# data[].attributes.body
Estetika berasal dari kata Yunani  (aisthetikos, yang berarti "berkaitan dengan keindahan, kepekaan, kesadaran,  persepsi indera"), yaitu (aisthanomai, "Saya melihat, menyentuh, merasakan"). Pertama kali digunakan oleh filsuf Alexander Gottlieb Baumgarten pada tahun 1735, ia memahami ilmu tentang apa yang dapat dirasakan melalui emosi.

# data[].attributes.headline
Siapa itu Alexander Gottlieb Baumgarten?

# data[].attributes.subject
Siapa itu Alexander Gottlieb Baumgarten?

# data[].attributes.body
Nama lengkapnya adalah Alexander Gottlieb Baumgarten (1714-1762). Filsuf dan ahli estetika Jerman Christian Wolff lahir di Berlin sebagai putra seorang asisten teolog pietis dan pendidik August Hermann Francke. Saudaranya adalah gereja terkenal dan sejarawan Tuhan, Sigmund Jacob. Baumgarten belajar filsafat dan teologi di Halle. Setelah memperoleh gelar grasp pada tahun 1735, ia dipanggil oleh Halle sebagai guru  dan diangkat sebagai accomplice professor pada tahun 1738. Ketika dia mengajar di sana, Baumgarten memperkenalkan kembali filosofi Wolff dalam reaksinya terhadap pietisme yang berlaku di Halle setelah  Christian Wolff dibuang pada tahun 1723. Pada  1740 ia diangkat menjadi profesor  di Frankfurt an der Oder, di mana ia  mengajar  sampai kematiannya.

# data[].attributes.headline
Pengalaman Pilgard Johnsen dalam Estetika

# data[].attributes.subject
Pengalaman Pilgard Johnsen dalam Estetika

# data[].attributes.body
Pena yang di gores kan seolah- olah garis yang menyentuh ku. Dan dua puluh detik berlalu merasa saya tahu mengapa aku masih hidup pada titik waktu ini semua mengalir bersama dan menjadi suatu momen dan pengalaman yang sangat harmonis di seluruh hidup" (Dikutip dalam Pilgard Johnsen, 2000)

# data[].attributes.body
dalam pandangan saya pribadi estetika adalah suatu cara bagaimana kita memandang karya seni dalam bentuk apapun, pandangan mengenai keindahan, perasaan  dan ekspersi dalam karya seni itu sendiri.

# data[].attributes.body
nilai- nilai estetika banyak meliputi banyak hal mulai dari motif, bentuk, dan warna. yang mana itu mempengaruhi bagaimana cara kita melihat estetika dalam karya seni itu sendiri.

# data[].attributes.body
Perjamuan Malam Terakhir (sering disingkat Perjamuan Terakhir atau Perjamuan Malam; bahasa Inggris: The Last Supper) adalah makan malam terakhir Yesus bersama keduabelas rasul sebelum kematian-Nya. Bagian ini diberi tajuk Yesus makan Paskah dengan murid-murid-Nya dalam Alkitab Terjemahan Baru terbitan Lembaga Alkitab Indonesia. Peristiwa tersebut dituliskan di Matius 26:17-29, Markus 14:12-25, Lukas 22:7-38, dan Yohanes 13:1-38 (yang menuliskan tentang Yesus membasuh kaki murid-muridNya). Perjamuan terakhir telah menjadi subyek dari banyak lukisan, di antaranya yang paling terkenal oleh Leonardo da Vinci.

# data[].attributes.body
Mimesis berasal dari bahasa Yunani, yang artinya 'Imitasi', 'copy' , 'representasi', ditemukan di mana-mana di filsafat seni dan memiliki representasi bermacam-macam. Sesuatu di bilang karya seni yang bagus apabila semakin mendekati realita. Realita yang seperti apa? Realita yang bisa kita indrai atau kita lihat, kita rasakan dan kita dengar.

# data[].attributes.body
Plato menggunakan “mimesis” sebagai bagian dari “representasi” atau “imitasi”.
dalam menggambar kan suatu karya yang dimaksud disini adalah semua yang dari alam atau sesuai dengan panca indra yang di gambarkan nya.

# data[].attributes.body
Aristoteles melihat mimesis itu lebih dari sekedar imitasi terhadap realita. Aristoteles menganggap tragedi Yunani sebagai puncak dari mimesis. Didalam tragedi Yunani, nasib manusia sudah diatur. Berdasarkan cerita-cerita mitologi . Intinya adalah bukan untuk meniru realitas sehari-hari, tetapi untuk menggambarkan takdir manusia sedemikian rupa sehingga pengamat itu bisa dikatakan tercerahkan (pemikirannya dicuci). Aristoteles menyebut ‘penyucian’ ini sebagai “catharis”. Meskipun Plato dan Aristoteles memiliki pendapat / konsep yang berbeda terhadap mimesis dan memiliki pendapat yang berbeda atas evaluasi mereka terhadap tragedi Yunani, mereka setuju bahwa tragedi Yunani adalah permasalahan dari imitasi.

# data[].attributes.headline
Karya Mimesis di jaman Yunani Kuil Hephaestus 

# data[].attributes.subject
Karya Mimesis di jaman Yunani Kuil Hephaestus 

# data[].attributes.body
Kuil Hephaestus di Athena, Attica: Kuil Hephaestus adalah kuil kuno yang paling terpelihara di Yunani. Itu didedikasikan untuk Hephaestus, dewa api kuno dan Athena, dewi tembikar dan kerajinan. Menurut arkeolog, kuil ini dibangun sekitar 450 B.C. di tepi barat kota, di atas bukit Agoreos Koronos, dan itu adalah contoh klasik arsitektur Dorian. Candi ini dirancang oleh Iktinus, salah satu arsitek berbakat yang juga bekerja di Parthenon, Namun, banyak pengrajin lain bekerja di kuil yang fantastis ini.

# data[].attributes.body
David adalah sebuah patung yang sangat indah, diciptakan pada tahun selang 1501 hingga tahun 1504 oleh seniman asal italia, Michelangelo. Patung yang terbuat dari marmer dan memiliki tinggi 17 kaki (5.17 meter) merupakan representasi dari daud.

# data[].attributes.body
Ekspresionisme adalah aliran seni rupa yang menganggap bahwa seni merupakan sesuatu yang keluar dari diri seniman, bukan dari peniruan alam dunia

# data[].attributes.body
Tolstoy berpendapat bahwa seni adalah murni dari sebuah emosi. Dalam teori ini Tolstoy membuat perbandingan antara sains dan seni. Tolstoy mengatakan bahwa fungsi seni adalah “menginfeksi” audience, sehingga antara seniman dan audience memiliki perasaan yang sama. menyangkut masalah etika. Dengan “menginfeksi” perasaan audience, seni harus berkontribusi terhadap peningkatan moral masyarakat.

# data[].attributes.body
•Karya seni berada pada jiwa atau pikiran seniman. Seni merupakan ekspresi dari intuisi (Croce) atau imajinasi (Collingwood), dimana intuisi dan imajinasi berlangsung secara bersamaan.

•Karya seni yang telah ada di dalam pikiran seniman tidak harus direalisasikan ke dalam bentuk fisik / benda material.

•Karya seni sejati hanya dapat diakses oleh audience sejauh mereka melakukan re-experiences (Croce) atau penciptaan kembali (Collingwood) ekspresi dari seniman.

# data[].attributes.body
Aliran ekspresionisme muncul di berbagai kota di Jerman.Penyebab kemunculan adalah kecemasan yang tentang relasi manusia dengan alam Penyebab lainnya adalah karena jika hanya mengkopi, karya seni serasa hilang unsur keautentikan dan spiritualismenya

# data[].attributes.body
Vincent Willem van Gogh (Belanda, (30 Maret 1853 – 29 Juli 1890) adalah seorang pelukis pascaimpresionis Belanda yang menjadi salah satu tokoh paling terkenal dan berpengaruh dalam sejarah seni di Barat.

# data[].attributes.body
Van Gogh (Potret Dr. Gachet) = Salah satu lukisan paling dihormati oleh pelukis Belanda Vincent van Gogh. Jelaskan dokter. Paul Gachet,  dokter dan seniman homeopati. Dimana Van Gogh tinggal di sebuah rumah sakit jiwa di Saint-Remide-Provence. Gachet merawat Van Gogh selama bulan-bulan terakhir hidupnya. (Dan saya pikir foto ini dibuat oleh Van Gogh untuk berterima kasih kepada Dr. Gachet karena telah merawatnya.)

# data[].attributes.body
Affandi Koesoema (18 Mei 1907 – 23 Mei 1990 adalah seorang pelukis yang dikenal sebagai Maestro Seni Lukis Indonesia.

# data[].attributes.body
Potret diri adalah salah satu subjek yang paling sering muncul dalam lukisan Affandi. Lukisan ini berfokus pada wajah manusia yang adalah dirinya sendiri. Terdiri dari garis lengkung dengan tekstur kasar bergelombang. Selain itu, warna yang digunakan sangat kontras dan menciptakan suasana  hangat.
Lukisan ini menggambarkan pelukis itu sendiri dalam suasana hati dan emosi Affandi. Karya ini mencerminkan usia tua, hampir botak dengan uban. Potret itu tampak seperti mengisap pipa, yang mungkin menggambarkan dia semakin lemah seiring bertambahnya usia.

# data[].attributes.body
Formalisme adalah doktrin atau praktik penekunan yang saksama terhadap bentuk yang bercorak atau bentuk-bentuk eksternal lain.[1] Corak-corak elemen formal adalah garis, bentuk, warna dan sebagainya, yang dapat dikombinasikan untuk memproduksi keseluruhan gaya dan efek.[1]

Wikipedia.com

# data[].attributes.headline
Paul Cezanne The Gardener Vallier c. 1906 Tate

# data[].attributes.subject
Paul Cezanne The Gardener Vallier c. 1906 Tate

# data[].attributes.body
Vallier adalah tukang kebun dan pekerja serabutan di rumah Cézanne dekat Aix-en-Provence. Ini adalah salah satu dari enam potret dirinya, dan mungkin dilukis pada musim panas dan musim gugur 1906, tidak lama sebelum kematian Cézanne pada bulan Oktober tahun itu. Ini mengikuti metode Cézanne untuk menangkap nada yang tepat dari setiap elemen - baik warna dan tingkat luminositasnya - dalam sapuan kuas yang berbeda namun tumpang tindih, kadang-kadang mencerminkan sedikit pergeseran dalam perspektif artis. Kemampuan Cézanne untuk menggabungkan unsur-unsur tersebut menjadi komposisi tunggal yang bersatu adalah pengaruh yang sangat signifikan pada perkembangan Kubisme.

# data[].attributes.body
Contemporarymerupakan pemahaman akan perubahan besar dari era era sebelum nya. Karya yang dihasilkan merupakan karya dari tahun 1970 hingga saat ini.

# data[].attributes.body
Pop art adalah aliran seni yang yang menggunakan sesuatu yang populer sebagai tema atau konsep yang digunakan dalam karyanya. Banyak yang mengira bahwa pop art adalah seni populer karena pop sendiri dalam nama aliran ini berasal dari kata popular. Padahal bukan karyanya yang populer, namun subjek yang diangkatnya yang populer.

https://serupa.id/pop-art-pengertian-latar-belakang-contoh-tokoh/

# data[].attributes.body
Instalasi adalah karya seni rupa yang diciptakan dengan menggabungkan berbagai media, membentuk kesatuan baru, dan menawarkan makna baru.

:https://www.kompas.com/skola/read/2020/12/15/161500569/seni-instalasi--pengertian-sejarah-dan-kategori?page=all.

# data[].attributes.body
seni konseptual merupakan gerakan yang menghargai gagasan/ide/konsep atas komponen formal atau visual dari sebuah karya seni.

Thestoryart