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Estas son las instrucciones que nos dejo el profesor para realizar los 10 ejercicios:

Elija 10 espacios de la universidad del Valle. Haga una fotografía de cada uno de los espacios. Cinco interiores y cinco exteriores. La fotografía debe estar en función de presentar una locación. Procure que la belleza estética del encuadre no nos impida ver la potencialidad narrativa que sugiere el espacio. En la hoja configurada de escritura de guion pegue las fotografías. Una por cada imagen. Son 10 micro guiones en total los que va a realizar. Cada espacio fotografiado se usará como detonante creativo para el desarrollo de una escena autónoma y conclusiva. Realice la FICHA DRAMÁTICA de cada propuesta. Recuerde que esto este esquema es tan solo un disparador creativo, no tiene que saberlo todo al inicio.

La ficha contiene: Título tentativo, espacio, personajes, frase desencadenante y un "qué pasa". Que viene siendo una brevísima síntesis de lo que (intuitivamente) usted considera podría acontecer en su historia. Solo escribiendo o, mejor dicho, reescribiendo podrá encontrar las posibles respuestas a las hipótesis creativas planteadas. Usted decide que recursos narrativos emplear en cada escena: (flash back, voz en off, planting, pay off, suspense, diálogos, monólogos y sobre todo el uso del espacio como detonante creativo) Tenga presente que cada recurso debe ir en función de potenciar narrativamente su relato.  Es decir, menos pirotecnia y más eficacia narrativa.

Y las frases desencadenantes son: (158 frases desencadenantes)

-       Has estado leyendo mi diario

-       Más vale no preguntar nada

-       ¿Cómo has podido hacer una cosa así?

-       Dímelo a la cara, si te atreves

-       Vamos... todos te están esperando

-       ¿Por qué has vuelto?

-       ¡Sácame de aquí por lo que más quieras!

-       Te traigo una mala noticia

-       Lo se todo, pero no me importa

-       Creo que no estamos solos

-       Lo siento, no puedo recordarte

-       He vuelto a soñar con ceniza

-       ¿Tanto misterio para esto?

-       No me salves, por favor

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Actividad:

La clase pasada se dejo de tarea de tomar 10 fotografías de diferentes espacios: 5 espacios externos y 5 espacios internos. Durante la clase, se le envió algunas fotos a la compañera Sara y se presentaron algunas fotos de las cuales en conjunto con el profesor y la clase empezamos a analizarlas y ver que fotografías nos trasmitían algo.

Se tomo una foto y teníamos que realizar una acotación de ella.

Desarrollo:

1.     Ext. – Univalle- Dia.

Banca de cemento. Losas de cemento debajo de la banca, ya están casi cubiertas de maleza. Dia un poco opaco, genera un ambiente misterioso y sombrío. De fondo hay arboles de todos los tamaños.

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1. Mini- Actividad:

Para una pequeña actividad que nos puso el profesor, primero nos comentó una vivencia de él que experimento en Buenaventura de cuando estaba dando clases allá. Y a partir de ellos tuvimos que escribir una situación dramática con los recursos que planteo el profesor.

Desarrollo:
Hay un profesor dando clases de una forma muy tranquila. Cuando es interrumpido por uno de sus estudiantes para contarle un suceso traumático que había sucedido antes en ese mismo salón. El estudiante, un poco inquieto, le cuenta que justo donde esta parado el profesor habían matado a la anterior profesora a balazos. Al escuchar eso el profesor sin decir nada, solo tragando saliva y de forma de sobrevivencia hacia las balas que siguen atravesando la memoria del estudiante, decide moverse del lugar en el que estaba parado.

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La clase no se dio en el auditorio 4, así que llegue un poco tarde mientras caminaba de ingenierías hasta la oficina de artes dramáticas en el tercer piso de la FAI.

Cuando llegue el profe estaba presentando un video de la pagina aprendercine.com y el video se trataba de los componentes de situación dramática, llamado Recursos Narrativos. En el cual se abordan 6 recursos narrativos.  La situación dramática consta de tres elementos: 1. Personaje; 2. Objetivo; 3. Conflicto. Y de ahí se crean las incertidumbres a raíz del conflicto, los conflictos deben ser intrigantes para poder tener la conexión con el espectador. También se debe tener en cuenta que existen dos tipos de conflictos: el conflicto externo y el conflicto interno.

Siempre que se vaya a construir una situación dramática se debe tener presente las preguntas de: ¿a quién le pasa qué? ¿qué le pasa al personaje? Dentro de la explicación del video y del profe de como construir las situaciones dramáticas se deben tener los siguientes recursos narrativos en cuenta:

1.     Planteamiento del conflicto: construir un incidente desencadenante.

2.     El Planting y el Pay off: El planting: sembrar; pay off: dar resultado.

3.     Ironía dramática

4.     Sorpresa y Suspense

5.     Deux ex machina

6.     Romper la cuarta pared

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Leer y hacer una reseña del 1 y 2 capítulos de: "Imágenes para mil palabras"

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Actividad:

Pasar a texto narrativo el formato audiovisual "El principio"

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En un primer momento, se hablo un poco sobre la lectura que se había dejado, y el profesor se disgusto un poco con la falta de compromiso que tiene el publico para con el curso, porque casi nadie leyó la lectura que se había mandado (Imágenes para mil palabras).

Hablamos de cual es el propósito del taller, el cual es poder conocer las herramientas para escribir guion, 1 la hoja para escribir los guiones, 2 ¿Cómo se puede pasar del relato? ¿Qué es una escena en término del guion? La escena en el guion la define el espacio y tiempo, el cambio del espacio-tiempo es lo que determina que una escena cambia. El guionista debe poner una puesta visual y se debe preocupar por la arquitectura de la obra. Impronta.

Cada guionista tiene una manera de hacer las puestas visuales. Guillermo del Toro dice que el guionista solo puede escribir lo que la cámara puede captar. Si se adjetivación mucho los guiones puede ser complejo, se debe escribir de una forma sencilla al lector del guion. Se debe estudiar las convenciones. Se debe describir los personajes que van a entrar en escena desde el inicio. Los guionistas debemos saber a qué darle énfasis. El guion es un proceso de escritura.

Para hacer acotaciones se debe escribir en presente progresivo y tercera persona. Ser pragmática. Que las acotaciones se puedan convertir en acciones, y esas acciones en emociones. Se deben preguntar constantemente si ¿Es necesario que el guionista se plantee las escenas al escribir el guion? porque este tipo de cuestiones son las que ayudan a que el guionista pueda visualizar en su imaginación la puesta en escena y así saber que queremos que se diga en las acotaciones.

Segundo momento: Presentación de los guiones y corrección. Se presentaron algunos guiones de la tarea de la clase pasada. Con base a los guiones que se presentaron me empecé a cuestionar muchas cosas sobre que se debe de tener en cuenta para la construcción de los guiones. La pregunta que más retumbo en mi cabeza fue: ¿Qué problema presente cuando hice la transposición de escritura?

Tercer momento: El profe nos enseñó unos videos de una página de cine. Es una pagina en la cual podemos ir y tener un acercamiento a los principios y/o bases de como escribir guiones. El profe nos dice que tengamos muy en cuenta la pagina pero que de igual forma leamos los recursos que hay en el Classroom.

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A estas dos clases no fui, pero me puse al tanto respecto a la actividad con la escena del relato de "El principio".

El día 02/10 se dejo la actividad de pasar a texto narrativo el formato audiovisual "El principio".

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Investigar que es peripecia.

Una peripecia es un cambio de planes impulsado por un acontecimiento imprevisto que obliga a una reacción. De este modo, al producirse el hecho accidental, el estado de una situación se modifica y se hace necesaria una nueva acción o conducta.

Buscar el guion de mi película favorita.

Buscar cajas musicales.

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Actividad:
Vamos a escribir una escena- de una forma simple- teniendo en cuenta los 6 puntos clave para la escritura de la escena.

DESARROLLO DE LA ACTIVIDAD: (tercer momento)

ESPACIO: auditorio 4; personaje: profesor Carlos descripción:

ESCENA 1:

1. Carlos está dando una clase y la manera en cómo construir un guion; 2. Carlos recibe una llamada y algo le pasa; 3. Va a la maleta y saca su caja musical (poner en mayúscula), interrumpe la clase. CORTE A. Preguntas claves: ¿Qué dice al dar la clase?; ¿Qué sucede cuando recibe la llamada? ¿qué le pasa?; ¿Por qué saca la cajita?

ESCENA 2: decidir exterior o interior

1.Esta en otro espacio haciendo un soliloquio- monologo con uno mismo, interno- emociones, que le paso, importante construir el drama. CORTE B

ESCENA 3: Interior

1.Se ve una sala de funerario; 2. El docente lleva la caja musical; 3. Deposita la cajita musical en el ataúd y la pone a sonar y le dice unas últimas palabras al que yace muerte-dialogo- CORTE C

(Cuarto momento) Compartimos nuestras primeras construcciones de guiones. Hicimos comentarios sobre los productos de quienes decidieron compartirla.

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(Primer momento) Se termino de socializar los relatos que la clase escribió. Pensamiento dramático. El guion audiovisual es poder escribir todo para poder desarrollarlo como producto audiovisual. ¿tipología textual? ¿Cómo se puede utilizar en una película? Situación dramática. El drama se puede simplificar en una pregunta ¿Algo le sucede a alguien?  (Segundo momento) Estamos viendo diferentes videos en los que podemos observar como en las producciones audiovisuales se puede plasmar el drama. Se debe tener en cuenta que las acotaciones se escriben en presente, en tercera persona y es comunicativa. 1. Los encabezados indican espacio (externo-interno), indica el lugar en desarrollo, indica tiempo (noche-día); 2. La descripción de los espacios; 3. Personaje en mayúscula: usualmente en la escritura del guion se pone en mayúscula el personaje, una característica y la edad. 4. Las acotaciones se ponen debajo del personaje y solo es necesario hacer una aclaración- lo que siente o lo que le pasa-tiene que ver estrictamente con el personaje. 5.Dialogo:  Replica es lo que dice el personaje. 6. Transición de escena a escena.

Cuando se puede se ponen nombres de personajes en negrilla es porque hay una descripción, y se puede poner en mayúscula o subrayar algunos objetos para que en la grabación de la escena haya un enfoque en el objeto. La importancia de los talleres es porque la escritura es en conjunto.

6 puntos claves para escribir:

1. Encabezado de escena

2. Descripción

3. Personaje

4. Acotación

5. Dialogo

6. Transición

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Pieza audio visual que me gusta: Minuto 0:00- 0:34

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Pieza audio visual que me gusta: Minuto 0:00- 0:34

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No pude subir solo el pedazo que deseaba mostrarles, pero si subí el link de la canción y especifico el pedazo que quiero mostrar.

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El Mató a un Policía Motorizado - Tantas Cosas Buenas (Video Oficial)

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Titulo: Fragmentos de ella...

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Investigar: las imágenes del libro, écfrasis, metáfora, acotación.

Traer: algo audiovisual que me apasione y que me importe, y que quiera compartir, y explicar el porqué es importante. Hacer un texto mino una cuartilla, máximo dos, un relato con las preguntas construidas en la actividad grupal. (personaje, situación, algo pasa)
Traer mi bitácora.

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Idear especie de historia. Concentrarse en los personajes. Apropiarse de las imágenes desde la sensibilidad. Como contar y entablar una relación entre la imagen y el título.

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Libros:

Los misterios del señor Burdick

La semilla inmortal

Guiones y tramas

El móvil- novela

Peliculas:

Amores perros -Alejandro González & Guillermo Arriaga -Leer el guion

La trilogía de la muerte

El autor -Manuel Martín Cuenca

Funny Games -Michael Haneke

Kogonada  -Peter Bruegel

Corre, Lola, corre -Tom Tykwer

Samsara -Pan Nalin

Cortos:

Mariana la esposa del pescador.

Paginas:

aprendercine.com

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Actividad en clase: individual:
Escribir tres títulos posibles de la imagen que nos muestran

Imagen 1

-       ¿Quién soy yo? ¿Quién es ella?

-       ¿Qué hay más allá de nuestro reflejo?

Imagen 2

-       Sin sentido

Imagen 3

- Yo tan pequeña y todo tan grande

Actividad grupal:

Debemos ponerle título a la imagen, y debemos construir diez preguntas que me desafié a cuestionar y exponer nuestra imaginación.

Título: Proyecciones – Federico

Imagen 1: Una niña reflejada en un espejo, con un cambio de vestuarios.

Preguntas: (Quinto momento- socializar preguntas)

1.     ¿Qué oculta su mirada?

2.     ¿A quién ve realmente?

3.     ¿Cómo se percibe?

4.     ¿Qué es realidad?

5.     ¿Cuál es su realidad?

6.     ¿Qué produce el espejo?

7.     ¿Proyección o locura?

8.     ¿Para quién se viste? ¿Para qué se viste?

9.     ¿Qué miramos?

10.  ¿Dónde y cuándo?

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Describir los momentos de la clase: opción de empezar la clase; (II) se inicia con la lectura del libro, cuestionando el libro; (III) Actividad grupal- nombrar imágenes.

¿Cuáles son los títulos, las imágenes, los epígrafes? La lectura nos permite generar imágenes, espacios, escenas en nuestras cabezas. Los guionistas escriben para mostrar imágenes. Narrar imágenes es desarrollar y estimular la visualización, las imágenes y los espacios. Los títulos son una écfrasis. Es importante hacer el ejercicio de llevar de palabra a las imágenes, y a las imágenes a palabras. Se debe cuestionar los libros, se deben cuestionar las imágenes. En narrar hay una intencionalidad de contar algo. ¿Cuáles son los tiempos en las narraciones? ¿Cómo se pueden poner esos tiempos en imágenes? Lo que escriba me tiene que apasionar, sino no sirve. Leer, analizar e interpretar. ¿Cómo le cuento a alguien lo que veo? Un guionista es un cineasta que hace texto. Nuestra tarea es que, la palabra haga ver.

Márgenes: espacio, personaje, situación (que pasa), hipótesis, tiempo, emoción, pensamiento y acción.

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Taller: ¿Si mi vida fuera una peli, qué seria?

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Taller: ¿Si mi vida fuera una peli, qué seria?

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Regla: titulo con mi nombre.

Titulo: ¡Gina descansa ya, por favor!

No supe que poner en este primer taller. Pero me pienso mi vida como pelicula, en Gina estando acostada descansando de todo.

Pero cuando cierra sus ojos y sueña con todo lo que hace en el día: Ser estudiante, representante estudiantil, trabajar, ser parte de una Colectiva Feminista, poner tener vida social y pareja, pero al final del día solo quiere descansar del caos de su vida.

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Tipología textual y tipos

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Hablaremos de como se hace la elaboración de un guion en su parte intermedia, desde la idea a la materialización.
Veremos y profundizaremos en conceptos claves como "las conversiones cinematográfica"
Usaremos herramientas como las bitácoras, pero ¿Qué es una bitácora?: una bitácora se le llamaba a el mueble o cajón que llevaban los capitanes de barco para tomar apuntes sobre sus viajes, con el fin de que esta sea leída por los demás marineros.

-Las bitácoras serán digitales.

Me surgen dudas sobre las convenciones, le profesor responde que es un pacto ficcional.