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L'art oratoire en Polynésie: du sacré de la parole à l'éloquence 

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L'art oratoire en Polynésie: du sacré de la parole à l'éloquence 

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Rencontre avec John Mairai, professeur de 'orero au Conservatoire artistique de la Polynésie française. Rédaction et photos : VH. Pratique ancestrale qui a bien failli disparaître au contact de la colonisation, l'art oratoire, ou 'orero, a été remis à l'honneur peu avant l'an 2000, jusqu'à valoir à la Polynésie française l'obtention du label européen des langues en 2010 et le label des labels européens des langues en février 2012. Inscrit au programme des écoles primaires depuis 2008, la discipline est également enseignée au Conservatoire Artistique. Si le sacré de la parole du temps des tupuna n'est plus de rigueur aujourd'hui, le travail de grande éloquence, lui, reste le même. La continuité en question
L'art oratoire, ou ' orero en tahitien, est l'art de manier la parole, l'art du discours. Le terme ' orero désigne l'orateur, mais également l'essence du parler, l'éloquence, la rhétorique. Cette pratique ancestrale était réservée aux adultes et particulièrement aux hommes. Celui qui en avait la maîtrise, après une formation intensive et l'acquisition des codes linguistiques, sociaux et culturels, devenait alors le porte-parole privilégié de la communauté et celui de la royauté, conférant une dimension sacrée à la parole. Pratique de la tradition orale délaissée pendant de nombreuses années, l'art oratoire refait surface et prend son essor peu avant l'an 2000, notamment par le biais du Heiva i Tahiti 1998, où des orateurs ont été invités à participer au concours du " meilleur ' orero ". Sont venus ensuite les concours de ' orero à destination des élèves du primaire, que l'on connaît bien aujourd'hui, et au cours desquels des enfants de 8 à 12 ans viennent déclamer leur île, leur archipel ou leurs héros dans leur langue polynésienne d'origine, forçant à chaque fois l'admiration du public. Si la parole a perdu de son sacré à travers le temps au profit de l'éloquence, la pratique reste tout autant rigoureuse avec un travail de mémoire, une gestuelle, des effets de voix, une maîtrise de la parole, des mots, afin de convaincre ou capter l'attention de l'auditoire.

L'enseignement du ' orero a été introduit en 2008 dans les écoles primaires, et fait aujourd'hui partie intégrante du programme scolaire. Il s'inscrit ainsi dans le cadre des horaires obligatoires de l'enseignement des langues et de la culture polynésiennes. La discipline est également dispensée au Conservatoire Artistique de la Polynésie française, pour les élèves qui ont choisi le cursus diplômant de ' ori tahiti et les adultes qui veulent apprendre à maîtriser cet art. Si le résultat est quasi le même pour les enfants et les adultes, la méthode d'enseignement diffère. " Au Conservatoire, je ne m'occupe que des adultes parce qu'ils sont assez matures pour que je puisse les amener à acquérir la sensibilité aux mots, explique John Mairai. Je peux appréhender les sens des mots, m'arrêter sur un thème et leur donner des images, tandis qu'un enfant ne comprendra pas forcément. Avec les enfants, l'enseignement passe surtout par un travail mécanique d'abord, avant qu'ils puissent comprendre plus tard et que cela devienne une association du corps et du cerveau. "
Du temps des tupuna...
La pratique chez les plus jeunes est bien vivante aujourd'hui, notamment grâce aux concours et rencontres qui concernent à peu près 12 000 élèves chaque année. Mais le problème qui se pose, c'est la pérennité de l'enseignement. " Les élèves du primaire, une fois qu'ils passent en secondaire, ne font plus de ' orero, et c'est une perte !, s'enflamme John Mairai. Tous ces petits orateurs que l'on va applaudir, devant lesquels on s'émerveille chaque année, où sont-ils ensuite ? Tout ce merveilleux travail réalisé par les enseignants, s'il n'y a pas de suivi, ne sert à rien, parce que les enfants oublient. Il faudrait que le ' orero soit également inscrit au programme du secondaire pour que ces élèves puissent pratiquer et obtenir des points supplémentaires au DNB et au Bac. Le problème de la continuité se pose également au Conservatoire, parce les élèves font du ' orero pour valider leur diplôme de danse, ce n'est pas une matière majeure et il n'est pas certain qu'ils continueront après. Et pourtant, ils sont doués ! " L'engouement que la discipline suscite auprès des jeunes et du public apporte en tous cas des éléments de réponse : le 'orero a encore de beaux jours devant lui !

Dans l'antique société polynésienne, le ' orero est l'orateur, l'expert en art oratoire, celui qui prononce un discours, assurant la fonction de messager de la famille, de la population, du roi, des divinités. Cet orateur est issu d'une lignée de 'orero, il descend de la noblesse ou d'une famille royale. Durant toute son enfance, il suit l'enseignement d'une confrérie de tahu'a (prêtres) reconnus pour leur maîtrise de la culture et du patrimoine des Polynésiens. Une fois qu'il avait assimilé les connaissances requises, le 'orero était choisi par le ari'i (chef) comme messager. Il était chargé de réciter des discours de circonstance au cours des cérémonies sur le marae (lieu de culte polynésien).

Historiquement, le dernier porte-parole du roi, ou afa'ifa'i parau, est Mare, qui servait la reine Pomare IV. " En 1843, lors de l'annexion de Tahiti, un détachement de la marine nationale s'est rendu tambours battants au palais de Pomare IV pour abaisser le pavillon du protectorat et hisser le pavillon français, raconte John Mairai. Quand ils sont entrés, Mare, le porte-parole de la reine est allé à leur rencontre pour leur demander de ne pas commettre l'irréparable. Mais le sacré de la parole de Mare n'a pas été perçu par ces Français, les deux civilisations étant très différentes. Donc quand Mare a pris la parole au nom de la reine, ils ont joué des tambours en baissant le drapeau tahitien et le discours de Mare a été étouffé. Le dernier afa'ifa'i parau dont la mission a été forte, mais qui a complètement été dénigré par incompréhension, c'était Mare. "

" À l'époque, il y avait aussi des ' orero qui étaient de véritables poètes, ou encore des 'orero dont la fonction était généalogique, poursuit John Mairai. C'est sur eux que comptait la communauté ou une famille pour réciter la généalogie. Et il faut savoir qu'un haere po, dans ses fonctions aux temps anciens, quand il récitait une généalogie royale, ne devait pas se tromper ! S'il se trompait, une punition terrible et violente l'attendait, c'est le supplice du ' ohure 'ura, l'empalement. On empalait celui qui s'était trompé dans la généalogie et on le laissait mourir. C'est dire à quel point la prise de parole était quelque chose de sacré. "

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Cours de 'orero : pratique
ENCADRÉ

Conservatoire Artistique de la Polynésie française

Mercredi de 17h à 18h30 et vendredi de 15h30 à 17h

Tarifs adultes (hors cursus danse) : 25 000 Fcfp l'année

Contact : Conservatoire au 40 50 14 14 - John Mairai au 87 78 68 38 ou par mail [email protected]

* Pour aller plus loin : l'ouvrage de Victor Segalen, " Les Immémoriaux ", raconte l'histoire d'un récitant, un haere po, qui perd la mémoire des généalogies.

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N° 85 - L'art oratoire, du sacré de la parole à l'éloquence

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Rencontre avec John Mairai, professeur de 'orero au Conservatoire artistique de la Polynésie française. Rédaction et photos : VH. Pratique ancestrale qui a bien failli disparaître au contact de la colonisation, l'art oratoire, ou 'orero, a été remis à l'honneur peu avant l'an 2000, jusqu'à valoir à la Polynésie française l'obtention du label européen des langues en 2010 et le label des labels européens des langues en février 2012.

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la parole c'est le pouvoir...des mots...et des gestes!

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Le discours d'un roi - être ou ne pas être - morceau choisi

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L'art oratoire/ Orero revit et combat l'illettrisme en Polynésie Française 

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L'art oratoire/ Orero revit et combat l'illettrisme en Polynésie Française 

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TAHITI INFOS, les informations de Tahiti

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PARIS, 3 février 2012 (AFP) - En Polynésie, un art déclamatoire ancestral, le 'orero, est utilisé depuis 2008 dès l'école primaire pour lutter contre l'illettrisme, un projet qui a été distingué vendredi par un prix européen.

A l'occasion du 10e anniversaire du Label européen des langues, ce projet a reçu le "label des labels" dans la catégorie enseignement scolaire, a annoncé la Délégation de la Polynésie française à Paris dans un communiqué.

Dans la société polynésienne de tradition orale, le 'orero occupait une place essentielle dans les temps anciens. Cet art était réservé à une élite d'initiés: l'orateur ou le messager du roi, les récitants des généalogies, les guerriers harangueurs dont les discours, riches en images et symboles, étaient parlés ou chantés.

Enseigné depuis 2008 dans les écoles primaires et dans les centres pour jeunes adolescents, l'art oratoire "contribue à la réussite scolaire en développant chez l'enfant des compétences langagières, culturelles, méthodologiques et surtout cognitives", explique la Délégation.

La Polynésie compte 233 écoles publiques qui accueillent 41.011 élèves. Lors de l'année scolaire 2010-2011, 137 écoles ont pris part au projet, 346 classes et 6.339 élèves, dont 829 ont pu déclamer devant un public.

Si aujourd'hui, 70% des écoles polynésiennes bénéficient de cet enseignement, l'objectif est de le développer sur l'ensemble de la Polynésie. "L'enseignement du 'orero fera partie intégrante des programmes de l'enseignement primaire applicables à partir de mars prochain", a déclaré Rahiti Buchin, conseiller pédagogique au sein de la cellule Langues et cultures.

Un concours est organisé chaque année à Tahiti entre les meilleurs orateurs des cinq archipels polynésiens (Société, Marquises, Gambier, Australes, Tuamotu) et se tiendra en 2012 le 15 juin.

Les objectif généraux de l'enseignement de cet art sont de développer une compétence bilingue et biculturelle, de valoriser à la fois la langue maternelle et d'origine des élèves et la langue française, de faciliter le processus de différenciation des deux langues.

L'intérêt est aussi de valoriser et de transmettre des savoirs linguistiques et culturels polynésiens, illustrant les valeurs phares : attachement à la terre et aux origines comme partie intégrante de l'identité, respect de l'environnement.

Enfin, les concours organisés et médiatisés permettent aux différentes îles de mieux se connaître, sachant que la Polynésie comprend des îles dispersées sur une superficie aussi étendue que celle de l'Europe.

sla/sm/phc

Un an après avoir reçu le Label européen des langues, récompensant les méthodes pédagogiques les plus innovantes en matière d'apprentissage et d'enseignement des langues étrangères, européennes et non européennes, le projet linguistique polynésien " La lutte contre l'échec scolaire et l'illettrisme par l'apprentissage de l'art déclamatoire, 'ōrero, à l'école primaire ", a obtenu, vendredi à Paris, une nouvelle reconnaissance internationale.

En effet, à l'occasion du 10ème anniversaire du Label européen des langues, l'Agence Europe Education Formation France (A2E2F) a décidé d'attribuer au dispositif, le Label des Labels dans la catégorie Enseignement scolaire, parmi les 150 meilleurs projets linguistiques distingués ces dix dernières années.
" Ce qui nous a séduit, c'est la capacité du projet à être un magnifique acte de tolérance et d'échange culturel autour de la langue " a souligné le directeur de l'A2E2F, Antoine Godbert, à l'issue de la cérémonie de remise des prix, organisée dans le cadre de la 30ème édition du salon Expolangues, en présence de nombreuses personnalités du monde de l'éducation et des langues, des ambassadeurs d'Europe à Paris et des hauts représentants de la Commission européenne.

Une méthodologie adaptable ailleurs

" C'est aussi un exemple remarquable de rapprochement entre les différentes composantes culturelles et c'est finalement ce qu'on attend d'une langue : rapprocher les gens " a-t-il insisté, assurant que la méthodologie du projet était adaptable ailleurs dans le monde.
" C'est une grande satisfaction pour la Polynésie française " s'est réjoui de son côté Rahiti Buchin, conseiller pédagogique au sein de la cellule Langues et cultures polynésiennes (LCP) de la direction de l'Enseignement primaire, venu représenter le Pays au côté du Délégué de la Polynésie française par intérim, Gérald Huioutu.
" Notre objectif depuis 2005 est de développer un enseignement plurilingue, en polynésien, en français mais aussi en anglais. Les bienfaits du plurilinguisme sur les enfants sont bien connus et ont été démontrés scientifiquement " a-t-il précisé.

Développer le dispositif sur l'ensemble de la Polynésie

Enseigné depuis 2008 dans les écoles primaires et les Centres pour jeunes adolescents de Polynésie française, dans le cadre du renforcement de l'enseignement des langues et de la culture polynésiennes, l'art oratoire ou 'ōrero contribue à la réussite scolaire en développant chez les élèves des compétences langagières, culturelles, méthodologiques, et surtout cognitives. De plus, il est l'art de manier la parole, mettant ainsi en exergue la beauté de la langue.
Chaque année à Tahiti, une grande rencontre territoriale réunit les meilleurs orateurs des cinq archipels polynésiens. L'évènement suscite chez les enfants et la population, un engouement croissant d'édition en édition. Aujourd'hui, 70% des écoles polynésiennes bénéficient de cet enseignement.
Selon Rahiti Buchin, l'objectif est de développer le dispositif sur l'ensemble de la Polynésie française.

Innovation, pertinence et transférabilité

" L'enseignement du 'orero fera partie intégrante des programmes de l'enseignement primaire applicables à partir de mars prochain " a-t-il rappelé.
Mis en œuvre depuis 2002 par l'Agence Europe Education Formation France, le Label européen des langues vise à promouvoir l'innovation dans l'enseignement des langues. Il existe aujourd'hui dans trente trois Etats européens.
Le Label concerne toutes les langues, européennes, extra européennes et régionales. Les projets sont sélectionnés par des experts indépendants qui les étudient en jury, sur des critères d'innovation, de pertinence, et surtout de transférabilité. Plusieurs dispositifs labellisés ont ainsi été repris dans d'autres pays. A l'occasion des 10 ans de ce prix, l'ensemble des Etats participant à l'Europe de l'Education et de la Formation tout au long de la vie décerneront leurs Label des Labels.
Une manifestation rassemblant tous les lauréats aura lieu à Bruxelles, lors de la Journée Européennes des Langues, le 26 septembre.

Rédigé par AFP +Délégation de Polynésie française le Vendredi 3 Février 2012 à 08:09 | Lu 1503 fois

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L'art déclamatoire 'orero comme arme contre l'illettrisme en Polynésie

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PARIS, 3 février 2012 (AFP) - En Polynésie, un art déclamatoire ancestral, le 'orero, est utilisé depuis 2008 dès l'école primaire pour lutter contre l'illettrisme, un projet qui a été distingué vendredi par un prix européen. A l'occasion du 10e anniversaire du Label européen des langues, ce...

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Le documentaire vu en classe: A voix haute de Stéphane de Freitas

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Le documentaire vu en classe: A voix haute de Stéphane de Freitas

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30 étudiants du 93 préparent pendant 6 semaines le concours Eloquentia

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A voix haute - La force de la parole - Bande-Annonce

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Définitions

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P. anal. [En parlant du " discours " musical] L'ouverture (...) résume avec la plus foudroyante éloquence symphonique l'esprit, le style, la philosophie et l'action [de l'œuvre, Tannhäuser, de Wagner] (Nous saurons (...) qu'ils [les compositeurs du passé] parlent le langage du cœur aussi énergiquement et avec autant de richesse que les maîtres plus modernes dont l'éloquence nous bouleverse (Esthét.

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Où l'on montre maintenant de sublimes objets d'art qui furent d'abord effrayants et abominables ; et comment, dans le mouvement de l'histoire, le regard se construit

Cette exposition, la plus importante réalisée sur la culture kanak, rassemble sur les 2000 m² de la Galerie Jardin plus de 300 oeuvres et documents exceptionnels issus de collections publiques d'Europe (Autriche, Suisse, France, Allemagne et Italie) et de Nouvelle-Calédonie. Elle dévoile de nombreuses pièces inédites et spectaculaires parmi les grandes oeuvres classiques du monde de l'art kanak : chambranles sculptés des Grandes maisons, haches ostensoirs de jade, sculptures faitières, statuettes et ornements d'une large diversité.22 ans après l'exposition De jade et de nacre organisée par la Réunion des Musées nationaux à Nouméa puis à Paris, le musée du quai Branly propose une exposition fondée sur des informations et des corpus d'objets inédits, en s'appuyant sur les nouvelles données muséographiques (inventaire quasi complet des objets des collections publiques mondiales, repérés durant 30 ans de recherches), vernaculaires (collecte du patrimoine kanak immatériel menée depuis 10 ans) et issues de la recherche anthropologique et historique.

Parcours de l'exposition

L'homme lézard - Auteur de l'oeuvre: Dick Bone (né en 1960) - Date de l'oeuvre: 1992 © Agence de Développement de la culture kanak-Centre Tjibaou, Nouméa, Nouvelle-Calédonie/ ® Eric DELL'ERBA

L'exposition est conçue selon un parcours circulaire dont l'introduction est aussi la conclusion. Cette circularité s'organise suivant un parcours principal intitulé " les cinq visages ", caractérisé par la présence forte et rendue évidente de la parole kanak, et un parcours parallèle intitulé " les reflets ", rendant lisible l'évolution du regard occidental sur le monde kanak par l'accumulation de témoignages documentaires.

KANAK, L'Art est une Parole est organisée autour de deux grands principes :

Les Kanak parlent d'eux-mêmes Ce sont les Kanak eux-mêmes qui assurent au visiteur la voie de la compréhension de leur monde et de leur vision. Ils en commentent les aspects essentiels à la 1ère personne et en les insérant dans l'Histoire, distinguant l'intemporel et le factuel. C'est pourquoi l'exposition est structurée selon des catégories culturelles propres à l'univers kanak.

Kanak et Européens échangent leurs regards L'exposition concilie 2 points de vue : celui du Kanak qui regarde ces visiteurs venus d'un autre monde et celui du marin, du colon ou du missionnaire européen sur la vie et la parole kanak. L'exposition est ainsi l'occasion, autour des objets et des documents présentés, de faire dialoguer le riche patrimoine immatériel du monde kanak et des oeuvres en grande partie issues d'institutions muséales occidentales qui sont aujourd'hui les gardiennes d'une bonne part du patrimoine matériel kanak.

Flèche faîtière - Sculptée par Bwae Oobun (tribu de Pwei) pour l'intronisation du chef Dui Bulieg, à Tiwandé (Touho) XIX siècle © Musée de Nouvelle-Calédonie, Nouméa, Nouvelle-Calédonie / Eric Dell'Erba

Les " visages " (némèè) Dans la tradition kanak, se présenter revient à montrer son visage : il s'agit d'un protocole traditionnel d'entrée dans des espaces coutumiers pour des individus comme pour des représentants d'un groupe. Ces 5 " visages " sont nommés ainsi en langue ajië, l'une des 28 langues kanak toujours parlées :

Le Verbe et la Parole ; Nô L'importance de la parole se manifeste à travers la personne du chef (dit aussi " le grand aîné "). Elle s'exprime dans ce que l'on convient d'appeler la Coutume. Aujourd'hui, les monnaies de coquillage y ont encore leur place. Autrefois de prestigieux objets y étaient échangés comme des haches de jade, objets ornés de cordonnets de poils de roussette et ornements divers. Ces objets sont les supports de cette Parole. La figure historique du Grand Chef Mindia (1856-1921) estévoquée ici. La maison et le pays ; Mwâ ma mwâciri Le pays kanak traditionnel s'organisait autour de 3 réalités visibles dans le paysage : les lieux d'origine, les Grandes Cases installées en haut d'une allée paysagée, les autels aux esprits et les traces des maisons d'origine. La mémoire contemporaine conserve ces chemins anciens qui furent bouleversés par la colonisation foncière, les déplacements de population et l'enfermement des Kanak dans des réserves. La figure historique Grand Chef Nidoish Naissiline (18 ?- 1880) y est associée. Le taro et l'igname, l'importance du lien au végétal ; Mwa ma mëu Le cycle immuable de la culture de l'igname, nourriture fondamentale, est un des symboles les plus importants de la vie kanak. Ils permettent de comprendre l'indéfectible attachement du Kanak à sa terre et de mieux saisir le drame que fut la spoliation de cette terre qui a abouti à la grande révolte kanak de 1878. La figure d'Ataï (1833-1878), chef de l'Insurrection, est évoquée dans cette section. Les ancêtres et les " esprits ", l'importance du lien aux ancêtres ; Bèmu ma rhee Le religieux et le sacré s'expriment et se concentrent autour de la figure ancestrale. Autrefois, ils se manifestaient au grand jour à travers la sculpture et les masques tandis que les objets supports de puissance, comme les pierres magiques, se manipulaient dans le secret. La place importante du rêve dans la société kanak indique un mode de contact aux esprits qui garde toute sa vivacité. C'est ici la figure historique du Grand Chef Aman de Touho qui vient illustrer cette section.

Pot à tabac représentant une tête d¿homme kanak - Seconde partie du 19e siècle © Musée de Nouvelle-Calédonie, Nouméa, Nouvelle-Calédonie / DELL'ERBA Eric

La personne et ses liens ; Kamö ma vibéé La personne est fortement vécue dans le monde kanak, mais jamais l'importance des liens sociaux qui la font vivre n'est oubliée. Ces liens sont rappelés à chaque grande occasion de la vie par la circulation des monnaies qui les matérialisent. La société contemporaine vit toujours de ces liens dont est rappellée la profondeur au cours des mariages et des grands deuils.Toute l'ambition de Jean-Marie Tjibaou (1936-1989) fut de tenter de construire un pays dont le contemporain s'appuierait sur ces fondements immuables de la société kanak. Autour de sa figure s'organise la fin du parcours.

Autour de l'exposition

Vacances de la Toussaint en Nouvelle-Calédonie du Samedi 19/10 au dimanche 03/11/13.Le musée du quai Branly se met à l'heure kanak pendant 2 semaines et met à l'honneur la culture kanak, en présentant la création contemporaine de Nouvelle-Calédonie, et en tissant des liens avec ce territoire d'Outre-mer au patrimoine riche et fascinant. Au programme : activités festives, performances d'artistes, cycle de cinéma, et ateliers pour enfants et familles.

Cycle spectacles Kanak Le théâtre Claude Lévi-Strauss propose un cycle d'art vivant avec les dernières créations d'artistes kanak et calédoniens, afin de rendre compte de la vitalité de la scène musicale et chorégraphique calédonienne actuelle lors de 2 moments forts, les vacances de la Toussaint et le week-end de clôture de l'exposition. Au programme : le meilleur de la musique Kanak avec K MUZIK ; FIGURE IN !, une création du chorégraphe Sthan Kabar-Louët ; ÉKOOOO, une création du slameur Paul Wamo ; et TRAJECTOIRES K, une création danse / musique / vidéo de Laetitia Naud et Richard Digoué.

<img src="https://cdn.radiofrance.fr/s3/cruiser-production/2013/10/c7698a3c-30b5-11e3-9f7b-782bcb6744eb/640_dossier_lienemission_kanak_guerre.jpg" alt="lien_emission_kanak_guerre" width="639" height="150" />
lien_emission_kanak_guerre © Radio France

Salon de lecture Jacques Kerchache A partir du 15 octobre, le salon de lecture Jacques Kerchache propose de nombreux rendez-vous en lien avec la culture kanak dont une rencontre avec les commissaires de l'exposition, une journée de débats sur les enjeux politiques et culturels liés à l'émancipation de la Nouvelle-Calédonie ou encore des séances d'écoute sur les musiques traditionnelles kanak. En accès libre et gratuit. L'exposition sera présentée du 15/03 au 15/06/14 au Centre culturel Tjibaou à Nouméa

Drapeau Kanak - Version originale cousue à la main par les femmes du mouvement, présenté et choisi pour être l'emblème kanak lor © Agence de Développement de la culture kanak-Centre Tjibaou, Nouméa, Nouvelle-Calédonie/Eric DELL'ERBA

* Légende du drapeau Kanac : _Version originale cousue à la main par les femmes du mouvement, présenté et choisi pour être l'emblème kanak lors 13e Congrès de l'Union Calédonienne tenu à la tribu de Petit-Couli (Sarraméa) en novembre 1982 - Collection Marie-Claude et Jean-Marie Tjibaou._ ### _Et aussi :_ __ [Un webdoc, "kanak - bouture de paroles" ](http://www.bouturesdeparoles.com)d'Emmanuel Desbouiges et Dorothée Tromparent autour de l'exposition.

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Où l'on montre maintenant de sublimes objets d'art qui furent d'abord effrayants et abominables ; et comment, dans le mouvement de l'histoire, le regard se construit Cette exposition, la plus importante réalisée sur la culture kanak, rassemble sur les 2000 m² de la Galerie Jardin plus de 300 oeuvres et documents exceptionnels issus de collections publiques d'Europe (Autriche, Suisse, France, Allemagne et Italie) et de Nouvelle-Calédonie.

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liens vidéos pédago le discours d'un roi 

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liens vidéos pédago le discours d'un roi 

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il comprend 11 pages avec des références au contexte historique, le texte du discours:
2 extraits de scène de 3 et 5 minutes : le discours initial et le discours final, permettant la comparaison de la mise en scène

enfin des photos extraites du film permettent d'appréhender la dimension collective du discours final.

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il comprend 11 pages avec des références au contexte historique, le texte du discours: 2 extraits de scène de 3 et 5 minutes : le discours initial et le discours final, permettant la comparaison de la mise en scène enfin des photos extraites du film permettent d'appréhender la dimension collective du discours final.

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L'éloquence: la parole pour convaincre, la parole qui émeut...

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L'éloquence: la parole pour convaincre, la parole qui émeut...

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L’art oratoire – Le texte et la posture (1)

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Bertrand Périer, concepteur du concours Eloquentia.

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Bertrand Périer, concepteur du concours Eloquentia.

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La parole est un sport de combat!

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Bertrand Périer : l'homme qui libère la parole - C l’hebdo - 04/11/2017

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"La structure des grands discours de Barack Obama s'inscrit dans la tradition classique de l'art oratoire. On y reconnaît la trace d'Aristote, de Cicéron, de Tertullien, de Bossuet et du de Gaulle du 18 juin ", remarque le professeur de rhétorique de l'université de Genève, Gabriel Aubert.

" Le dernier discours de Barack Obama, celui de Chicago alors qu'il vient d'être élu président des états-Unis, est exemplaire. Le schéma utilisé compte cinq points.

Une introduction avec une figure rhétorique répétée à plusieurs reprises comme le "Ce soir, c'est votre réponse " : c'est un moyen d'exalter et d'impliquer le peuple américain dans l'événement.

Le second point est celui de la narration : l'orateur passe du présent au passé, il relit, devant tous, les épisodes qui ont ponctué son élection, la campagne présidentielle. Il propose une lecture de ce qui vient de se dérouler.

La troisième partie du discours est celle de la proposition : le projet que nous allons vivre ensemble, le programme qui nous attend, la "terre promise" que nous allons atteindre, les problèmes que nous allons résoudre. Il y a une dimension religieuse dans ce point, quelque chose de sacré.

Ensuite Barack Obama aborde la "démonstration", les moyens qu'ensemble il faut utiliser pour atteindre "notre but".

Il s'inscrit dans la parole des grandes figures de présidents

Dans le discours de Chicago, il s'appuie sur "nos idéaux" : il s'inscrit dans la parole des grandes figures de présidents comme Lincoln ou Kennedy. Et il réintroduit l'exemple d'une femme de 106 ans qui a voté mardi. Elle est le témoin du possible et du changement, elle est la preuve par le fait !

Dans cette démonstration, Barack Obama utilise une épiphore, une figure rhétorique qui résume et répète une idée centrale : ici, le fameux "Yes, we can !" Et enfin, le discours s'achève par une péroraison : un résumé bref de son propos et une parole d'envoi. " Une structure qui n'est pas non plus sans rappeler les prêches des pasteurs : " On reconnaît, confirme Gabriel Aubert, la marque des prédicateurs. Dans la formation de Barack Obama, on retrouve deux filiations : celle des Églises protestantes et celle de l'art de l'éloquence appris dans les universités américaines, en l'occurrence à Harvard. "

Cette construction savante s'articule aussi avec la manière de dire le texte, de le porter, de l'incarner, de le rendre vivant, présent, accessible.

" L'axe numéro 1 de l'art oratoire d'Obama, c'est sa voix "

La voix, le corps, la gestuelle de l'orateur, c'est capital, comme le souligne Stéphane André, professeur d'art oratoire (1) : " L'axe numéro 1 de l'art oratoire d'Obama, c'est sa voix. Si vous fermez les yeux, vous entendez un timbre plus grave et plus adulte que son physique ne le laisse présumer. L'axe numéro 2, c'est le regard. Pendant les temps de silence, ses yeux sont sur la salle comme un chef d'orchestre qui attend que ses musiciens soient prêts pour lever sa baguette. Il écoute la salle, se nourrit d'elle, l'entraîne dans son discours, lui donne le statut de coauteur de son propos. "

Christian Salmon, l'auteur de Storytelling (2), note pour sa part que Barack Obama est en lui-même " un homme-récit ". Il n'est pas seulement un orateur brillant mais il incarne aussi ce qu'il dit, l'histoire qu'il raconte de discours en discours : " Depuis les primaires en Iowa, Obama a réussi à inscrire son histoire personnelle dans le temps de la campagne, transformant la compétition avec Hillary Clinton en un voyage du héros à la rencontre de l'Amérique. Il est devenu au fil des discours un homme-monde pour l'Amérique-monde. "

Laurent LARCHER
(1) Vient de publier Le Secret des orateurs : politique, média et entreprise, ESF Éditeur.
(2) La Découverte, 2007

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"La structure des grands discours de Barack Obama s'inscrit dans la tradition classique de l'art oratoire. On y reconnaît la trace d'Aristote, de Cicéron, de Tertullien, de Bossuet et du de Gaulle du 18 juin ", remarque le professeur de rhétorique de l'université de Genève, Gabriel Aubert.

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L'art oratoire dans le Pacifique, une pratique traditionnelle et séculaire...

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L'art oratoire dans le Pacifique, une pratique traditionnelle et séculaire...

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Small in stature and humble, Saili lives a simple life with his beloved wife and daughter in an isolated, traditional village in the islands of Samoa. Forced to protect his land and family, Saili must face his fears and seek the right to speak up for those he loves.

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L’art oratoire – Méthodologie vidéo intégrale

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Le Brio d'Yvan Attal, une fiction sur l'art oratoire et l'éloquence. 

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Le Brio d'Yvan Attal, une fiction sur l'art oratoire et l'éloquence. 

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LE BRIO Bande Annonce (2017) Camélia Jordana

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L’art oratoire – Le corps comme instrument (2)

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Principles of the Samoan Culture

Fa'a Samoa, the Samoan culture is based on the principles of love (alofa), mutual respect (faaaloalo); reciprocity (feosia'i), sharing (fetufaa'i), and mutual support (felagolagoma'i).

Family and village structure

Matai are titleholders. They are divided into 2 categories, chiefs i.e. alii; orators (tulafale). Women are divided into two categories, faletua and tausi, faletua i.e. wives of chiefs, tausi i.e. wives of orators. Untitled men (taulele'a )as a group are called 'aumaga, (singular: taule'ale'a); untitled women which includes women not married i.e. women not married to matai or hold matai titles, are honorifically addressed as le nuu o tama'ita'i (literally the village of the ladies) and are known collectively as aualuma. Each grouping i.e. Alii & Faipule which are the matai; faletua ma tausi which are the wives of the matai; the 'aumaga i.e. the collective of untitled men, the aualuma i.e the collective of untitled women; has a specific role to play in the village governance.

Oratory

An orator is a talking chief. There is a culture of oratory which is highly developed, with its own style and language, mainly because communication before the arrival of missionaries was exclusively oral.

Ifoga

A ritual where the offending party pleads for pardon from the offended party.

Three elements sustain ifoga: a sense of remorse and shame by the perpetrator, accountability by the family and village, and forgiveness by the victim's family. Traditionally the culprit(s) kneel covered in fine mats. Ritual acceptance by the offended party occurs when they approach the ifoga party and pull away the mats.

Banishment (faate'a)

There are two forms of banishment: banishment from participating in village life and banishment from the village proper i.e. where the offender/s would leave either on their own or with their families to reside outside village boundaries.

Traditions and custom around death, funerals and burial

Death has no place in Samoa. People bury their relatives in the front so that they still see them, talk to them, and be in their presence.

"Every Samoan who lives his culture speaks to the dead. The dialogue between the living and the dead is the essence of a Samoan spiritual being. It is this dialogue that provides the substance and direction to his life. In order to understand this dialogue, you need to analyse the mythological, the spiritual, cultural and historical reference points of Samoans.

If you want sight and insight into my psyche, you will have to speak to the gods who inhabit it. You have to eavesdrop on the dialogue between my ancestors and my soul..." [1]

Land is life in Samoa. Land is passed from generation to generation. The graves lie on the land, and underneath the homes are the reburied bones of ancestors. This is why it is hard to let it go of your land.

The events and cultural traditions depicted in The Orator are authentic portrayals of life in contemporary Samoa.

[1] p. 80 Su'esu'e Manogi: In Search of Fragrance Tui Atua Tupua Tamasese Ta'isi and the Samoan Indigenous Reference The Centre for Samoan Studies, National University of Samoa 2008)

Glossary and Pronunciation

Note the o in Samoan is a short vowel.
To'oto'o - pronounce the sound of the individual o's is as in the "a" in talk. It is a staff used by chiefly orators when making speeches in the open.
Fue - Foo-eh. Fly whisk used by orators.
Ifoga - pronounced Ee-foh-nga. A ceremony for a wrong committed where one party seeks the forgiveness of another by prostrating himself or themselves in front of the other party covered in fine mats. Normally the offending party will remain prostrated until the other party removes the mats - which is a sign of forgiveness.

Characters

Vaaiga - pronounced Vah-ai-nga. Literally means what was seen.
Saili - pronounced Sah-ee-lee. Literally means to search or find
Litia - pronounced Lee-tee-ah
Sio - pronounced See-oh.
Poto - pronounced Po-toh
Tagaloa - pronounced Ta-nga-loh-ah - Samoan God who created world.

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Principles of the Samoan Culture Fa'a Samoa, the Samoan culture is based on the principles of love (alofa), mutual respect (faaaloalo); reciprocity (feosia'i), sharing (fetufaa'i), and mutual support (felagolagoma'i). Family and village structure Matai are titleholders. They are divided into 2 categories, chiefs i.e. alii; orators (tulafale).

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Martin Luther King - I Have A Dream (Sous-Titres Francais)

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A imprimer et suivre la méthodologie pour un travail correct! ATTENTION! Vous faites un RESUME du film, vous ne racontez pas le film en entier...

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L'orateur | Documentaire sur grand écran

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Dans un village de l'île d'Upolu des Samoa, une petite famille de cultivateurs, bannie et rejetée par la communauté, affronte le poids de la coutume. Le chef de famille se bat pour défendre leur terre et leur honneur. Sa seule arme est l'art oratoire. Premier long métrage samoan, porté par ses interprètes non-professionnels.

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Le TEDX: s'exprimer pour présenter ou défendre un projet

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Le TEDX: s'exprimer pour présenter ou défendre un projet

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Contre l'échec scolaire : la co-intervention ! | Marie-Laure UKEiWË | TEDxNouméa

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TEDX: Boutures de parole, une pensée kanak pour le monde. 

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TEDX: Boutures de parole, une pensée kanak pour le monde. 

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Boutures de paroles, une pensée kanak pour le monde | Emmanuel Tjibaou | TEDxNouméa