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11 Décembre 2017 : "une chorale dans chaque école et dans chaque collège"

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11 Décembre 2017 : "une chorale dans chaque école et dans chaque collège"

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Ministère de l'Education Nationale de la Jeunesse et des Sports

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Les ministres de l'Éducation nationale et de la Culture proposent un plan ambitieux pour développer les chorales sur le temps scolaire.

À l'école primaire
- Revitaliser le développement des chartes chorales départementales
- Développer largement les partenariats entre écoles et structures culturelles locales
- Augmenter le nombre d'heures de musiciens intervenants
- Proposer une plateforme de repérage et mise en relation des établissements scolaires et structures culturelles pour faciliter les partenariats.

Au collège
- Créer un nouvel enseignement facultatif de 2h hebdomadaires dans 7 000 collèges à compter de la rentrée 2018
- Nouer au moins un partenariat avec une structure culturelle dans le cadre de cet enseignement
- Animer la vie de l'établissement et les territoires qui l'entourent.

Au lycée
- Travailler avec les collectivités territoriales pour développer des chorales dans les lycées professionnels où il n'y a pas d'enseignement artistique et culturel
- Encourager les partenariats avec les ressources locales : professeurs de musique, musiciens intervenants, musiciens professionnels.

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Une chorale dans chaque école et dans chaque collège à l'horizon 2019

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Jean-Michel Blanquer, ministre de l'Éducation nationale, et Françoise Nyssen, ministre de la Culture, se sont rendus lundi 11 décembre au collège Gustave Flaubert à Paris pour présenter le plan chorale.

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9  janvier 2018 : arrêté créant un enseignement facultatif du chant choral au collège

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9  janvier 2018 : arrêté créant un enseignement facultatif du chant choral au collège

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Ministère de l'Education Nationale de la Jeunesse et des Sports

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Article 1 - Après le cinquième alinéa de l'article 7 de l'arrêté du 19 mai 2015 susvisé sont ajoutées les dispositions suivantes :

" e) un enseignement de chant choral rassemblant des élèves de l'ensemble des niveaux du collège, de 72 heures annuelles, dont au moins une heure hebdomadaire.  "

Article 2 - Le présent arrêté est applicable dans les îles Wallis et Futuna.

Article 3 - Le présent arrêté entre en vigueur à compter de la rentrée scolaire 2018.

Article 4 - Le directeur général de l'enseignement scolaire est chargé de l'exécution du présent arrêté, qui sera publié au Journal officiel de la République française.

Fait le 9 janvier 2018

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Article 1 - Après le cinquième alinéa de l'article 7 de l'arrêté du 19 mai 2015 susvisé sont ajoutées les dispositions suivantes : " e) un enseignement de chant choral rassemblant des élèves de l'ensemble des niveaux du collège, de 72 heures annuelles, dont au moins une heure hebdomadaire.

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Ministère de l'Education Nationale et de la Jeunesse

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Annexe - Programme d'enseignement facultatif de chant choral pour les classes de collège (cycles 3 et 4)

L'enseignement facultatif de chant choral s'adresse aux élèves de collège qui souhaitent chanter et s'engager dans un projet choral. Celui-ci leur permet d'enrichir et d'approfondir les compétences travaillées dans le cadre de l'enseignement d'éducation musicale :

- le travail mené aboutit à une ou plusieurs productions publiques (concerts, spectacles, festivals, rencontres entre chorales, cérémonies officielles, commémorations) ;

- il vise un projet artistique approfondi tout au long de l'année scolaire, développant des techniques vocales et musicales spécifiques ;

- il propose une expérience originale qui contribue à acquérir les compétences du socle commun de connaissances, de compétences et de culture.

Il contribue aussi à la mise en œuvre de l'enseignement moral et civique, et particulièrement des trois finalités qu'il poursuit : respecter autrui, acquérir et partager les valeurs de la République, construire une culture civique.

Constituée par l'apport de chaque voix singulière, s'enrichissant de l'altérité, la pratique chorale suppose l'écoute des autres et le dépassement des différences pour construire la musique. Elle apprend à approfondir la connaissance de sa voix et à la situer dans un ensemble où le nombre et la force ne font pas l'unité, celle-ci dépendant d'un équilibre toujours entretenu. Développant l'estime de soi, l'altruisme, la concentration, la mémorisation et la rigueur, la chorale est un facteur de réussite scolaire.

Cet enseignement, interniveaux et intercycles, réunit des élèves de troisième année du cycle 3 (6e) et de chaque niveau du cycle 4 (5e, 4e et 3e). Il peut être suivi sur une ou plusieurs années et associe des élèves expérimentés à d'autres qui le découvrent. Il est organisé en projets annuels aboutissant à des concerts que peuvent enrichir des partenaires artistiques. Il mobilise des répertoires diversifiés, exigeants et adaptés aux projets comme aux voix des enfants et adolescents. Il ne suppose aucun prérequis autre que la motivation de l'élève et son envie de chanter dans un cadre collectif. Dans la perspective de concerts communs, la chorale du collège peut s'associer à d'autres chorales d'écoles, de collèges ou de lycées.

Champs de compétences travaillés

L'enseignement facultatif de chant choral mobilise et développe quatre champs de compétences principaux. Les deux premiers, référés au concert et à l'espace scénique, sont spécifiques à l'enseignement facultatif de chant choral ; les deux suivants approfondissent les compétences développées par l'enseignement d'éducation musicale à l'école et au collège au service de projets artistiques qui se déploient sur l'ensemble de l'année scolaire.

Élaborer, chanter, interpréter un projet musical collectif en concert

En étant acteur de toute la chaîne de création artistique, des tâtonnements initiaux à la restitution en concert, l'élève développe une identité artistique personnelle et apprend à la mettre au service d'un groupe.

- L'élève découvre progressivement un projet visant un objectif stimulant : le concert, présentation publique d'un travail abouti et artistiquement revendiqué ;

- la réalisation envisagée s'enrichit et se précise au fil des répétitions à la lumière des découvertes, apprentissages et propositions des choristes ;

- les sensibilités singulières s'agrègent progressivement en un ensemble artistiquement cohérent dont dépend la qualité du concert ;

- l'interprétation s'enrichit peu à peu d'un travail régulier sur le timbre, la polyphonie, le rythme, la mise en espace auquel s'ajoutent parfois des éléments instrumentaux assurés par certains élèves ;

- la mémorisation du répertoire travaillé rend chaque choriste plus disponible à ce qu'il produit et perçoit.

Investir l'espace scénique

La chorale n'est pas qu'une voix homogène, elle est aussi un corps dont la présence doit " sauter aux yeux " quels que soient les choix scénographiques. Cette préoccupation constitue l'un des ressorts du travail en chorale auquel les élèves doivent sans cesse porter attention. Le concert étant une des clés de l'implication dans un projet choral, chacun développe sa présence à la scène au sein de celle du groupe et se prépare au mieux à cette finalité. Les élèves mobilisent le meilleur d'eux-mêmes pour être à la hauteur des attentes du public venu les écouter. Cette perspective conditionne le travail tout au long de l'année.

À ce titre, plusieurs compétences sont systématiquement mobilisées :

- se maintenir dans le spectacle : contrôler sa posture corporelle, sa concentration et la décontraction qui doit l'accompagner, gérer ses émotions (trac, gestion des erreurs, etc.) ;

- combiner et préserver un geste vocal maîtrisé avec d'autres actions : jeu de scène, déplacements, gestes synchronisés, etc. ;

- mémoriser tous les éléments constitutifs d'un concert et la façon dont ils s'articulent (mélodies, textes, déplacements, gestes, etc.).

Écouter pour chanter

L'interaction entre production et perception est un principe majeur de toute pratique musicale. L'élève développe une conscience de la globalité musicale et en tient compte pour ajuster sa production. Dans cet objectif, le travail mené engage l'élève à :

- rester attentif à sa propre production en veillant à celle du chœur dans son ensemble et ainsi contribuer à son unité ;

- contribuer à un unisson de qualité et tenir sa partie dans un contexte polyphonique ;

- écouter d'autres chœurs pour améliorer sa production ;

- utiliser l'enregistrement pour distinguer ses deux perceptions (auditeur et interprète) et progresser.

Maîtriser le geste vocal

L'élève développe des capacités d'expression adossées à des connaissances et des techniques, capacités qu'il peut réinvestir dans divers répertoires avec la même recherche permanente de qualité musicale et artistique :

- connaissance de l'appareil vocal : posture, respiration, tonicité du diaphragme, articulation, résonateurs, etc. ;

- développement de techniques et de méthodes vocales : prises d'air, gestion des registres et des intervalles, attention portée aux repères mélodiques, harmoniques et rythmiques, ressenti de la pulsation, diction, etc.

Évaluation

S'agissant d'un enseignement facultatif, interniveaux, son évaluation doit être envisagée selon des modalités spécifiques. En outre, c'est bien dans le collectif des élèves constitué par la chorale dans son ensemble - et sa capacité à faire de la musique " d'une même voix " en dépassant les différences individuelles - que réside le fondement du travail mené. La capacité de chaque élève à y contribuer est un indicateur important pour l'évaluation de ses progrès. Ainsi, les compétences qu'il mobilise, son respect des exigences nécessaires à la réussite d'un concert, son engagement assidu tout au long de l'année sont autant de qualités à prendre en compte pour l'évaluation.

Répertoires

Le choix des répertoires est guidé par le projet artistique et par les possibilités des voix d'enfants et d'adolescents. Il prend en compte en particulier la mue des garçons. Il permet de chanter progressivement en polyphonie en privilégiant des œuvres de qualité. Au fil des années scolaires successives, il s'attache à mobiliser la musique de toutes périodes et esthétiques, a cappella ou avec accompagnement.

La variété des répertoires contribue à étoffer la culture des élèves. Ils concernent la chanson actuelle, la chanson du patrimoine récent ou ancien, français et étranger, les airs d'opéra, de comédie musicale, des airs sacrés ou des mélodies et lieds.

Chaque année, en complément du projet annuel qui repose sur la cohérence thématique et stylistique des pièces travaillées, la chorale inscrit à son répertoire des œuvres témoignant des valeurs et principes fondant la citoyenneté républicaine et européenne (par exemple : La Marseillaise, l' Hymne à la joie, Le Chant des partisans, etc.), ou encore évoquant des moments fondateurs de notre Histoire. Fortes de ce répertoire, les chorales sont engagées à contribuer aux cérémonies commémoratives et aux événements qui jalonnent l'année scolaire comme la Rentrée en musique et la Fête de la musique.

Si les œuvres travaillées chaque année doivent former un ensemble cohérent satisfaisant les exigences d'un concert public, cela n'empêche pas d'étudier d'autres pièces qui ne s'inscriront pas pour autant dans le programme du spectacle concluant le travail annuel.

Parmi les œuvres travaillées, certaines d'entre elles peuvent constituer progressivement un fonds de répertoire réinvesti d'une année sur l'autre, les nouveaux choristes l'apprenant par imitation de leurs camarades et par immersion dans une musique déjà apprise par le plus grand nombre. Cette permanence concourt à l'identité de la chorale voire à celle du collège.

Partenariats

Divers projets pédagogiques permettent d'enrichir la chorale. Ils peuvent être internes à l'établissement et impliquer d'autres professeurs. Dans le cadre de la politique éducative de l'établissement, des partenariats peuvent également associer des professionnels de la culture, qu'il s'agisse d'instrumentistes ou de chanteurs, de metteurs en scène, de comédiens, de chorégraphes, d'ensembles instrumentaux constitués, etc. En outre, le ou les concerts de la chorale prennent une dimension supplémentaire si ceux-ci profitent d'un partenariat local mettant à disposition un lieu adapté aux représentations.

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L'enseignement facultatif de chant choral s'adresse aux élèves de collège qui souhaitent chanter et s'engager dans un projet choral.

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Printemps 2018: Le Vademecum de la chorale à l'école, au collège et au lycée (version actualisée de 2020)

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Printemps 2018: Le Vademecum de la chorale à l'école, au collège et au lycée (version actualisée de 2020)

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Circulaire du 18 janvier 2019 : chœurs régionaux d'enseigants

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Circulaire du 18 janvier 2019 : chœurs régionaux d'enseigants

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Ministère de l'Education Nationale de la Jeunesse et des Sports

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La circulaire interministérielle n° 2019-013 du 18 janvier 2019 parue au BOEN du 31 janvier 2019 précise les modalités de pilotage et les leviers d'action qui permettront aux responsables régionaux et départementaux du ministère de l'éducation nationale et du ministère de la culture de mieux définir la stratégie territoriale de développement du chant choral et de renforcer l'efficacité de sa mise en œuvre dans le cadre du " plan chorale " annoncé par les ministres de l'éducation nationale et de la culture en décembre 2017. Son troisième chapitre traite des chœurs régionaux d'enseignants. Il indique à cet égard :
Sous la direction d'un chef de chœur professionnel de haut niveau, chaque chœur, constitué d'enseignants volontaires, de professeurs de conservatoire et d'école de musique, poursuit un projet artistique annuel tout en apportant à ses membres une expérience de la pratique vocale collective et des techniques de direction susceptibles d'être immédiatement réinvesties dans le cadre professionnel. Chaque projet annuel est ponctué par un ou plusieurs concerts. Les recteurs et les directeurs régionaux des affaires culturelles veilleront conjointement à stimuler la création de tels chœurs dans chaque région et à leur apporter le soutien logistique et les appuis artistiques nécessaires.
Afin d'aider à la mise en œuvre de ces chœurs régionaux, la présente note de service précise l'ambition poursuivie, les exigences à respecter, les formes diversifiées qui peuvent structurer ces dispositifs et propose quelques pistes d'organisation qu'il s'agira cependant de décliner aux mieux en tenant compte des contraintes et spécificités particulières de chaque territoire académique.

Ambition et objectifs des chœurs régionaux d'enseignants

Comme l'indique la circulaire précitée, chaque chœur régional poursuit une double ambition visant le développement professionnel et personnel des enseignants. Porté par un chef de chœur reconnu pour ses hautes compétences et ayant la responsabilité artistique du projet, chaque ensemble développe un projet artistique dont la cohérence stylistique et thématique aboutit à une et si possible plusieurs productions en concert.

Mené tout au long de l'année scolaire, ce travail régulier permet aux choristes d'approfondir leur technique vocale personnelle. Parallèlement, par l'observation d'un modèle de haut niveau et des temps d'échanges sur les techniques mises en œuvre, les professeurs acquièrent et développent des techniques de direction transposables aux situations d'enseignement. Ainsi, les chœurs régionaux d'enseignants sont des outils originaux et adaptés de formation continue au bénéfice du développement des pratiques chorales scolaires.

Par ailleurs, dès lors qu'un chœur régional est implanté dans un lieu situé à proximité d'une école supérieure du professorat et de l'éducation, il peut contribuer à la formation professionnelle initiale à destination des étudiants se préparant au professorat des écoles ou au professorat du second degré.

Au-delà de son projet artistique, le chœur régional est un lieu d'échange entre des professionnels d'horizon divers. Ainsi les liens noués entre les choristes peuvent-ils les inciter à réunir leurs savoir-faire au service de projets musicaux associant divers structures d'enseignement et les élèves qui en sont issus.

Le chef de chœur

La direction artistique d'un chœur régional est confiée à un chef d'excellent niveau qui peut être un professionnel reconnu par le ministère de la culture (Drac), un professeur d'éducation musicale et de chant choral ou un conseiller pédagogique en éducation musicale (CPEM) identifié par l'inspection territoriale. Sur la base d'un projet artistique à forte identité, il s'engage à faire travailler le chœur pendant au moins une année scolaire dans la perspective, d'une part d'une réalisation artistique aboutissant à un ou plusieurs concerts, d'autre part d'une formation des choristes aux pratiques vocales scolaires et à la direction d'une chorale.

Les choristes

Le chœur, mixte, est constitué de professeurs de l'éducation nationale (professeurs des écoles, conseillers pédagogiques en éducation musicale, professeurs d'éducation musicale et chant choral et éventuellement d'autres disciplines scolaires) mais peut également accueillir des professeurs des conservatoires et des écoles de musique, des intervenants musicaux en milieu scolaire et particulièrement des titulaires du Dumi ou encore des intermittents du spectacle qui interviennent fréquemment dans des projets relevant de l'éducation artistique et culturelle (EAC). Des étudiants et étudiantes en formation initiale à l'université peuvent également en faire partie. Cette ouverture catégorielle garantit une bonne répartition des compétences initiales comme une mixité équilibrée de l'effectif. Celui-ci est renouvelé pour tout ou partie chaque année afin de démultiplier l'impact de cette politique de formation continue.

Le chœur réunit naturellement des lecteurs et des non lecteurs, des choristes expérimentés et d'autres qui le sont beaucoup moins, des professeurs disposant d'une expérience déjà solide de la direction des pratiques vocales scolaires et d'autres qui envisagent seulement de la développer.

Cette hétérogénéité, qui est une donnée importante à prendre en compte pour le chef de chœur, est compensée, d'une part par la motivation importante de tous les participants, d'autre part par les outils d'apprentissage qui peuvent être mis à disposition de chaque choriste (enregistrements témoins, guides voix notamment).

Périmètre géographique du recrutement

Chaque chœur concerne un périmètre géographique resserré et adapté à son potentiel de recrutement afin d'éviter aux choristes de longs déplacements hebdomadaires. Pour cette raison, il est souhaitable que son implantation change régulièrement afin que le chœur puisse concerner de nouveaux professeurs, notamment ceux qui sont les plus éloignés des ressources en formation. Pour ce qui concerne les professeurs de l'éducation nationale, les services compétents étudient des modalités de remboursement adaptées des frais de transport.

Chaque académie a vocation à créer au moins un chœur régional. Cependant, les académies qui le souhaitent peuvent multiplier ces dispositifs afin de couvrir davantage de territoires et former chaque année un nombre plus important de professeurs.

L'organisation annuelle

Pour donner sa pleine mesure, le travail vocal suppose durée et régularité. Pour cette raison, le travail de chœur est organisé en répétitions hebdomadaires d'une durée d'au moins 1h30 tout au long de l'année scolaire.

Afin de ne pas désorganiser les écoles et établissements, les répétitions hebdomadaires sont organisées en dehors des obligations réglementaires de service. En outre, les obligations professionnelles réglementaires (réunion parents professeurs, conseil d'école, conseil de classe, etc.) ont priorité sur les répétitions prévues. La formation suivie au titre d'une participation à un chœur régional d'enseignants gagne à être inscrite au plan départemental et au plan académique de formation. Il revient aux services académiques et départementaux compétents d'organiser cette inscription dans les meilleures conditions tout en respectant l'originalité de ce dispositif.

Le répertoire

Il est la prérogative du chef de chœur / directeur artistique. Tous les répertoires sont envisageables, qu'ils soient patrimoniaux ou contemporains, savants ou populaires, etc. Le répertoire de travail est choisi en tenant compte des compétences des choristes, des outils d'apprentissage qui peuvent être mis à disposition du chœur et de sa faisabilité dans le temps d'une année scolaire.

Les concerts

Chaque chœur régional se produit en concert si possible à plusieurs reprises au cours de l'année. En fin d'année, le chœur présente son projet annuel. Auparavant, en diverses occasions, il gagne à se produire plus brièvement afin de se confronter à l'exigence d'une restitution publique, évaluer sa progression et remotiver son travail.

Si les concerts prévus peuvent exclusivement présenter le travail du chœur régional, celui-ci peut également enrichir les concerts et spectacles prévus par les chorales scolaires, notamment lorsqu'ils réunissent plusieurs chorales.

Le bilan annuel

Au terme de chaque projet annuel, chaque choriste adresse au chef de chœur et à la cellule de suivi et d'organisation ( cf. infra) un bilan de formation identifiant les compétences acquises et les perspectives ouvertes pour en tirer parti dans le cadre professionnel. Synthétisés, ces bilans sont des références pour engager l'action de l'année suivante, choisir le répertoire de travail, orienter le travail du chef de chœur afin que la double ambition initiale des chœurs régionaux d'enseignants soit totalement satisfaite.

Ils permettent également, sur proposition du chef de chœur et après avis du corps d'inspection concerné, de délivrer une attestation de suivi de formation à la direction chorale et/ou une attestation de compétences à la direction d'une chorale scolaire.

Le suivi d'une formation dans le cadre d'un chœur régional peut être pris en compte dans le cadre des rendez-vous de carrière qui interviennent régulièrement. Il témoigne en effet de la capacité de l'enseignant à " développer [ses] compétences professionnelles ".

L'organisation et le suivi

Ils sont assurés par une cellule académique associant rectorat (délégué académique à l'action culturelle, un IEN du département d'implantation du chœur, un IA-IPR éducation musicale et chant choral) et la Drac (conseiller enseignement artistique - musique). La cellule ainsi formée assure, en étroite collaboration avec le chef de chœur, l'ensemble des tâches permettant au chœur de se constituer (recrutement), de trouver un lieu de répétition pérenne et adapté (établissement scolaire), de travailler régulièrement chaque semaine puis de se produire en concert. En amont, il sollicite les chefs de chœur susceptibles de porter un tel projet et décide collégialement de retenir l'un d'entre eux pour l'année scolaire suivante.

La rémunération du chef de chœur et, en tant que de besoin celle du pianiste accompagnateur, est prise en charge dans le cadre du partenariat Drac rectorat.

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La circulaire interministérielle n° 2019-013 du 18 janvier 2019 parue au BOEN du 31 janvier 2019 précise les modalités de pilotage et les leviers d'action qui permettront aux responsables régionaux et départementaux du ministère de l'éducation nationale et du ministère de la culture de mieux définir la stratégie territoriale de développement du chant choral et de renforcer l'efficacité de sa mise en œuvre dans le cadre du " plan chorale " annoncé par les ministres de l'éducation nationale et de la culture en décembre 2017.

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Rentrée 2020 : feuille de route "Réussir le 100 % EAC"

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Rentrée 2020 : feuille de route "Réussir le 100 % EAC"

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éduscol | Ministère de l'Éducation nationale, de la Jeunesse et des Sports - Direction générale de l'enseignement scolaire

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Objectifs et principe du festival École en chœur

favoriser et développer le rayonnement de l'éducation musicale et du chant choral au sein de l'institution scolaire ;

contribuer à faire connaître et à valoriser les projets chorals menés par les jeunes avec leurs enseignants ;

inciter les équipes éducatives, en lien avec les partenaires engagés à leurs côtés dans ces projets (culture et collectivités territoriales notamment), à organiser ensemble des concerts au-delà de l'école ou de l'établissement scolaire, dans les territoires (communes, départements et régions) ;

permettre aux membres de la communauté éducative et au grand public d'apprécier la qualité et le dynamisme de l'action de l'École en ce domaine.

Des enregistrements vidéos de ces répétitions et/ou concerts sont réalisés puis mis en ligne sur un espace numérique dédié à l'opération.

Les délégués académiques à l'éducation artistique et à l'action culturelle (DAAC) des rectorats sont chargés du suivi de cette opération en lien avec les inspecteurs de l'éducation nationale (IEN), les inspecteurs d'académie - inspecteurs pédagogiques régionaux d'éducation musicale et de chant choral (IA-IPR) et les chargés de communication académiques.

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favoriser et développer le rayonnement de l'éducation musicale et du chant choral au sein de l'institution scolaire ; contribuer à faire connaître et à valoriser les projets chorals menés par les jeunes avec leurs enseignants ; inciter les équipes éducatives, en lien avec les partenaires engagés à leurs côtés dans

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éduscol | Ministère de l'Éducation nationale et de la Jeunesse - Direction générale de l'enseignement scolaire

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Instaurée en 2017, et action phare du Plan chorale, la Rentrée en musique est désormais reconnue par tous comme un moment attendu lors de chaque rentrée de septembre. Cet évènement fédérateur illustre la volonté des ministères en charge de la Culture et de l'Éducation de voir se développer la pratique musicale et se multiplier les rencontres avec les artistes et structures culturelles au sein de l'École.

Nous vous invitons à préparer dès maintenant cet événement en y associant élèves, professeurs, personnels, parents, artistes, associations et structures culturelles.

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Instaurée en 2017, et action phare du Plan chorale, la Rentrée en musique est désormais reconnue par tous comme un moment attendu lors de chaque rentrée de septembre. Cet évènement fédérateur illustre la volonté des ministères en charge de la Culture et de l'Éducation de voir se développer la pratique musicale et se multiplier les rencontres avec les artistes et structures culturelles au sein de l'École.

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éduscol | Ministère de l'Éducation nationale et de la Jeunesse - Direction générale de l'enseignement scolaire

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Le 21 juin 2022 a marqué la quarantième édition de la Fête de la Musique, événement plébiscité par le grand public et désormais inscrit dans notre calendrier culturel.

La musique n'a cessé d'être écoutée, jouée et chantée dans les classes des écoles, des collèges et des lycées tout au long de cette année scolaire grâce au travail que les professeurs, les associations et les artistes partenaires de l'école ont su mener avec les classes.

La Fête de la musique est l'occasion de valoriser le travail accompli, de célébrer la musique et la possibilité retrouvée de nous réunir et de l'écouter ensemble.

Les écoles et établissements sont invitées à participer largement à cette manifestation en y associant partenaires et familles autour des élèves et professeurs dans un esprit festif.

Des concerts

Des représentations internes aux écoles ou aux établissements, des concerts en extérieur ou dans des salles de spectacles pourront être organisés ainsi que des événements " surprises " de courtes durées.

Des témoignages

Les prestations pourront être relayées sur les supports de communication académiques afin d'illustrer la participation de l'École à cette célébration de la musique.

La pratique musicale collective

La pratique musicale collective a fait l'objet d'une attention particulière dans le cadre d'un plan ambitieux en faveur de l'éducation artistique et culturelle.

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Le 21 juin 2022 a marqué la quarantième édition de la Fête de la Musique, événement plébiscité par le grand public et désormais inscrit dans notre calendrier culturel.

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VOX, ma chorale interactive | Radio France

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Des tutoriels pour apprendre à chanter à son rythme - Vidéos, podcasts, partitions, enregistrements audio, ...

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CRI : Chœur Ressource Interprofessionnel

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CRI : Chœur Ressource Interprofessionnel

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CRI du CFMI de Lille - Chœur Ressource Interprofessionnel

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Centre de ressources pour le développement des pratiques vocales, l’INECC Mission Voix Lorraine est au service de tous ceux qui, professionnellement ou pour leur loisir, font de la voix un outil d’expression et de communication privilégié. Ses principaux axes d’intervention sont : l’information, la…

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Les Chorégies d’Orange - Site officiel du Festival international d’art lyrique créé en 1869. Il a lieu chaque été au Théâtre Antique d’Orange.

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POP THE OPERA - Extrait du tableau Seven Nations

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Édition 2022 – 2023

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Le programme des Fabriques à musique évolue cette année !

Vous souhaitez porter une Fabrique à Musique sur votre territoire ? Participez à ce dispositif national de création musicale avec les publics scolaires !
Chaque année, la Sacem permet à des centaines de structures culturelles d’organiser sur leurs territoires la rencontre entre un auteur compositeur / autrice compositrice professionnel.le et une classe d’élèves de la maternelle au lycée.

Chaque projet s’inscrit dans un des répertoires musicaux proposés : Chanson, Electro, Jazz et Musiques Improvisées, Musique Contemporaine, Musique à l’image, ainsi que Rap et Rock, soit deux nouvelles esthétiques qui intègrent le dispositif cette année.

Organisées en ateliers de douze heures minimum, Les Fabriques à Musique permettent aux enfants et aux adolescents de vivre une expérience de création unique en découvrant les processus d’écriture et de composition d’une œuvre musicale. A l’issue du projet, les élèves et l’auteur compositeur / autrice compositrice restituent leur œuvre dans des conditions professionnelles et une vidéo est réalisée pour valoriser la création.

Depuis son lancement, plus de 1000 auteurs compositeurs / autrices compositrices et 30 000 élèves ont participé à ce dispositif.

Vous êtes une structure culturelle et souhaitez candidater à l’édition 2022-2023 des Fabriques à Musique ?
L’appel à projet est ouvert du 31 mars au 31 mai 2022. Nous vous invitons à en prendre connaissance ici.

Pour mieux vous guider dans la préparation de votre candidature, vous avez à votre disposition :
- une Foire Aux Questions
- un guide pour le dépôt d’une candidature Fabrique à Musique en ligne

Si toutefois, après lecture de ces documents vous ne trouvez pas réponse à vos questions, nous vous invitons à nous contacter à : lesfabriquesamusique@sacem.fr

Publié le 16 mai 2022

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Dans le cadre de son mécénat, l'Académie met en place en partenariat avec le Ministère de l'éducation nationale des actions pour les enseignants afin de développer le chant choral à l'École.
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