# data[].attributes.body
Pablo Picasso (właśc. Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso) urodził się 25 października 1881 w Maladze (Hiszpania), zmarł 8 kwietnia 1973 w Mougins (Francja)

# data[].attributes.body
Picasso było panieńskim nazwiskiem matki malarza i zgodnie z hiszpańskim zwyczajem powinien przyjąć nazwiska obojga rodziców i tak też podpisywał swoje wczesne prace („Pablo Ruiz Picasso” lub „Pablo R. Picasso”), później jednak zaprzestał używać nazwiska ojca

# data[].attributes.body
Mały Pablo wzrastał w artystycznej atmosferze. Jego ojciec był rysownikiem i właściwie to jemu przyszły kubista zawdzięcza swoje przygotowanie oraz pierwsze warsztaty. To właśnie Jose Ruiz odkrył w swoim synu talent i dał mu możliwość rozwijania się.

# data[].attributes.body
Pierwszym nauczycielem Pabla Picassa był José Ruiz y Blasco, czyli jego ojciec, który pracował jako instruktor rysunku w lokalnej szkole artystycznej. Picasso nigdy nie był skromny – twierdził, że w młodości „rysował jak Raphael” i wielokrotnie był proszony przez swojego ojca, aby dokonał ostatnich szlifów w jego autorskich pracach. Za jego najwcześniejsze dzieło uznaje się „Pikadora”, który został wykonany zanim Picasso zaczął uczyć się malować, co może być dowodem jego wrodzonego talentu. Ta praca ukazuje także fascynację Picassa walkami byków, która trwała całe jego życie.

# data[].attributes.body
Pikador Pablo Picasso 1890

# data[].attributes.body
Najpierw kształcił się w Hiszpanii, później w Paryżu (1901-1922), gdzie znaczny wpływ na jego twórczość miało zetknięcie się z postimpresjonistami (m.in. Henrim de Toulouse-Lautrekiem, który miał duży wpływ na jego twórczość sprzed 1901 roku).

# data[].attributes.headline
Okres błękitny w twórczości młodego artysty

# data[].attributes.subject
Okres błękitny w twórczości młodego artysty

# data[].attributes.body
Prace Picassa z lat 1901-1904 określa się jako okres błękitny. Były to dzieła utrzymane w kolorycie melancholijnym, ukazujące tematykę i postaci osób biednych

# data[].attributes.body
Dwie Siostry, Pablo Picasso, 1902

# data[].attributes.body
Życie, Pablo Picasso, 1903,

# data[].attributes.body
Stary Gitarzysta, Pablo Picasso, 1903

# data[].attributes.body
W 1904 Picasso przeprowadził się do Paryża, od tego roku mówi się o „okresie różowym” w jego obrazach. Charakterystyczne są między innymi sceny z życia cyrkowców.

# data[].attributes.body
Akrobata i młody arlekin, Pablo Picasso, 1905

# data[].attributes.body
Rodzina Saltimbanques, Pablo Picasso, 1905,

# data[].attributes.headline
Sztuka afrykańska i prymitywizm 1907–1909

# data[].attributes.subject
Sztuka afrykańska i prymitywizm 1907–1909

# data[].attributes.body
Od 1907 Picasso pod wpływem Paula Cézanne’a oraz sztuki iberyjskiej i afrykańskiej rozpoczął twórcze eksperymenty z geometryzacją i uproszczeniem formy, które dały początek kubizmowi. Słynął również ze swojego bujnego życia towarzyskiego i wielu romansów. Kobiety były jego wielką inspiracją i często pojawiały się na jego płótnach.

# data[].attributes.body
W 1907 roku, kiedy powstały Panny z Awinionu, Picasso miał już godną pozazdroszczenia pozycję, jak na tak młodego malarza. Starannie przygotowywał się, zanim stworzył ostateczną wersję Panien. Jego zamiarem było namalowanie wybitnego dzieła. Podobno stworzył ponad 400 szkiców przygotowawczych.

# data[].attributes.body
Za manifest kubizmu uważana była premiera utworu scenicznego Parady do libretta Jean Cocteau, do którego muzykę napisał Erik Satie, a scenografię zaprojektował Picasso. Wystawiony został w 1917 przez Balety Rosyjskie Siergieja Diagilewa.

# data[].attributes.body
Picasso and Dance, Europa Danse

# data[].attributes.body
Następne lata charakteryzowały ciągłe poszukiwania twórcze.  Picasso jeździ po świecie, zaczyna angażować się politycznie. Po namalowania sławnego obrazu pt. Guernica, krystalizują się poglądy artysty, który przyłącza się w 1944 roku do Francuskiej Partii Komunistycznej i zaczyna działać po stronie ruchów pokojowych

# data[].attributes.headline
Obraz Guernica – świadectwo Wojny Domowej

# data[].attributes.subject
Obraz Guernica – świadectwo Wojny Domowej

# data[].attributes.body
W latach 1936 – 1939 Hiszpania skąpana była w ogniu wojny domowej. Guernica jest typowym przedstawieniem rzeczywistości widzianej oczami wyobraźni kubisty – widać to szczególnie w ostrych kontrastach, geometrycznych kształtach i surrealistycznej wizji. Obraz przedstawia wyobrażenie chaosu bombarowanego miasta.
Obraz został zamówiony i opłacony w kwocie 200 tysięcy peset przez rząd republikański.

# data[].attributes.body
W 1935 zaprzestał malunku, rysunku i rzeźby i poświęcił się sztuce poezji. Tak jak jego obrazy, poezja Picassa może być interpretowana na wiele sposobów. Większość jego wierszy nie posiada tytułu. Podane są tylko daty powstania utworów. Picasso napisał dwie "surrealistyczne" sztuki. Wkrótce powrócił do swoich wcześniejszych zajęć, ale kontynuował swoje eksperymenty literackie

# data[].attributes.body
niezatytuowany manuskrypt, Pablo Picasso 1935

# data[].attributes.body
W 1948 Picasso przyjechał do Polski, wziął udział w Światowym Kongresie Intelektualistów w Obronie Pokoju we Wrocławiu, a także odwiedził Warszawę, gdzie podarował Muzeum Narodowemu swoją kolekcję ceramiki, rysunków i barwnych druków. Narysował wówczas w stolicy Polski rysunek Syrenki, który przetrwał do 1953.

# data[].attributes.body
W 1950 roku otrzymał Międzynarodową Leninowską Nagrodę Pokoju (zwaną wówczas Nagrodą Stalinowską). Picasso malował również obrazy antywojenne (Masakra w Korei, Wojna, Pokój). Okres twórczości powojennej Picassa jest bardzo bogaty, różnorodny i nie poddający się klasyfikacji.

# data[].attributes.body
Masakra w Korei, Pablo Picasso, 1951

# data[].attributes.body
Po II Wojnie Światowej w twórczości Picassa następuje nurt twórczości wielotematycznej. Przeplatają się sceny mitologiczne, pejzaże, kompozycje figuralne czy też sceny fantastyczne.  Z burzliwego okresu powojennego pochodzą dzieła Akt na krześle, Portret siedzącej kobiety, Pocałunek i Śniadanie na trawie.

# data[].attributes.body
Pocałunek, Pablo Picasso 1969

# data[].attributes.headline
Najdroższe dzieła Picassa, które podbijały rynek aukcyjny

# data[].attributes.subject
Najdroższe dzieła Picassa, które podbijały rynek aukcyjny

# data[].attributes.body
Twórczość Pablo Picasso jest umieszczana co roku w zestawieniach dzieł sztuki o największej wartości

# data[].attributes.headline
Nowojorski dom aukcyjny Christie's sprzedał "Kobiety z Algieru" Picassa za 179,4 miliona dolarów

# data[].attributes.subject
Nowojorski dom aukcyjny Christie's sprzedał "Kobiety z Algieru" Picassa za 179,4 miliona dolarów

# data[].attributes.body
Kobiety z Algieru, 1955

# data[].attributes.body
Marie Thérèse Walter, 1937

# data[].attributes.body
Popiersie, nagość i zielone liście, 1932 - za 112 mln dolarów

# data[].attributes.body
Chłopiec z fajką, 1905 - za 126,4 mln dolarów

# data[].attributes.body
Julia Ożóg