# data[].attributes.attachment_link.keywords[]
Boats and boating--Equipment and supplies

# data[].attributes.body
Jesse Owens aux jeux olympiques de 1936 et sa petite fille porteuse de la flamme olympique en 1988 à Los Angeles. (Durée : 3’21)

# data[].attributes.attachment_link.title
JO de Berlin : le champion Jesse Owens face au nazime d'Adolf Hitler - L'odyssée des Jeux olympiques

# data[].attributes.body
Biopic américain ( 2016) évoquant la vie de Owens. Durée : 2h14.
Voir bande annonce.

# data[].attributes.headline
Thema : Sports/ Jeux olympiques /Racisme / 39-45 /

# data[].attributes.subject
Thema : Sports/ Jeux olympiques /Racisme / 39-45 /

# data[].attributes.attachment_caption
Fontenaille : Jesse Owens le coureur qui défia les nazis (Rouergue, doAdo, 2020, 9,50 €)

# data[].attributes.body
Courte biographie qui complète celle de l’album en allant au-delà des Jeux olympiques.

# data[].attributes.attachment_caption
Aux Jeux olympiques de 1968, deux sprinters médaillé noirs américains Tommie Smith et John Carlos, lèvent le poing sur le podium.

# data[].attributes.attachment_link.title
Tommie Smith et John Carlos, poings levés aux J.O. de Mexico : un geste qui a marqué l'histoire

# data[].attributes.body
Sindelar, brillant footballeur juif et autrichien, hésite à participer aux Jeux olympiques en 1936 à Berlin. Il y va. Il fait gagner son équipe contre l’Allemagne. Les nazis fulminent et préparent un plan.

# data[].attributes.body
Comme Owens, la vie de Ray, jeune américain, noir et pauvre, est transformée par la course à pied à laquelle l’initie et l’entraîne le proviseur de son collège.

# data[].attributes.body
(En fait 42 !)

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Si ce bandeau n'est plus pertinent, retirez-le. Cliquez ici pour en savoir plus.

Reflet du mont Fuji dans le lac Kawaguchi, vu depuis le col Misaka dans la province de Kai.

Les Trente-six vues du mont Fuji sont une série de quarante-six gravures sur bois (trente-six plus dix additionnelles) réalisées par Katsushika Hokusai (1760-1849) et dont les dates d'édition s'étendent entre 1831-1833. Elles représentent le mont Fuji depuis différents lieux, suivant les saisons. Cette série est aujourd'hui très célèbre car elle marque l'intégration dans les thèmes de la tradition japonaise (la plus ancienne des nombreuses représentations artistiques du mont Fuji semble dater du siècle) des modes de représentation occidentaux, et en particulier de la perspective utilisée dans la peinture occidentale.

La Grande Vague de Kanagawa. 25,7 x 37,9 cm.

Le mont Fuji était déjà apparu à plusieurs reprises dans l'œuvre de Hokusai, comme dans les Voyageurs à Enoshima, ou dans un de 1805 entre des cerisiers en fleur. Vers 1830, Hokusai contacte probablement l'éditeur Nishimuraya Yoachi pour lui soumettre son projet de graver une série de grandes estampes de paysage sur ce thème unique. Dix estampes paraissent d'abord, dont La Grande Vague de Kanagawa, Le Fuji par temps clair et L'Orage sous le sommet, souvent considérées comme les trois plus célèbres estampes japonaises et dont le succès fut immédiat.

L'Orage sous le sommet.

Bien que cette série s'appelle les Trente-six vues du mont Fuji, elle comporte en fait quarante-six planches dont : Le Fuji vu de la plage de Shichirigahama dans la province de Sagami, Mesurage d'un cèdre au col de Mishima dans la province de Kai, Le Bac sur la Sumida à Onmayagashi, avec au loin le pont de Ryogoku, Gens admirant le Mont Fuji depuis une maison de thé à Yoshida, Gens sur le balcon du temple de Gohyakurakan ou encore Le Mont Fuji et le château d'Edo vus de Nihonbashi.

" Le thème des Les Trente-Six Vues du Mont Fuji est une des premières séries entièrement consacrée au paysage, mais réalisée en grand format, et en cela Hokusai a révolutionné la peinture de l'époque. Cependant même si le Mont Fuji est l'élément principal de la série, il ne constitue pas son but essentiel. Le thème principal qui ressort de ces estampes est davantage l'illustration du rapport entre l'homme et la nature : Trente-Six Vues du Mont Fuji est le rapport entre l'homme et la nature, et la plus grande invitation à approfondir ce rapport se trouve là, justement, où l'homme n'est pas représenté (ce qui ne l'empêche pas d'être présent - à travers l'œil du spectateur). " ( Kenneth White).

Les Trente-Six Vues du Mont Fuji ont connu un très grand succès notamment grâce à la qualité plastique des estampes, à leur originalité ; deux aspects de cette série ont surtout fait sa renommée : l'utilisation du bleu de Prusse ainsi que l'influence de modes de représentation occidentaux.

Le bleu de Prusse

Le lac Suwa dans la province de Shinano.

Le bleu de Prusse, appelé également bleu de Berlin, était un pigment seulement importé de Hollande depuis 1820, que l'on retrouve dans les Trente-Six Vues du Mont Fuji, notamment dans La Grande Vague, La Plage de Shichirigahama dans la province de Sagami ou encore dans Le Lac de Suwa dans la province de Shinano. Cette couleur transforma l'aspect des estampes ; elle fut utilisée pour la première fois par le peintre Ōoka Shunboku en 1829 et connut un succès immédiat.

Les artistes appréciaient l'utilisation de cette teinte d'origine synthétique qui risquait moins de perdre son éclat avec le temps ; ils l'utilisèrent d'autant plus qu'ils étaient contraints par la censure à n'utiliser qu'un nombre restreint de couleurs et qu'ils avaient réalisé les immenses ressources qu'ils pouvaient tirer de ce seul bleu.

Le bleu de Prusse était très vite devenu tellement prisé que l'éditeur d'Hokusai lança une édition, en (estampes bleues), des Trente-Six Vues du Mont Fuji avant d'éditer la série avec les couleurs complémentaires. Toutes les estampes de la série ne sont pas fondées sur ce pigment mais une certaine tonalité bleue se dégage de l'ensemble, " le bleu, peut-être, de l'espace et de l'éternité (avec l'avantage matériel que ce bleu de Prusse gardait effectivement longtemps son intensité, alors que d'autres bleus pâlissaient vite). " ( Kenneth White).

L'influence de modes de représentation occidentaux

Le Pêcheur de Kajikazawa.

La Scierie à Honjo.

La Rue Suruga à Edo.

Les Trente-Six Vues du Mont Fuji ne sont pas célèbres pour la grande diversité des thèmes représentés mais plutôt parce que certaines de ces estampes expriment une vision du paysage purement japonaise alors que d'autres, de manière équilibrée et naturelle, utilisent les principes de la perspective occidentale. Ainsi, dans son ouvrage L'Estampe japonaise (cf. bibliographie), Nelly Delay souligne cet aspect que l'on retrouve dans les estampes de la série : " Il émane d'elles tant de naturel et de spontanéité que l'on imagine mal qu'elles puissent être l'aboutissement d'un projet déterminé. Or, dès que cette idée vient à l'esprit, l'entrecroisement savant des lignes apparaît clairement. L'accent d'un point focal, d'où rayonne un éventail de directions pour le regard, la force des diagonales, qui divisent la composition en plans, prouvent que ces estampes, au-delà de leur climat poétique, s'adresse à notre sensibilité, tout autant qu'à notre esprit. Cheminer à l'intérieur de ces paysages est dès lors d'un intérêt accru. "

La forme, la composition ont toujours été très importantes pour Hokusai. Dans la série des Trente-Six Vues du Mont Fuji, les formes géométriques comme le carré ou le rectangle, le cercle et le triangle jouent un rôle essentiel dans la construction des scènes représentées. Hokusai utilise par exemple dans l'image du pêcheur de Kajikazawa une construction triangulaire : le triangle du Mont Fuji se retrouve dans le triangle formé par le rocher, le pêcheur et ses lignes. Quand il représente la scierie de Honjo, il construit son estampe avec des formes géométriques simples comme des carrés et des lignes droites. Hokusai incorpore ces formes géométriques simples dans un climat poétique. L'influence de modes de représentation occidentaux se retrouve plus particulièrement dans La Rue Suruga, à Edo dans laquelle Katsushika Hokusai adopte une perspective presque purement occidentale en plaçant le sommet du Mont Fuji entre les deux bâtiments du magasin Mitsui dont les ouvriers couvrent le toit.

Les Trente-six vues du mont Fuji ont révolutionné la peinture japonaise notamment en plaçant le paysage au rang de sujet à part entière, mais cette série a également été une source d'inspiration très importante pour les peintres occidentaux japonisants du siècle. L'influence de l'art oriental et plus particulièrement de l'œuvre de Hokusai se sent chez de nombreux peintres, comme Vincent van Gogh, Édouard Manet, Degas ou Claude Monet. Henri Rivière s'en est inspiré pour réaliser ses Trente-Six Vues de la tour Eiffel.

Le Pont sur un étang de nymphéas de Monet (huile sur toile de 1899) semble s'inspirer de l'architecture orientale des ponts telle qu'on la retrouve dans plusieurs des estampes de la série de Hokusai. La Grande Vague au large de Kanagawa, quand elle a été découverte par l'Europe dans la seconde moitié du siècle, a influencé de nombreux peintres et certains poètes : pour Debussy, cette estampe constitue sa plus grande source d'inspiration pour composer .

Notes et références

Bibliographie

Kenneth White, Hokusai ou l'horizon sensible, Terrain Vague, coll. " Visions ", 1990, 140 p. .

Akiyama Terukazu, La peinture japonaise, Flammarion, 1977, 220 p.

Matthi Forrer, Hokusai, Bibliothèque de l'Image, 1998, 96 p. .

Nelly Delay, L'estampe japonaise (nouv. édition), Hazan, coll. " Beaux-Arts ", 2012, 328 p. .

Jocelyn Bouquillard, Les Trente-six vues du mont Fuji de Hokusai, Seuil - BNF, 2007, 120 p.

Articles connexes

Sur les autres projets Wikimedia :

# data[].attributes.attachment_link.title
Trente-six vues du mont Fuji - Wikipédia

# data[].attributes.attachment_link.description
Les Trente-six vues du mont Fuji sont une série de quarante-six gravures sur bois (trente-six plus dix additionnelles) réalisées par Katsushika Hokusai (1760-1849) et dont les dates d'édition s'étendent entre 1831-1833. Elles représentent le mont Fuji depuis différents lieux, suivant les saisons.

# data[].attributes.body
Mont Fuji : le mont sacré en dix points.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Vous souhaitez briller en société ? Devenir cette personne capable de placer des infos insolites au cours d'un repas ? Après avoir lu cette liste des dix choses à savoir sur le Mont Fuji, vous pourrez épater vos amis !

Magnifique montagne sacrée située sur l'île de Honshu, le mont Fuji fascine de nombreux artistes depuis la nuit des temps. Sa forme conique à la symétrie parfaite, et son sommet enneigé lui confèrent une beauté rare digne des plus beaux paysages du Japon. Il est aussi le sommet le plus haut du pays avec 3776 mètres d'altitude.

Selon des rumeurs, son nom viendrait du dieu du feu " Fuschi ". Il aurait été baptisé ainsi par les plus anciens habitants japonais : les Aïnous. A cette époque, le volcan était particulièrement actif et redoutable.

Emblème historique et culturel du Japon, la célèbre montagne n'a cessé d'attirer de nombreux randonneurs en quête spirituelle ou religieuse, puis les touristes du monde entier.

1. Plus de 30 noms différents pour un volcan 🌋

Ce ne sont pas moins de trois volcans qui composent le mont Fuji d'aujourd'hui, ou plutôt le strato-volcan. D'abord le Komitake-Fuji qui date de plusieurs centaines de milliers d'années. Puis le Vieux Fuji, il y a près de 100 000 ans et enfin le Nouveau Fuji qui lui donne cet aspect que nous pouvons voir à notre époque.

Également dénommé Fuji-San par les Japonais ou Fuji Yama par les occidentaux suite à une erreur de traduction, Oups 🤭 !
Le volcan possède plus de trente noms différents, ce qui montre l'intérêt marqué pour cette montagne céleste. En effet, le mont Fuji a fortement inspiré l'art et la littérature japonaise à travers les siècles. Par ailleurs, le célèbre peintre et maître Hokusai lui témoignait une telle obsession qu'il le reproduit 46 fois sous des angles de vue différents, à travers une série de quarante-six estampes dont la plus connue est celle de la Grande Vague de Kanagawa .

Vous pouvez retrouver ces tableaux dans notre collection de tableaux japonais.

2. Un volcan explosif et redoutable 💥

Avec une quinzaine d'éruptions depuis 781, le volcan est toujours considéré comme actif par les géologues. Il faut savoir que sa dernière éruption date de 300 ans. En outre, la forêt Aokigahara, associée à de nombreuses légendes, proviendrait d'une ancienne coulée de lave. Saviez-vous que les Japonais racontent qu'elle est hantée 👻 ? Elle est également le lieu de plus de 300 suicides par an.

Avec ses airs calmes, le risque d'éruption, bien qu'étant faible, est particulièrement surveillé par les scientifiques. Certains experts estiment que le volcan pourrait se réveiller bientôt !
Je vous explique : le mont Fuji appartient à la ceinture de feu du Pacifique, une chaîne de volcans qui bordent l'océan sur de nombreux kilomètres avec une forte activité sismique. Le Fujisan est un volcan gris, c'est-à-dire qu'il projette des cendres volcaniques particulièrement dangereuses. Or, on sait qu'il existe une activité tellurique importante au Japon à cause des plaques tectoniques. De plus, le volcan se trouve sur l'une des failles les plus actives du pays. Par conséquent, les Japonais craignent une nouvelle éruption pour la population qui vit à proximité. Alors, un conseil, si vous décidez de gravir le Mont Fuji, faites attention au feu qui sommeille en lui !

3. Le mont Fuji : un lieu sacré où émane l'immortalité 🗻

Surtout que, d'après la secte Shugendo, la majestuosité des montagnes permettrait de communiquer avec les dieux.

Pour les bouddhistes, le mont Fuji rappellerait la forme de la fleur de lotus, symbole de la religion. L'ascension du mont est un rituel de purification qui représente l' éveil spirituel. Elle est pratiquée chaque année par de nombreux pèlerins. En fait, c'est un peu le Saint-Jacques-de-Compostelle de l'Extrême-Orient.

Des légendes shintoïstes racontent qu'un empereur y aurait détruit un élixir d'immortalité à l'origine des fumées qui s'exhalent parfois du mont Fuji. De quoi faire une petite cure de jouvence pendant son ascension. 😉

Photo de David Edelstein

5. Une montagne protégée par une princesse légendaire 👸

Ce n'est pas tout, elle serait également la gardienne du volcan Fujisan et aurait le pouvoir de l'apaiser. On comprend pourquoi les habitants du Japon lui témoignent autant de respect et lui ont édifié autant de sanctuaires.

4. Un sommet longtemps interdit aux femmes 🤦‍♀️

En 1832, une japonaise nommée Takayama Tatsu, se joint à un groupe d'hommes, habillée avec des vêtements de garçon pour suivre un pèlerinage. Elle parvient à faire la première ascension féminine du Fujisan. Cela ne vous rappellerait pas un peu l'histoire de Mulan ? Heureusement, l'interdiction fut levée après l'ascension de la Britannique Fanny Parkes en 1867. Donc, je vous rassure, si vous êtes une femme vous pouvez tout à fait gravir le mont Fuji en 2020. 😉

Représentation de la princesse Konohanasakuya par Insho Domoto en 1929.

6. Un tournant dans l'histoire du ski de vitesse ⛷

Vous aimez le sport d'hiver ⛷? Sachez que les pistes du Japon sont très appréciées par les skieurs du monde entier. La première descente est réalisée par Yuichiro Miura, premier skieur de vitesse japonais dans les années soixante. Ce sportif de haut niveau dévala la pente à 150km/heure. Un réel exploit pour le ski extrême.

3776 mètres d'altitude, de quoi faire une belle descente pour les skieurs et snowborders 🏂 adeptes des sensations fortes, mais pensez tout de même à emmener votre parachute pour freiner. 😅

7. Grimper le Fuji-San : passe-temps favori d'un retraité 🧗🏻‍♂️

Selon le fameux dicton, il faut être sage pour gravir une fois le mont Fuji et fou pour recommencer. Et pourtant, Yoshinobu Jitsukawa, un retraité japonais ne cesse de gravir la montagne au rythme de deux fois par jour. Il a battu le record du nombre de grimpettes avec plus de 1670 ascensions à son palmarès. Une belle façon de garder une forme olympique pour sa retraite, vous ne trouvez pas ?

8. Mont Fuji, une histoire pleine de rebondissement 🦘

De gauche à droite : Yuichiro Miura, le skieur de vitesse ; Ashrita Furman, l'homme ressort ; Yoshinobu Jitsukawa, le grimpeur fou du Mont Fuji.

9. Le sommet le plus gravi au monde ⛰

Il en résulte malheureusement des conséquences écologiques importantes. Véritable site d'exception, la montagne tant convoitée est inscrite au patrimoine mondial de l'UNESCO depuis 2017.

Photo de Ningyu He

10. Le bureau de poste le plus haut du Japon ! ✉

Lors de votre périple au mont Fuji, s'il vous prenait l'envie d'envoyer une carte postale à vos proches, au sommet, sachez que vous pouvez tout à fait vous rendre au bureau de poste le plus élevé du Japon. De plus, votre carte portera le cachet postal du mont Fuji : la classe assurée ! Ceci dit, vous n'êtes pas obligé de faire 7 Km de marche pour aller poster votre courrier. Ne vous acharnez pas, je vous dis qu'il a des bureaux de poste plus près. 😁

En haut de la montagne, vous trouverez également une station météorologique très ancienne. Une fois au sommet, ne vous étonnez pas non plus si l'on vous dit que vous êtes dans une propriété privée ! En effet, il appartient au sanctuaire shinto Fujisan Hongû Sengen-taisha.

Voilà, maintenant vous savez tout ce qu'il faut savoir sur ce mont sacré : des légendes les plus connues aux exploits les plus insolites. Alors, évitez tout de même de trop vous la raconter avec vos amis. On ne sait jamais, le kami du mont Fuji (esprit supérieur) pourrait se réveiller. 😅

Vous êtes fasciné(e) par le Mont Fuji ? Montrez votre amour pour le Japon en décorant votre maison avec ce magnifique noren japonais Mont Fuji ou encore cette housse de coussin Mont Fuji !

# data[].attributes.attachment_link.title
Mont Fuji : 10 choses à savoir absolument !

# data[].attributes.attachment_link.description
Vous souhaitez briller en société ? Devenir cette personne capable de placer des infos insolites au cours d'un repas ? Après avoir lu cette liste des dix choses à savoir sur le Mont Fuji, vous pourrez épater vos amis ! Magnifique montagne sacrée située sur l'île de Honshu, le mont Fuji fascine de nombreux artistes depuis la nuit des temps.

# data[].attributes.attachment_caption
Massenot : La grande vague (Elan vert, 14,20 €) / 1.2.3 albums 5 (2011)

# data[].attributes.body
Le bonheur selon Cynthia Fleury : extrait 3’ de l’interview dans la grande table-France culture du 30 juin 2022.

# data[].attributes.attachment_link.title
Ce qui ne s’achète pas : la définition du bonheur selon Cynthia Fleury

# data[].attributes.attachment_caption
Heurtier : Combien de terre faut-il à un homme ? (Thierry Magnier, 16,50 €) / 1.2.3 albums 10 (2016)

# data[].attributes.attachment_caption
Le Floch : La belle vie (Seuil jeunesse, 18 €) /1.2.3 albums 10 (2016)

# data[].attributes.attachment_caption
Wechterowicz : Nos plus grand rêves (Editions Format, 18,90 €)1.2.3 albums 12 (2018)

# data[].attributes.body
Premières pages de l'album

# data[].attributes.attachment_link.description
Bienvenue au château de Pointudroitdur… Un conte épique et romantique dans un royaume où la géométrie fait de la poésie. Par Cruschiform et Gazhole. Dès 7 ans et pour toute la famille.

# data[].attributes.attachment_caption
L'interview texte de Gazhole et Cruschiform

# data[].attributes.attachment_link.description
Maison Georges : Pourquoi avoir repris la forme du conte ? Gazhole : Historiquement, les contes ont permis de transmettre de façon orale des histoires et des notions clés de la vie aux enfants.

# data[].attributes.body
Entretien avec l’auteur : 3’

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Article rédigé par

En ce début d'année, on part en montagne et on fête avec les éditions Little Urban, l'arrivée d'un album de leur nouvelle collection grand format, à lire à partir de 11 ans, Le Berger et l'assassin,d'Henri Meunier et illustré par Régis Lejonc.

L'histoire

Le berger soigne celui qui est nommé "l'assassin". L'assassin est armé et malgré sa blessure se croit plus fort. Le berger "philosophe" l'aide et le cache, mais la milice et ses chiens le traquent...

"Dès que j'irai un peu mieux, tu me feras passer la montagne. - Je ne sais pas. Je vais y réfléchir. - Ce n'était pas une question. - Pour moi, c'en est une." Le berger but un peu du lait de ses brebis à même le pot à traire. Puis il tendit le pot à l'assassin. "Qui que tu sois, la montagne est plus dangereuse que toi."

Certes il y a le berger et l'assassin, mais il y a aussi un troisième personnage dans ce récit : la montagne. L'illustrateur la connaît bien, il a passé son enfance et son adolescence en Haute-Savoie. Et que la montagne de Régis Lejonc est belle, et grandiose ! C'est d'autant plus vrai que l'album est en très grand format.

Henri Meunier

Henri Meunier fête ses 20 ans en tant qu'auteur en littérature jeunesse. Il s'agit de sa cinquième collaboration avec Régis Lejonc. Ensemble, ils ont remporté le Prix Sorcières 2018, dans la catégorie Carrément Sorcières - Fiction pour Cœur de bois, éditions Notari.

Henri Meunier (@LittleUrban)

Le conseil de lecture d'Henri Meunier

La forêt de Riccardo Bozzi, illustré par Violeta Lopiz, Valerio Vidali,éditions Gallimard Jeunesse Giboulées.

"La forêt", de R.Bozzi, et V. Lopiz, V. Vidali, (Gallimard Jeunesse Giboulées)

D'autres idées de lecture

Retrouvez plein d'autres idées de lectures sur le site de . Pour tous les âges et pour tous les goûts, plus d'excuses pour ne pas trouver sa pépite à lire !

Idées à lire sur KIBOOKIN (KIBOOKIN/SLPJ)

Belles lectures à tous !

# data[].attributes.attachment_link.title
"Le berger et l'assassin", avec Henri Meunier

# data[].attributes.attachment_link.description
Article rédigé par En ce début d'année, on part en montagne et on fête avec les éditions Little Urban, l'arrivée d'un album de leur nouvelle collection grand format, à lire à partir de 11 ans, Le Berger et l'assassin ,d'Henri Meunier et illustré par Régis Lejonc. Le berger soigne celui qui est nommé "l'assassin".

# data[].attributes.headline
Thema : Entraide / Montagne/ Alpes (La Tournette)

# data[].attributes.subject
Thema : Entraide / Montagne/ Alpes (La Tournette)

# data[].attributes.body
Présentation écrite presse

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Le dessin frappe dès la couverture de l'album : une densité des couleurs et un contraste fort, poussé. Il représente un bateau en forme de coquille de noix en pleine mer sur lequel une jeune pirate, main en visière, pipe au bec, scrute l'horizon, déterminée. Les pages qui suivent, dans lesquelles cette femme raconte sa vie sont de cette même veine, dans cette expressivité picturale saisissante, avec certaines illustrations qui paraissent de vraies toiles peintes à la gouache. De plus, l'univers décrit s'y prête, c'est d'abord celui d'une île lointaine et luxuriante, où naît l'héroïne, puis de la mer déchaînée et pleine de remous.

Audrey Spiry s'est fait remarquer dès son premier livre, la bande dessinée En silence (Casterman, 2012), qui racontait une journée de canyoning et qui avait déjà une puissante présence aquatique. Ont suivi côté littérature jeunesse, Lotte, fille pirate(Sarbacane) avec Sandrine Bonini, puis Tempête (Sarbacane, 2015) avec un déchaînement d'éléments et de couleurs, de même dans En ce temps-là(Thierry Magnier, 2016), conte mythologique dans une forêt profonde. Audrey Spiry continue ici à déployer cette virtuosité au service d'une histoire d'apprentissage, de la naissance au crépuscule, imaginée par Stéphane Servant, auteur jeunesse chevronné, en particulier du roman Sirius (Rouergue, 2017).

Que raconte l'Expédition ? Pas exactement un voyage court dans le temps, puisqu'il s'agit de l'odyssée d'une vie entière. Une vocation née très tôt : "Même si je savais à peine marcher, je voulais déjà naviguer." L'attrait de l'inconnu et de l'aventure, une motivation de pirate : "Toute petite, je regardais la ligne droite de l'horizon. Je rêvais d'îles secrètes, de trésors cachés." La narratrice, née sur une île des Tropiques vraisemblablement, de parents aimants qui l'aident même à construire son embarcation et sont donc prêts à laisser partir leur enfant sans rechigner, prend effectivement le large. L'Expédition raconte ce goût infini de la liberté de cette apprentie pirate, soutenu par le souvenir de l'amour de ses parents "qui m'ont donné le courage, la force et le sourire, la meilleure des armes, la plus brillante des épées".

Après des années de navigation, de mers de toutes les couleurs, de toutes les humeurs, de rencontres et d'amours, elle recueille un petit garçon. "Et dans ses yeux, il y avait déjà tout l'or de l'horizon. Plus loin ! Plus loin ! Comme moi, il rêvait déjà. D'îles secrètes, de trésors cachés. De savoir ce qui se trouvait là-bas, d'l'autre côté." Voici venu le temps de la transmission. L'Expédition raconte comment l'amour et la joie de ses parents donnent de la force qui dure dans la vie, comment le désir d'accomplir ses rêves permet de les réaliser et de se réaliser. Histoire aventurière et philosophique sans un nuage qui vienne assombrir le récit ni le dessin d'Audrey Spiry, si ce n'est quand la houle sévit.

L'Expédition, de Stéphane Servant et Audrey Spiry, Thierry Magnier, 36 pp. 17,50 €. A partir de 5 ans.

# data[].attributes.attachment_link.title
"L'Expédition", le vent du large l'emporte

# data[].attributes.attachment_link.description
Le dessin frappe dès la couverture de l'album : une densité des couleurs et un contraste fort, poussé. Il représente un bateau en forme de coquille de noix en pleine mer sur lequel une jeune pirate, main en visière, pipe au bec, scrute l'horizon, déterminée.

# data[].attributes.body
Scène des retrouvailles à la télévision en 1989

# data[].attributes.body
Portrait de Nicholas Winton en anglais avec images et récit de témoins
15’

# data[].attributes.headline
Thema : Etre un héros / 39-45 / Les justes / Kinder transport

# data[].attributes.subject
Thema : Etre un héros / 39-45 / Les justes / Kinder transport

# data[].attributes.attachment_caption
Cohen-Scali : Le dernier voyage (Editions des Eléphants)/ 1.2.3 albums 2017

# data[].attributes.body
Bien qu’accompagnés, ces enfants-là n’ont pu être sauvés.

# data[].attributes.body
PLACE François : Le vieux fou de dessin. Folio junior.
Un petit vendeur de rue entre au service d'Hokusai qui a adopté plusieurs signatures au cour de sa vie d'artiste pour finir par Gakyorojin, le vieux fou de dessin.