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Die Brüder Auguste und Louis Lumiére                                     https://www.discogs.com/de/artist/2293087-Auguste-And-Louis-Lumi%C3%A8re

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Frühgeschichte des Films von 1895 bis 1900 

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Frühgeschichte des Films von 1895 bis 1900 

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Die Frühgeschichte des Films beginnt in den Jahren 1895 bis 1900.
Die ersten Anfänge zur Entstehung des Films zeigten 1895 die französischen Brüder Auguste und Louis Lumiére. Diese führten damals die ersten Filme vor, welche nur in einer einzigen Einstellung gedreht wurden. Sie verwendeten ein Kinematographen. Das ist ein Apparat zur Aufnahme und Wiedergabe bewegter  Bilder. Sie zeigten die Filme „Arbeiter verlassen die Fabrik“ und „Die Ankunft des Zuges“. Es war die Geburtsstunde des Films und des Kinos. Aber auch in anderen europäischen Ländern gibt es ähnliche Versuche mit dem bewegten Bild.

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"Der große Eisenbahnraub" (1903)                             https://de.wikipedia.org/wiki/Der_gro%C3%9Fe_Eisenbahnraub_(1903)#/media/Datei:Grea.JPG

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Übergang vom Kurz- zum Langfilm von 1900 bis 1914

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Übergang vom Kurz- zum Langfilm von 1900 bis 1914

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In dem Zeitraum von 1900-1914 begann der Übergang vom Kurz- zum Langfilm.
In diesen Jahren entstehen die ersten Filmproduktionen und es gab sogar schon die ersten Filmstars. Zu der Zeit siedelten sich auch die ersten Studios in Hollywood an. Nun konnte man mit Filmen schon Geld verdienen. In Hollywood entstand 1903 der erste amerikanische Western „der große Eisenbahnraub“. Aber auch andere Genre wie Monumental- und Politfilme entstehen. Gegen Ende dieser Zeit werden aus Kurz- zunehmend Langfilme.

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Charlie Chaplin                                                                                                https://www.arthaus.de/charlie_chaplin

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Der Übergang vom Stumm- zum Langfilm von 1915 bis 1933

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Der Übergang vom Stumm- zum Langfilm von 1915 bis 1933

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Der Übergang vom Stumm- zum Tonfilm geschah in dem Zeitraum zwischen 1915-1933.
In Hollywood setzten sich fünf große Produktionsformen durch. Unter ihnen waren „Warner Bros“ und „Metro-Goldwyn-Mayer“. Diese führten das sogenannte Studio-System ein. Das bedeutet, dass erstmals arbeitsteilig gearbeitet wurde und Vorgaben für Stil und Gestaltung gemacht wurden. Somit konnten viele Filme produziert werden. Ein Bekannter dieser Zeit war unter anderem Charlie Chaplin mit seinen Slapstick-Filmen. Somit kam 1927 der erste Tonfilm heraus, namens „der Jazzsänger“. Es war der erste Film mit technisch-wiederholbarer Schall-Begleitung.
Ab 1933 gab es fast keine Stummfilme mehr.
Auch der Russe Sergej Eisenstein wurde zu dieser zeit bekannt. Er perfektionierte das bewusste Zusammenschneiden von Filmszenen (Montage). Sein berühmtester Film ist „Panzerkreuzer Potemkin“.

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Der Übergang vom Schwarz-Weiß- zum Farbfilm von 1933 bis 1945

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Der Übergang vom Schwarz-Weiß- zum Farbfilm von 1933 bis 1945

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Mit Farbe im Film wurde zwar schon lange experimentiert doch der wirkliche Übergang vom Schwarz-Weiß- zum Farbfilm passierte in den Jahren 1933-1945. Zwar erschien 1902 schon der erste kurze farbige Film vom Erfinder Edward Turner, jedoch gelangt der richtige Durchbruch erst in den 1930er-Jahren von der Firma Technicolor. In dieser Zeit war die Blüte der Hollywood-Films.

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Zeit des Nationalsozialismus von 1933 bis 1945

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Zeit des Nationalsozialismus von 1933 bis 1945

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Es gab jedoch nicht nur positives in dieser Zeit: Die Nationalsozialisten verstaatlichten 1933 die UFA und setzten Film als Propagandamittel ein. In den produzierten Filmen teilten sie die Welt in Gut und Böse ein. Somit standen die Nazis in den Filmen als einzig gute dar und besonders die Juden wurden in ihnen diskriminiert. Zudem entstand eine faschistische Ästhetik, in der die Körperkultur der gesunden Menschen in den Mittelpunkt gestellt wurde.
Es entstanden allerdings auch viele Unterhaltungsfilme mit Stars wie zum Beispiel Zarah Leander, Marika Rökk oder Heinz Rühmann. Diese sollten von dem Leiden
des Krieges ablenken.

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"Fahrraddiebe" von Vittorio De Sicas                                    https://lizenzshop.filmwerk.de/shop/detail.cfm?id=2855

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In der Nachkriegszeit von 1945-1960 erholte sich die Filmindustrie von den Auswirkungen des 2.Weltkriegs.
In den 1950er-Jahren begann gleichzeitig der Siegeszug des Fernsehens. Gegen diesen hatte der Film sich zu wehren. In vielen europäischen Ländern entstanden Filme, die sich vor allem mit sozialkritischen Inhalten auseinandersetzten. Dies spiegelte sich beispielsweise in Italien wieder, wo der sogenannte Neorealismus Filme entstanden. Ein Beispiel dafür ist der Film „Fahrraddiebe“ von Vittorio De Sicas. Aber auch auf die USA hatte die Entwicklung Auswirkungen. Mit Antihelden und besonderen
Beleuchtungseffekten entstanden dort die sogenannten „Schwarze Serie“-Filme. Auch Monumentalfilme wurden wieder gedreht, da neue technische Verfahren, wie das Cinemascope-Format, welches große und breite Bilder auf die Leinwand bringt, die vorherigen Ansichten verbesserten.