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ROBERT DOISNEAU FUE UN MAESTRO DE LA FOTOGRAFÍA NARRATIVA Y CALLEJERA.

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ROBERT DOISNEAU FUE UN MAESTRO DE LA FOTOGRAFÍA NARRATIVA Y CALLEJERA.

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Robert Doisneau (1912-1994), fue un fotógrafo francés conocido por su poético acercamiento a la fotografía callejera.

Cuando era joven, Doisneau asistió la École Estienne de París, para aprender los oficios involucrados en la industria del libro, pero siempre afirmó que fueron las calles del barrio obrero de Gentilly las que le proporcionaron su más importante educación.

Robert Doisneau fue el narrador definitivo. Sus imágenes, bien fundamentadas en las leyes y las líneas de la comunicación fotográfica, se convirtieron en sinónimos de un estilo de vida que todos nosotros ahora aceptamos como "francés". ¿Quién no recuerda la imagen de los dos amantes que caminan delante del Hôtel de Ville, fundidos en un apasionado abrazo, o la icónica imagen de Picasso sentado en su mesa de desayuno, con las manos milagrosamente transformadas en rollos de pan.

Robert Doisneau fue un maestro de la fotografía narrativa y callejera.

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Robert Doisneau fue un maestro de la fotografía narrativa y callejera. - Cultura Inquieta

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Robert Doisneau (1912-1994), fue un fotógrafo francés conocido por su poético acercamiento a la fotografía callejera. Cuando era joven, Doisneau asistió la École Estienne de París, para aprender los oficios involucrados en la industria del libro, pero siempre afirmó que fueron las calles del barrio obrero de Gentilly las que le proporcionaron su más importante educación.

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ROBERT DOISNEAU : UN PHOTOGRAPHE HUMANISTE

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ROBERT DOISNEAU : UN PHOTOGRAPHE HUMANISTE

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Robert Doisneau, photographe français le plus connu au monde, avait un style photographique particulier. Après avoir passé 5 ans chez Renault comme photographe professionnel au département publicité, il est remercié pour son manque de ponctualité. Ca devait sûrement être le meilleur cadeau qu'on ai pu lui offrir car il est ensuite devenu photographe indépendant et a sorti les plus beaux clichés de sa carrière.

Tout le monde connaît bien sûr le Baiser de l'Hôtel de Ville, la photo qui a rendu célèbre Doisneau (non pas à sa sortie mais en 1986 quand Victor Francès décide de l'éditer en poster). Plus qu'une photo prise sur le vif, cette photo fait partie d'un reportage monté pour le magazine américain Life, avec son lot de préparation pour éviter les éventuelles poursuites juridiques. Déjà à cette époque on se souciait du droit à l'image. Cette photographie est devenue une icône, et a même été reprise pour une publicité SOS Racisme.

Mais Robert Doisneau a réalisé beaucoup d'autres clichés, avec toujours comme centre d'intérêt la vie parisienne. Une " photographie humaniste " comme tout le monde s'accorde à qualifier son travail. Sur la majeur partie de ses photos, la dimension humaine prime et décrit le présent de Doisneau qui a sû créer des archétypes d'une époque que l'on pourrait presque sentir à travers ses images.
Le secret de ces clichés qui traversent les âges ?
La patience et le retrait par rapport aux sujets photographiés. D'ailleurs, Doisneau se définissait non pas comme un " chasseur d'images ", mais plutôt comme un " pêcheur d'images " . Le pêcheur sait patienter pour que le poisson morde à l'hameçon, faisant le moins de bruit possible. Doisneau était donc comme cela, guettant les scènes qu'il pouvait photographier.

Je n'ai pas trouvé de détail sur le matériel qu'il utilisait, mais à mon avis il devait prendre avec lui l'appareil le plus compact possible, pour pouvoir capturer l'instant sans être trop remarqué, et réagir assez vite.

Voici quelques unes des oeuvres de Doisneau sur la vie parisienne : à redécouvrir sans modération.

Et avant de finir, je vous indique un groupe sur Flickr qui essaye de retrouver l' esprit des photos de Robert Doisneau. Nommé " Hommage à Doisneau" , ce groupe regroupe des photos prises dans le même esprit que Doisneau. Pas facile je sais bien, mais le défi est toujours bon à prendre.

Les règles à suivre sont simples :

le groupe regroupe des photographies de personnes, prises de manière spontanée et dans un environnement urbain. Pas de silhouette lointaine ou de portrait rapproché.

les images doivent posséder un aspect scénique : la photo doit raconter une histoire, et on doit s'imaginer qu'il y a un " avant " et un " après " à cette image.

pas de nudité, pas de HDR, mais vous pouvez faire les modifications que vous voulez.

pas de paysage ni de vue globale sur une ville. Il doit se dégager un moment dans la photo.

Vous êtes ainsi en bonne compagnie pour continuer à explorer la philosophie de Robert Doisneau.

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Robert Doisneau : un photographe humaniste

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Robert Doisneau, photographe français le plus connu au monde, avait un style photographique particulier. Après avoir passé 5 ans chez Renault comme photographe professionnel au département publicité, il est remercié pour son manque de ponctualité. Ca devait sûrement être le meilleur cadeau qu'on ai pu lui offrir car il est ensuite devenu photographe indépendant et a ...

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Groupe 3: Comment définir la démarche de Robert Doisneau quand il prend une photo?

Expliquez sa technique, la manière qu’il a d’observer le monde qui l’entoure et de le capturer.

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Robert Doisneau travaillait sur Paris, ses faubourgs et ses habitants : artisans, bistrots, clochards, gamins des rues, amoureux, bateleurs, etc. Il enregistra pendant près d'un demi-siècle des milliers de portraits du petit peuple de Paris. Certaines de ses photos, comme « le Baiser de l'hôtel de ville », ont fait le tour de monde. Doisneau est un passant patient qui conserve toujours une certaine distance vis-à-vis de ses sujets. Il guette l'anecdote, la petite histoire. Ses photos sont souvent empreintes d'humour mais également de nostalgie, d'ironie et de tendresse.

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Robert Doisneau, le révolté du merveilleux

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Robert Doisneau, le révolté du merveilleux

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Robert Doisneau, le révolté du merveilleux

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À travers des témoignages, photographies et archives inédites, Clémentine Deroudille, petite-fille de Doisneau, livre un portrait personnel et intime de l'artiste et de l'homme.

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Robert Doisneau, el fotógrafo empeñado en mostrar la vida "no como es, sino como debiera ser"

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Robert Doisneau, el fotógrafo empeñado en mostrar la vida "no como es, sino como debiera ser"

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"El beso", la foto más famosa y polémica de Doisneau © Atelier Robert Doisneau

El fotógrafo Robert Doisneau (1912-1994) nunca pensó que la foto que hizo por encargo de la revista Life en la primavera de 1950 fuese a terminar por ser una gloria y una condena. Tenía 38 años, era ya un fotógrafo de renombre por la calidez romántica de su mirada, y la publicación le había pedido una imagen que sintetizase el espíritu de París, una ciudad que había superado la tragedia de la II Guerra Mundial y volvía a ser la patria del optimismo y el amor.

La imagen, titulada en francés Le Baiser de l'Hôtel de Ville ( El beso del Hotel de Ville o simplemente El beso), es parte del patrimonio sentimental de la humanidad: una chica y un chico veinteañeros -ambos terriblemente guapos- se besan con pasión mientras la vida de la ciudad no se detiene alrededor. Doisneau mantiene un foco preciso en los jóvenes y deja que el resto del mundo parezca nebuloso y precipitado. Como síntesis poderosa del amor, la imagen se convirtió en una de las fotos más reproducidas y vendidas del siglo XX. Todos la hemos visto pegada o colgada en alguna pared, enviada como postal, reproducida en libros...

Fiebre de presuntos protagonistas

Casi medio siglo después, en 1988, cuando Doisenau tenía 76 años y estaba casi retirado después de una carrera de seis décadas mostrando la belleza de la vida, la superación como remedio contra la adversidad y la dignidad de los seres humanos más allá de condiciones o circunstancias, una revista francesa volvió a publicar El beso para ilustrar el éxito de la foto y preguntarse quiénes eran los anónimos jóvenes que se besaban. Fue una fiebre: presuntos protagonistas aparecieron a centenares para reclamar dinero por derechos de imagen.

La actriz que aparece en la foto presentó una demanda pidiendo su parte del pastel Amparándose en la ley francesa que exigía una compensación para aquellas personas retratadas sin consentimiento, hubo incluso personas que llevaron a Doisneau a los tribunales para demandar un pedazo del pastel. Fue entonces cuando comparecieron en público los jóvenes de la fotografía, una pareja de actores a los que el fotógrafo había abordado en la calle y convencido para que posasen: Françoise Delbart, que tenía 20 años, y Jacques Carteaud, de 23. Ella, que se había prestado en principio, sin que mediase acuerdo monetario, también tramitó una demanda, pero el tribunal no le dio la razón.

La polémica trastocó la salud de Doiesneau. Murió seis años más tarde por problemas coronarios y una pancreatitis aguda, pero, según su hija y heredera, Annette, fue la tristeza causada por las querellas y las desligitimaciones la que lo llevó a la tumba. La polémica sobre el uso de la pareja de actores, a los que ni siquiera había contratado y había encontrado, como a todos los protagonistas de sus espléndidas fotos, pateando aceras, puso a algunos críticos y colegas fotógrafos en contra del maestro, que fue tildado de mentiroso y manipulador, cuando la mirada de este hombre humilde y tímido sólo se preocupaba, como no dejó de afirmar y predicar con el ejemplo, de mostrar la vida "no como es, sino como debiera ser".

Es uno de los más influyentes fotógrafos documentales de la historiaEl beso vuelve a ser la imagen de cabecera para la antología Robert Doisneau: Meesterlijk straatfotograaf ( Robert Doisneau: maestro de la fotografía callejera), que exhibe, hasta el uno de septiembre, el Neederlands Fotomuseum de Róterdam (Holanda). La muestra, con 143 fotos de todas las épocas del prolífico autor parisino, permite una visión íntegra y ajena a escándalos mediáticos de "uno de los más influyentes fotógrafos documentales de la historia".

Hijo de un fontanero que murió como soldado en la I Guerra Mundial, Doisneau trabajó desde niño y aprendió por su cuenta a hacer fotos con la única ayuda de los manuales de las botellas de los líquidos de revelado y las cajas de película. Aunque le tocó vivir en tiempos obscuros -la Gran Depresión, las dos guerra mundiales- todo su trabajo está marcado por la esperanza y el anhelo de una vida mejor. Hay en buena parte de su obra un convencimiento latente y silencio, sin estridencias, sobre la capacidad del ser humano. Su estilo calmo e iluminado ha sido llamado en ocasiones "realismo poético".

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Robert Doisneau, el fotógrafo empeñado en mostrar la vida "no como es, sino como debiera ser"

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Su foto 'El beso en el Hotel de Ville', realizada en 1950, es una de las más reproducidas de la historia en carteles y postales. El maestro francés tuvo que cargar con la acusación de manipulador por utilizar a dos actores en una escena en la que deseaba sintetizar el amor.