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Edvard Munch (1863-1944) foi um renomado pintor e artista plástico norueguês, um dos maiores representantes da corrente expressionista do século XX.

Munch nasceu em Loten, Noruega, no dia 12 de dezembro de 1863. Filho de um médico do Exército, obsessivamente religioso, sofreu sucessivas perdas que marcaram sua vida. Ficou órfão de mãe com cinco anos de idade.

Em 1885 realizou a primeira de suas numerosas viagens a Paris, onde entrou em contato com os últimos movimentos artísticos e se sentiu atraído pela arte de Vicente van Gogh e Paul Gauguim.

Ao longo da vida ele adquiriu uma enfermidade ocular que lhe dificulta a execução dos trabalhos, e o governo nazista classificou suas obras como degeneradas. A partir disso, elas foram retiradas dos museus e salões de arte alemães.
Apesar disso, seu prestigio internacional se mantêm, com exposições na Inglaterra (1936) e Estados Unidos (1942).

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As obras de Munch revelam um espírito trágico, repleto de doença e morte. Esses temas foram recorrentes na infância do artista, haja vista que perdeu sua mãe e irmãs na juventude. Além disso, ficou muito enfermo e fraco.

Por este motivo, solidão, melancolia, angústia, desespero, depressão e saudade são assuntos frequentes nas representações de Munch.

É comum, portanto, nos depararmos com pinturas e gravuras de rostos sem feições ou desfigurados, com expressões distorcidas e quase espectrais.

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A obra é um retrato perfeito de uma figura desesperada onde seu grito parece silencioso, um átimo de horror sufocado, mudo.

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A tela carrega muito da infância do próprio pintor. Ainda jovem, Munch perdeu a mãe e a irmã Sophie para a tuberculose.

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A tela faz parte de uma série de pinturas feitas com tons escuros e com o mesmo protagonista angustiado. Dizem que trata-se de Jappe Nilssen, amigo próximo de Munch, que passava por um período infeliz na sua vida amorosa.

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Maria Auxiliadora da Silva (1935-1974)
Pintura e Resistência
Maria vem de uma família de artistas, se mudou pra São Paulo quando pequena. Trabalhava desde muito cedo, pintava em seu tempo livre e nunca perdeu o amor pela arte.
Aos 36 anos, Maria decide se dedicar apenas a pintar. Nunca estudou em uma escola de artes, criou suas próprias técnicas de pintura, como: misturar bordado com as pinturas, botava até pedaços de seu cabelo para criar volume em suas telas.Suas técnicas foram consideradas contemporâneas. Uma característica marcante sobre elas é feito pelo protagonismo negro e das tradições afro-brasileiras
Suas telas contavam histórias sobre danças, festas, amor, sobre a movimentação de SP, entre outras.
Maria começou a expor suas obras nas feiras de rua paulistanas e lá conheceu um crítico de arte, que se encantou com seu trabalho. Ela recebeu muito reconhecimento, tendo suas obras expostas no exterior.
Maria Auxiliadora é reconhecida internacionalmente. Ela morreu aos 39 anos e pintou até seus últimos dias.
Maria é resistência!

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Gabriele Münter é uma figura feminina fundamental para o expressionismo alemão. Ela nasceu em Berlim em 19 de fevereiro de 1877 e foi fundamental no início do século XX.

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Um de seus assuntos favoritos era o auto-retrato, o humor que ela encontrava neles e ela também gostava de fotografia.

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Ela tinha um estilo abstrato que desenvolveu para aperfeiçoar, e é por isso que suas peças têm um selo particular, as cores , as formas definidas e contornos pretos como separação eram uma constante em seu trabalho.

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Foi uma vanguarda artística europeia do início do século XX. Esse movimento está entre os primeiros representantes das vanguardas históricas e talvez, o primeiro a focar em aspectos subjetivos, valorizando a expressão emocional do ser humano.
O expressionismo cria a realidade, em um movimento do interior para o exterior, valorizando aspectos irracionais e instintivos no procedimentos artísticos.
Essa vanguarda artística sofreu grande repressão do governo nazista, que considerava a arte moderna como “degenerada”.

Principais características:
• Focaliza o lado obscuro da humanidade;
• Revela angústia existencial e medo;
• É antipositivista, pois defende o irracionalismo;
• Valoriza a intuição em vez da razão;
• Expressa uma percepção individual da realidade;
• Valoriza a subjetividade em vez da objetividade;
• Tem caráter pessimista e trata de temas como a solidão;
• Realiza a distorção da realidade;
• Defende a liberdade individual;
• Procura mostrar a miséria da espécie humana;
• Valoriza o aspecto metafísico.