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Das Theatermuseum befindet sich am Lobkowitzplatz 2, 1010 Wien.

Homepage:

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Wir freuen uns, Sie wieder bei uns begrüßen zu dürfen!

Öffnungszeiten: Täglich außer Dienstag, 10 - 18 Uhr

Virtuelle Ausstellung

10.6.2021-31.12.2021

Über die Begegnung von bildender und darstellender Kunst in der europäischen Festkultur des 16. bis 18. Jahrhunderts. Entdecken Sie 15 virtuelle Räume zu diesem Thema!

Virtuelle Ausstellung

Digitalangebote für Schulen

Probieren Sie eine unserer Führungen, die die Geschichte des Theaterserzählen, oder einen unserer Workshops, die Körpersprache und Auftreten der Schüler*innen trainieren.

Das digitale Programm ist sowohl für "distance learning" als auch für eine Klasse in der Schule mit Screen konzipiert.

Digitalangebote für Schulen

Ausstellung verlängert!

Lodovico Ottavio Burnacini

8.10.2020-2.8.2021

Die farbenprächtigen „Grotesken" dieses Künstlers zelebrieren Narrheit und die Verdrehung der Wirklichkeit - ein Siegeszug der Fantasie! Jetzt noch bis 2. August zu sehen!

Ausstellung verlängert!

Onlinesammlung

Entdecken Sie hier eine Auswahl unserer 2 Millionen Objekte aus der Welt der darstellenden Künste: Derzeit stehen mehr als 58.000 Objekte WissenschaftlerInnen, JournalistInnen, Lehrenden und LiebhaberInnen zur Verfügung.

Dieser Online-Bestand wird laufend erweitert. Schauen Sie vorbei!

Onlinesammlung

Höhere Mächte

18.5 bis 15.8.2021

... die neue Ausstellung im Kunsthistorischen Museum Wien erzählt mit Objekten aus den eigenen Sammlungen, aus dem Theatermuseum und aus dem Weltmuseum Wien von der Hinwendung zu höheren Mächten in verschiedensten Kulturen und Epochen.

Höhere Mächte

Familienjahreskarte

Unser Angebot für die ganze Familie

Mit der Familienjahreskarte in der Museumswundertüte geht die ganze Familie auf Entdeckungsreise durch die sieben Museen des KHM-Museumsverbands.

Familienjahreskarte

Videoinstallation

10.2.-2.8.2021

Eine fiktionale Fortschreibung, sowohl des „Davor" als auch des „Danach", von neun ikonenhaften Charakteren aus klassischen Theaterstücken der Gruppe toxic dreams.

Mehr lesen

Videoinstallation

Figurentheater DIGITAL

Entdecken Sie das erste Filmdokument zum Figurentheater von Richard Teschner (1879-1948) aus dem Jahr 1920. Es zeigt die Abfilmung einer Aufführung seiner Umsetzung der dramatischen indonesischen Legende der göttlichen Nymphe Nawang Wulan.

Figurentheater DIGITAL

Hermann Bahr (1863-1934) über Gustav Klimts "Nuda Veritas"

Gustav Klimt und Hermann Bahr

Ab 13. Februar 2020 wieder im Theatermuseum zu sehen.

Gemäldegalerie der Akademie
zu Gast im Theatermuseum

Johann Nestroy (1801-1862)
Talisman

Jubiläumsband

Eine Publikation aktueller wissenschaftlicher Tätigkeiten in den einzelnen Abteilungen des Hauses.

Jubiläumsband

Für die Zukunft

Werden Sie Pate einer einzigartigen Puppe!

Mehr lesen

Für die Zukunft

Jetzt online!

Jetzt online!

Oscar Wilde (1854-1900)

Für Lehrende

Unterrichtsmaterialien zu Peter Handkes Theaterschaffen

Für Lehrende

Zangezi

das dramatische abstrakte Werk, geht mit dem abstrakten Bühnenbildentwurf eine Symbiose ein. Diese Bühne ist ein Hauptwerk des Theaterkonstruktivismus.

Zipizip

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Zipizip

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Wir freuen uns, Sie wieder bei uns begrüßen zu dürfen! Öffnungszeiten: Täglich außer Dienstag, 10 - 18 Uhr Virtuelle Ausstellung 10.6.2021-31.12.2021 Über die Begegnung von bildender und darstellender Kunst in der europäischen Festkultur des 16. bis 18. Jahrhunderts. Entdecken Sie 15 virtuelle Räume zu diesem Thema!

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SPIELRÄUME. BÜHNENFORMEN IM MODELL
Im Lauf der Geschichte entwickelten sich unterschiedliche Theater- und Bühnenformen. Ausgehend von einem Passionsspielmodell des Mittelalters zeigen wir die Guckkasten- und Kulissenbühne des barocken Theaters, die Drehbühne und revolutionäre Bühnenformen des 20. Jahrhunderts.

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Neben großen Barockopern und Rossballetten erleben wir auf der Straße und in den Theatern des 17. Jahrhunderts groteske Spektakel. Detaillierte Zeichnungen, fantasievolle Kostüme und ausdrucksstarke Masken veranschaulichen diese närrische Welt in prächtigen Farben. Der Rundgang zeigt groteske Figuren, wie den König im Fass, Scharlatane in Straßenszenen, einen essbaren Faschingswagen und Typen der Commedia dell’arte mit ihren Masken und Kostümen. Höllische Visionen vermischen sich mit den bunten Farben des Faschings, teuflische Versuchungen mit dem Überfluss im Schlaraffenland.

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TRAILER - Groteske Komödie. Lodovico Ottavio Burnacini

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FESSELND ERZÄHLEN LERNEN!
In diesem Workshop verbessern die Schüler*innen lustvoll und spielerisch ihr Auftreten, werden sicherer im Ausdruck mit Körper und Sprache, lernen präsent und spannungsreich zu erzählen und vorzutragen. Die Übungen sind so ausgewählt, dass sie auch online gut vermittelt werden können.

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Ausstellungen und Führungen zum Zuhören, Mitreden und Mitmachen

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Ausstellungen und Führungen zum Zuhören, Mitreden und Mitmachen

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THEATER ABC, 1.-4. SCHULSTUFE
Im wunderschönen Palais Lobkowitz entführen wir euch in die Welt des Theaters. Ihr seht Bühnenbilder aus vergangenen Zeiten, phantasievolle Kostüme, traumhafte Figuren und könnt spielerisch in die Welt des Theaters eintauchen.
Dauer 1 Stunde

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Theatervorstellungen entführen Klein und Groß in die Welt des Theaters

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Theatervorstellungen entführen Klein und Groß in die Welt des Theaters

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Theaterkids - Verbringe einen lustigen Nachmittag im Theatermuseum!

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Theaterkids - Verbringe einen lustigen Nachmittag im Theatermuseum!

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DEMOKRATIE! EIN SPIEL ZWISCHEN FREIHEIT UND VERANTWORTUNG
Dieser Kurs bietet Ihnen nützliche Anregungen und Übungen für die politische Bildung und deren Vermittlung in der Schule. Menschenrechte, Gemein und Einzelwohl, Normen, Wertvorstellungen, Machtverteilung und politische Interessen, Rechte und Pflichten oder Mitbestimmung sind Begriffe, die wir ergründen und erspielen wollen. Oft sind wir schon mit einfachen Übungen mitten im Geschehen. Die Methoden des Theaters helfen uns dabei.

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Vom farbigen Pulver zum fertigen Bild

Anlässlich der Ausstellung Groteske Komödie, die sich dem vielseitigen Barockkünstler Lodovico Ottavio Burnacini widmet, setzen wir uns in diesem Kurs mit den Maltechniken des 17. Jahrhunderts auseinander. Sie erfahren, welche Materialien und Werkzeuge einem Künstler dieser Zeit zur Verfügung standen und vollziehen einzelne Arbeitsschritte nach. Aus Farbpigmenten und Bindemitteln werden Farben gemischt, ihre Eigenschaften erkundet und unterschiedliche Farbeffekte erzielt.
Leitung: Nadja Pohn, Papierrestauratorin
Do 12.11.2020, 14.30-17.30 Uhr, Teilnahme: € 25

Demokratie! Ein Spiel zwischen Freiheit und Verantwortung

Dieser Kurs bietet Ihnen nützliche Anregungen und Übungen für die politische Bildung und deren Vermittlung in der Schule. Menschenrechte, Gemein und Einzelwohl, Normen, Wertvorstellungen, Machtverteilung und politische Interessen, Rechte und Pflichten oder Mitbestimmung sind Begriffe, die wir ergründen und erspielen wollen. Oft sind wir schon mit einfachen Übungen mitten im Geschehen. Die Methoden des Theaters helfen uns dabei.
Leitung: Ernst Tauchner, Schauspieler/Theaterpädagoge
Do 18.2.2021, 14-17.20 Uhr
Teilnahme kostenlos
Anmeldung bis 31.10.2020
in Kooperation mit der PH Wien

Atem - Stimme - Körper - Sprache

Der bewusste Umgang mit Atem und Körper ist die Basis für eine ausdauernde und kraftvolle Stimme. Diese kann durch Übungen aus der Rhythmik für ein langes Schuljahr ohne Heiserkeit fit gemacht werden und durch den kreativen Umgang mit Stimme und Bewegung an Ausdruckskraft gewinnen.
Leitung: Maria Pöll, Musik und Bewegungspädagogin
Do 8.4.2021, 14-17.20 Uhr
Teilnahme kostenlos
Anmeldung bis 31.10.2020
In Kooperation mit der PH Wien

Von Arlecchino bis Hans Wurst - Commedia dell'arte Workshop

Warum fasziniert die Commedia dell'arte immer noch und was hat sie mit der menschlichen Existenz gemein? Der Workshop erforscht spielerisch die spezielle Gestik dieser Schauspielkunst in Kombination mit bezaubernden Ledermasken. Das Augenmerk gilt dem Werdegang der Figur des Arlecchino und einem seiner deutschsprachigen Pendants: dem berühmten Hans Wurst. Ein dynamischer Workshop für alle, bei dem keine Vorkenntnisse, sondern nur Neugierde und Freude am Theatermachen erforderlich sind.
In italienischer Sprache mit deutscher Übersetzung.
Sa 10.4.2021, 11-16 Uhr und
So 11.4.2021, 11-17 Uhr
Teilnahme: € 140,-, Studierende/Schüler*innen ab 14 Jahren € 90

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Anlässlich der Ausstellung Groteske Komödie, die sich dem vielseitigen Barockkünstler Lodovico Ottavio Burnacini widmet, setzen wir uns in diesem Kurs mit den Maltechniken des 17. Jahrhunderts auseinander. Sie erfahren, welche Materialien und Werkzeuge einem Künstler dieser Zeit zur Verfügung standen und vollziehen einzelne Arbeitsschritte nach.

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Das Erzähltheater

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Mit wenig Material, für wenig Geld, in kurzer Zeit und mit etwas handwerklichem Geschick können Sie selbst ein Kamishibai bauen. Das Video zeigt, wie es geht.

Arbeitszeit ca. 45-60 Minuten, je nach Übung

Kosten ca. 15 Euro

Die Schritt-für-Schritt Anleitung gibt es hier als pdf zum kostenlosen Download:

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Mit wenig Material, für wenig Geld, in kurzer Zeit und mit etwas handwerklichem Geschick können Sie selbst ein Kamishibai bauen. Das Video zeigt, wie es geht. Arbeitszeit ca. 45-60 Minuten, je nach Übung Kosten ca. 15 Euro Die Schritt-für-Schritt Anleitung gibt es hier als pdf zum kostenlosen Download:

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Felix Salten brachte es auf den Punkt: Die Hauptsache ist das Puppenspiel. Da sind freilich noch Zeichnungen und Bilder, Statuen aus Holz und Alabaster, Figuren in Speckstein und in Selenit. Aber das Puppenspiel ist die Hauptsache. Tatsächlich war Richard Teschners (1879 bis 1948) symbolistisches Figurentheater, in dem sich das Entrückte mit kühner technischer Innovation verschränkte, die Sublimierung einer ungewöhnlichen künstlerischen Laufbahn. Das Theatermuseum besitzt als einen seiner zentralen Sammlungsbestände den Nachlass Teschners und widmet dem „Magier von Gersthof" und den herausragendsten Objekten, darunter der legendäre Figurenspiegel, zwei Schauräume.

In der Stabfiguren-Technik hat Richard Teschner (1879-1948), einer der bemerkenswertesten Vertreter des Wiener Jugendstils, neue Maßstäbe gesetzt. Teschner war außergewöhnlich vielseitig begabt: Er war Maler, Graphiker, Bildhauer, Puppenspieler und noch vieles mehr. Mit seinem revolutionären Figurentheater schuf er von den Puppen über die Stücke bis hin zur Bühnentechnik und Begleitmusik ein theatralisches Gesamtkunstwerk. Ausgehend von der javanischen Stabfigur entwickelte er einen neuen, ausdrucksvollen Puppentypus für seine pantomimischen Spiele. Die Überwindung der herkömmlichen Guckkastenbühne führte zum einzigartigen Rund des Figurenspiegels mit Bildern von großer Schönheit und suggestiver Wirkung.

Im verlag filmarchiv austria, Wien, wurde ein umfangreicher Katalog in deutscher Sprache veröffentlicht.

Begleitprogramm

Mi, 23.6.

Mittags-Kurzführung

im Shop

Die Bühnen des Richard Teschner

Die Bühnen des Richard Teschner

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Felix Salten brachte es auf den Punkt: Die Hauptsache ist das Puppenspiel. Da sind freilich noch Zeichnungen und Bilder, Statuen aus Holz und Alabaster, Figuren in Speckstein und in Selenit. Aber das Puppenspiel ist die Hauptsache. Tatsächlich war Richard Teschners (1879 bis 1948) symbolistisches Figurentheater, in dem sich das Entrückte mit kühner technischer Innovation verschränkte, die Sublimierung einer ungewöhnlichen künstlerischen Laufbahn.

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https://www.theatermuseum.at/onlinesammlung/

Bühnenbilder

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Puppentheater - Nymphensage Indonesien 1920

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Puppentheater - Nymphensage Indonesien 1920

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Der Theaterkasten in der Biedermeierzeit

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Der Theaterkasten in der Biedermeierzeit

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Das GEOlino-Theaterstück: "Der Prinz, der Bettelknabe und der Tiger"

Für die Figuren und die Kulisse braucht ihr:

1 Bogen schwarzen Fotokarton, 50 mal 70 Zentimeter groß

6 runde Holzstäbe, etwa 3 Millimeter dick und 1 Meter lang

2 runde Holzstäbe, etwa 6 Millimeter dick und 1 meter lang

die Schablonen-Vorlagen für die Figuren

buntes Transparentpapier

8 Musterklammern

16 kleine Unterlegscheiben aus Metall

Bleistift

Gewebeband zum Kleben

Klebestift

Schere und Cutter

Schneideunterlage

Für die Bühne braucht ihr:

1. Schnitt

Schneidet die ausgedruckten Schablonen aus, die ihr auf der Posterrückseite findet. Übertragt die Umrisse aller Teile und die der Aussparungen auf den Fotokarton. Schneidet wiederum alles aus. Feine Schnitte macht ihr am besten vorsichtig mit dem Cutter. Aus den Einzel teilen wird dann ein ganzer Kerl - in diesem Fall der Bettelknabe.

2. Farbe

Bringt Farbe ins Spiel - mit buntem Transparentpapier. Dafür schneidet ihr mit dem Cutter nach Belieben Details aus (beim Bettelknaben Flicken und Mütze, beim Prinzen etwa die Krone). Das Transparentpapier klebt ihr mit dem Klebestift hinter die Aussparungen.

3. Mechanik

Klebt den Kopf an den Körper. Die Ober- und Unterarme fügt ihr, wie im Bild zu sehen, mit Musterklammern an den Gelenken zusammen. Schiebt jeweils eine Unterlegscheibe über die Klammern. Stecht dann die Klammern von der Vorderseite durch den Karton; von der Rück- seite steckt ihr auch eine Unterlegscheibe über die Klammerflügel, bevor ihr diese umbiegt. Vorsicht, nicht zu fest, sonst lassen sich die Gliedmaßen nicht bewegen!

4. Stabilität

Befestigt mit dem Gewebeband den dicken Holzstab an der Rückseite der Figur. Dieser dient als Rückgrat, er wird am Kopf und auf Beckenhöhe befestigt. Die beiden dünnen Stäbe bringt ihr an den Händen an.

Achtet auf die richtige Position: Breitet dazu die Arme der Figur waagerecht aus und klebt die Stäbe so an den Händen fest, dass sie schräg zum unteren Ende des dicken Stabes zeigen.

5. Bühnenbau

Für die Vorstellung spannt ihr das weiße Laken mit Reißzwecken in den Türrahmen (Achtung: Fragt eure Eltern!). Entlang des unteren Randes hängt ihr das dunkle Tuch. Es sollte euch, wenn ihr in der Hocke sitzt, bis knapp über den Kopf reichen, sodass die Zuschauer eure Schatten nicht sehen können.

Stellt "hinter den Kulissen" - also dort, wo ihr spielt - die Schreibtischlampe auf, am besten auf einen Stuhl. Ihr Licht wirft die Schatten der Figuren und der Kulisse auf das Tuch.

Platziert die Lampe möglichst so, dass der Lichtkegel die gesamte Spielfläche erhellt. Dann heißt es: Bühne frei für die Schattenpuppen!

Wir bieten euch den Text des Theaterstücks hier zum Download an. Einfach die PDF-Datei ausdrucken und los geht's!

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Mit einem eigenen Schattentheater seid ihr alles in einem: Theaterdirektor, Regisseur, Schauspieler, Erzähler. Los: Lasst die Puppen tanzen!

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Selbermachen
Vorhang auf für unser eigenes kleines Theater! Mit Papier, Schere, Kleber und viel Fantasie lassen wir die Welt der Ritter lebendig werden.

Das Schattentheater ist heute zwar nicht mehr so verbreitet wie zu seiner Blütezeit in der Romantik, ganz in Vergessenheit geraten ist es aber nie. Denn der Faszination, nur mit Licht und Schatten eine Geschichte zu erzählen, konnten selbst Kino und Fernsehen nichts anhaben.

Und was könnte es auch Schöneres geben, als sich mit lustigen Figuren selbst ausgedachte Geschichten zu erzählen? Wir haben uns für Motive aus der Welt der tapferen Ritter entschieden: Burg, Wald, Drache, Prinzessin, König und Pferd haben ihren großen Auftritt im Schattentheater. Wer mag, kann sich aber auch eine Unterwasserwelt mit Nixen und Fischen schaffen oder einen Zirkus mit Direktor, Seiltänzern und Elefanten ...

Welches Thema man auch wählt: Ein Scherenschnitt aller Figuren und Requisiten muss her! Dafür zeichnet man die Silhouetten vor, inklusive aller Details, die später gegen das Licht zu sehen sein sollen - wie z. B. die Fenster unserer Burg. Nun an den Außenlinien ausschneiden und mit einem Skalpell vorsichtig die Innenlinien entfernen. Achtung: Die Elemente müssen dabei immer in einem Stück bleiben.

Das braucht's

So bastelt man die Schattenfiguren und das Theater

1. Vorlage ausdrucken
Zuerst die Vorlage für die Figuren ausdrucken und den schwarzen Linien nach ausschneiden. Wer möchte, kann sich auch eigene Motive ausdenken, auf Papier vorzeichnen und ausschneiden. Nun die jeweilige Vorlage auf schwarzes Tonpapier auflegen und mit dem Bleistift nachziehen.

2. Figuren ausschneiden
Die Umrisse der Figuren und Motive mit der Schere, feine Linien und innere Formen mit dem Papiermesser (Cutter) ausschneiden.

3. Holzstäbchen anbringen
Holzstäbchen an der Rückseite der Figuren und Motive mit Kleber anbringen - dabei sollte ein Stäbchen-Ende ca. 15 cm nach unten als Griff herausstehen. Trocknen lassen.

4. Theater aufbauen
Boden des Schuhkartons bis auf einen 2 cm breiten Rand wegschneiden, weißes Seidenpapier einpassen und innen rundherum ankleben.

5. Vorhang auf!
Mit einer Tischlampe den Karton von hinten beleuchten und die Figuren ganz nah am Papier in Szene setzen. Lasset die Schattenspiele beginnen!
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Vorhang auf für unser eigenes kleines Theater! Mit Papier, Schere, Kleber und viel Fantasie lassen wir die Welt der Ritter lebendig werden.

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Ordne die Berufe im Theater den Bildern zu!