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A Lenda do Galo de Barcelos | Lendas de Portugal | ANIMATED | Practice Portuguese

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Amália Rodrigues - "Gaivota" (Official video)

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O fantástico Palácio da Pena é um dos maiores exemplos do revivalismo romântico do séc. XIX em Portugal.

Situado no Monte da Pena, o Palácio foi edificado no sítio de um antigo convento de frades da Ordem de São Jerónimo. Foi fruto da imaginação de D. Fernando de Saxe Coburgo-Gotha, que casou com a rainha D. Maria II em 1836. Apaixonado por Sintra, resolveu adquirir o convento e as terras envolventes para construir o palácio de verão da família real.

O rei consorte adoptou para o palácio formas arquitectónicas e decorativas portuguesas, ao gosto revivalista (neo-gótico, neo-manuelino, neo-islâmico, neo-renascentista) e na envolvência decidiu fazer um magnífico parque à inglesa, com as mais variadas espécies arbóreas exóticas.

No interior, ainda decorado ao gosto dos reis que aí viveram, destaca-se a capela, onde se pode ver um magnífico retábulo em mármore alabastro atribuído a Nicolau Chanterenne (um dos arquitectos do Mosteiro dos Jerónimos, em Lisboa). Merece referência também as pinturas murais em trompe l'oeil e os revestimentos em azulejo.

Numa das alas está actualmente instalado um restaurante, com um um belo panorama sobre a Serra de Sintra e a costa.

Inverno (25 outubro a 1 março): 10h00-18h00 (último bilhete às 17h00);
Verão (2 março a 24 outubro): 10h00-19h00 (último bilhete às 18h15).

Lugares de estacionamento reservados

Percurso acessível até à entrada:

Área de receção adaptada a pessoas com necessidades especiais

Acessibilidade a áreas/serviços:

Loja

Cafetaria

Instalações sanitárias

Competências de atendimento:

Incapacidade auditiva

Incapacidade motora

Produtos /serviços de apoio disponíveis:

Incapacidade visual

Incapacidade auditiva

Incapacidade motora

Incapacidade intelectual

Aceita cartoes de credito

O interior do Palácio da Pena não é acessível a pessoas em cadeira de rodas, devido à existência de diversos degraus ao longo do percurso. Mediante marcação prévia, estão disponíveis visitas guiadas adaptadas a pessoas com necessidades especiais.

O Parque da Pena tem condições de acessibilidade com diversos equipamentos de apoio para pessoas com mobilidade reduzida como cadeiras de rodas manuais de chassi de encartar e um autocarro acessível, que garante o percurso até ao Palácio.

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O fantástico Palácio da Pena é um dos maiores exemplos do revivalismo romântico do séc. XIX em Portugal.Situado no Monte da Pena, o Palácio foi edificado no sítio de um antigo convento de frades da Ordem de São Jerónimo. Foi fruto da imaginação de D. Fernando de Saxe Coburgo-Gotha, que casou com a rainha D.

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Palácio da Ajuda

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Uma atração belíssima e ainda pouco explorada pelos turistas e moradores de Lisboa é o Palácio da Ajuda, localizado no bairro de mesmo nome e bem próximo ao famoso Mosteiro dos Jerônimos.

Também chamado de Real Paço de Nossa Senhora da Ajuda, o Palácio é considerado Monumento Nacional e está sendo, aos poucos, totalmente remodelado. A ideia é restaurar, com base em rigorosa investigação histórica, as decorações e ambientes da época de D. Luís.

Além de servir de palco para algumas cerimônias oficiais da Presidência da República, o Palácio Nacional da Ajuda abriga, também, a Biblioteca da Ajuda, a Galeria de Pintura do rei D. Luís I e a Secretaria de Estado da Cultura.

Considerado um dos mais importantes museus de artes decorativas de Portugal, o Palácio foi aberto à visitação pública em 1968 e é uma das atrações da cidade que tem entrada gratuita aos primeiros domingos do mês. Nós estivemos lá e super recomendamos a visita!

Um pouco da história do Palácio da Ajuda

O Palácio Nacional da Ajuda tem uma história muito interessante. Ele foi construído após o terremoto de 1755 - que destruiu grande parte da cidade de Lisboa - para ser a nova residência da Família Real Portuguesa.

Depois de 250 anos residindo no suntuoso Paço da Ribeira (Atual Praça do Comércio), a Corte Portuguesa viu-se obrigada a procurar um local mais alto e mais seguro para morar, uma vez que a atual residência fora completamente destruída.

O novo Palácio, construído em madeira para ser mais resistentes a abalos sísmicos, acabou ficando conhecido como Paço de Madeira ou Real Barraca e foi a residência da corte portuguesa por aproximadamente 30 anos (de 1761 a 1794).

Em 1794, durante o reinado de D. Maria, uma nova tragédia atinge a moradia real. Desta vez foi um incêndio que destruiu completamente o Palácio e tudo que lá existia. Dois anos depois (1796) iniciou-se a construção de um novo palácio, agora de pedra e cal, em estilo Barroco, estilo arquitetônico da época.

Após 5 (cinco) anos a construção foi interrompida para que fossem feitas adaptações à nova corrente arquitetônica da época, a neoclássica. A obra nunca foi completamente terminada por diversos motivos, entre eles a mudança da Família Real para o Brasil em 1807.

Somente em 1826, depois da morte de D. João VI, que a infanta D. Isabel Maria acabou voltando a residir no Palácio. Durante todo este tempo o Palácio só era utilizado para algumas cerimônias. Dois anos depois foi a vez do rei D. Miguel escolher o Palácio da Ajuda para morar. Porém ele só ficou por lá durante 6 meses, mudando-se para o Palácio das Necessidades de modo a permitir a continuação das obras do Palácio da Ajuda. D. Maria II e D. Pedro V também elegeram o Palácio das Necessidades para viver.

Em 1862, ano em que o rei D. Luís I casou-se com D. Maria Pia (princesa de Sabóia) que o Palácio da Ajuda passou por um processo de total remodelação e voltou a ocupar lugar de destaque, sendo palco das reuniões do conselho de Estado, dos grandes banquetes e recepções oficiais da família real.

Nesta época nasceram os príncipes D. Carlos e D. Afonso. Com a morte de D. Luís I a corte dividiu-se novamente em 3 (três) Paços - a Ajuda, Belém e as Necessidades - e o Palácio da Ajuda voltou a perder destaque. Com a instituição da República, o Palácio foi fechado. Em 1968 o local foi aberto à visitação pública.

Se você é daqueles que gosta de História e quer saber mais detalhes sobre este belo Palácio, clique aqui. http://www.palacioajuda.pt/pt-PT/palacio/historia/ContentDetail.aspx

A visita ao Palácio Nacional da Ajuda

Nós visitamos o Palácio em Agosto de 2016. A visita começa pelo andar térreo onde se encontram os aposentos pessoais dos monarcas, a Sala de Música, uma sala de estar chamada de Sala Azul, a sala de jantar para as refeições diárias da família e algumas dependências que eram usadas para o lazer da família, como a Sala de Mármore e a de Bilhar.

Já no andar superior, chamado de Andar Nobre, você vai visitar a Sala do Corpo Diplomático, a Sala do Trono, a Sala D. João VI (era lá que se realizavam os bailes de gala da época), a Sala dos Grandes Jantares (onde eram realizados os banquetes) e também o Atelier de Pintura, a Biblioteca e o quarto de cama do Rei D. Luís, em 1888.

Eu, particularmente, fiquei encantada com os pisos, as tapeçarias e, também, com os tetos do edifício. Lembre-se de prestar atenção a estes detalhes quando você estiver fazendo a visita. Você certamente vai se encantar!

Biblioteca

Como chegar ao Palácio da Ajuda?

O Palácio Nacional da Ajuda no largo da Ajuda Largo da Ajuda, em Lisboa .

De carro: Uma forma bastante simples de chegar ao Palácio é seguir de Lisboa em direção a Belém. Depois subir a Calçada da Ajuda por aproximadamente 1km. Há bastante lugar para estacionar nas redondezas.

De transporte público: De ônibus também é bem fácil. Algumas linhas param bem em frente à entrada principal do Palácio. As linhas de ônibus são a 18; 729; 732; 742; 60. Para quem vai de trem, o ideal é descer na estação de Belém.

Informações Importantes sobre a visita ao Palácio

O Palácio da Ajuda está entre os monumentos que oferecem entrada gratuita no primeiro domingo de cada mês;

Horário:
- Quinta a Terça-feira, das 10h às 18h. A última entrada é às 17h30;
- O Palácionão abre às quartas-feiras, no dia 01 de Janeiro, no Domingo de Páscoa, no dia 01 de Maio, no dia 13 de Julho e no dia 25 de Dezembro.

Ingressos: o bilhete custa 5€ para o público em geral. Mas há desconto para famílias, sênior, professores, jornalistas. Mais informações podem ser obtidas neste link.

Crianças até 14 anos (inclusive) não pagam entrada.

Duração média da visita: 1h45.

Estas informações podem sofrer alterações. Consulte o site oficial do Palácio Nacional da Ajuda antes de dirigir-se ao local.

Sites e Artigos sobre o Palácio da Ajuda na Web

Site oficial do Palácio da Ajuda Palácio da Ajuda (Lisbon Lux) Palácio Nacional da Ajuda - Residência Real Oficial Palácio Nacional da Ajuda (Lisboa Cool)

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Palácio da Ajuda: uma viagem ao mundo do Rei D. Luis I e D. Maria Pia!

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Uma atração belíssima e ainda pouco explorada pelos turistas e moradores de Lisboa é o Palácio da Ajuda, localizado no bairro de mesmo nome e bem próximo ao famoso Mosteiro dos Jerônimos. Também chamado de Real Paço de Nossa Senhora da Ajuda, o Palácio é considerado Monumento Nacional e está sendo, aos poucos, totalmente remodelado.

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As andorinhas são aves que apesar do seu pequeno porte fazem uma viagem de milhares de quilómetros para nidificar. Todos os anos, obedecendo a um instinto voam do Norte de África até Portugal e ficam até o final do Verão. Este pequeno animal voador é muito querido pelos portugueses porque elas são o prelúdio da primavera e do bom tempo.

São aves associadas não só ao bom tempo, como ao lar. Devido a sua capacidade de criar a sua prole, os portugueses vêm neste pássaro um exemplo de tudo o que de melhor a natureza pode trazer.

A paixão é tal que os portugueses penduram replicas de bandos de andorinhas nas paredes das suas casas como sinal de bonança.

Esta ligação nacional a esta ave de asas negras, deve-se a Rafael Bordalo Pinheiro que, no final do século XIX produziu pequenas andorinhas em cerâmica na sua fábrica das Caldas da Rainha e que ele mesmo tinha desenhado.

Foi ele que em 1891 pendurou andorinhas de cerâmica nos fios telefónicos que decoram a maravilhosa Tabacaria Mónaco, ainda hoje no Rossio em Lisboa (e alçando o olhar, no tecto, há também um bando delas pintadas a voar). Espalharam-se alegremente pelo país ao longo do século XX. Diz-se que as andorinhas são símbolos de amor e lealdade, mas também de lar e família, sentimentos estes que estão bem enraizados na cultura portuguesa. Após voos de longa distância à procura de climas mais amenos, as andorinhas constroem o seu ninho no mesmo sítio ano após ano. São também criaturas que, ao longo das suas vidas, têm um único parceiro.

Embebidas em tal significado, as andorinhas de cerâmica de Bordalo Pinheiro e outras representações desta ave são commumente trocadas entre pessoas enamoradas, realçando a conotação das mesmas com os sentimentos de amor, lealdade, lar e família.

São, também, significado de harmonia e felicidade nos lares onde estas se encontram penduradas.

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Porque pendurar as andorinhas na porta das casas?

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As andorinhas são aves que apesar do seu pequeno porte fazem uma viagem de milhares de quilómetros para nidificar. Todos os anos, obedecendo a um instinto voam do Norte de África até Portugal e ficam até o final do Verão. Este pequeno animal voador é muito querido pelos portugueses porque elas são o prelúdio da primavera e do bom tempo.

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Jardim da Quinta das Lágrimas
Venha conhecer o palco de um amor proibido entre um príncipe de Portugal, D. Pedro, e uma aia galega, D. Inês de Castro: o Jardim da Quinta das Lágrimas.
A Lenda de Pedro e Inês

Estávamos em pleno século XIV, quando D. Pedro, Príncipe Herdeiro do Trono Português, e D.ª Inês de Castro, aia castelhana da Princesa consorte D. Constança, cederam à paixão que os unia.

Desafiando as regras e os preceitos sociais da altura, os dois amantes encontravam-se secretamente nos jardins da Quinta das Lágrimas e que continuariam a frequentar após a viuvez de Pedro.

Esta relação, fortemente reprovada e condenada pelo povo e pela corte, teria um fim abrupto em 1355, quando por ordem do Rei D. Afonso IV, D. Inês é degolada.

Conta a lenda que no local onde Inês foi morta, brotou uma fonte cujas águas têm origem nas suas lágrimas e o sangue do seu corpo mancharia para sempre as pedras da fonte. Ainda hoje, na Fonte das Lágrimas vê-se uma estranha mancha de algas avermelhadas na rocha.

Louco de dor, e após ter assumido a coroa do Rei no de Portugal em 1357, Pedro ordenou a prisão e a morte dos assassinos de Inês, arrancando-lhes ele mesmo o coração.

Jurando que se havia casado secretamente com Inês de Castro, D. Pedro impôs o seu reconhecimento como rainha de Portugal, e mandou construir no Mosteiro Real de Alcobaça, dois magníficos túmulos, para que pudesse descansar para sempre ao lado da sua eterna amada.

O Jardim Confidente
Por todo o Jardim da Quinta das Lágrimas Caminhe são várias as marcas deste amor trágico que ainda hoje povoa o imaginário nacional.
Procure a Fonte dos Amores, envolvido pelos muros do Jardim Medieval. Conta a lenda, que era aqui que Inês encontrava os barquinho de madeiras com as mensagens de Pedro. E como desde há 650 anos, as águas da fonte dos Amores continuam a correr para alimentar este jardim.

A Fonte das Lágrimas é o símbolo do amor trágico de Pedro e Inês. Um olhar mais atento vai encontrar a estrofe d'Os Lusíadas pela qual Luís de Camões imortalizou esta história.

No Jardim Romântico, encontra espécies raras de árvores que impressionam pelo porte que atingiram e das quais se destacam um majestoso podocarpo, o único exemplar em Portugal.

Impressione-se pelas Sequóias Gigante de Wellington, plantadas para celebrar a estadia do Duque de Wellington na Quinta.

E por fim, aprecie ainda uma magnífica vista sobre a cidade de Coimbra. Inseridos na mata, em tempos idos, coutadas de caça da Família Real, os terraços da Quinta das Lágrimas oferece-lhe uma fantástica fotografia sobre a Cidade dos Estudantes.

Estória intemporal

Perca-se pelos caminhos de uma estória intemporal que desafiou preconceitos, superou a própria morte e atravessou os séculos.
Uma narrativa de amor que 700 anos depois, guia-nos até este jardim, um local obrigatório para todos os românticos e apaixonados.

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Jardim da Quinta das Lágrimas - Turismo Centro Portugal

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Venha conhecer o palco de um amor proibido entre um príncipe de Portugal, D. Pedro, e uma aia galega, D. Inês de Castro: o Jardim da Quinta das Lágrimas. Estávamos em pleno século XIV, quando D. Pedro, Príncipe Herdeiro do Trono Português, e D.ª Inês de Castro, aia castelhana da Princesa consorte D.

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A Organização das Nações Unidas para Educação, Ciência e Cultura, Unesco, inscreveu os Caretos de Podence, de Trás-os-Montes, em Portugal, na lista de Patrimônio Imaterial da Humanidade.

A decisão foi tomada na quinta-feira, em Bogotá, na Colômbia, pelo Comitê Intergovernamental para a Proteção do Patrimônio Cultural Imaterial.

Tradição

Segundo a Unesco, o Carnaval de Podence "é uma prática social associada ao final do inverno e à chegada da primavera." As festividades acontecem ao longo de três dias nas ruas e casas da vila, onde os vizinhos se visitam.

Os caretos são homens que usam uma máscara com um nariz feito de couro, latão ou madeira pintada com cores vivas de amarelo, vermelho ou preto. Também vestem fantasias coloridas, com capuz, feitos de colchas de lã vermelha, verde e amarela, e carregam pequenos sinos e chocalhos.

Segundo a Unesco, a Associação Grupo de Caretos de Podence "desempenha um papel fundamental para garantir a viabilidade contínua do Carnaval."

Reconhecimento

Em nota, o presidente de Portugal, Marcelo Rebelo de Sousa, felicitou a decisão, dizendo que permite "que o patrimônio português se mostre ao mundo na sua diversidade, fidelidade e empenho".

Os mascarados passam a integrar agora a lista mundial onde Portugal já tem o Fado, o Cante Alentejano, a Dieta Mediterrânica, a Falcoaria e os chamados Bonecos de Estremoz.

As festas de inverno do Carnaval de Podence foram a única candidatura selecionada pelo governo português para representar Portugal nesta sessão do Comitê Intergovernamental da Unesco.

Na quarta-feira, a agência também inscreveu a Morna de Cabo Verde e a tradição brasileira Bumba-meu-boi na lista de Patrimônio Imaterial da Humanidade.

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Caretos de Podence, de Portugal, são Patrimônio Imaterial da Humanidade da Unesco

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A Organização das Nações Unidas para Educação, Ciência e Cultura, Unesco, inscreveu os Caretos de Podence, de Trás-os-Montes, em Portugal, na lista de Patrimônio Imaterial da Humanidade. A decisão foi tomada na quinta-feira, em Bogotá, na Colômbia, pelo Comitê Intergovernamental para a Proteção do Patrimônio Cultural Imaterial.

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Centro Histórico do Porto                   Património Mundial

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"As profundas alterações provocadas pela Revolução Industrial atingiram também a arquitectura. A influência da técnica associada à utilização de novos materiais, nomeadamente, o ferro, o aço e outros, acabaram por impor novas soluções arquitectónicas mais ajustadas às características da civilização industrial. No final do século XIX assistiu-se ao triunfo da arquitectura do ferro.A ponte de D. Maria Pia foi uma obra construída
A estrutura metálica revolucionou este tipo de arte, envolvendo novas e mais belas formas nos monumentos em que foi aplicada, entre os quais as pontes sobre o Douro. O Porto é, na Europa, a cidade que mais cedo utiliza a arquitectura de ferro.

"no limite das possibilidades clássicas da construção metálica ". Disse-o, há mais de cem anos, Eiffel, o notável engenheiro francês que, na viragem do século, deu o nome à celebre torre de Paris. Na sua época a Ponte D. Maria Pia foi uma obra de engenharia que deslumbrou portugueses e estrangeiros.

Gustavo Eiffel realizou sobre o Douro um audacioso e criativo trabalho. A construção da Ponte iniciou-se em Janeiro de 1876, concluindo-se em Outubro de 1877. Ocuparam-se 150 operários e utilizaram-se 1.600.000 quilos de ferro. As dimensões exigidas pela largura do rio e das escarpas envolventes, foi considerado o maior vão construído até essa data, aplicando métodos revolucionários para a época. Testes à segurança foram efectuados como o emprego dos meios existentes e essa segurança foi largamente comprovada pela utilização, durante mais de 100 anos, ao serviço do caminho de ferro.

A inauguração em 4 de Novembro de 1877, foi presidida pelo rei D. Luís I e pela Rainha D. Maria Pia, que lhe deu o nome.

Esta Ponte, exclusiva para a ligação ferroviária Lisboa Porto, proporcionou uma maior cultura para o Porto e as suas gentes. Evoluíram os tempos e em 1991, com o aparecimento da nova Ponte de São João, a de D. Maria Pia, foi desactivada."

Fonte: http://paginas.fe.up.pt/porto-ol/lfp/p_dmaria.html

Projecto: Eng.º Théophile Seyrig. Construção: empresa Eiffel Constructions Métalliques .
I nício construção: 5 de Janeiro de 1876. Conclusão da construção: 31 de Outubro de 1877. Inauguração: 4 de Novembro de 1877.
Função : Ponte ferroviária que permitiu a ligação entre o Porto e Lisboa.
Tabuleiro : 352 m. Distância ao nível média das águas do Rio Douro : 61 m.
Método construtivo : Cofragem deslizante.
Esteve em actividade durante 114 anos. Dasactivada em 1991.

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"As profundas alterações provocadas pela Revolução Industrial atingiram também a arquitectura. A influência da técnica associada à utilização de novos materiais, nomeadamente, o ferro, o aço e outros, acabaram por impor novas soluções arquitectónicas mais ajustadas às características da civilização industrial. No final do século XIX assistiu-se ao triunfo da arquitectura do ferro.A ponte de D.

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Quando D. Manuel Gonçalves Cerejeira, cardeal patriarca de Lisboa entre 1929 e 1972, viu o Cristo Redentor do Rio de Janeiro (Brasil) pela primeira vez quis ter na capital portuguesa uma estátua suficientemente imponente a olhar pelo país. Apenas dois anos após a visita às terras de Vera Cruz, o patriarca dirigiu-se ao Apostolado da Oração para transmitir esse anseio. Estávamos em 1936. No ano seguinte, todos os bispos tinham aprovado a construção do "monumento da Paz", como lhe chamavam os altos cargos da Igreja Católica em Portugal por o país ter sido 'poupado' e ficado neutral na II Guerra Mundial.

Havia bons motivos para depositar as esperanças de uma maior tranquilidade em Portugal no Cristo Rei. Bastava olhar para o passado recente. As consequências da I Guerra Mundial, que tinha terminado havia menos de vinte anos, ainda se faziam sentir: os países ainda estavam a reerguer a sua estrutura económica, a lidar com crises de superprodução e a pagar dívidas aos países fornecedores de armas. Em 1929, os Estados Unidos tinham arrastado o mundo para uma recessão económica abismal que havia de durar toda a década seguinte. Havia desemprego, havia pobreza e, portanto, muita revolta.

Nasceram os movimentos radicais um pouco por toda a Europa, nomeadamente na Rússia, na Alemanha e mesmo aqui ao lado em Espanha. Por cá, a poeira do golpe de 28 de maio de 1926 ainda não tinha assentado e o descontentamento social atravessava vários estratos sociais em Portugal. Os ânimos só acalmaram quando Óscar Carmona venceu as eleições presidenciais de 1928 e quando Oliveira Salazar assumiu a pasta das Finanças. Cinco anos depois, Salazar tornou-se chefe de Governo e nasceu o Estado Novo, com vida longa até 1968. E tudo o que se sabe.

Foi nesta aparente calma em relação aos países europeus que a Igreja encontrou um dos argumentos para a construção do Cristo Rei: Portugal tinha de estar grato pelo clima de paz e "progresso espiritual" em que supostamente vivíamos (o resto não contava) e a estátua gigante de Jesus Cristo era um tributo ao filho de Deus. Além disso, no mesmo ano em que foi anunciada oficialmente a ideia construção da estátua, a irmã Lúcia, um dos três videntes de Fátima, desvendou um dos segredos que a Virgem lhe terá transmitido em 1917:

Nossa Senhora afirmou que era essencial o sacrifício pelos pecadores e entre várias profecias, acrescentou que a Rússia haveria de espalhar os seus erros pelo mundo, promovendo guerras e perseguições à Igreja, algo que estava a ser cumprido, pois para além do governo comunista deste país de leste da Europa, também o México era governado pela mesma ideologia.

Entretanto iniciou-se a II Guerra Mundial. Apenas um ano depois do início do conflito, os bispos nacionais reuniram-se em Fátima para um retiro e tornaram pública uma promessa da Igreja:

Se Portugal fosse poupado da Guerra, erguer-se-ia sobre Lisboa um Monumento ao Sagrado Coração de Jesus, sinal visível de como Deus, através do Amor, deseja conquistar para Si toda a humanidade.

O país assumiu uma posição de neutralidade e a Igreja começou a reunir fundos para investir na construção: devagar, porque o contexto de guerra o exigia, foi adquirido o terreno para a construção em 1941.

Cinco ano depois, o Episcopado reassumiu a promessa e a campanha de angariação de fundos começou a dar cada vez mais frutos. O Cristo Rei foi então desenhado pelo Mestre Francisco Franco. A 18 de dezembro de 1949 foi depositada a primeira pedra e três anos depois a Obras Públicas e Cimento Armado começou a construir os alicerces. Dez anos e 40 mil toneladas de betão depois, o Cristo Rei começou a abraçar Lisboa: foi a 17 de maio de 1959, dia de Pentecostes. A estátua foi inaugurada perante a imagem de Nossa Senhora de Fátima, perante os cardeais do Rio de Janeiro e de Maputo, e na presença de 300 mil civis. O Papa João XXIII participou através de uma rádio-mensagem. E o Cardeal Cerejeira sublinhou então: "Este será sempre um sinal de gratidão nacional pelo dom da Paz".

Passados 57 anos, recordamos a construção e a inauguração do Santuário Nacional de Cristo Rei com as imagens da Câmara Municipal de Almada. Há 46 fotografias para ver. Entre na fotogaleria.

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Cristo Rei. Há 57 anos a abraçar Lisboa em 46 fotos

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Quando D. Manuel Gonçalves Cerejeira, cardeal patriarca de Lisboa entre 1929 e 1972, viu o Cristo Redentor do Rio de Janeiro (Brasil) pela primeira vez quis ter na capital portuguesa uma estátua suficientemente imponente a olhar pelo país. Apenas dois anos após a visita às terras de Vera Cruz, o patriarca dirigiu-se ao Apostolado da Oração para transmitir esse anseio.

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Aqueduto das Águas Livres e a inspiração do Tratado de Vitrúvio

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Desde o tempo dos romanos que a água potável era bem escasso em Lisboa, mas o problema agravou-se quando esta se tornou a capital de um império. No século XVIII, D. João V incluiu na sua política de opulência uma solução monumental para abastecer a cidade: um gigantesco aqueduto inspirado no Tratado de Vitrúvio. A icónica arcaria sobre o vale de Alcântara é uma parte dessa complexa obra de arte, engenharia e arquitetura com estilos definidos entre o clássico e o barroco. <br /> <br />

O aqueduto que durante duzentos anos deu "águas livres" a Lisboa e lhe recortou a paisagem no vale de Alcântara com 21 arcos de volta perfeita e 14 arcos centrais em ogiva, veio também acabar com as zaragatas de fazer correr sangue à volta dos chafarizes medievais e a regulamentação sobre a sua serventia. Lutavam os lisboetas pelo precioso líquido que faltava à cidade do reino mais rico da Europa, que desde os Descobrimentos estava a crescer em população. O que havia para consumo vinha "exclusivamente de poços, de fontes e da chuva acumulada em cisternas". No entanto, apesar dos raros e contidos hábitos de higiene, a água potável não era suficiente para as exigências dos 150 mil habitantes da capital.

Foi este o cenário que levou D. João V a encomendar a construção de uma obra de utilidade pública, que contribuísse para a modernização da própria cidade, porém, revestida de uma estética à altura do seu reinado. Os cofres estavam mais cheios com o ouro e os diamantes acabados de descobrir no Brasil, que lhe possibilitaram a concretização de uma política de opulência, a exemplo do que em França fazia Luís XIV, o rei Sol. Mas a riqueza do império não financia a totalidade do projeto e, durante mais de setenta anos, é cobrado à população um imposto adicional, apropriadamente chamado o Real de Água.
Erguer um aqueduto "único no mundo"
A água teria de ser recolhida e transportada até ao destino através de um sistema gravítico com passagem por aquedutos secundários e galerias, era um projeto difícil de concretizar, a necessitar de mãos experientes. D. João V escolheu os melhores arquitetos e engenheiros, com provas dadas noutras obras, que tinham a vantagem de conhecer e saber interpretar gostos e exigências reais num aqueduto de dimensões gigantescas.

Manuel da Maia, o engenheiro português envolvido depois na reconstrução da Baixa Pombalina, o italiano António Canevari (rapidamente afastado do projeto) e o alemão João Francisco Ludovice, ligado à construção do Convento de Mafra, foram os primeiros autores da ambiciosa obra hidráulica, que iria ligar 58 nascentes do concelho de Sintra a Lisboa e levaria esse bem imprescindível à zona ocidental da cidade, onde viviam o rei e o cardeal patriarca.

Pouco havia a inventar, já que os romanos, os maiores especialistas na construção de aquedutos, tinham deixado testemunhos vários espalhados por Portugal e, mais do que isso, um tratado com dezoito séculos ao qual os arquitetos voltavam sempre em busca de inspiração para as suas construções clássicas, o Tratado de Vitrúvio. Foram estas páginas da Antiguidade Clássica, mais desenhos, maquetas e plantas de aquedutos da cidade de Roma, consultadas para desenhar o aqueduto, peça resistente ao grande terramoto, admirado desde logo por pintores e viajantes como obra de arte no seu emblemático troço, sobre o vale de Alcântara.

Aqui, nestes 941 metros, está o maior arco do mundo com mais de 65 metros de altura e 28 de largura, uma aventura arquitetónica de Custódio Vieira, sucessor de Manuel da Maia, que arrisca contrariar todos os exemplos deixados pelos romanos para construir uma singular arcaria em pedra, a desafiar a gravidade.
A presença do Barroco
O perfil clássico do gigantesco aqueduto iniciado em 1732 e terminado em 1799, recebe ainda apontamentos do encomendados a Carlos Mardel. O arquiteto húngaro acrescenta elementos decorativos no "conjunto urbano do aqueduto", com pequenas claraboias que conferem a estética sofisticada pretendida pelo rei. Da intervenção resulta ainda o passeio público ao longo dos grandes arcos, por onde "se chegava a Monsanto a pé ou de burro" e andou uma história de terror, protagonizada por um jovem galego que lançava as suas vítimas dali de cima, a simular uma vaga de suicídios.

É o mesmo troço que percorremos com Bárbara Bruno, neste excerto do programa Visita Guiada. A historiadora conduz-nos pelos antigos caminhos da água, que no final era armazenada no reservatório das Amoreiras (também da autoria de Mardel e completado por Reinaldo dos Santos) de onde partiam galerias subterrâneas que serviam os novos chafarizes. Símbolo de Lisboa, motor do seu crescimento, o aqueduto das Águas Livres tem, nada mais nada menos, do que 58 quilómetros no total. Uma obra ambiciosa, que nasceu para abastecer de água uma cidade e cumprir a visão de um rei.

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Aqueduto das Águas Livres e a inspiração do Tratado de Vitrúvio

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Desde o tempo dos romanos que a água potável era bem escasso em Lisboa, mas o problema agravou-se quando esta se tornou a capital de um império. No século XVIII, D. João V incluiu na sua política de opulência uma solução monumental para abastecer a cidade: um gigantesco aqueduto inspirado no Tratado de Vitrúvio.

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A sardinha, da mesa dos pobres a símbolo de moda em Lisboa

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Grandes, pequenas, de cerâmica, de metal, de casca, de tela, sós ou em lata... As sardinhas se transformaram nos últimos anos num símbolo de Lisboa que esta na moda como reclamo publicitário e deixa s.

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Tudo sobre o Barco Rabelo - História & Curiosidades

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Som da

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Guitarra Portuguesa

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Apresentação sobre o que é o Fado.

1. 1. O Fado Loreto A. Mora Muñoz

2. 2. O Fado O Fado é uma música típica de Portugal, é parte da cultura dos bairros pobres e é uma música da nostalgia, interpretada pelos homens e pelas mulheres. Não há certeza dos seus começos, no século XVI ou XVII, e antes, não se encontra registros desta música no textos ou livros da história e cultura portuguesa, até o século XIX.

3. 3. O Fado O único rastelo do fado que como palabra é possível encontrar nos livros antes de século XIX é da sua raiz latina fatum - que é o destino, o recorrido traçado pela Providência para cada pessoa. É esta palavra a que podemos ler em muitos poemas antigos, e é uma palavra usada no contexto da vida funesta.

4. 4. O Fado O conceito do fado é traducido pelos dicionários como hado para a língua espanhola, que tem como significado "força desconhecida que obra sobre os deuses e os homens". (DRAE) Também tem significado do destino de tragêdia, que é inevitável.

5. 5. Guitarra portuguesa... O Fado Loreto A. Mora Muñoz

6. 6. Guitarra Portuguesa... O que mais caracteriza este estilo musical é o acompanhamento da guitarra, que para o mundo lusófono é a única guitarra, mas para o resto do mundo chama-se guitarra portuguesa.

7. 7. Guitarra Portuguesa... É uma guitarra que tem seis duplos de cordas, por tanto tem doze cordas em total. Sua caixa acústica é redonda o que permite fazer sons mais agudos do que faz a guitarra espanhola.

8. 8. Guitarra Portuguesa... No cenário, existe uma especie de competência, com a voz do fadista, porque a guitarra também canta e a vezes seu som é mais forte do que o som do fadista.

9. 9. Guitarra Portuguesa... Existem duas variedades de guitarras, diferenciam-se pelo acabado do cabeçal: do caracol (Lisboa), e lágrima (Coimbra), esta última afina-se uma nota mais grave.

10. 10. Guitarra portuguesa... ... de Lisboa O Fado Loreto A. Mora Muñoz

11. 11. ...de Lisboa Nas ruas de Lisboa há muitas Casas do Fado, por isso tem a fama de formar os mais grandes fadistas e guitarristas do Fado.

12. 12. ...de Lisboa O bairro de Alfama é um dos mais populares para o fado. Já viu nascer muitos talentos que agora encontran-se mostrando o fado ao mundo todo. Desta forma, o fado sai dos meios humildes dos bairros populares para se transformar num espetáculo de consumo comum.

13. 13. ...de Lisboa É até 1940 quando ganha pleno vigor o conceito de "casa do fado", com Lisboa como cidade "escola do Fado", onde estão a eclodir os fadistas mais jovens da atualidade.

14. 14. Guitarra portuguesa... ... de Lisboa O Fado Cantores do... Loreto A. Mora Muñoz

15. 15. Cantores do... O fado é um mundo de homens mais que de mulheres, porque para trinar a guitarra é necessário ter muita força nos dedos da mão. Mas, os cantores, guitarristas e escritores do fado, chamam-se todos fadistas, sejam homens ou mulheres.

16. 16. Cantores do... A mais importante fadista mulher é Amália Rodrigues, ela foi a primeira mulher fadista que sacou o fado para o resto do mundo. Ela foi cantora, guitarrista e poeta do fado.

17. 17. Cantores do... O Jorge Fernando, é um guitarrista (da guitarra espanhola) que começou a trinar a guitarra para Amália e agora escreve canções para fadistas jovens como Mariza, Raquel Tavares ou Ana Moura.

18. 18. Guitarra portuguesa... ... de Lisboa O Fado Cantores do... ... no resto do mundo Loreto A. Mora Muñoz

19. 19. ... no resto do mundo Atualmente em muitos países já se conhece o fado, toca-se e ouve-se o fado. Foi Amália Rodrigues quem exportou o Fado na Europa depois da segunda guerra mundial, como parte do projeto de reconstrução das cidades do seu continente.

20. 20. ... no resto do mundo Depois da Europa, o fado da Amália siguiu pelos outros continentes até se converter na música da identidade de Portugal. Muitos países têm festivais do Fado onde se apresentam os mais famosos e famosas fadistas de Lisboa.

21. 21. ... no resto do mundo No ano 2011 o fado foi reconhecido por UNESCO como patrimônio cultural imaterial da humanidade, junto à música Mariachi do México. As fadistas como Mariza e Ana Moura têm apresentações no mundo todo, incluso agora no Cervantino Festival tem se apresentado fadistas nos últimos encontros de 2012 e 2013.

22. 22. Referências Rodríguez López, Y. (2011) "SONORIDADES PORTUGUESAS - LA HUELLA DEL FADO" http://www.lapetus.uchile.cl/lapetus/archivos/1302459888III.PORTUGALFADO.pdf "Ouvi dizer que me esqueceste"

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Apresentação sobre o que é o Fado. 1. O Fado Loreto A. Mora Muñoz 2. O Fado O Fado é uma música típica de Portugal, é parte da cultura dos bairros pobres e é uma música da nostalgia, interpretada pelos homens e pelas mulheres.

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O elétrico é o carro elétrico tradicional em grandes cidades como Lisboa e Porto. O elétrico faz um percurso tipicamente mas não obrigatoriamente turístico. Movimenta-se sobre carris (trilhos), que em geral encontram-se embutidos nas partes mais antigas das cidades. Destina-se sobretudo ao transporte de passageiros, e constitui um meio de transporte rápido, já que geralmente tem prioridade sobre o restante trânsito.

Os elétricos chegaram a Portugal em: Porto (1895), Lisboa (1901), Sintra (1904), Coimbra (1911) e Braga (1914). Em Portugal existem as 3 redes de elétrico em Lisboa, Porto e Sintra. As redes de Braga e Coimbra foram encerradas.

Os "amarelos da Carris" são um ex libris da cidade, percorrendo ruas estreitas, íngremes e sinuosas. A rede de elétricos da Carris é composta actualmente por 6 carreiras e percorre um total de 54 km de linhas em bitola de 900 mm, sendo 13 km em faixa reservada. Emprega 165 guarda-freios (condutores de elétricos, funiculares e elevador) e uma frota de 58 veículos (40 históricos, 10 articulados e 8 ligeiros), baseados numa única estação - Santo Amaro.

Rede de elétricos históricos ligeiros da cidade do Porto, explorada pelos STCP (não confundir com a rede do Metro do Porto, que opera LRVs articulados de alta capacidade). Subsistem quatro carreiras numa rede muito reduzida em comparação com os máximos históricos da década de 1960. A frota está aparqueada na remise de Massarelos ao lado do Museu do Carro Elétrico.

O elétrico de Sintra é uma ferrovia turística sazonal de bitola estreita que liga a vila de Sintra à Praia das Maçãs, Portugal, ao longo de um trajecto de pouco menos de 13 km, com cinco paragens, passando por Colares e perto da Praia Grande. É operado pela Câmara Municipal de Sintra, oferecendo o seu serviço durante a época balnear.

Coimbra viu os primeiros elétricos a circular nas suas ruas em 10 de Novembro de 1911, sendo a quarta localidade em Portugal a contar com este meio de transporte. Durante décadas, com mais ou menos linhas, o elétrico foi um meio eficaz do cidadão se movimentar na sua cidade. Ainda assim, considerado nos finais da década de 1970 como antiquado, barulhento e desconfortável, foi sendo promovida a sua rápida decadência, com o encerramento das diferentes linhas. A última circulação deu-se em 9 de Janeiro de 1980.

A rede de elétricos de Braga foi inaugurada a 5 de Outubro de 1914, por eletrificação a antiga rede de carro americano (equipada também com unidades a vapor por um breve período). Era constituída por duas linhas:

1. Estação caminho de ferro ao Elevador do Bom Jesus

2. Largo do Monte de Arcos ao Parque da Ponte

Foi definitivamente encerrada em 1963, sendo substituída por troleicarros. Os carris perduraram até à década de 1980.

Referências

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Elétricos de Portugal - Wikipédia, a enciclopédia livre

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O elétrico é o carro elétrico tradicional em grandes cidades como Lisboa e Porto. O elétrico faz um percurso tipicamente mas não obrigatoriamente turístico. Movimenta-se sobre carris (trilhos), que em geral encontram-se embutidos nas partes mais antigas das cidades. Destina-se sobretudo ao transporte de passageiros, e constitui um meio de transporte rápido, já que geralmente tem prioridade sobre o restante trânsito.

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O Aqueduto das águas Livres foi uma obra muito importante. Levava água à cidade de Lisboa.
Foi construído entre
1731 e 1799 no  reinado de D. João V.

Realizado por João e Sofia.

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Trabalho Realizado por Margarida Ribeiro e Carolina Nóbrega

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A joia preciosa de Sintra

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Trabalho realizado por César Stan e Pedro Cunha.

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O Santuário Nacional de Cristo Rei situa-se em Almada. O monumento foi inaugurado a 17 de maio de 1959.

A ideia de construir o Santuário Nacional de Cristo Rei surgiu em 1934 quando o Cardeal Cerejeira, Patriarca de Lisboa viajou até ao Brasil e ter visitado o Cristo Redentor do Corcovado no Rio de Janeiro.

Com o inicio da II Guerra Mundial, os bispos portugueses reuniram-se em Fátima no dia 20 de Abril de 1940 e fizeram o voto de construir o Cristo Rei. Um ano depois, em 1941 o terreno foi comprado e a primeira pedra foi lançada a 18 de Dezembro de 1949.

As crianças portuguesas tiveram uma forte participação, angariavam fundos, através da conhecida a iniciativa “Pedras Pequeninas”. A iniciativa durou 19 anos. Ao longo deste período, as crianças angariavam dinheiro e no final de cada ano, ofereciam esse mesmo dinheiro ao Presépio das suas paróquias, no dia 28 de Dezembro.

A construção do Santuário Nacional de Cristo Rei demorou 10 anos, de 1949 a 1959.

Para a sua construção foram utilizadas aproximadamente 40 mil toneladas de betão. A figura foi esculpida à mão na própria estrutura, a mais de cem metros do chão. Para isso, utilizaram-se moldes de gesso.

O Cristo Rei ergue-se 215 metros acima do nível do mar. A sua de altura total é de 110 metros. A estrutura de suporte da escultura tem 82 metros de altura e a estátua mede 28 metros. A distância entre as mãos do Cristo Rei é de 28 metros; ou seja, a mesma altura do corpo. O coração da estátua do Cristo Rei mede 1,89 metros.

Entre Maio de 2001 e 1 de Fevereiro de 2002 foram feitas obras de restauração.

Tiago Silva
Joana
Beatriz

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Os Caretos de Podense representam imagens diabólicas e bizarras de Bragança.
Os homens da região vestem-se com trajes coloridos feitos de lã e com capuz. Os Caretos procuram as raparigas para  as chocalharem/assustarem.

Realizado por João e Sofia

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Trabalho realizado por Tiago joana e beatriz

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Trabalho realizado por Tiago joana e beatriz

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Trabalho realizado por Carolina Nóbrega e Margarida Ribeiro

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Lia e  João