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Eu escolhi esse blog que fala sobre o filme O Milagre da fé,é um filme baseado em fatos reais.
https://wp.ufpel.edu.br/empauta/superacao-o-milagre-da-fe/

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Jhoni
Escolhi esse blog por que costumo ver bastante futebol e pesquisar sobre.
https://www.blogdofutebol.com.br/

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Escolhi esse blog, pois acho interessante os estudos sobre o espaço, e assim percebemos o quão fascinante são as galáxias e como o espaço sideral é imenso

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Esse blog me chamou muito a atenção, por ser das músicas dos anos 80, que por acaso são minhas favoritas, em minha opinião foi o ano das músicas de ouro.
Músicas das lendas do rock, e das verdadeiras estrelas.

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HARD ROCK 80' YEARS

Bom pessoal, hoje vou falar de uma outra vertente do rock que gosto muito o Hard Rock.

É lógico que gosto desse estilo não mais que o heavy-metal, até mesmo porque, conheci o metal antes do hard rock, mas mesmo esse estilo já não tendo tanta força hoje, de certa forma ele fez parte da minha vida (infância/adolescência), porque as bandas de hard lançaram inúmeras canções nas rádios, canções consideradas hits e mesmo quem não curtia na época, ouvia meio que por osmose essas canções, porque se tocava muito hard rock nas rádios e na TV, para vocês terem uma idéia, até mesmo nas novelas da Globo era comum ouvirmos músicas que hoje são consideradas clássicas.

E hoje eu posso dizer que conheço melhor esse estilo, do que na época que realmente ele era forte.
Conheci melhor o hard rock atráves da minha esposa, que me apresentou algumas bandas, fez indiretamente com que eu conhecesse algumas outras bandas e atualmente, posso dizer que conheço um pouco da grandiosa obra deixada pelas bandas que tocaram hard rock nos anos 80.

Para entender bem o que foi essa cena dos anos 80, precisamos explicar algumas coisas antes.
O Hard-Rock e o Glam Metal/Glam Rock se misturam. São nomenclaturas que foram dadas ao longo dos anos e que muitas vezes confundem quem não conhece sua história, ou quem não conhece nada de rock. Alguns críticos ainda deram além desses nomes citados acima, a classificação de "metal farofa" pela quantidade de bandas que de certa forma banalizou um pouco o estilo, pelo excesso que essas bandas tinham, quando o assunto era a sua imagem e pela simplicidade de algumas canções do gênero também, de bandas que queriam copiar outras mais bem-sucedidas, mas isso não se aplica à todas as bandas dessa época e vou lhes explicar porque.

Isso talvez se tornou uma marca ou esteriótipo, por causa do estilo que essas bandas usavam na época, como disse acima.

Cabelos cheios de pompa, enormes, bem altos, maquiagens, roupas coloridas, alguns músicos se vestiam de maneira tão estravagante que até de certa maneira pareciam mulheres no palco. Esse jeito de se apresentar meio que "contaminou" a grande maioria das bandas dos anos 80, que faziam o hard rock.

Para mim, esse estilo se resume a bandas que faziam excelentes baladas (músicas lentas), que muitas vezes se tornavam hits nas rádios e que imitavam até certo ponto, o heavy-metal, mas sem ser tão "revoltado" como o metal. Algumas bandas até se pareciam com metal, como é o caso do W.A.S.P, do T.N.T, do Quiet Riot e da banda do Alice Cooper. Outras já eram a cara do que eu entendo como hard rock, como por exemplo: Poison, Motley Crue, L.A. Guns e Cinderella.

O Glam foi marcado pelos trajes e performances com muitos cílios postiços, purpurinas, saltos altos, batons, lantejoulas, paetês e trajes elétricos dos cantores. Eram os tempos da androginia e do glamour e suas músicas agitadas de rock n' roll esbanjavam energia sexual. Aliás, o nome Glam vem disso, de Glamour.

Observem acima, a foto dessa banda, chamada King Cobra. Era realmente um exagero sem fim. Diríamos que algumas dessas bandas, até passavam pelo limite do bom senso, ou do senso de ridículo. Essa banda emplacou um hit chamado Iron Eagle.

Olhem essa outra foto, de uma banda bem famosa desse meio, o Ratt. É algo realmente constrangedor. Eu não sei como esses músicos hoje, (enxergam tudo isso), devem com certeza terem saudades da época é claro, mas também devem sentir alguma vergonha, não é possível que não sintam. Olhem os brincos do vocalista que parece um pouco até com Paul Stanley do Kiss.

Outra característica da época, era o uso de nomes parecidos com de outras bandas, vejam essa sequência:

Aliás essa última, não tem como vermos essas calças e não rirmos... hehehehehehehe

Continuando com as bandas que eram bem extravagantes temos essa abaixo:

O terceiro cidadão da esquerda para a direita, (perdeu nesse dia), todo o senso de ridículo que ele tinha, se é que um dia ele teve.

Mas também tinham excelentes bandas e que hoje, ao meu ver, se comportam de maneira bem diferente, daquela época, um exemplo, é o Whitesnake:

Com uma poderosa e aveludada voz, David Coverdale se tornou o "bambambam" da mulherada. Não sei o que realmente as mulheres viam nele. Elas costumam dizer que sabem que ele não é tão bonito assim, mas ele tem alguma coisa que atraí os olhares femininos. Independente disso, o que posso dizer é que o vi num show do Live In Louder aqui no Brasil e posso dizer que o som da banda, realmente é muito bom. Por um momento fechei os olhos e fiquei só ouvindo a voz desse vocalista sensacional, muitos falavam que ele parecia ao vivo, um cd tocando e realmente o som parecia um cd tocando de tão perfeito. O clip da música em questão fez muito sucesso aqui no Brasil, This I Love que é aquele que a mina dança para ele e depois faz uma coreografias em cima da cama. Essa modelo pelo que li, fez outros diversos clipes do Whitesnake e imagino que o Coverdale, deve ter dado uns ralos com ela, com certeza, porque ela era muito bonita.

Outra banda que eu classifico como excelente é o Europe. Que tem nos vocais o grande Joey Tempest. Voz do clássico clip The Final Countdown. Esse clipe eu gravei há muitos anos atrás de um programa de TV chamado Clip Trip (passava na hoje Tv Gazeta).

Quem estiver lendo esse post e tiver a idade próxima da minha deve lembrar desse programa. Foi um dos primeiros clipes que eu gravei com o videocassete e que para mim é simplesmente perfeito. Aliás o solo dessa faixa, é algo que mostra bem a energia do hard rock e a sua força.

Recentemente eles vieram ao Brasil, inclusive meu primo sortudo foi à esse show.

E para aqueles que pensam que eles são norte-americanos, se enganam, pois eles são suecos. Também são donos da balada Carrie e de outros hits que agora não vou listar aqui. Carrie foi um grande sucesso, que tocou muito nas rádios nos anos 80 e acredito que em algumas rádios, toca até hoje.

O Poison é uma banda que eu vim conhecer melhor há pouco tempo atrás enquanto eu via um filme chamado: A Ressaca. O poster desse filme, vocês veram no final dessa matéria.

Na história desse filme, alguns amigos de infância se reúnem para uma viagem e no local aonde no passado, (eles passaram os melhores dias de suas vidas), eles se hospedam num antigo hotel aonde encontram uma jacussi (uma espécie de banheira). Ao entrar na jacussi para se refrescarem, a banheira os transporta para os anos 80, mais precisamente no Festival de Inverno de 1986, aonde bandas como o Poison e o Motley Crue estão tocando. O filme em si é muito engraçado e é legal ver no filme o que para muita gente seria um sonho, poder voltar no tempo e reviver os anos 80. Tenho certeza que muita gente toparia essa viagem. Muitos amores, muitos amigos, muitas baladas, momentos inesquecíveis, principalmente para quem viveu intensamente essa época e principalmente nos EUA, deve sentir muita falta.

Tenho certeza que quem veio de vários pontos dos EUA e até do mundo, parar justamente ali, na Sunset Strip em Los Angeles e ver shows de bandas como o Poison, Motley Crue, Skid Row e Twisted Sisters, deve sentir falta dessa época que não volta mais.

Continuando foi nessa época também que o Ozzy se consolidou como músico solo e chegou a fazer um som bem hard rock.

Lançou diversos sucessos e isso tudo começou com o álbum Blizzard of Ozz, que vendeu muito bem. Abaixo falarei mais sobre isso.

O Quiet Riot começou em 1973 com o vocalista Kevin Dubrow. A formação original era composta por Randy Rhoads (guitarra), Kelli Garni (baixo) e Drew Forsyth (bateria).

O maior sucesso da banda, é impossível alguém nesse planeta não conhecer e que se tornou um hino do hard rock.

Porque essa música tocou tanto, mais tanto, que as rádios ou quem trabalhava nas rádios, devem até ter agradecido, quando puderam parar de tocar essa música, de tanto que ela tocou. Não por ser ruim, muito pelo contrário, mas porque tocou demais e tudo que toca demais, uma hora enjoaa. Essa canção deve tocar até hoje, principalmente na KISS FM (Fazendo propaganda de graça..rsss) a canção é: Cum On Feel the Noise. O clipe dessa música é muito legal também, recomendo para quem nunca viu, ver.

O cantor Kevin DuBrow, foi encontrado morto, no dia 25 de novembro de 2007, em sua casa em Las Vegas ele tinha 52 anos e era o único integrante que fazia parte da formação original da banda,

Abaixo mais algumas bandas que fizeram parte dessa história maravilhosa do hard rock / glam metal:

Essa é uma banda que quero conhecer mais, conheço pouco do Dokken. Então não vou falar muito de uma banda que conheço pouco, mas que sei que tem importância na cena.

Todo mundo lembra do Extreme quando houve More Than Words e pelo fato do seu vocalista Gary Cherone já ter participado do Van Halen.

Banda do hit I Live My Life for You. Não fez tanto sucesso assim, como algumas outras que citei aqui, mas tem a sua importância.

Não conheço nada. Mas sei que fez parte também da cena com até uma certa intensidade.

A fusão dessa banda com outra chamada Hollywoord Rose (foto abaixo) deu origem a nada mais, nada menos que o Guns N' Roses.

O Tuff também teve alguma importância, mas nada que demande eu escrever muita coisa.

Hard rock teve suas raízes no rock de garagem e psicodélico do meio da década de 1960, que se caracterizava por ser consideravelmente mais pesado do que a música rock convencional, e marcada pelo uso de distorção, uma seção rítmica proeminente, arranjos simples e um som potente, com riffs de guitarra pesada e solos complexos. A formação típica era constituída por bateria, baixo, guitarra, e algumas vezes, um piano ou teclado, além de um vocalista que muitas vezes se utilizava de vocais agudos e roucos. Nos finais dos anos 60, os termos hard rock e heavy metal eram praticamente usados como sinônimos, mas o último gradualmente começou a descrever um estilo de música tocado ainda com mais volume e intensidade.

Há ainda outra diferença chave, entre ambos sub-gêneros: Enquanto o hard rock manteve sua identidade blues e algum swing na batida, as melodias do metal são frequentemente ditadas por riffs agressivos de guitarra, desprovidos de swing.

O termo hard rock normalmente é usado para definir aquelas bandas de rock que tinham ou têm um som muito pesado e veloz para serem identificadas simplesmente como rock and roll, mas que também não têm ou não tinham um som tão pesado assim para serem identificadas como heavy metal. O termo é associado erroneamente a diversos estilos do rock, ou até mesmo do heavy metal, que têm como aspecto comum apenas estarem igualmente distantes do pop rock - embora esta associação não seja correta. Alguns exemplos disto são o punk rock, que usa tempos mais rápidos, menos melodia, menos riffs e letras mais agressivas do que o hard rock, e o grunge.

Em 1980 o Led Zeppelin acabou, após a morte acidental do baterista John Bonham, após uma overdose. Bon Scott, o cantor principal do AC/DC, também morreu no mesmo ano, por motivos similares. Com estas mortes, a primeira onda do chamado hard rock "clássico" veio ao fim. Algumas bandas, como o Queen, se afastaram de suas raízes no hard rock, em direção ao pop rock. No mesmo ano o AC/DC gravou o álbum Back in Black, com seu novo cantor, Brian Johnson; o disco foi o quinto álbum mais vendido de todos os tempos nos Estados Unidos e obteve grande sucesso ao redor do mundo. Ozzy Osbourne, ex-vocalista do Black Sabbath, lançou seu primeiro álbum solo, Blizzard of Ozz, com o guitarrista americano Randy Rhoads.

Em 1981 a banda britânica de hard rock Def Leppard lançou o seu segundo álbum, High 'N' Dry, com canções como "Bringin' on The Heartbreak." A banda norte-americana Mötley Crüe surgia com o glam metal, com seu lançamento, Too Fast for Love. No ano seguinte o estilo se expandiu, com bandas como Twisted Sister e Quiet Riot.

Em 1983 o Def Leppard lançou o álbum Pyromania, que chegou à segunda posição nas paradas americanas. O mesmo álbum ainda continha as músicas "Foolin'" e "Too Late for Love", que chegaram às paradas. "Photograph" também foi o videoclipe mais exibido na MTV naquele ano, ultrapassando até mesmo as marcas obtidas por "Thriller", clipe de extremo sucesso então do cantor Michael Jackson.
Naquele mesmo ano Mötley Crüe lançou o álbum Shout at the Devil, que fez muito sucesso. 1984, do Van Halen, também foi muito bem-sucedido, chegando ao segundo lugar nas paradas de álbuns da revista americana Billboard; a canção "Jump" chegou à primeira posição na parada de singles, onde ficou por diversas semanas. No mesmo ano o Scorpions lançava o disco Love At First Sting e conquistam de vez o povo americano e ficando entre os 10 melhores do mundo, graças às músicas Still Loving You e Rock You Like A Hurricane, o álbum Love At First Sting gerou o segundo álbum ao vivo: World Wide Live.
Após diversas mudanças de formação, e um hiato de oito anos, a formação clássica do Deep Purple, responsável pelo Machine Head, fez um retorno bem-sucedido no fim de 1984, quando lançou Perfect Strangers. O álbum chegou ao quinto lugar nas paradas do Reino Unido, e sexto na Billboard 200, nos EUA.
O fim da década viu um dos períodos de maior sucesso comercial do estilo.

Diversas bandas e intérpretes do gênero conseguiram emplacar seus sucessos nas principais paradas. Um destes foi o álbum Slippery When Wet (1986), da banda americana Bon Jovi, que permaneceu por um total de oito semanas no topo do Top 200 da Billboard, e se tornou o primeiro álbum de hard rock a conter três singles a atingir o Top 10 - dois dos quais chegaram à primeira posição (incluindo "Livin' on a Prayer", que foi considerada a maior música da década de 80, e é até hoje, ao lado de Thriller de Micheal Jackson, o clipe mais exibido da história da MTV). Esse álbum já vendeu aproximadamente 28 milões de cópias até hoje. Além disso, o anthem rock The Final Countdown, do grupo sueco Europe, foi lançado em 1986, atingindo o primeiro lugar nas paradas de 26 países, e chegando em 3º lugar no top 100 da Billboard com a balada "Carrie". Também neste ano, o Van Halen lançou o seu primeiro álbum com Sammy Hagar nos vocais, que substitituiu Dave Lee Roth; o álbum 5150 chegou ao primeiro lugar, onde permaneceu por três semanas, e vendeu mais de seis milhões de cópias nos EUA.

No ano seguinte vieram os maiores sucessos do gênero da década, na forma de Appetite for Destruction, da banda californiana Guns N' Roses, e Hysteria, do Def Leppard; os dois chegaram na primeira posição na parada de álbuns da Billboard, vendendo bem mais de dez milhões de cópias nos EUA, e de 20 milhões ao redor do mundo até hoje. Appetite for Destruction produziu três singles a chegarem ao Top 10, incluindo "Sweet Child o' Mine", e até hoje é listado como o álbum de estreia de maior vendagem de qualquer artista na história (já vendeu cerca de 28 milhões de cópias). Hysteria foi responsável por sete hits (mais do que qualquer outro grupo ou intérprete de hard rock na história). Naquele mesmo ano o Mötley Crüe lançou Girls, Girls, Girls, o Aerosmith marcou o seu retorno com o álbum Permanent Vacation e o Whitesnake lançou o seu álbum homônimo.

Em 1988 e 1989 os sucessos de maior destaque no gênero foram New Jersey, de Bon Jovi, Pump, do Aerosmith, OU812, do Van Halen, e Dr. Feelgood, de Mötley Crüe. New Jersey colocou cinco singles no Top 10, o máximo já obtido por um álbum de hard rock, tendo mais de 18 milhões de cópias vendidas até hoje. Em 1988 a banda Skid Row foi formada, e seu primeiro álbum, Skid Row, foi lançado no ano seguinte, chegando à sexta posição na Billboard 200. No mesmo ano o Mr. Big foi formado, embora só tenha obtido relativo sucesso na década seguinte, com o hit "Green-Tinted Sixties Mind", em 1991, e no ano seguinte, com a "acústica" "To Be With You", primeiro lugar na Billboard Top 100.

AS MINHAS BANDAS PREDILETAS DO ESTILO

Essa aí acima, dispensa apresentações. O Kiss, eu nem sei se é certo classificar eles dentro de um documentário sobre hard rock, o que sei é que muitas de suas canções não podem ser consideradas metal. Como banda "dinossauro" que é, pela grandiosidade, talvez não se encaixe em nenhuma classificação possível, mas resolvi colocar eles nesse post que conto um pouco da história do hard rock anos 80, porque com certeza além de fazer hard rock, o Kiss influenciou uma pancada de bandas.

Não vou me estender na história do Kiss, porque é tão grande, que merece um post só para ela. Qualquer dia, eu posto aqui para todos os leitores do blog, uma história resumida dessa fantástica banda.

Em Fevereiro, os músicos da banda de White Metal, Stryper desembarcarão no Brasil. O Stryper também está nesse post, porque apesar de muitos classificarem eles como White Metal, eu acho que eles são hard rock e também porque eles lançaram diversas músicas mesmo com temática voltada à Deus, mas com o estilo hard rock de ser, nas melodias, na vestimenta, nos clipes, nos cabelos, enfim, eles tinham que estar aqui.

Destaques para as canções: Lonely, Honestly e More Than A Man.

Essa próxima é talvez a banda que eu mais goste de hard rock no momento. Muitas vezes namorou com o metal, mas ainda a considero hard, estou falando do T.N.T.

Sei que muita gente vai ficar p da vida comigo depois que eu postar essa matéria, mas pessoal, essa é a minha visão, pode não estar 100% correta, mas também está longe de estar 100% incorreta.

Essa banda teve em sua melhor fase, o sensacional vocalista Tony Harnell que hoje está em carreira solo. Recomendo muito que ouçam na sua voz, canções como: Intuition, Everyone's Start, Deadly Metal, Seven Seas, entre outras.

O vocal desse cara é impressionante recomendo também que ouçam Northern Lights da carreira solo dele.

O White Lion é outra grata surpresa, que conheci depois de comprar um dvd deles, para a minha esposa, que já os conhecia. Ela me mostrou algumas músicas e hoje posso dizer que estou curtindo e muito o trabalho deles.

Atualmente, eles estão separados, mas foram responsáveis por grandes canções como: Broken Heart, When The Children Cry, Radar Love, Cry For Freedom entre outras.

OTHER IMPORTANT BANDS:

Abaixo listei mais algumas bandas que tiveram algum destaque na cena, mais uma vez seguindo aquela linha das bandas com nomes parecidos com outras, White Lion com White Tiger...rssss:

Essa banda era formada inteiramente por garotas.

E por falar em garotas, falo de uma abaixo, muito especial para o hard rock.

Essa talvez seja a maior musa do hard rock.

Lita Ford, nome artístico de Carmelita Rossanna Ford (Londres, 19 de setembro de 1958), é uma vocalista e guitarrista de hard rock, que alcançou popularidade na década de 1980.
Lita nasceu em Londres mas tem ascendência italiana. Ela se mudou com a família para os Estados Unidos ainda criança. Lita juntou-se à banda feminina The Runaways aos 16 anos de idade, e após o término do grupo em 1979 iniciou carreira solo. Seus dois primeiros álbuns tiveram um sucesso bastante discreto.
Em 1985 Lita foi indicada para o Grammy de "melhor performance feminina de rock" em Gotta Let Go, junto com Wendy O. Williams e Pia Zadora. Em 1988, com Sharon Osbourne como empresária, Lita alcançou seus maiores sucessos, Close My Eyes Forever (dueto com Ozzy Osbourne, marido de Sharon) e Kiss Me Deadly.
Lita foi casada com Chris Holmes (da banda W.A.S.P.) de 1986 a 1992 e esteve envolvida com Nikki Sixx (do Mötley Crüe) e Tony Iommi. Atualmente, ela é separada de Jim Gillette (da banda Nitro).

Banda do ex-músico do Kiss, Vinnie Vincent.

Essa banda é a cara do hard rock. O Sebastian Bach era tão rosto de moça, que muitas vezes confundia os roqueiros que viam seus posteres...rsss

Eu o vi tocar no último show até então do Guns aqui em São Paulo, no Estádio Palestra Itália, mas solo, sem o restante da banda que tomou outro rumo e que se juntou à outra vocalista.

Anos atrás no Monters Of Rock, o Sebastian Bach levou uma chinela na cara, do público que queria ver as bandas de metal.

Apesar do Ski Row estar no auge, depois de emplacar diversos hits como Quicksand Jesus, In Darkened Room, 18 and Life, entre outros grandes sons, nada fez os headbangers perdoarem ele. Certa vez numa entrevista ele disse que aquele teria sido o pior dia da vida dele como músico e agora recentemente ele disse que teve o melhor dia dele como músico, nesse show que abriram para o Guns. Quando digo abriram, a banda do Sebastian, porque o Skid Row como disse anteriormente tem outro vocalista Johnny Solinger.

Twisted Sister é uma banda de hard rock / heavy metal dos Estados Unidos, formada em 1972 na cidade de Nova York. A banda tinha um estilo característico em que a aparência e a apresentação ao vivo era tão importante quanto a música, e seus membros utilizavam batom, pó-de-arroz, sombra, rouge e roupas espalhafatosas, marcas registradas dos integrantes.

O vocalista Dee Snider é uma figura a parte, que já se envolveu até em tribunais, em casos de pais que acusavam sua música de desvirtuar jovens, no You Tube tem um vídeo muito interessante sobre um desses julgamentos.

Donos de clássicos como I Wanna Rock e Where I Gonna Take It, entre outras canções.

Os Scorpions não foram uma banda qualquer, está em outra patamar, assim como algumas bandas que mostrarei na sequência.

Formada em Hanôver na Alemanha em 1965 pelo guitarrista Rudolf Schenker, os Scorpions foi a primeira banda de hard rock da Alemanha.

No início eram chamados de Nameless (aqueles sem nomes), depois passou para The Scorpions até o final de 1969, depois foram chamados simplesmente de Scorpions. O primeiro álbum da banda foi o LP Lonesome Crow de 1972, com os irmãos Rudolf e Michael Schenker nas guitarras. No ano seguinte, Michael deixa a banda e foi substituido pelo guitarrista Uli Jon Roth, que gravou os álbuns Fly to the Rainbow, em 1974, In Trance em 1975, Virgin Killer, em 1976 e Taken by Force em 1977.
Aliás, Virgin Killer teve a sua capa proibida em diversos países, porque mostrava uma menina nua e isso provocou diversas críticas à banda, fazendo com que essa capa fosse uma das mais polêmicas do mundo do rock.

O som da banda no início dos anos 70 era originário do hard rock/heavy metal, com nuances de rock psicodélico e com o som mais pesado do que as obras posteriores, já inclinados a uma corrente mais comercial. O último trabalho da "era Uli Jon Roth" é o álbum ao vivo Tokyo Tapes de 1978.

Após a saída de Roth, vem outro jovem alemão Matthias Jabs para ser guitarrista, quando começa o caminho da banda para o mercado dos Estados Unidos com o disco Lovedrive de 1979, que recebeu disco de ouro no país. Na mesma linha seguiria os discos Animal Magnetism em 1980, Blackout de 1982, Love at First Sting, em 1984, Savage Amusement em 1988. Com estes trabalhos demonstraram um som mais comercial, que lhes deram o reconhecimento mundial.

Ao longo de sua carreira de mais de 45 anos, eles lançaram dezenas de singles, álbuns ao vivo, compilações e alguns DVDs ao vivo e tem recebido vários prêmios em nível internacional o que torna a banda mais bem sucedida de hard rock da Alemanha. Seus álbuns já venderam entre de 100 e 160 milhões de cópias mundialmente. Já anunciaram também diversas vezes que iriam fazer uma última turnê, mas toda vez que retornam, dão novas esperanças aos fãs de que a banda não vai acabar.

Para mim, o momento histórico dessa banda foi no Rock In Rio I em 1985, quando tocaram Still Loving You.

VAN HALEN

O Van Halen pode ser considerado como o Kiss, uma banda dinossauro. Para quem não conhece a história da banda, vou dar uma breve explicação:

É uma banda de hard rock norte-americana formada em 1974. Foi fundada pelos irmãos Eddie Van Halen e Alex Van Halen, que mais tarde juntou o cantor David Lee Roth e o baixista Michael Anthony.

O Van Halen rapidamente chegou à fama com seu primeiro álbum de mesmo nome em 1978, e é amplamente considerada como um marco nas vendas de rock nos EUA, ocupando a 19ª posição na lista dos maiores vendedores de discos nos Estados Unidos, com 56 milhões e meio de vendas.

É a banda de hard rock e/ou heavy metal detentora de mais singles a chegarem ao topo do Hot Mainstream Rock Tracks, sendo 13 no total. É também uma das cinco bandas de rock a ter dois de seus discos certificados com o Disco de Diamante nos Estados Unidos (Van Halen e 1984, respectivamente). Até o momento, vendeu mais de 90 milhões de cópias de discos mundialmente.

Além de ser reconhecido para o sucesso, a banda é conhecida pelo drama que cerca a saída de antigos membros. As saídas múltiplas de vocalistas David Lee Roth, Sammy Hagar e Gary Cherone foram cercados em controvérsia e cobertura da imprensa, incluindo numerosas declarações conflitantes entre os cantores e a banda. Depois da turnê de 2004 com Hagar, a banda estava em um hiato do público até Setembro de 2007, quando o baixista Wolfgang Van Halen (filho de Eddie) foi confirmado e rumores de que Roth voltaria a banda, ambos os eventos coincidindo com a indução ao Rock and Roll Hall of Fame em 12 de março de 2007. Após anos de especulações, Van Halen voltou a uma turnê com Roth na América do Norte em 2007 e em 2008. Em 2012, a banda iniciou nova turnê e lançou seu primeiro disco em 14 anos, A Different Kind of Truth.

Mesmo já citando esses caras lá atrás, eu preciso dedicar um espaço especial para eles. Porque não só para mim, como para muita gente, o Guns N' Roses é a maior banda de hard rock que já existiu. Aí você pode me perguntar, mas Léo, você esqueceu de: Aerosmith, Scorpions, Van Halen e Kiss. Não pessoal, eu não esqueci, e vou lhes explicar porque. O Aerosmith, apesar de ser uma banda sensacional, não conseguiu ao meu ver bater em nível de importância a banda de Axl Rose e cia. Os Scorpions, muito menos, o Van Halen é gigantesco, mas suas mudanças de formações e brigas, também deixam eles um pouco abaixo se comparado ao Guns e o Kiss, que dessa lista poderia ser o único a bater a banda de Axl, ao meu ver junto até com o Van Halen, entra numa categoria de megabanda que já fez um pouco de tudo e que não podemos nos limitar a chamarem eles de apenas hard rock. O Guns não, o Guns tem hard rock na veia e sua legião de fãs devotos, o faz um grupo único. Mesmo com o desmanche provocado por diferenças musicais e pessoais, principalmente entre Axl Rose e Slash, o Guns N' Roses ainda é uma banda importantíssima para a história não só do hard rock, mas como para o rock também. Sim, sei que muitos vão me dizer, há, mais o Guns N' Roses que conhecemos, não existe mais, sim, aquele Guns N' Roses, do jeitinho que conhecemos, não existe, mas seus músicos mesmo em outras bandas, ainda manhentem viva a chama da esperança dos gunners (fãs de Guns N' Roses) de um dia voltarem com a sua formação original, até mesmo porque nenhum dos membros que montam a formação clássica do Guns morreu.
Axl Rose, mesmo sozinho, com vários músicos desconhecidos da grande maioria, leva ainda o nome da banda e por onde passa, é notícia, mesmo com a sua voz, distante do que já foi, o homem que leva o título de homem de várias vozes, 7 no total, ainda surpreende e cada rumor de um lançamento de um novo álbum, vende notícia.

Só por fazer um álbum como Appettite For Destruction (1987) o Guns já merecia um lugar de destaque nessa matéria.

Definição:

Guns N' Roses (às vezes abreviado como G N' R ou GnR) é uma banda norte americana de hard rock, formada em Hollywood, Los Angeles, Califórnia, em 1985. A banda já lançou seis álbuns de estúdio, três EPs e um álbum ao vivo. O co-fundador e líder Axl Rose e o tecladista Dizzy Reed são os únicos membros da formação clássica no atual Guns N 'Roses.

A banda já vendeu mais de 100 milhões de cópias em todo o mundo, sendo cerca de 43 milhões somente nos Estados Unidos. O seu álbum de estréia em 1987, Appetite for Destruction vendeu cerca de 28 milhões de cópias no mundo todo, sendo certificado 17 vezes platina pela RIAA (Associação da Indústria de Gravação da América).
A formação atual inclui o vocalista e pianista Axl Rose, guitarristas solo Ron "Bumblefoot" Thal e DJ Ashba, guitarrista rímico Richard Fortus, o baixista Tommy Stinson, tecladistas e backing vocals Dizzy Reed e Chris Pitman, e o baterista Frank Ferrer.
Seu último trabalho, Chinese Democracy foi lançado no dia 23 de Novembro (Estados Unidos) e 25 de novembro de 2008 no Brasil e já vendeu (10 de junho de 2010) cerca de 7 milhões de cópias em todo o mundo, atingindo a certificado de platina nos Estados Unidos por chegar a marca de 1 milhão de cópias.

Diversos filmes norte americanos e principalmente, os da década de 80, possuem passagens que falam de algumas bandas de hard rock da época, ou de uma banda, ou de várias bandas, ou alguma passagem rápida, uma canção, enfim, mostrou ao longo dos anos um pouco da cena.

Recentemente, (mas precisamente ontem), assisti um, que é uma espécie de declaração de amor ao hard rock dos anos 80.

Rock Of Ages conta a história de Sherrie (Julianne Hough) que vem para a cidade grande, (vinda do interior) e acaba conhecendo um rapaz Drew Boly (Diego Boneta) que trabalha num bar de rock, na Sunset Strip (famosa rua de Los Angeles que concentra a maioria dos bares que essas bandas tocavam) bar que pertence à Dennis Dupree (Alec Baldwin). O bar fica famoso por fazer o suposto último show da banda Arsenal, liderada por Stacee Jaxx (Tom Cruise) que faz o papel de um rockstar marrento e cheio de viagens filosóficas.

O filme na minha opinião, usou muito mal a caracterização de personagens e num geral é bem fraquinho, mas vale pelas músicas que tocam em forma de musical, até mesmo porque o filme se originou de um musical que aconteceu na Broadway.

Além desse, sugiro que assistam algum da série Quanto Mais Idiota Melhor, Os Cabeças de Vento (poster abaixo) e A Ressaca.

Bom galera, é isso aí, desculpem o post gigante, mas acredito que sintetizei nele, o que tem de principal para se falar, quando o assunto é hard rock.

Espero que me deixem comentários falando se gostaram ou não, ou o que gostaram e o que não gostaram, pois só assim melhorarei nos próximos posts.

Um grande abraço e fiquem com Deus.

HARD ROCK LIVE FOREVER AND EVER!!!

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HARD ROCK 80' YEARS Bom pessoal, hoje vou falar de uma outra vertente do rock que gosto muito o Hard Rock.

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Cindy Luiza
Eu escolhi esses blogs, pois ambos dão várias dicas de livros de todos os gêneros.
A autora do primeiro blog é a Ana Luiza.
Link1:https://www.mademoisellelovesbooks.com/2015/12/melhores-livros-de-aventura.html?m=1
Link2:https://www.meuvicioemlivros.com/?m=1

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Eu escolhi o blog sobre o filme A Culpa é das Estrelas ,porque eu acho um filme muito interessante, e também porque nos mostra um pouco sobre a realidade em que vivemos.
E que nos ensina vários aprendizados para o decorrer da vida.

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Um diagnóstico de câncer pode dar um nó na língua de amigos e familiares ou levá-los a fazer comentários inapropriados, apesar de bem-intencionados. Infelizmente não existe um manual de instruções para este momento difícil. Mas, alguns filmes que abordam o tema podem ajudar nesta situação. Hoje indicamos o filme "A Culpa é das Estrelas".

O filme apresenta a comovente estória de amor entre Hazel Grace Lancaster e Augustus Waters. Dois adolescentes que se conhecem em um grupo de apoio para pacientes com câncer.

Por causa da doença, Hazel sempre descartou a ideia de se envolver amorosamente, mas acaba cedendo ao se apaixonar por Augustus. Juntos, eles viajam para Amsterdã, onde embarcam em uma jornada inesquecível.

O filme, lançado em 2014, foi um grande sucesso de bilheteria. Só no Brasil, 5,5 milhões de pessoas foram aos cinemas para assistir. Teve um faturamento de 120 milhões de dólares nos Estados Unidos e mais 120 milhões onde foi exibido mundo afora.

Além de arrebatar nossos corações, Hazel e Gus têm muito a nos ensinar sobre a vida, sobre como viver, valorizar momentos e enfrentar os medos.

Filme A culpa é das Estrelas: lições pra vida

Tudo é infinito enquanto dura!

Isso já foi cantado em verso e prosa. E é uma das frases de Hazel. Não importa quanto tempo temos para aproveitar a vida. O importante é aproveitar e viver intensamente agora. Não sabemos quanto tempo ainda temos.

Ser feliz na simplicidade:

A felicidade está nos momentos e nas coisas simples. Basta saber olhar com cuidado e saber valorizar cada momento. A vida não precisa ser uma festa o tempo todo.

Mas é fundamental aprendermos a dar valor a uma conversa com um amigo, ao conforto de uma bebida quente, ao sorriso do filho, enfim coisas simples que fazem parte do nosso dia a dia. E que só precisam de um olhar mais atento e um coração simples para nos trazer felicidade.

Procurar o lado bom:

Mesmo em meio à dor, ver as coisas pelo lado positivo sempre ajuda. Não podemos permitir que os problemas dominem nossa vida ao ponto de perder a fé, a esperança e a alegria.

Procurar um motivo para seguir em frente, um ouvido amigo para desabafar, um programa que traga momentos de alegrias são formas de manter a positividade e a alegria.

Demonstrar e falar dos sentimentos:

Sempre achamos que nada acontece conosco. Então, adiamos demonstrações de afeto e palavras de amor. Isso é algo que não pode ficar para depois. Devemos dizer às pessoas o quanto as amamos e o quanto são importantes para nós hoje, agora.

Sentimentos devem ser compartilhados, mesmo que sejam duros ou tristes. Devemos expor o que vai em nossos corações. Isto estreita os laços e alivia o coração. Cuide dos familiares e amigos, mantendo diálogo e contato frequente.

Dar espaço para a dor:

Fugir da dor pode apenas prolongar o sentimento e trazer consequências à saúde e ao bem-estar. É importante saber encarar a dor e conviver com ela. Não podemos deixar que ela nos domine, mas podemos aprender com ela.

Correr atrás dos sonhos:

São os sonhos que nos impulsionam a seguir em frente. E cada passo em direção a este sonho deve ser valorizada. Muitas vezes, a busca é que torna o encontro mais feliz. Sempre há um motivo para viver e correr atrás dos sonhos.

Essas são apenas algumas lições que o filme nos traz. Cada um, dependendo da situação em que se encontra, pode tirar uma lição bem particular. O mais importante é que estejamos conscientes de nossa passagem pela terra, de como queremos viver nossa vida e do que queremos deixar.

Gostou do texto? Então compartilhe em suas redes sociais para que seus amigos também possam aprender com o filme.

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Filme A culpa é das Estrelas: lições pra vida | Blog Dor e Cura

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Um diagnóstico de câncer pode dar um nó na língua de amigos e familiares ou levá-los a fazer comentários inapropriados, apesar de bem-intencionados. Infelizmente não existe um manual de instruções para este momento difícil. Mas, alguns filmes que abordam o tema podem ajudar nesta situação. Hoje indicamos o filme "A Culpa é das Estrelas".

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Escolhi esse blog porque Star Wars faz parte da minha vida e eu gosto bastante. Naves gigantes, sci-fi, jornada do herói, uma lua feita do zero só para destruir planetas (kkk), enfim, Star Wars é um dos melhores universos que existe (senão o melhor).

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Star Wars Rebels nos entregou uma série de histórias convincentes e mortes inesperadas, com o ator Freddie Prinze Jr. que era a voz de Kanan Jarrus c...

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Eu escolhi este blog porque a leitura de livros de fantasia me interessa muito, meu gênero de livros favorito é fantasia por isso me interessou tanto esse blog.
Esse blog é escrito por Karen Andrade de 28 anos.

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Escolhi esse blog pois gosto muito de moda, e encontrei nele tudo o que defendo sobre a moda.
Como por exemplo, não se pode usar duas peças com estampas, brilho só se usa a noite e etc.

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Descubra as melhores dicas de moda, de como se vestir e de comportamento! Blog da Upperbag delivery de roupas e de Stylists especializadas em consultoria

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Escolhi esse "blog" pois além de ser minha banda favorita é uma das melhores da década e eu  sempre gostei muito de músicas internacionais.
Recomendo vocês ouvirem pra quem não conhece

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Quem acompanha o universo musical, sabe que uma das bandas de rock que despontou na última década foi o Imagine Dragons.

Com talento e muita popularidade, os norte-americanos souberam preencher uma lacuna no pop/rock e impressionaram muita gente.

Créditos: Divulgação

Fazendo bonito nos charts e nos festivais, o grupo formado por Dan Reynolds, Wayne Sermon, Daniel Platzman e Ben Mckee trouxe uma sonoridade mais diversa para o rock, com elementos da música eletrônica e do rap.

Assim como a musicalidade, outro fator decisivo para encantar o público foram as canções com mensagens encorajadoras e atuais.

Abordando temas íntimos e sociais, a banda criou uma identificação com uma geração preocupada com as minorias e com a saúde mental, apoiando causas sociais e se posicionando ativamente em entrevistas.

Vem com a gente conferir com mais detalhes os álbuns do Imagine Dragons para conhecer melhor a banda:

Os álbuns do Imagine Dragons

O Imagine Dragons começou sua caminhada rumo ao sucesso em 2008, em Utah. Logo de cara, o nome desperta curiosidade, mas o que se sabe é que ele é um anagrama de uma frase conhecida apenas pelos membros do grupo.

Ou seja, a suposição sobre o real significado continua um enigma!😁

Eles foram apresentando seus trabalhos aos poucos, lançando EP's e fazendo shows em festivais alternativos à espera de uma boa oportunidade, que apareceu em 2010.

O Imagine Dragons foi convidado a substituir a banda Train no Bite Las Vegas Festival e se apresentou para uma plateia de 26.000 pessoas.

Dessa maneira, o nome deles se tornou mais popular no meio indie e com quatro EP's gravados até 2012, a expectativa para o momento de furar a bolha do gênero era grande e, dali, conquistar o mundo era uma questão de tempo.

Night Visions (2012)

Para quem os acompanhava desde o começo, a espera de 4 anos parecia grande mas, em 2012, as coisas mudaram. Logo em fevereiro, o single foi divulgado como o início de uma nova Era e, naquele ano, o hype se tornou real.

A música não somente foi subindo nos charts, como atraiu um público que queria descobrir mais sobre a banda, até que em setembro, o Night Visions chegou entre nós.

Capa do álbum Night Visions / Créditos: Divulgação

Com faixas inéditas, o disco também tem músicas de trabalhos anteriores e logo se tornou um sucesso comercial, com as músicas ganhando espaço nas rádios e o nome da banda ficando mais frequente na setlist de grandes festivais.

As composições e a criatividade chamavam atenção, ainda que, para alguns críticos, a expectativa tenha sido maior que o resultado final. Mesmo assim, o lançamento foi super positivo e o álbum se tornou um sucesso comercial, sendo o oitavo mais vendido de 2013 com mais de 2,2 milhões de cópias.

Enquanto isso, as músicas brilhavam. On Top Of The Worldvirou trilha do FIFA 13, e Radioactive chegaram ao Top 10 da Billboard Hot 100, sendo que a última detém o recorde de permanência na lista: 87 semanas, ou seja praticamente um ano e meio entre as mais ouvidas e vendidas!
Principais músicas: Radioactive, Demons, It's Time, On Top Of The World, Hear Me
Smoke + Mirrors (2015)

Quando se conquista a fama no mundo da música, as expectativas para um novo projeto atingem um alto patamar.

Como o álbum de estreia alcançou resultados expressivos, tanto em vendas quanto nas indicações ao Grammy, a pressão para o segundo disco do Imagine Dragons ficou grande.

Capa do álbum Smoke + Mirrors / Créditos: Divulgação

Ele chegou logo no começo de 2015, batizado de Smoke + Mirrors e mostrou um outro lado do Imagine Dragons. Enquanto muitos esperavam algo mais puxado para o rock, o quarteto trouxe mais influências da música eletrônica e do cenário indie.

Mais apreciativo, o álbum trouxe comparações com bandas de folk ou até mesmo com o Coldplay, embora nem sempre elogiosas.

A diversidade de estilos dentro de um mesmo CD pode ter afastado alguns fãs, contudo Smoke + Mirrors também é lembrado por suas músicas.
Principais músicas: I Bet My Life, Shots, Polaroid, Gold
I Bet My Life foi divulgada como o carro chefe na época, mas hoje uma das que chama mais atenção é , pela estética do clipe, inspirado nas artes de Tim Cantor, que também foi o artista responsável pelos encartes do álbum.

Evolve (2017)

Com as turnês e uma fanbase que só aumentava, em 2017, definitivamente, o Imagine Dragons já estava consolidado com um dos maiores grupos da década.

Nesse mesmo ano, a banda lançou seu terceiro álbum de estúdio, o (estilizado como ƎVOLVE) que, como o nome diz, representa uma evolução dos músicos.

Capa do álbum EVOLVE / Créditos: Divulgação

Trazendo produtores acostumados a trabalhar com artistas pop, o disco relembrava a essência do conjunto, com melodias diversas, mas também com faixas cheias de energia e que emplacaram nas rádios e no coração do público.

Outro detalhe importante de destacar é o tom mais profundo das canções, nas quais o vocalista Dan Reynolds expôs sua luta contra a depressão, a espondilite anquilosante (doença autoimune) e falou sobre experiências íntimas nas letras, tornando singles como hinos motivacionais.

Mais confortável, o Imagine Dragons, principalmente na figura de seu líder, mostrou que escrever músicas era um processo terapêutico e essa liberdade é vista nos singles, cada um com a sua personalidade e mensagem própria.

Principais músicas: Believer, Thunder, Whatever It Takes, Walking The Wire

Origins (2018)

Conscientes do seu alcance, o Imagine Dragons abraçou causas sociais, como o ativismo pelos direitos LGBTQ+.

O grupo também mostrou saber qual era seu espaço dentro do mercado, sem ter a pretensão de ser o grande nome do rock, porém sem deixar de inovar.

Capa do álbum Origins / Créditos: Divulgação

Pensado como uma continuidade do disco anterior, o Origins ganhou vida em 2018, mantendo as características visuais, no entanto com um toque a mais.

As semelhanças começam logo na primeira música do álbum, a potente , que poderia muito bem fazer parte do Evolve.

As experiências de Dan Reynolds marcam presença nas composições, que voltam a tocar em questões existenciais e de confiança.
Principais músicas: Natural, Bad Liar, Zero, Machine
Novamente um sucesso entre o público, o Origins é memorável pela diversidade de estilos dentro de um mesmo projeto.

Por exemplo, ao mesmo tempo que temos uma faixa mais melódica como , o álbum apresenta uma canção com versos rápidos e pegada divertida como . Algo que só uma banda que alcançou seu auge consegue fazer!

Imagine Dragons nas redes sociais

Gostou de saber mais sobre todos os álbuns de estúdio do Imagine Dragons?

A banda é incrível e suas letras são prova disso. Para se inspirar, confira as melhores frases do Imagine Dragons para compartilhar com os amigos!

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imagine dragons: conheça todos os álbuns da banda

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Imagine Dragons: conheça todos os álbuns da banda

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Quem acompanha o universo musical, sabe que uma das bandas de rock que despontou na última década foi o Imagine Dragons. Com talento e muita popularidade, os norte-americanos souberam preencher uma lacuna no pop/rock e impressionaram muita gente.

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Celso Henrique

Escolhi esse blog pois gosto muito de jogos e nesse blog me chamou atenção pois contém tudo sobre a comunidade de jogos e ate mesmo cosplays de personagens.

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Ricardo de Souza

Escolhi este blog pois Velozes e Furiosos trás ótimas cenas de ação junto de diversos carros tunados,numa trama simples mas que é sensacional para mim.

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Verifique classificação indicativa.

Elenco: Vin Diesel, Paul Walker, Dwayne Johnson, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Chris "Ludacris" Bridges, Elsa Pataky, Lucas Black, Jason Statham, Djimon Hounsou, Tony Jaa, Ronda Rousey, Nathalie Emmanuel, Kurt Russell e Jason Statham

Gênero: Ação

Direção: James Wan

Roteiro: Chris Morgan

Sinopse: Dando continuidade às aventuras globais da franquia construída à base de velocidade, Vin Diesel, Paul Walker e Dwayne Johnson lideram o elenco de "Velozes e Furiosos 7". O novo capítulo da série de sucesso conta com direção de James Wan e ainda traz de volta os atores Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Chris Brigdes "Ludacris", Elsa Pataky e Lucas Black. A franquia ainda traz novos astros internacionais ao elenco, dentre eles Jason Statham, Djimon Hounsou, Tony Jaa, Ronda Rousey, Nathalie Emmanuel e Kurt Russell. Neal H. Moritz, Vin Diesel e Michael Fottrell voltam a produzir o filme que conta com roteiro de Chris Morgan.

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Verifique classificação indicativa. Estréia: 02 DE ABRIL NOS CINEMAS Elenco: Vin Diesel, Paul Walker, Dwayne Johnson, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Chris "Ludacris" Bridges, Elsa Pataky, Lucas Black, Jason Statham, Djimon Hounsou, Tony Jaa, Ronda Rousey, Nathalie Emmanuel, Kurt Russell e Jason Statham Gênero: Ação Direção: James Wan Roteiro: Chris Morgan Sinopse: Dando continuidade às aventuras globais da franquia construída ...

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Escolhi esse porque tá sendo o meu cantor favorito até o Momento!

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Veja as letras de TETO e ouça "M4 (part. Matuê)", "PayPal", "Manha de Fazer Dinheiro (part. Doode)", "Dia Azul", "Futuro" e muito mais músicas!

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Escolhi esse blog Porque o Neymar É Brabo e poucas!!!

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Após o Santos entregar a Wagner Ribeiro e a Neymar da Silva Santos, pai do atacante, um plano de carreira em que o jogador poderá ser o melhor do mundo, o coro para que o jogador seja vendido foi engrossado pelo parceiro DIS, braço esportivo do Grupo Sonda, que detém 40% dos direitos do atleta.

Para o parceiro, que tenta convencer o presidente Luis Álvaro Ribeiro a aceitar a proposta milionária do Chelsea, essa é a melhor hora para colocar o jogador no futebol europeu. Para isso, a empresa está disposta a receber menos do que teria direito, só para ter a negociação feita.

Já a diretoria do Santos, bate o pé e diz que só venderá o jogador perante o pagamento da multa rescisória de € 35 milhões, mas o grupo Sonda, que deveria receber € 14 milhões, está disposto a embolsar somente € 10 milhões e vender o atleta.

O clube inglês teria que subir a oferta para que o Santos aceite negociar o atacante, e enquanto isso não acontece, o clube tenta manter o jogador, que tem salário de R$ 110 mil mensais e mais os bônus por conquistas. O Peixe tenta aumentar os rendimentos do atleta usando o marketing de seu nome.

Tanto Wagner Ribeiro quanto Neymar pai, disseram que não tomarão uma atitude radical, como aconteceu no caso de Robinho, quando deixou o Santos para ir para a Europa. Na época sua mãe tinha sido seqüestrada e o atleta estava assustado.

O Santos torce para que o jogador abra mão de receber alguns milhões de euros e permaneça no elenco alvinegro, mesmo desagradando o empresário, o pai e a empresa que detém 40% de seus direitos econômicos.

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Após o Santos entregar a Wagner Ribeiro e a Neymar da Silva Santos, pai do atacante, um plano de carreira em que o jogador poderá ser o melhor do mundo, o coro para que o jogador seja vendido foi engrossado pelo parceiro DIS, braço esportivo do Grupo Sonda, que detém 40% dos direitos do atleta.

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Escolhi esse blog porque ele fala tanto da história tanto da música apresentada apesar do ton da música apresentada ser violenta usso ela para treinar e nos meus momentos de descenso é achei interessante compartilhar essa informação

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Escolhi esse blog, pois gosto muito do espaço sideral, e de suas curiosidades de planetas, galáxias, estrelas de tudo resumindo.

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17 de outubro de 2019 Ouça também no Spotify!
O universo é gigantesco e abriga inúmeras galáxias! A Terra está em uma delas, a Via Láctea, que tem bilhões de estrelas! Isso mesmo, nosso planeta é apenas um ponto nessa enorme espiral que conseguimos ver a olho nu em locais com pouca poluição luminosa.

Quer saber mais? O Espaço separou 10 curiosidades incríveis sobre a Via Láctea!

1 - Uma estrada de leite no céu

A nossa galáxia foi batizada de Via Láctea por causa do seu aspecto esbranquiçado. Os gregos antigos a chamaram assim porque viam um "caminho de leite" ao observar o céu. Essa aparência leitosa fica mais visível a olho nu em noites de inverno e em locais com pouca poluição luminosa.

2 - O caminho da Anta

Os indígenas tembés, do sul do Pará, deram outro nome para nossa galáxia. Ao olhar para o céu, eles associavam as constelações aos ciclos de chuva e seca, interpretando a galáxia como um caminho percorrido pela natureza. Por isso, a apelidaram de Caminho da Anta.

3 - Brilho de estrelas

Com a invenção do telescópio, no início do século 17, os astrônomos descobriram que a luz da Via Láctea é a mistura das luzes emitidas por um grande número de estrelas. Pesquisadores estimam que nossa galáxia tenha entre 200 e 250 bilhões desses astros.

4 - Tudo em volta de Sagitário

O centro da Via Láctea está na direção da constelação de Sagitário, onde há várias nebulosas e aglomerados de estrelas. Essa é a parte mais brilhante da galáxia.

5 - Da poeira cósmica, veio a galáxia!

Uma das principais hipóteses é a de que a Via Láctea nasceu logo após o Big Bang, a partir de uma nuvem composta por hidrogênio, hélio e poeira cósmica. Com o passar do tempo, essa nuvem teria se dividido em várias outras nuvens, que se desenvolveram independentemente, dando origem às galáxias.

6 - Um espiral no universo

Nossa galáxia tem a forma de um espiral e é composta por três elementos principais: disco, bojo e halo. O disco é constituído por bilhões de estrelas, poeira e gases, sendo responsável por definir o formato de espiral. O bojo fica na região central, é circular e contém estrelas mais velhas, de cor avermelhada. Já o halo tem aglomerados de estrelas muito antigos, que envolvem toda a Via Láctea.

7 - Galáxia anciã

O universo se formou há aproximadamente 13,8 bilhões de anos. Os astrônomos calculam que nossa galáxia nasceu um pouco depois e que deve estar na idade de 13,6 bilhões de anos.

8 - Por dentro da Via Láctea

Quem olha para o céu de um local bem escuro consegue ver uma faixa de estrelas coberta por poeira e gás. Essa visão é uma parte da Via Láctea!

9 - A grande galáxia!

Se tentássemos atravessar a Via Láctea na velocidade da luz, levaríamos 100 mil anos para completar o trajeto.

10 - E o buraco negro se fez

Curtiu? Aposto que, agora, que você vai cantar o Lindo Balão Azul com mais alegria. Afinal, quem não quer "pegar carona nessa cauda de cometa" e "ver a Via Láctea, estrada tão bonita"?

Saiba muito mais sobre astronomia nosso site. #VEMPROESPAÇO

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17 de outubro de 2019 Ouça também no Spotify! O universo é gigantesco e abriga inúmeras galáxias! A Terra está em uma delas, a Via Láctea, que tem bilhões de estrelas! Isso mesmo, nosso planeta é apenas um ponto nessa enorme espiral que conseguimos ver a olho nu em locais com pouca poluição luminosa.

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Escolhi este blog, pois gosto muito de ler e escrever prosas, poemas e poesias. O Blog se chama Simples Poemas. A autora deste blog se chama Bianca Noite.

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Vamos tomar um café

Um acto de tomar uma substancia
O ir a um lugar habitado, ou desabitado
Ir com alguém, a algum lado
Um lugar onde ter existência
Uma metáfora do que pode ser
E do que não deveria acontecer
Um segredo bem guardado
Uma viagem para um lugar apertado
Normalmente inclui um assento
Pode ser uma caminhada
Com muito ou sem alento
Mas certamente conversa fiada
Inclui no mínimo duas pessoas
Sejam elas conhecidas ou desconhecidas
Mas há mais prazer nas coloridas
Ou mesmo nas palavras esquecidas
Um evento tão banal
Que se nos esquecermos, não faz mal

Fica então uma cadeira vazia
Uma ilusão que não conhecia
Um vazio para ninguém saber
Algo mais para se esquecer

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Vamos tomar um café Um acto de tomar uma substanciaO ir a um lugar habitado, ou desabitadoIr com alguém, a algum ladoUm lugar onde ter existênciaUma metáfora do que pode serE do que não deveria acontecerUm segredo bem guardadoUma viagem para um lugar apertadoNormalmente inclui um assentoPode ser uma caminhadaCom muito ou sem alentoMas certamente conversa fiadaInclui no mínimo duas pessoasSejam elas conhecidas ou desconhecidasMas há mais prazer nas coloridasOu mesmo nas palavras esquecidasUm evento tão banalQue se nos esquecermos, não faz mal Fica então uma cadeira vaziaUma ilusão que não conheciaUm vazio para ninguém saberAlgo mais para se esquecer