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Docente de la Escuela de Educación Estética N° 1 de La Plata desde 2005

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Prof. de Plástica Digital hace 15 años en la E.E.E N° 1  La Plata
http://roncatinatalia.wixsite.com/nataliaroncati

TITULOS:
Maestra Especializada en Dibujo Artístico . UNLP
Prof. Educación Artística.
DISEÑADORA EN COMUNICACIÓN VISUAL. UNLP

EXPOSICIONES

1993 – X SALÓN NACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS. LP. BS
1993 – II SALÓN DE ARTE JOVEN DE LA PCIA DE BS. AS.
1995 – III SALÓN DE ARTE JOVEN BONAERENSE. LP. BS. AS.
1996 – II SALÓN DE ARTE JOVEN DE CENTRO NAVAL LP
2002 – MUESTRA INDIVIDUAL de Arte Digital .Esc de Estética N°1 organizado por la jefatura del Area Artística de La Plata. Pcia BS. AS.
2002 – MUESTRA COLECTIVA TALLER DEL MAESTRO CARLOS PACHECO. LP.
2002/2005-  Participación en el Proyecto “ Conociendo a los artistas de nuestra Ciudad” como Expositora. ( Considerado de interés Municipal) LP. BS. AS.
2003 – MUESTRA COLECTIVA 11 EXPOSICION DE ARTISTAS PLÁSTICOS A.S.A.C. Excmo Ayuntamiento de Alicante. Patronato Municipal de Cultura. España.
2012 – MUESTRA COLECTIVA en Salón Multicultural de la ciudad de La Plata. Diag 74 n1 861.
2013 – EXPOSICION PRESELECCIONADA EN EL 4TO CONCURSO PROVINCIAL DE PINTURA CPA. LP. BS.
2013 – MUESTRA Grupal “ Con Alma de Mujer “. Salón multicultural. LP. BS. AS.
2014 – V CONCURSO PLASTICA SOLVAY INDUPA-FISA.  BAHIA BLANCA. ( Expositora - seleccionada).
2014 – Abril / MUESTRA Convocatoria artistas emergentes. CENTRO CULTURAL ISLAS MALVINAS LP. BS. AS.
2015 – Agosto / MUESTRA “Con Alma de Mujer “ .CASA DE CASCO DE CHASCOMÚS. Municipalidad de CHASCOMÚS. BS. AS.
2015 – Sept / COLECTIVA “MEMORIAS MÍNIMAS DE UN SECRETO”. CULTURAL DIONISIA . LP- BS. AS.
2015 – Oct/ MUESTRA Grupal LI K´ UN ( obras con luz ). MULTIESPACIO DIONISIA. LP- BS AS.

2017 – Agosto/  MUESTRA COLECTIVA ARTE SIN FRONTERAS . ASF. Palacio F. López Merino. LP. BS. AS.
2018 – Marzo / COLECTIVA 17 MUJERES . “ TODA “ CULTURAL DIONISIA LP- BS. AS.

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Ramiro Peri: "Retratos" (Selección 2008/2016)

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Ramiro Peri: "Retratos" (Selección 2008/2016)

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"Pero otra vez te digo, ahora que el silencio te envuelve por dos veces en sus alas como un manto: en el fondo de todo jardín hay un jardín."
(Olga Orozco, 1920-1999. A Alejandra Pizarnik).
Serie "Retratos", 2019.

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"Ven, toma aquella forma por la cual reconozco a tu espíritu a tiempo, entre tus pares..."  (Alfred Tennyson, 1809-1892).
Serie "Retratos", 2019.

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"El cuerpo del ángel es la sombra..."

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Ramiro Peri es parte de la Escuela de Educación Estética Nº 1 desde el año 2009.

Es Comunicador Audiovisual (egresado de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP), artista, fotógrafo y docente.

Comenzó a desarrollar su vocación en los Cursos de Cinematografía para Adolescentes dictados por la Dirección de Cultura de La Plata, en 1984, realizando allí sus primeros cortometrajes.

Cursó estudios de Cinematografía en el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales y Guion de Cine y T.V. en la Escuela Profesional de Cinematografía de Eliseo Subiela. Paralelamente, realizó estudios en las carreras de Letras (Facultad de Humanidades, UNLP), Maquillaje (Escuela de Teatro de La Plata), Filosofía y Teología (Instituto de Teología, La Plata) y realizó los Talleres de Escritura con el escritor Alberto Laiseca (C.C. Ricardo Rojas, UBA).

Su especialización en Fotografía se complementó en la Escuela Taller de Fotografía de Yuyo Pereyra (Lenguaje fotográfico y Laboratorio Blanco y Negro), y luego con Julie Weisz (Fotografía de Teatro), Lucas Engel (Fotografía Digital y Edición Digital), en el Centro Cultural Ricardo Rojas (UBA), Arte Digital (ESFF), seminarios sobre Retrato con Juan Travnik, Manuk Poladian, Fotografía de Moda, con Bauty Torres, entre otros, participando en varias muestras colectivas.

Trabajó como camarógrafo para un ciclo de documentales en el canal América TV.

Como Realizador Audiovisual, escribió y dirigió varios cortos y medio-metrajes (ficción y documental), incursionando también en la realización de videoclips y experiencias en video danza.

Como fotógrafo, se ha dedicado a indagar las posibilidades del lenguaje fotográfico en su fusión expresiva con las artes escénicas (el teatro, la danza, la música y, en particular, la danza contemporánea), realizando diferentes producciones con coreógrafos, bailarines y Compañías oficiales e independientes: Sergio Berto, Silvina Cortés, Pablo Fermani, Celia Millán, Jack Szyzard, Jorge Amarante, Mónica Fracchia, la Compañía Castadiva, el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín, entre otros, desempeñándose, hasta el año 2014, como Fotógrafo de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea (Ministerio de Cultura de la Nación), con quienes participó en el FIDESP (Foro Internacional de Danza de San Pablo, Brasil, en 2014).

Ha dictado clases en las carreras de Diseño y Publicidad de la Universidad J. F. Kennedy (CABA), Talleres de Fotografía (Escuela de Arte de Berisso y Escuela de Educación Estética Nº 1, de La Plata), en la Cátedra de Guion III de la carrera de Comunicación Audiovisual, Facultad de Bellas Artes, UNLP, y en el CURS (Saladillo, Prov. de Bs. As.).

En los últimos años, además de continuar su investigación fotográfica sobre la Danza Contemporánea, desarrolla un proyecto fotográfico personal: la serie “Retratos”, inspirado en el espíritu del post-romanticismo y en la pintura y la poesía de la segunda mitad del siglo XIX, que aborda la naturaleza de lo femenino y su vínculo con la dimensión de lo espiritual.

Las series “Escenarios: imágenes de danza y teatro”, “Tolosa”, “Mujer Originaria” y “Retratos”, han sido expuestas en muestras individuales en distintos museos, galerías y centros culturales de Buenos Aires y La Plata, desde el año 2006: Centro Cultural Ricardo Rojas, Centro Nacional de Música y Danza (CABA), Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Pettorutti, Museo de Arte Contemporáneo Beato Angélico, Sala MuGaFo Cultura La Plata, MUMART, Escuela Superior de Fotografía, Galería de Arte La pequeña Maison, Centro Cultural Estación Provincial, C.C. Galpón de Tolosa, Escuela de Arte de Berisso, entre otros.

Sus fotografías han sido publicadas en distintos medios impresos y digitales (Balletin Dance, Clarín, La Nación, Revista Revol, Fotorevista, entre otros) y fueron portada de libros y producciones discográficas.

En 2018, la muestra “Retratos: entre sueños y fantasmas” formó parte de las Jornadas Homenaje a Claude Debussy, en el Conservatorio de Música Gilardo Gilardi.

Actualmente, trabaja en la selección de textos y fotografías para la edición impresa y digital de un libro que reúne las diferentes etapas de la serie “Retratos”.

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Hola, soy Elke Aymonino y soy la profe del taller de Teatro del turno vespertino de los días martes de la escuela. Soy actriz y profesora de teatro, egresada de la Escuela de Teatro de La Plata. Me dediqué después al humor y al clown. Como también soy cantante, (tomé clases con varias profesoras de canto) uní el canto con la actuación y el humor. Me gusta mucho cantar tango, y ese estilo musical propio de nuestro país, me dio la oportunidad de participar de muchos festivales en nuestro país, Europa y Estados Unidos. Grabé cuatro discos: “Josefina or Elke”, “Elke en vivo” (Segundo premio en la categoría Tango de la Dirección de Cultura de la Municipalidad de La Plata) , “Preludio de Grela y de Bacana” con arreglos de Orlando Trujillo y el acompañamiento del Cuarteto de Orlando Trujillo y el último y cuarto disco se llamó "Puente". Les paso mi página web: www.elkeweb.com

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Hola, soy Elke Aymonino y soy la profe del taller de Teatro del turno vespertino de los días martes de la escuela. Soy actriz y profesora de teatro, egresada de la Escuela de Teatro de La Plata. Me dediqué después al humor y al clown. Como también soy cantante, (tomé clases con varias profesoras de canto) uní el canto con la actuación y el humor. Me gusta mucho cantar tango, y ese estilo musical propio de nuestro país, me dio la oportunidad de participar de muchos festivales en nuestro país, Europa y Estados Unidos. Grabé cuatro discos: “Josefina or Elke”, “Elke en vivo” (Segundo premio en la categoría Tango de la Dirección de Cultura de la Municipalidad de La Plata) , “Preludio de Grela y de Bacana” con arreglos de Orlando Trujillo y el acompañamiento del Cuarteto de Orlando Trujillo y el último y cuarto disco se llamó "Puente". Les paso mi página web: www.elkeweb.com

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FLORENCIA OLIVIERI      SPOT Do2 Artes Escénicas 

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FLORENCIA OLIVIERI      SPOT Do2 Artes Escénicas 

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https://www.youtube.com/watch?v=iG2-jxxj2f0

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Consejos para seguir bailando ( documental) 2017

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CONSEJOS PARA SEGUIR BAILANDO / película completa

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FLORENCIA OLIVIERI    Promenade ( videodanza) 2015

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FLORENCIA OLIVIERI    Promenade ( videodanza) 2015

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Docente desde 2001 de la Escuela de Educación Estética N°1 La Plata

Coreógrafa y bailarina, Egresada de la Escuela de Danza Contemporánea Armar Danza Teatro,  se formó en diversas técnicas de danza, improvisación y composición coregráfica con maestros argentinos como Alma Falkemberg, Diana Szeinblum, Marina Giancaspro, Sonia Von Potobsky, Silvana Cardell, Silvia Pritz, Ana Garat y Susana Tambutti; y con los extranjeros Nienke Reehorst, Mark Haim, Sean Curran, Douglas Nielsen, David Zambrano y  Julyen Hamilton, entre otros. Se forma a nivel posgrado en la Especialización en Análisis Coreográfico de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP.

Sus obras han sido seleccionadas en  ciclos y festivales nacionales e internacionales como Festival Internacional de Buenos Aires, Festival Internacional “A Sul” en Portugal, Festival Internacional Multipla Danca Florianópolis Brasil,  Festival de Bariloche, Festival El Cruce de Rosario, VIII Festival de Nuevas Tendencias de Mendoza, I Festival de Danza Independiente de Buenos Aires, III Festival Buenos Aires Danza Contemporánea,  y se presentaron  en diversos teatros de todo el país entre los que podemos mencionar el Teatro Auditorium de Mar del Plata, el Centro Cultural Recoleta, la Sala Ana Itelman, el Teatro General San Martín, el Centro Cultural Adán Buenosayres, el Teatro Alvear, el  Centro Cultural R. Rojas, la  Sala de la Comedia de la Provincia de Bs. As, el  Teatro Argentino de La Plata, Teatro Auditorium de Mar del Plata.  Con su producción de videodanza PROMENADE 2015  ha participado de más de 50 festivales internacionales obteniendo numerosos  premios y distinciones.

Desde 1989 es docente de Técnica de Danza Contemporánea, Improvisación, Composición Coreográfica, y danza para niños en instituciones privadas y oficiales.

Su trabajo ha sido reconocido con becas y subsidios del  Fondo Nacional de las Artes, la Fundación Antorchas, el Instituto Prodanza de CABA  y el Instituto Nacional del Teatro.

Coordina La CASA ESPACIO CULTURAL en la ciudad de La Plata junto a Mariana Estévez . Desde 2007 forma parte de  Proyecto en Bruto compañía de danza y medios audiovisuales y   desde 2016 es co _ directora de la compañía DO2 junto a Jerónimo Búffalo.

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Agustin Wrobel                   Obras Textiles

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Agustin Wrobel                   Obras Textiles

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"titiritero" collage textil y bordado a mano y a maquina

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Agustin Wrobel                   Obras textiles

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Agustin Wrobel                   Obras textiles

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"Jungla" ensamblaje y bordado a mano

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Agustin Wrobel                   Obras textiles

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Agustin Wrobel                   Obras textiles

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Mi nombre es Agustín Wrobel (1977) soy profesor y licenciado en artes plásticas; me formé en la facultad de artes de la Universidad Nacional de La Plata. Durante el año 2019 me desempeñé como profesor de plástica bidimensional en la E.E.E N. 1 María Inés Zucarelli.

Las obras que comparto formaron parte de mi trabajo de tesis titulado “Paraíso ambulante: tapicería imaginaria”, en donde exploré dos aspectos fundamentales de mi vida y mi obra: mis tradiciones familiares como el tejido y el bordado, y mis años de trabajo como artesano nómade en donde revaloricé la experiencia del trabajo manual: el costurero se volvió un taller portátil, y la materialidad de las telas me ofreció la posibilidad de fácil transporte; obra y materiales caben en una mochila, puedo trabajar en cualquier parte.

Se trató entonces, de dibujar con hilos, de plasmar las imágenes de mundos imaginarios en estas telas que iba encontrando.
La primer obra que les quiero mostrar se titula "hoja viva, hoja muerta"