко читается. Но сделать она ничего не может.

Нищета не позволяет ей забрать сына. А может ещё теплится надежда, что однажды сын сможет стать мастером и "выбьется в люди". Но в любом случае, настоящего детства у мальчика нет.

А вот ещё одна история "На бульваре". После отмены крепостного права далеко не всем крестьянам достались земельные наделы. И уезжали работать в города, чтобы прокормить семью.

Молодой парень так и сделал. Устроился дворником. И вот через какое-то время к нему приехала молодая жена с младенцем. Вот их мы и видим на скамье на Сретенском бульваре Москвы.

Муж уже привык к вольной жизни. Поэтому жена для него лишь помеха. Понимая это, девушка сидит как оглушенная, пытаясь осознать своё несчастье. И пейзаж соответствующий: ноябрь, опавшая листва, одинокие прохожие.

Картины Маковского очень литературны. Это скорее истории. По ним мы понимаем всю жизненную ситуацию героев: что предшествовало запечатлённому моменту. И что их ждёт впереди.

4. Сергей Иванов

После отмены крепостного права далеко не всем крестьянам досталась земля, которая могла их прокормить. Миллионы из них решили переселиться в Сибирь, на свободные земли. И главным летописцем этого сложного периода их жизни был Сергей Иванов.

Он следовал с ними за Урал. Сначала на поезде до Тюмени. Затем на плотах до Барнаула. А потом пешком и в кибитках до свободных участков земли.

Весь путь занимал несколько месяцев. Путь тяжёлый и даже опасный для жизни. 7% переселенцев погибали в дороге. Одну из таких трагедий и изобразил Иванов.

Глава семьи скоропостижно скончался в пути. Жена рухнула на землю оплакивать своё горе. Что ее ждёт? Если она выйдет замуж (а в Сибири женщин не хватало), то у неё есть шанс выжить. Если нет, то участь ее - попрошайничество или тяжкий наемный труд. Имея ребёнка на руках. Очень печально.

Иванов сыграл немалую роль в судьбе переселенцев. Ведь его картины видели многие благодаря передвижным выставкам.

Уже в 90-х годах 19 века переселенцев стали поддерживать власти. Худо-бедно заботясь об их пропитании и здоровье в дороге. И таких страшных сцен, как на картине "Смерть переселенца", уже не встречалось.

Конечно, такой борец за справедливость, как Сергей Иванов, просто не мог пройти мимо стихийных событий восстания в декабре 1905 года.

Вновь мы видим униженных и оскорбленных. На этот раз расстрелянных на одной из площадей Москвы. Иванов будто написал звук смерти. В пустом пространстве звучат выстрелы, стон умирающих и рёв толпы.

5. Абрам Архипов

Архипов был выходцем из очень бедной семьи. Но мы почти не увидим у него трагичных сюжетов. К тому же он больше остальных передвижников тяготел к импрессионизму. Который волей-неволей смягчает любую драму.

Но есть у Архипова главный шедевр, "Прачки", который как нельзя лучше вписывается в концепцию передвижников.

Однажды художник случайно забрёл в подвал одного дома. И увидел бедных женщин, которые с утра до позднего вечера возятся в корытах с водой.

Он был крайне поражён их тяжким трудом. Поэтому не мог не создать своих "Прачек".

Пожилая женщина без сил опустилась на скамью. Ее худая, скрюченная рука кажется слишком миниатюрной для такого адского труда.

Лиц молодых прачек мы не видим. Будто Архипов даёт им надежду однажды вырваться из этой бесконечной круговерти тазов, мыла и пара.

Но все же Архипов предпочитал не грустить. И чаще изображал счастливых женщин.

В этой статье и так было много поводов для грусти. Поэтому завершу пост на более позитивной ноте. Портретом довольной и нарядной крестьянки.

***

Товарищество передвижных выставок просуществовало 53 года (1870-1923 гг.). Уже в конце 19 века их стали все чаще критиковать. Обвиняя в литературщине и гипертрофированном трагизме.

А с возникновением моды на модерн и беспредметное искусство и вовсе перестали покупать.

Но вклад художников-передвижников в развитие русского искусства колоссальный. Живописное мастерство художников, работающих в свободной атмосфере, поднялось на невероятную высоту.

В том числе поэтому многие шедевры русской живописи созданы именно во второй половине 19 века, в пору рассвета эпохи передвижничества.
Автор: Оксана Копенкина Перейти на главную страницу

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
Оксана Копенкина

# data[].attributes.attachment_link.title
Передвижники. 5 художников, показавших жизнь простого народа

# data[].attributes.attachment_link.description
Товарищество передвижных выставок возникло в 1870 году. Группа молодых художников бросила вызов академическому искусству. Которое призывало к изображению лишь оторванных от реальности мифов и исторических сюжетов. К тому же такое искусство было доступно лишь избранным людям из дворянства и богатого купечества. Передвижники же хотели нести искусство более широкому кругу зрителей.

# data[].attributes.headline
Инициатор и участник "бунта четырнадцати".

# data[].attributes.subject
Инициатор и участник "бунта четырнадцати".

# data[].attributes.body
Академик Императорской Академии художеств (с 1869). Родился близ Острогожска Воронежской губернии. В молодости работал ретушером у столичных фотографов. Учился в Академии художеств у А.  Т. Маркова (1857-1863). Инициатор и участник "бунта четырнадцати". Организатор и идейный руководитель Петербургской Артели художников, ставшей прообразом будущего Товарищества передвижных художественных выставок. Преподавал в Рисовальной школе Общества поощрения художников (1863-1868). Совершил поездки по странам Европы (1869, 1876, 1884). Один из создателей жанра социально-психологического портрета, автор галереи портретов современников - писателей, художников, деятелей науки и культуры и крестьян. Создал ряд произведений на исторические и литературные сюжеты. Автор критических статей по вопросам современного искусства. Оставил большое и ценное эпистолярное наследие.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
О русском художнике-передвижнике Иване Крамском.

О русском художнике-передвижнике Иване Крамском. Он начинал как талантливый ретушер фотографий, а стал великим портретистом эпохи. Он создал первую коммуну художников по заветам Чернышевского и писал портреты царя и его семьи. Он возглавил "бунт четырнадцати" и покинул академию, но звание академика ему все равно присвоили.

Участвуют искусствоведы: Т. Карпова, В. Лагутенкова, Г. Серова, Н. Игнатова.

# data[].attributes.attachment_link.title
Передвижники. Иван Крамской

# data[].attributes.attachment_link.description
О русском художнике-передвижнике Иване Крамском. О русском художнике-передвижнике Иване Крамском. Он начинал как талантливый ретушер фотографий, а стал великим портретистом эпохи. Он создал первую коммуну художников по заветам Чернышевского и писал портреты царя и его семьи. Он возглавил "бунт четырнадцати" и покинул академию, но звание академика ему все равно присвоили.

# data[].attributes.headline
Григорий Григорьевич Мясоедов - живописец, представитель искусства "передвижников"

# data[].attributes.subject
Григорий Григорьевич Мясоедов - живописец, представитель искусства "передвижников"

# data[].attributes.body
Г ригорий Мясоедов — один из основателей Товарищества передвижных художественных выставок. Сорок лет он входил в состав правления этого объединения и был автором первого варианта устава. На второй выставке передвижников он представил одну из самых своих значительных работ — «Земство обедает». Мясоедов был рьяным сторонником реализма, и главной темой его творчества стало крестьянство.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Он придумал и организовал самый передовой арт-проект своего времени: товарищество художников-передвижников, а потом стал непримиримым противником любых новых веяний в искусстве.

Он придумал и организовал самый передовой арт-проект своего времени: товарищество художников-передвижников, а потом стал непримиримым противником любых новых веяний в искусстве. За сорок лет он не пропустил ни одной передвижной выставки: писал и исторические полотна, и пейзажи, и жанровые сцены, но самой известной его картиной в истории русской живописи стала картина "Земство обедает" .

Участвуют: Дарья Воронина, искусствовед; Татьяна Юденкова, доктор искусствоведения, Государственная Третьяковская Галерея; Кирилл Светляков, искусствовед; Светлана Степанова, доктор искусствоведения, Государственная Третьяковская Галерея; Анна Прозорова, искусствовед, Государственный Русский Музей; Елена Введенская, хранитель живописи, Всероссийский музей А.С. Пушкина

# data[].attributes.attachment_link.title
Передвижники. Григорий Мясоедов

# data[].attributes.attachment_link.description
Он придумал и организовал самый передовой арт-проект своего времени: товарищество художников-передвижников, а потом стал непримиримым противником любых новых веяний в искусстве. Он придумал и организовал самый передовой арт-проект своего времени: товарищество художников-передвижников, а потом стал непримиримым противником любых новых веяний в искусстве.

# data[].attributes.headline
Художник Илья Репин — один из немногих мастеров XIX века, в творчестве которых нашел свое выражение героизм русского революционного движения.

# data[].attributes.subject
Художник Илья Репин — один из немногих мастеров XIX века, в творчестве которых нашел свое выражение героизм русского революционного движения.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
"Лукавым мужичонкой" называли его современники. "Вершиной передвижнического реализма" окрестили его потомки.

"Лукавым мужичонкой" называли его современники. "Вершиной передвижнического реализма" окрестили его потомки. Он писал революционеров и борцов с режимом. Получал госзаказы на портреты чиновников и министров. За привычку без конца дописывать свои картины вход в Третьяковку с мольбертом ему был запрещен. Художник, полотна которого, не торгуясь, покупал царь, в старости не мог достать холста для работы.

Участвуют: Л. Головина, А. Лазуко, Д. Воронина, П. Павлинов, Т. Юденкова, Л. Андрущенко, М. Бондарь.

# data[].attributes.attachment_link.title
Передвижники. Илья Репин

# data[].attributes.attachment_link.description
"Лукавым мужичонкой" называли его современники. "Вершиной передвижнического реализма" окрестили его потомки. "Лукавым мужичонкой" называли его современники. "Вершиной передвижнического реализма" окрестили его потомки. Он писал революционеров и борцов с режимом. Получал госзаказы на портреты чиновников и министров. За привычку без конца дописывать свои картины вход в Третьяковку с мольбертом ему был запрещен.

# data[].attributes.headline
Иван Иванович Шишкин – художник, аквафортист, гений и труженик. Он не эпатировал публику, а покорял ее мастерством. Изображал природу так, будто знал устройство мироздания. Он признан одним из лучших пейзажистов в истории России. 

# data[].attributes.subject
Иван Иванович Шишкин – художник, аквафортист, гений и труженик. Он не эпатировал публику, а покорял ее мастерством. Изображал природу так, будто знал устройство мироздания. Он признан одним из лучших пейзажистов в истории России. 

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
Студия Неофит

# data[].attributes.attachment_link.title
ИВАН ШИШКИН. Передвижники

# data[].attributes.headline
Васнецов Виктор Михайлович  - живописец, график, архитектор, иллюстратор. Портретист, монументалист, автор жанровых картин, театральный художник.

# data[].attributes.subject
Васнецов Виктор Михайлович  - живописец, график, архитектор, иллюстратор. Портретист, монументалист, автор жанровых картин, театральный художник.

# data[].attributes.body
Я всегда был убежден, что [...] в сказках, песне, былине, драме сказывается весь цельный облик народа, внутренний и внешний, с прошлым и настоящим, а может быть, и будущим.
В. М. Васнецов

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Еще в молодости, получив признание как художник-передвижник, он неожиданно отказался от критического реализма и стал сказочником с кистью в руках.

Еще в молодости, получив признание как художник-передвижник, он неожиданно отказался от критического реализма и стал сказочником с кистью в руках. В историю вошел как автор трех монументальных символов: русского православия, воинства и искусства - росписи Владимирского собора в Киеве, "Богатырей" и фасада Третьяковки.

Участвуют: А. Дегтярёва, Л. Головина, И. Печёнкин, А. Лазуко, Э. Пастон, М. Суворов, Н. Миронова.

# data[].attributes.attachment_link.title
Передвижники. Виктор Васнецов

# data[].attributes.attachment_link.description
Еще в молодости, получив признание как художник-передвижник, он неожиданно отказался от критического реализма и стал сказочником с кистью в руках. Еще в молодости, получив признание как художник-передвижник, он неожиданно отказался от критического реализма и стал сказочником с кистью в руках.

# data[].attributes.headline
Архип Иванович Куинджи  — один из самых ярких русских художников XIX столетия. Он совершил прорыв в художественных исканиях своего поколения живописцев, создал особый тип романтического пейзажа, основанного на реалистическом восприятии мира, но преображенного творческой индивидуальностью художника. 

# data[].attributes.subject
Архип Иванович Куинджи  — один из самых ярких русских художников XIX столетия. Он совершил прорыв в художественных исканиях своего поколения живописцев, создал особый тип романтического пейзажа, основанного на реалистическом восприятии мира, но преображенного творческой индивидуальностью художника. 

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
О художнике-пейзажисте Архипе Куинджи.

О художнике-пейзажисте Архипе Куинджи. Своей первой в России выставкой одной картины он сводил с ума весь Петербург, а потом ушел в затвор почти на тридцать лет. Нищий сын сапожника из-под Мариуполя, он пробился в состоятельные столичные рантье. Самоучка-провинциал, над которым потешались академики, стал яркой звездой общества художников-передвижников.

Участвуют искусствоведы: Г. Серова, Д. Воронина, А. Флорковская, Г. Чурак, В. Лагутенкова, Е. Прасолова.

# data[].attributes.attachment_link.title
Передвижники. Архип Куинджи

# data[].attributes.attachment_link.description
О художнике-пейзажисте Архипе Куинджи. О художнике-пейзажисте Архипе Куинджи. Своей первой в России выставкой одной картины он сводил с ума весь Петербург, а потом ушел в затвор почти на тридцать лет. Нищий сын сапожника из-под Мариуполя, он пробился в состоятельные столичные рантье. Самоучка-провинциал, над которым потешались академики, стал яркой звездой общества художников-передвижников.

# data[].attributes.headline
«Взмахивал карандашом решительно и смело»

# data[].attributes.subject
«Взмахивал карандашом решительно и смело»

# data[].attributes.body
Валентин Серов писал портреты и пейзажи, рисовал иллюстрации и выпускал журнал «Мир искусства», преподавал живопись и состоял в совете Третьяковской галереи. «Девочка с персиками», полотна с членами императорской семьи, афиша с Анной Павловой и портрет обнаженной Иды Рубинштейн — вспоминаем творчество известного русского художника.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Любимый ученик Репина, самый популярный портретист эпохи, передвижник - в новом веке он стал мастером нового стиля модерн. Он казался мрачным и замкнутым человеком - но еще в молодости решил: "хочу отрадного и буду писать только отрадное!"

Любимый ученик Репина, самый популярный портретист эпохи, передвижник - в новом веке он стал мастером нового стиля модерн. Он казался мрачным и замкнутым человеком - но еще в молодости решил: "хочу отрадного и буду писать только отрадное!"

Участвуют: Л. Головина, А. Кузнецова, О. Атрощенко, С. Мазитова, Д. Воронина.

# data[].attributes.attachment_link.title
Передвижники. Валентин Серов

# data[].attributes.attachment_link.description
Любимый ученик Репина, самый популярный портретист эпохи, передвижник - в новом веке он стал мастером нового стиля модерн. Он казался мрачным и замкнутым человеком - но еще в молодости решил: "хочу отрадного и буду писать только отрадное!" Любимый ученик Репина, самый популярный портретист эпохи, передвижник - в новом веке он стал мастером нового стиля модерн.

# data[].attributes.headline
Виртуальные выставки по Третьяковской галерее. И вовсе не надо в Москву лететь!

# data[].attributes.subject
Виртуальные выставки по Третьяковской галерее. И вовсе не надо в Москву лететь!

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Третьяковская галерея

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Обратите внимание, что условия льготного посещения временных выставок могут отличаться. Информацию уточняйте на страницах выставок.
Право льготного посещения Галереи, кроме случаев, предусмотренных отдельным распоряжением руководства Галереи, предоставляется при предъявлении документов, подтверждающих право льготного посещения:

пенсионерам (гражданам России и стран СНГ),

полным кавалерам "Ордена Славы",

учащимся средних и средних специальных учебных заведений (от 18 лет),

студентам высших учебных заведений России, а также иностранным студентам, учащимся в российских ВУЗах (кроме студентов-стажёров),

членам многодетных семей (гражданам России и стран СНГ).

Посетители вышеуказанных категорий граждан приобретают льготный билет в порядке общей очереди.
Право бесплатного посещения основных и временных экспозиций Галереи, кроме случаев, предусмотренных отдельным распоряжением руководства Галереи, предоставляется для следующих категорий граждан при предъявлении документов, подтверждающих право бесплатного посещения:

лица, не достигшие 18-летнего возраста;

студенты факультетов, специализирующихся в сфере изобразительного искусства средних специальных и высших учебных заведений России, вне зависимости от формы обучения (а также иностранные студенты, учащиеся в российских ВУЗах). Действие пункта не распространяется на лиц, предъявляющих студенческие билеты "студентов-стажеров" (при отсутствии в студенческом билете информации о факультете, предъявляется справка из учебного заведения с обязательным указанием факультета);

ветераны и инвалиды Великой Отечественной войны, участники боевых действий, бывшие несовершеннолетние узники концлагерей, гетто и других мест принудительного содержания, созданных фашистами и их союзниками в период второй мировой, незаконно репрессированные и реабилитированные граждане (граждане России и стран СНГ);

военнослужащие срочной службы Российской Федерации;

Герои Советского Союза, Герои Российской Федерации, Полные Кавалеры "Ордена Славы" (граждане России и стран СНГ);

инвалиды I и II группы, участники ликвидации последствий катастрофы на Чернобыльской АЭС (граждане России и стран СНГ);

один сопровождающий инвалида I группы (граждане России и стран СНГ);

один сопровождающий ребенка-инвалида (граждане России и стран СНГ);

художники, архитекторы, дизайнеры - члены соответствующих творческих Союзов России и ее субъектов, искусствоведы - члены Ассоциации искусствоведов России и ее субъектов, члены и сотрудники Российской академии художеств;

члены Международного Совета музеев (ICOM);

сотрудники музеев системы Министерства культуры РФ и соответствующих Департаментов культуры, сотрудники Министерства культуры РФ и министерств культуры субъектов РФ;

волонтеры программы "Спутник" - вход на экспозиции "Искусство XX века" (Крымский Вал, 10) и "Шедевры русского искусства XI - начала XX века" (Лаврушинский переулок, 10), а также в Дом-музей В.М. Васнецова и Музей-квартиру А.М. Васнецова (граждане России);

гиды-переводчики, имеющие аккредитационную карту Ассоциации гидов-переводчиков и турменеджеров России, в том числе сопровождающие группу иностранных туристов;

один преподаватель учебного заведения и один сопровождающий группу учащихся средних и средних специальных учебных заведений (при наличии экскурсионной путевки, абонемента); один преподаватель учебного заведения, имеющего государственную аккредитацию образовательной деятельности при проведении согласованного учебного занятия и имеющий специальный бейдж (граждане России и стран СНГ);

один сопровождающий группу студентов или группу военнослужащих срочной службы (при наличии экскурсионной путевки, абонемента и при проведении учебного занятия) (граждане России).

Посетители вышеуказанных категорий граждан получают входной билет номиналом "Бесплатно".

Обратите внимание, что условия льготного посещения временных выставок могут отличаться. Информацию уточняйте на страницах выставок.

# data[].attributes.attachment_link.description
Обратите внимание, что условия льготного посещения временных выставок могут отличаться. Информацию уточняйте на страницах выставок. Право льготного посещения Галереи, кроме случаев, предусмотренных отдельным распоряжением руководства Галереи, предоставляется при предъявлении документов, подтверждающих право льготного посещения: пенсионерам (гражданам России и стран СНГ), полным кавалерам "Ордена Славы", учащимся средних и средних специальных учебных заведений (от 18 лет), студентам высших учебных заведений России, а также иностранным студентам, учащимся в российских ВУЗах (кроме студентов-стажёров), членам многодетных семей (гражданам России и стран СНГ).

# data[].attributes.headline
Виртуальный визит в Эрмитаж!

# data[].attributes.subject
Виртуальный визит в Эрмитаж!

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
В браузере отключена поддержка Javascript. Для этой страницы требуется поддержка Javascript. Включите поддержку Javascript в браузере. Инструкции приведены в документации к браузеру.

# data[].attributes.attachment_link.title
Виртуальный визит

# data[].attributes.attachment_link.description
В браузере отключена поддержка Javascript. Для этой страницы требуется поддержка Javascript. Включите поддержку Javascript в браузере. Инструкции приведены в документации к браузеру.