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Alceu de Paula Penna (1915-80) was born in the small city of Curvelo in the State of Minas Gerais, where he lived until he was a young man. In the image, Santo Antonio's Church, at Curvelo's downtown.

In addition to his fashion drawings, he helped create a "Brazilian image," which appeared on the front covers of renowned Brazilian magazines such as "O Cruzeiro," "A Cigarra," and "Tricô e Crochê".

He also designed numerous sets and costumes for casino shows, the theater, cinema, and television, as well as costumes for samba schools, and prints for the textile industry and fashion collections by the likes of Rhodia and Ducal.

While working at O Cruzeiro, Alceu created a weekly series entitled Girls, which featured prominently in the magazine's weekly editions.

A particular feature of his work was that his drawings switched between the playful and the sensual, constructing a model of fashion, beauty, and deportment that emphasized the Carioca woman and her attributes.

While working as a magazine columnist, Alceu made several international trips to attend haute-couture fashion shows, sketching the catwalk models and bringing new trends back to the Brazilian scene.

House of the Marquise of Santos/Museum of Brazilian Fashion
Patricia Castro
Anita Mantuano Arts Foundation of Rio de Janeiro State/ Rio de Janeiro State Department of Culture</>
André Lazaroni
Museum Superintendent
Raphael Hallack Fabrino

Curatorship
Clara Paulino
Patricia Castro
Thais Pucu
Ingrid Fiorante

Composition
Clara Paulino
Laura Ghelman

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Alceu Penna: the illustrator of Brazilian fashion - Google Arts & Culture

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Alceu de Paula Penna (1915-80) was born in the small city of Curvelo in the State of Minas Gerais, where he lived until he was a young man. In the image, Santo Antonio's Church, at Curvelo's downtown.

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Símbolos repetidos, inspiração na natureza.

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O grande artista Alceu Penna, que criou figurinos para Carmem Miranda e ditou moda, será a inspiração para a nova mostra do Espaço Cultural Feevale. A exposição Alceu Penna é show! Figurinos & fantasias está no quarto andar do Teatro Feevale. Nela serão apresentados 12 figurinos e fantasias dos espetáculos do Cassino da Urca, no Rio de Janeiro, entre 1934 - 1975, entre outros, que foram reconstituídos por 31 acadêmicos das turmas de Projeto de Figurino do curso de Moda da Universidade Feevale, peças de vestuário originais do acervo, esboços e croquis, além do trabalho do artista como ilustrador.

De acordo com a professora da disciplina Projeto de Figurino, Ana Hoffmann, que também é uma das curadoras da exposição, a exibição enfatiza a importância e a representatividade de Alceu Penna para a história da moda brasileira. "É uma exposição que reúne fragmentos do trabalho artístico desse criador múltiplo. A exposição ainda exibirá fotos que narram parte da sua vida e obra", explica. A mostra também tem curadoria de Luiza Penna, sobrinha de Alceu Penna.

A abertura terá a convidada especial Manon Salles, doutora pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (USP), onde defendeu tese sobre conservação de acervos têxteis de figurinos e de roupa social (Moda). O tema da palestra será; Os figurinos e sua materialidade enquanto um acervo vivo, que abordará questões contemporâneas sobre a conservação de coleções e acervos de figurinos em museus e companhias e sua função enquanto objeto de pesquisa.

Manon é mestre em Ciências da Comunicação pela mesma Universidade, onde coordenou o Núcleo de Pesquisa Centro de Estudos da Moda. Atua como docente em diversas universidades na graduação e pós-graduação e, também, é consultora para criação e desenvolvimento de cursos, congressos, projetos culturais e exposições de moda e da arte.

Ao longo dos 30 dias de exposição, estão previstas ações educativas, como oficinas e palestras vinculadas à temática da exposição. A programação completa pode ser conferida no serviço, mais abaixo.

Serviço:
Exposição Alceu Penna é show! Figurinos & fantasias
Local: Espaço Cultural Feevale, 4° andar do Teatro Feevale (ERS-239, 2755, Novo Hamburgo/RS)
Visitação: gratuita, até 18 de novembro.
Horários: de segunda a sexta-feira das 14h às 18h. O agendamento de visitas pode ser feito pelo email: espacocultural@feevale.br ou pelo telefone (51) 3586-9235
Curadoria: professora Ana Hoffmann e Luiza Penna
Coordenação do Espaço Cultural Feevale: professores Anderson Luiz de Souza e Laura Ribero Rueda

Ações educativas
* 31 de outubro, às 20h - Palestra: À moda de Paris e o olhar de Alceu Penna, com o professor Raphael Sholl
* 09 de novembro, às 14h - Alceu Penna - Inspirando coleções, com a professora Joeline Lopes.
* 09 de novembro, às 20h - Aula aberta de desenho de observação, com o professor Anderson Luiz de Souza.
* 10 de novembro, às 14h - Oficina aberta de desenho de vestuário, com o professor Anderson Luiz de Souza.
* 14 de novembro, às 14h - Oficina de construção de máscaras de Carnaval, com a professora Ana Hoffmann.

Sobre Alceu Penna:
Alceu de Paula Penna (Curvelo, MG, 1915 - Rio de Janeiro, RJ, 1980) foi desenhista, ilustrador e figurinista. Mudou-se para o Rio de Janeiro em 1932 e publicou seus primeiros trabalhos no Suplemento Infantil de O Jornal. Nesse ano, matriculou-se no curso de arquitetura da Escola Nacional de Belas Artes - Enba e, durante os cinco anos que estudou nessa instituição, frequentou como ouvinte diversos cursos ligados às artes plásticas.

Em 1933, passou a ilustrar a revista O Cruzeiro. Em 1937, realizou tradução de histórias em quadrinhos norte-americanas, além de adaptar diversos clássicos literários para essa linguagem. Esses trabalhos são publicados no tabloide O Globo Juvenil, lançado em 1937. No ano seguinte, começou a escrever e ilustrar, na revista O Cruzeiro, uma seção intitulada As Garotas, que se manteve ininterruptamente até 1964. Nesse período, As Garotas passam a ser uma referência de moda, estilo e comportamento para o público feminino. Em 1941, depois de algum tempo em Nova York, onde conheceu Carmem Miranda (1909 - 1955), passou a dedicar-se à criação de figurinos para os espetáculos apresentados nos cassinos cariocas.

De 1946 a 1952, trabalhou na execução de uma série de calendários para a empresa Moinho Santista Indústrias Gerais e, paralelamente, na mesma empresa, ilustrou a revista Tricô e Crochê e responsabilizou-se por sua publicação. Na década de 1950, desenvolveu figurinos e cenários para diversos shows e espetáculos teatrais. Em 1960, por meio de uma parceria estabelecida entre as empresas O Cruzeiro e a multinacional francesa Rhodia, tornou-se o responsável pela criação dos figurinos utilizados até 1975 na apresentação das coleções anuais da marca.

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Alceu Penna inspira acadêmicos de Moda em nova exposição do Espaço Cultural Feevale

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O grande artista Alceu Penna, que criou figurinos para Carmem Miranda e ditou moda, será a inspiração para a nova mostra do Espaço Cultural Feevale. A exposição Alceu Penna é show! Figurinos & fantasias está no quarto andar do Teatro Feevale.

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Rapidinho coloco os desfiles em dia. O segundo dia da Fashion Rio teve somente quatro desfiles - mas foram de ahasar (principalmente o da Totem e Salinas *-*). Cheio de cores, as passarelas ficaram mt rycas! Confere:

Qd Yamê Reis saiu da Cantão e foi ser a estilista da Totem, mt gente apostou que ela encheria a coleção de verão 2012 de referências étnicas, marca registrada da estilista na antiga grife. Erro feio. Cores primarias e derivadas, em padronagens típicas da Totem, vestidos e saias longas, calças com punho no calcanhar, macacões com decote quadrado nas costas e tops de seda. Mas o grande destaque do desfile foi as várias texturas usadas pela estilista para dar um toque a mais nas peças: tricots rústicos, laises, rendas, algodão inox (fios metalizados amassados). O melhor desfile do dia, coooooom certeza! Destaque para os cintos caramelo - a cor tendência continua firme e forte na próxima temporada!

Os Big Volumes d'OEstúdio
Sendo bem sincera, foram poucas as peças do desfile que eu gostei. No geral, as modelagens foram amplas demais, o que ficou feio e estranho. Mas enfim. Em tons terrosos e neutros, as peças largas e com pregas são levemente inspiradas no universo japonês - a tragédia do país serviu como base para visuais mais destruídos. Alfaiataria foi outro ponto forte na coleção que pretendia/pretende "confundir o que é feito pela naturalidade das mãos humanas à mecânica da máquina" - palavras da produção!

Para saber o que vai bombar na moda praia é só ver as tendências que a Salinas apostou na ultima coleção. Tudo bem que existem outras marcas que trabalham nesse universo - mas a que mais dita trends é ela! E, vou contar, o verão vai ser dos biquínis! Pouquissimos maiôs vs várias modelos de biquínis. Ok, a modelagem talvez não tenha nenhuma novidade (anos 60 com direito a tomara que caias e cinturas mais altinhas, e os básicos!), já as estampas deram o toque pra lá de especial! As saídas de praia foram arrematadas com laços e mangas balão. Destaque para as maxi pulseiras - característica famosa da grife!

Os Contrastes do Espaço Fashion
Estampas contrastavam, materiais se opunham, e assimetria num desfile baseado no tropicalismo e natureza: mt inspiração em animais e plantas, em peças de cores fortes - e, na maioria das vezes, quentes. Os vários bolsos, dobraduras, recortes e mts fivelas fizeram boa parte das peças ficarem pesadas - não mt usáveis. Informação demais, sabe? Tanto que as melhores peças eram lisas #fato.
Mais tarde tem os melhores do terceiro dia!
Bjs,
Para vc que me ama, Girlie Poderosa

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Rapidinho coloco os desfiles em dia. O segundo dia da Fashion Rio teve somente quatro desfiles - mas foram de ahasar (principalmente o da Totem e Salinas *-*). Cheio de cores, as passarelas ficaram mt rycas!

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Designer Bruno Souza

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Final de concurso é sempre circulado de muita tensão, ainda mais quando a gente acompanha tudo muito de perto. O nosso auditório virou camarim/backstage onde tudo que já estava iniciado, começava a acontecer.

Por mais nervoso e ansioso que poderia estar, o nosso campeão Bruno Sousa foi o que mais controlou os animos. Em momento algum se alterou com as pessoas que estavam ajudando.

Ele próprio disse que as peças não eram TÃO sustentáveis, mas a utilização de botões de forma inovadora já ajudou a pensar do lado de fora da cachola. Enfim, ele nos presenteou com um show de looks muito bem trabalhados.

O que ele tem a dizer sobre o projeto? A palavra é dele:

O Projeto visa à fusão de duas riquezas de Minas Gerais que marcaram a história da cultura do país.
Descrição do Projeto
Quando falamos em riquezas de Minas Gerais, já remetemos nossos pensamentos em Ouro e garimpeiros. Mas esse projeto aborda uma "Minas Gerais" repleta de riqueza cultural, e ressalta grandes momentos históricos que colocaram essa cidade que "vale ouro" em visibilidade nacional.

O Projeto propõe uma junção entre o Rococó que foi uma vertente do Barroco, um movimento cultural marcado pela arquitetura, pintura, mobiliário e na decoração de interior, através de linhas curvas, delicadas e fluídas, com cores suaves de caráter lúdico, sempre remetendo a busca pela felicidade. Compondo essa junção cultural vem a influência de Alceu Penna, que surgiu no sociedade mineira como cartunista para a revista "O Cruzeiro" e começou a ditar tendência na moda através de seus desenhos na coluna " As Garotas do Alceu", com o tempo sua fama no meio da moda cresceu e recebeu vários convites para trabalhar em grifes, porém ficou conhecido como estilistas das misses, fazendo parte do guarda-roupa de celebridades como Marta Rocha e Carmen Miranda. Referências pesquisadas mostram que ele ajudou a modificar a silhueta das mulheres brasileiras, subiu a saia na altura dos joelhos e marcou a mudança nos penteados das mulheres.

É bebendo dessa fonte que nasceu esse projeto, que expõe essas duas forças culturais e históricas no mundo da moda, através de babados, franjas, transparências e rendas, com cores suaves nos tons de rosa e pérola dando contraste o preto. Para melhor utilizar os aviamentos e pensando numa maneira de aproveitar os materiais causando menos impacto ambiental, utilizo botões e fitas de renda como adorno e bordado nas peças, e algodão cru para estruturar corselet e caimento de saia. Como resultado dessas duas grandes riquezas mineiras temos uma coleção delicada e romântica.

Meu público-alvo são mulheres de 20 a 35 anos que sejam que são mulheres divertidas e românticas que estão sempre antenadas nas tendências e gostem de chamar atenção de uma forma irreverente e divertida.

Meu look favorito.

Eis que o desfile começa ao som de Chico Buarque - Quero Dizer a que Vim

Após 4 desfiles, peças conceituais, peças comerciais, gemidos de desejo de um lado, costuras cambalachos de outro, os participantes esperavam o veredicto final.

E como eu não me canso de falar, o resultado foi lindo, o que as vestuárias acreditavam. As pessoas já gritavam pelo nome de BRUNO SOUSA, vencedor do concurso Jovens Talentos da escola Senai.

Parabéns Bruno. Vocês ainda vão ouvi falar dele. Acompanhem-o desde já.

BEEEEEIJOS. @_Ciiii

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Final de concurso é sempre circulado de muita tensão, ainda mais quando a gente acompanha tudo muito de perto. O nosso auditório virou camarim/backstage onde tudo que já estava iniciado, começava a acontecer. Por mais nervoso e ansioso que poderia estar, o nosso campeão Bruno Sousa foi o que mais controlou os animos.

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Fantasia de pierrete, criada pelas acadêmicas Alessandra Moraes, Giovana Ghiorzi e Vitória Proença. 

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Fantasia de pierrete, criada pelas acadêmicas Alessandra Moraes, Giovana Ghiorzi e Vitória Proença. 

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Estampa corrida, repetição de símbolos, cores vivas, listras, turbantes, valorização do corpo feminino, cintura marcada.

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From 1943 Busby Berkeley Technicolor Musical, "The Gang's All Here" starring Carmen Miranda.

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Uso de listras, turbantes, saias longas, estampas repetidas.

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Alceu Penna e a construção de um estilo Brasileiro: modas e figurinos

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O Cruzeiro, entre 1934-1947, e de sua provável colaboração nos figurinos de Carmen Miranda. Notamos como, ao apresentar de forma muitas vezes crítica as últimas novidades da moda internacional e esboçar - a partir da criação de fantasias para o carnaval - uma "visualidade brasileira", demonstra preocupação com a "criação" de um estilo brasileiro na moda, calcado nos ideais identitários propostos pelo Estado Novo.

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Alceu Penna um grande ilustrador de moda e também estilista, teve um papel importantíssimo na moda brasileira, publicando toda semana na revista Cruzeiro sua coluna “As Garotas”, acreditava que “As garotas são a expressão da vida moderna”, também na revista representou as primeiras fantasias de carnaval, desenhou Arlequins, colombinas, seres da natureza e trajes históricos e uma fantasia composta por camiseta listrada, turbante, colares e pulseiras, pano da costa, e saia com estampa de pandeiro, notas musicais e violão, que parece fazer ao mesmo tempo alusão à baiana e ao malandro.

Alceu renovou o visual Carmem Miranda, quando já era estrela internacional, teve sua assinatura turbantes, camisas listradas o famoso chapéu panamá que Carmen eternizou. Com grande sucesso do figurino de Carmen Miranda em Banana da Terra.